La casa al final de la curva * * *

  Otro título que podemos encontrar en salas es el escrito y dirigido por Jason Buxton que hace más de una década debutó con “Blackbird”. Josh, un padre de familia, presencia un brutal accidente de tráfico en la curva cerrada frente a su casa. El hecho genera una gran conmoción en el hombre, que empieza a desarrollar una obsesión enfermiza por salvar las vidas de víctimas de accidentes automovilísticos. Una peligrosa obsesión que le llevará a sobrepasar límites insospechados, poniendo en riesgo, incluso, el bienestar de su mujer e hijo. Esta coproducción canadiense e irlandesa (rodada entre Ontario y Nueva Escocia) es un drama inquietante que deriva en un thriller psicológico y tenso que transmite angustia y destaca la actuación de Ben Foster, actor poco reconocido, en un papel obsesivo que mezcla la paranoia y el síndrome de Münchausen y está acompañado de la actriz Cobbie SmuldersCabe señalar que la película tiene atmósfera claustrofóbica, un ritmo pausado y una fotografía de tonos apagados. El film obtuvo tres nominaciones a los Canadian screen awards a mejor guion adaptado (basado el relato corto escrito por el periodista Russel Wangersky), montaje y efectos visuales. 

 

MadS * * *

  El siguiente título estrenado en cines es el dirigido por David Moreau que debutó como codirector de “Ellos”. Tras probar una nueva droga, Romain sale de fiesta. De camino, recoge a una mujer herida de un lado de la carretera, la cual, al subir al coche, es presa del pánico y se golpea la cabeza hasta morir. Así comienza una noche de pesadilla durante la que Romain será incapaz de distinguir qué es real y qué son los efectos de un fármaco tan misterioso como potente. Esta enérgica película francesa de terror puro con zombies está realizada como una única toma continua, ofrece un viaje psicodélico y perturbador y está bien interpretada por los jóvenes Milton Riche, Laurie Pavy y Lucille Guillaume.  Además, el movimiento constante y el ambiente contribuyen a mantener la tensión. El film estuvo el año pasado en la sección oficial del festival de Sitges y se pueden incluir en el grupo de cine del nuevo extremismo francés que surgió a principios del siglo XXI con títulos como “Mártires” y “Alta tensión”.

 

Dan Da Dan: Evil Eye * * * *

  Un título que se ha estrenado en salas es el dirigido por Fuga Yashimiro, director de la serie “Dan Da Dan” y Abel Góngora, responsable de la miniserie “Scott Pilgrim da el salto”. El estreno que nos ocupa es la película compilatoria de los tres primeros episodios de la segunda temporada de "Dan Da Dan", serie en cuya primera temporada Oculto, un friki que cree en los ovnis, y Ayase, su compañera criada por una abuela médium, vivirán una historia que les hará cuestionarse todo lo que han creído hasta el momento. Basada en un manga, esta animación japonesa ofrece un espectáculo sobrenatural y resulta entretenida. La propuesta gustará a los fans de la serie, presenta un breve resumen de menos de diez minutos de la primera temporada, es un buen anticipo de la segunda tanda de capítulos que se estrenarán a inicios de julio y además hay una parte de entrevistas con los encargados de la animación. 

 

La buena suerte * * *

  Se ha estrenado en salas españolas el último largometraje coescrito y dirigido por Gracia Querejeta cuyo anterior filme fue el notable “Invisibles” (2020). Pablo decide bajarse del tren en la estación de un pueblo de mala muerte, comprarse un viejo y destartalado piso frente a las vías y comenzar a vivir como si no fuera el reconocido arquitecto que en realidad es. Tal vez esté huyendo de alguien, o de algo, o incluso de sí mismo. En el pueblo todo parece estancado menos Raluca, una mujer optimista abierta a las sorpresas que pueden cambiarte la vida para bien. Ella decidió confiar en su suerte, aunque la vida no siempre le presente su mejor cara. Esta adaptación de la novela homónima de Rosa Montero es un drama psicológico con aires de thriller que plantea dilemas éticos y morales, habla de la importancia de la responsabilidad paternal y tiene una trama policial más bien corriente. La película tiene un tono contenido, un ritmo pausado, resulta sensible sin ser redonda y evita caer en el tremendismo o el sentimentalismo. Además, está bien interpretada por Hugo Silva, Megan Montaner (ambos estuvieron juntos en “Dioses y perros” (2015) y Miguel Rellán y el reparto cuenta con Eva Ugarte, Ismael Martínez, Francisca Horcajo (“Miocardio”), Álvaro Rico (serie “El jardinero”) y Josean Bengoetxea. El film se presentó en la sección oficial del pasado festival de Málaga y no es de los mejores de su directora (parece que los mejores títulos de su trayectoria ya quedaron atrás) si bien es apreciable. 

 

Cuatro paredes * * *

  Tras “El bus de la vida” Ibon Cormenzana ha coescrito y dirigido este largometraje estrenado en salas. A punto de cumplir diez años, Sofía pierde a su padre en un accidente que lo cambia todo. Ahora vive sola con su madre, Juana, enfrentándose a una realidad que nunca imaginaron: la fina línea que separa la estabilidad de la pobreza se desmorona bajo sus pies. Juana lucha desesperadamente por proteger a Sofía de la precariedad y de la depresión que la acecha, esforzándose por mantener una apariencia de normalidad. Mientras tanto, Sofía encuentra un refugio en su pasión por el teatro, donde la magia de los ensayos para la obra de fin de curso parece ofrecerle una salida momentánea de su realidad. La película española es un duro drama con componente social realizado en doce planos secuencia en meses consecutivos que transcurren en el interior de la casa donde observamos momentos en la vida de esta familia marcada por una tragedia. Cabe señalar una puesta en escena sobria y destacan las actuaciones creíbles de las actrices Sofía Otero (quizás la mejor actriz española de su edad con trece años) y Manuela Vellés (también coguionista que ya trabajó con el director anteriormente) como madre e hija, además de contar con Roberto Álamo, Elena Irureta y Ramón Barea. El film estuvo en el pasado BCN film fest y es estimable aunque pueda parecer pequeño y discreto. 

 

Rescate congelado. Una película de huevos * *

  En la cartelera de nuestro país se han estrenado varios títulos en español. Uno de ellos es el codirigido por Gabriel y Rodolfo Riva-Palacio Alatriste responsables de trabajos como “Un gallo con muchos huevos”. El simpático gallo Toto y su familia tendrán que viajar donde nunca antes gallos y gallinas habían ido: al polo sur; para ayudar a un oso polar y a unos alegres pingüinos a regresar a su hogar. Para lograrlo, deberán superar peligros inimaginables, como temperaturas bajo cero, un trío de orcas hambrientas, piratas marinos despiadados y ¡un león marino enfurecido! Pero aprenderán también lo importante que es el trabajo en equipo. Se trata de la secuela de “Rescate en África. Una película de huevos” dentro del grupo de entregas que se inició con “Una película de huevos” (2006). La sexta que nos ocupa de 2022 es una película mexicana de animación en forma de comedia que cuenta una historia sencilla sobre el poder de la unión para conseguir un objetivo. El film intenta ser competente en el apartado formal aunque resulta flojo, predecible y las primeras entregas eran un poco mejores que la penúltima y esta última.  

 

The convert * * *

  Se ha estrenado a inicios de junio en Movistar + este título coescrito y dirigido por Lee Tamahori cuyo último trabajo “Emperor” se rodó en 2015 pero ha tenido problemas legales con el productor y todavía no se ha estrenado. Un predicador laico llega a un asentamiento británico en la década de 1830. Su violento pasado pronto se cuestiona y su fe se pone a prueba, ya que se encuentra atrapado en medio de una sangrienta guerra entre tribus maoríes. Esta coproducción australiana es una película con dosis de acción que se queda un poco corta en el drama de las relaciones entre los colonos británicos y las tribus maoríes si bien tiene un buen mensaje sobre la búsqueda del entendimiento en lugar de la violencia. La producción muestra bellos paisajes de Nueva Zelanda y está bien interpretada por Guy Pearce, Tioreore Ngatai-Melbourne y Jacqueline McKenzie (“Naturaleza salvaje”). El film de 2023 fue nominado al premio de la Academia australiana a mejor actor. 

 

El camino estrecho * * * *

  En la plataforma de Movistar + se han estrenado títulos como la miniserie documental española “Obesidad infantil. La pandemia ignorada”. El que nos ocupa es el proyecto dirigido por Justin Kurzel tras “The order (La hermandad silenciosa”). En el año 1943, durante la II Guerra Mundial, en el frente del Pacífico, Dorrigo Evans, oficial médico australiano, es capturado por los japoneses como prisionero de guerra y obligado a trabajar en la construcción del ferrocarril entre Tailandia y Birmania. Pasa los días intentando conservar la vida alentado y atormentado a la vez por el recuerdo de su aventura con la esposa de su tío, Amy. Su amor comenzó por casualidad cuando se conocieron en una librería. Desde ese momento, los pensamientos sobre Amy han inundado constantemente la mente de Dorrigo, a pesar de llevar mucho tiempo casado con otra mujer. Se trata de la adaptación de la novela homónima de Richard Flanagan ganadora del premio Booker. Esta miniserie compuesta de cinco episodios es una coproducción australiana en forma de notable epopeya bélica sobre la vida del protagonista antes de la guerra, durante y sobre todo en su cautiverio. La propuesta muestra la crueldad de la guerra y el peligro de la ambición ciega. Cabe señalar el trabajo de ambientación de época y de vestuario y el personaje principal está bien interpretado por Jacob Elordi en su juventud y Ciaran Hinds en su madurez. El reparto cuenta con Odessa Young, Olivia DeJonge (“Elvis”) y Simon Baker.

 

La vida breve * * * *

  A mediados de febrero se estrenó en la plataforma Movistar + este proyecto creado y escrito por Cristóbal Garrido y Adolfo Valor (también codirector), responsables de la miniserie “Reyes de la noche” y la serie “Días mejores”. Recrea los sorprendentes acontecimientos que tuvieron lugar durante el reinado más corto de la historia de España y con el monarca más desconocido: Luis I, hijo de Felipe V. Esta miniserie española compuesta de seis episodios es una notable comedia dramática de época que resulta poco habitual en el audiovisual de España al tratar con humor la monarquía, es una propuesta bien documentada y fidedigna a los hechos reales y resulta divertida. La producción tiene una cuidada puesta en escena, iluminación y vestuario y el tono es cambiante ya que hay momentos hilarantes y otros más emotivos. Además, está bien interpretada por el reparto de actores con estupendos secundarios formado por unos destacados Javier Gutiérrez, Leonor Watling y Carlos Scholz, y cuenta con Alicia Armenteros (cortometraje “Anticlímax”), Pepe Viyuela, Jorge Usón y Claudia Traisac. Así pues, “La vida breve” es una de las miniseries españolas más interesantes de lo que va de año y tendría que ser tenida en cuenta en próximos premios. 

 

Agenda semanal de películas para ver en TDT:

 - Lunes 9 de junio:

 

Un dólar entre los dientes de Luigi Vanzi,

con Tony Anthony, Jolanda Modio, Gia Sandri, Raf Baldassarre, Aldo Berti, Enrico Capoleoni, 

13:25h en Squirrel 

 

Más allá de la ley de Giorgio Stegani,

con Lee Van Cleef, Antonio Sabato, Gordon Mitchell , Lionel Stander, Bud Spencer,  

16:30h en Trece 

 

Seis balas... una venganza... una oración de Gianfranco Parolini,

con Lee Van Cleef, Jack Palance, Sybil Danning, Leif Garrett, Richard Boone 

16:45h en Squirrel 

 

La verdadera historia de Calamity Jane de George Sherman,

con Yvonne De Carlo, Howard Duff, Dorothy Hart, Willard Parker, Norman Lloyd 

18:45h en Trece 

 

El último forajido de Geoff Murphy,

con Mickey Rourke, Dermot Mulroney, Daniel Quinn, Ted Levine 

22:00h en Squirrel 

 

Saben aquell de  David Trueba,

Premios Goya: mejor actor (Verdaguer). 11 nominaciones incluyendo mejor película, dirección, actriz principal (Yuste), guion adaptado, música original, dirección de producción, dirección artística, diseño de vestuario, maquillaje y peluquería y sonido

Premios Platino del Cine Iberoamericano: 2 nominaciones a mejor actor y actriz,

Premios Gaudí (Academia del Cine Catalán): 7 premios a mejor actor, actriz, dirección de producción, sonido, dirección artística, vestuario y maquillaje y peluquería de 13 nominaciones incluyendo mejor película, dirección, actor de reparto (Casablanc), guion adaptado, música original y efectos visuales,

Premios Forqué: mejor interpretación masculina.

Premios Feroz: mejor actor. 3 nominaciones incluyendo mejor actriz y tráiler

Medallas del CEC: mejor actor principal. 7 nominaciones incluyendo mejor director, actriz principal, actor secundario, fotografía y montaje

premio Fotogramas de plata: mejor actor de cine y nominada a mejor actriz de cine

premio Sant Jordi: mejor actriz española 

con David Verdaguer, Carolina Yuste, Pedro Casablanc, Ramon Fontserè, Marina Salas

22:05h en TV3  

 

Perdiendo el este de Paco Caballero,

Premios Goya: Nominada a mejores efectos especiales 

con Julián López, Miki Esparbé, Silvia Alonso, Malena Alterio, Javier Cámara, Carmen Machi, Younes Bachir, Leo Harlem, Eduard Soto, 

22:45h en La Sexta 

 

El último cazador de Antonio Margheriti,

con David Warbeck, Tisa Farrow, Tony King, Bobby Rhodes 

01:10h en Squirrel

 

 

- Martes 10:

 

Nuestro último verano en Escocia de Andy Hamilton, Guy Jenkin,

Seminci de Valladolid: Sección oficial largometrajes a concurso 

con Rosamund Pike, David Tennant, Billy Connolly, Celia Imrie, Ben Miller, Emilia Jones, 

12:00h en Be mad  

 

El magnífico aventurero de Riccardo Freda, 

con Brett Halsey, Claudia Mori, Françoise Fabian, Felix Dafauce, José Nieto,  

15:35h en Real Madrid tv 

 

Das boot 2: la última misión (TV) de Frank Beyer,

con Ulrich Mühe, Ulrich Tukur, Kaoru Kobayashi, Goro Ohashi 

17:10h en Squirrel 

 

La fuerza de la nobleza de David Lowell Rich,

con Don Murray, Guy Stockwell, Abby Dalton, Leslie Nielsen, Bradford Dillman, 

18:45h en Trece 

 

El largo camino de la venganza de Tanio Boccia,

con Richard Harrison, Anita Ekberg, Rik Battaglia, Furio Meniconi 

18:50h en Squirrel 

 

Hora punta 2 de Brett Ratner,

Premios Image: 2 nominaciones a mejor película y actor (Tucker),

Premios Satellite Awards: nominada a mejor actor principal - comedia

con Jackie Chan, Chris Tucker, John Lone, Ziyi Zhang, Roselyn Sanchez 

20:45h en Be mad 

 

No te preocupes querida de Olivia Wilde,

Festival de Venecia: Sección oficial (fuera de concurso)

Saturn Awards: nominada a mejor thriller.

con Florence Pugh, Harry Styles, Olivia Wilde, Chris Pine, Gemma Chan, Kiki Layne,

22:45h en La Sexta 

 

Salvaje (In hell) de Ringo Lam, 

con Jean-Claude Van Damme, Lawrence Taylor, Lloyd Battista, Carlos Gómez,  

23:05h en Real Madrid tv 

 

Documental La trampa del click de Peter Porta,

23:20h en TV3

 

- Miércoles 11:

 

Los hombres del bosque de Sherwood de Val Guest,

con Don Taylor, Reginald Beckwith, Eileen Moore, David King-Wood, Douglas Wilmer,  

13:20h en Squirrel 

 

Yo soy la revolución ¿quién sabe? de  Damiano Damiani,

con Klaus Kinski, Martine Beswick, Gian Maria Volonté, Lou Castel, Andrea Checchi, 

14:40h en Squirrel 

 

Los luchadores del infierno de Andrew V. McLaglen, 

conJohn Wayne, Katharine Ross, Jim Hutton, Vera Miles, Jay C. Flippen,

14:40h en Trece

 

El rostro del asesino de Julien Magnat, 

con Milla Jovovich, Sarah Wayne Callies, Julian McMahon 

15:35h en Real Madrid tv 

 

Cerco roto de Andrew V. McLaglen,

con Richard Burton, Rod Steiger, Robert Mitchum, Véronique Vendell  

16:35h en Squirrel 

 

El pastor de las colinas de Henry Hathaway,

con John Wayne, Betty Field, Beulah Bondi, Harry Carey, Ward Bond 

16:55h en Trece 

 

Salir del armario de Francis Veber,

Festival Internacional de Shanghai: mejor actor (Daniel Auteuil) 

con Gérard Depardieu, Daniel Auteuil, Michèle Laroque, Thierry Lhermitte 

17:30h en Be mad  

 

Dinero, mujeres y armas de Richard Bartlett,

con Jock Mahoney, Kim Hunter, Tim Hovey, Gene Evans , James Gleason 

18:45h en Trece 

 

Documental Sharksploitation de Stephen Scarlata,

22:50h en La 2 

 

 

- Jueves 12:

 

En defensa propia de Robby Henson,

con Chris Cooper, Patricia Clarkson, Kris Kristofferson, Robert Joy, Richard Tyson 

13:05h en Squirrel 

 

Texas de Michael Gordon,

con Dean Martin, Alain Delon, Rosemary Forsyth, Joey Bishop, Tina Aumont 

16:45h en Trece 

 

El zorro gris de Phillip Borsos,

con Richard Farnsworth, Jackie Burroughs, Ken Pogue, Wayne Robson

17:15h en Squirrel 

 

Traición en Fort King de Budd Boetticher,

con Rock Hudson, Barbara Hale, Anthony Quinn, Lee Marvin, Richard Carlson  

18:40h en Trece 

 

Un blanco fácil de Jean-Paul Salomé,

Festival de Venecia: sección Orizzonti

con Isabelle Huppert, Alexandra Maria Lara, Benoît Magimel, Marina Foïs 

22:00h en La 2  

 

Angeles y forajidos de J.T. Mollner,

con Chad Michael Murray, Teri Polo, Luke Wilson, Francesca Eastwood 

23:35h en Squirrel 

 

 

- Viernes 13:

 

El valle de la violencia de Andrew V. McLaglen,

con James Stewart, Doug McClure, Glenn Corbett, Patrick Wayne, Rosemary Forsyth 

16:35h en Trece 

 

The host de Bong Joon-ho,
ganadora del premio a mejores efectos especiales en el festival de Sitges,  ganadora de 5 premios Blue dragon film awards (Corea del Sur) a mejor película, actor de reparto (Hie-bong), actriz revelación (Ah-sung), premio técnico y premio del público a la película más popular de 10 nominaciones incluyendo mejor dirección, actor (Kang-ho), actriz de reparto (Donna), guion y fotografía, 

Saturn Awards: 2 nominaciones a mejor película internacional e intérprete joven (Ah-sung),

Asian Film Awards: mejor película.

con Song Kang-ho, Byun Hee-bong, Park Hae-il, Bae Donna, 

17:30h en Be mad  

 

Caballos salvajes de John Sturges, Duilio Coletti,

con Charles Bronson, Jill Ireland, Marcel Bozzuffi, Vincent Van Patten, Fausto Tozzi 

18:35h en Squirrel 

 

Open water de Chris Kentis,

Festival de Sundance: Premio del público

Saturn Awards: Mejor actriz (Ryan) y nominada a mejor película de terror

con Blanchard Ryan, Daniel Travis, Saul Stein 

21:00h en Be mad  

 

La sonrisa de Mona Lisa de Mike Newell,

Critics' Choice Awards: nominada a mejor canción

Premios Globos de Oro: nominada a mejor canción original.

Premios Satellite Awards: nominada a mejor canción.

con Julia Roberts, Kirsten Dunst, Julia Stiles, Maggie Gyllenhaal, Marcia Gay Harden, Dominic West,

00:10h en TV3 

 

Invasión USA de Joseph Zito,

con Chuck Norris, Richard Lynch, Melissa Prophet, Billy Drago, Alexander Zale,  

00:30h en Trece 

Predicción ganadores premios TONY 2025:

  Esta semana hemos conocido los ganadores de los Gotham TV awards en que fueron premiadas la miniserie "Adolescencia" y las series "The studio" y "The Pitt".

Hoy domingo 8 de junio se celebra en el Radio City Music Hall en la ciudad de Nueva York la gala de entrega de los premios Tony del teatro estadounidense que reconoce las producciones de Broadway de la temporada 2024-25. Cabe recordar que el año pasado triunfaron en estos premios las obras 'Stereophonic' y 'The Outsiders' y fueron premiados intérpretes como  Jeremy Strong, Daniel Radcliffe  y Sarah Paulson. 

En esta septagésima octava edición 'Buena Vista Social Club', 'Death Becomes Her' y 'Maybe Happy Ending' son las obras más nominadas con diez candidaturas cada una. Entre los intérpretes nominados están George Clooney, Mia Farrow, Sarah Snook y Sadie Sink aunque quizás parece que no tienen muchas opciones de ser premiados.

En las categorías principales, como mejor obra teatral destaca "Oh, Mary" que podría obtener varios premios aunque también están "The hills of California" y "Purpose". Como mejor obra musical opto por "Maybe happy ending" si bien hay que tener en cuenta a "Buena Vista Club Social" y "Death becomes her". Como mejor revival de una obra teatral me decanto por "Eureka day" aunque no hay que olvidar a "Romeo y Julieta" y como mejor revival de un musical por "Sunset Boulevard" si bien puede ser la alternativa "Pirates". 

En los apartados de mejor dirección (dominados por hombres), como mejor director en obra de teatro opto por Sam Pinkleton por encima de Sam Mendes que ya ganó este premio. Como mejor director en obra musical Michael Arden ya fue premiado hace poco y hay que tener en cuenta a Saheem Ali, Christopher Gatelli o Jamie Lloyd que sería mi opción. 

Por lo que respecta a las categorías interpretativas, por un lado, como mejores intérpretes protagonistas en obra de teatro destacan Cole Escola y Laura Donnelly aunque hay nombres como George Clooney, Mia Farrow, Daniel Dae Kim y LaTanya Richardson Jackson que podría ganar. Por otro lado, como mejores actuaciones principales en obra musical tienen posibilidades de ser premiados Darren Criss y Jennifer Simard si bien están Jonathan Groff que ganó el año pasado, Tom Francis que se llevó el premio Laurence Olivier por este papel, Audra McDonald que es la actriz que ha logrado más premios Tony en su historia y la cantante Nicole Scherzinger.

Además, como mejores interpretaciones de reparto en obra teatral me decanto por Conrad Ricamora y Jessica Hecht aunque también está nominado Bob Odenkirk que no ha ganado este premio. Por último, como mejores actuaciones de reparto en obra musical pueden tener opciones de ganar Jeb Brown y Natalie Venetia. 

 

 

Obra de teatro

“English”

“The Hills of California”

“John Proctor Is the Villain”

“Oh, Mary!”

“Purpose”

 

Musical

“Buena Vista Social Club”

“Dead Outlaw”

“Death Becomes Her”

“Maybe Happy Ending”

“Operation Mincemeat”

 

Revival de una obra de teatro

“Eureka Day”

“Romeo + Juliet”

“Our Town”

“Yellow Face”

 

Revival de un musical

“Floyd Collins”

“Gypsy”

“Pirates! The Penzance Musical”

“Sunset Boulevard”

 

Director de una obra de teatro

Knud Adams, “English”

Sam Mendes, “The Hills of California”

Sam Pinkleton, “Oh, Mary!”

Danya Taymor, “John Proctor Is the Villain”

Kip Williams, “The Picture of Dorian Gray”

 

Director de un musical

Saheem Ali, “Buena Vista Social Club”

Michael Arden, “Maybe Happy Ending”

David Cromer, “Dead Outlaw”

Christopher Gattelli, “Death Becomes Her”

Jamie Lloyd, “Sunset Boulevard”

 

Actor en obra de teatro

George Clooney, “Good Night, and Good Luck”

Cole Escola, “Oh, Mary!”

Jon Michael Hill, “Purpose”

Daniel Dae Kim, “Yellow Face”

Harry Lennix, “Purpose”

Louis McCartney, “Stranger Things: The First Shadow”

 

Actriz en obra de teatro

Laura Donnelly, “The Hills of California”

Mia Farrow, “The Roommate”

LaTanya Richardson Jackson, “Purpose”

Sadie Sink, “John Proctor Is the Villain”

Sarah Snook, “The Picture of Dorian Gray”

 

Actor en musical

Darren Criss, “Maybe Happy Ending”

Andrew Durand, “Dead Outlaw”

Tom Francis, “Sunset Boulevard”

Jonathan Groff, “Just in Time”

James Monroe Iglehart, “A Wonderful World: The Louis Armstrong Musical”

Jeremy Jordan, “Floyd Collins”

 

Actriz en musical

Megan Hilty, “Death Becomes Her”

Audra McDonald, “Gypsy”

Jasmine Amy Rogers, “Boop!”

Nicole Scherzinger, “Sunset Boulevard”

Jennifer Simard, “Death Becomes Her”

 

 

Actor secundario en una obra de teatro

Glenn Davis, “Purpose”

Gabriel Ebert, “John Proctor Is the Villain”

Francis Jue, “Yellow Face”

Bob Odenkirk, “Glengarry Glen Ross”

Conrad Ricamora, “Oh, Mary!”

 

Actriz secundaria en obra de teatro

Tala Ashe, “English”

Jessica Hecht, “Eureka Day”

Marjan Neshat, “English”

Fina Strazza, “John Proctor Is the Villain”

Kara Young, “Purpose”

 

Actor secundario en musical

Brooks Ashmanskas, “Smash”

Jeb Brown, “Dead Outlaw”

Danny Burstein, “Gypsy”

Jak Malone, “Operation Mincemeat”

Taylor Trensch, “Floyd Collins”

 

Actriz secundaria en musical

Natalie Venetia Belcon, “Buena Vista Social Club”

Julia Knitel, “Dead Outlaw”

Gracie Lawrence, “Just in Time”

Justina Machado, “Real Women Have Curves”

Joy Woods, “Gypsy”

 

Bono: historias de Surrender * * *

  Después de los varapalos que sufrió la película “Blonde” Andrew Dominik ha realizado este largometraje estrenado a últimos de mayo en Apple TV, encargado y pagado por la plataforma. Presenta una vívida reinvención del aclamado espectáculo en solitario de Bono, 'Stories of Surrender: An Evening of Words, Music and Some Mischief...'. Bono nos deja ver entre bambalinas una vida extraordinaria y nos habla de la familia, los amigos y la fe que lo han sostenido y desafiado, revelando historias personales sobre su viaje como hijo, padre, esposo, activista y estrella del rock. Junto con imágenes inéditas de sus espectáculos en el Beacon Theatre de Nueva York, la película presenta a Bono interpretando muchas de las canciones icónicas de U2 que han dado forma a su vida y su legado. Este documental estadounidense combina actuaciones musicales e interpretación teatral y tiene diálogos largos. En esta especie de memorias libres, un autocomplaciente Bono muestra su ambición, pasión, celebridad y demonios familiares y habla de sí mismo durante casi hora y media aunque el mito del rock parece que quiera ser un humano normal. La propuesta puede gustar a los seguidores del artista y del grupo U2 pero recomiendo que se abstengan de verla los que no lo sean. 

 

La fuente de la eterna juventud * *

  El prolífico Guy Ritchie cuyo anterior largometraje fue “El ministerio de la Guerra Sucia” ha dirigido este estrenado casi a finales de mayo en Apple TV. Dos hermanos distanciados se asocian en un gran golpe a escala global para encontrar la mitológica fuente de la eterna juventud. Tendrán que usar sus conocimientos de historia para seguir pistas en una aventura épica que cambiará sus vidas... y que puede que les otorgue la inmortalidad. Esta anodina película británica de aventuras quizás intenta revivir este tipo de género de los años ochenta pero no aporta nada nuevo al cine de cazatesoros sobre la búsqueda de la eterna juventud, las escenas de acción no son muy destacables y la propuesta puede resultar decepcionante aunque es entretenida. El film tiene un atractivo reparto formado por John Krasinski, Natalie Portman, Eiza Gonzalez, Domnhall Gleeson, Carmen Ejogo y Stanley Tucci. 

 

Deaf President Now! * * *

  Este título que se estrenó a mediados de mayo en Apple TV es el realizado por Nyle DiMarco en su debut y David Guggenheim, documentalista responsable de “La vida de Michael J. Fox”, por ejemplo.  Cuenta la historia del gran movimiento por los derechos civiles del que pocos han oído hablar. Durante ocho convulsos días de 1988, cuatro estudiantes de la única universidad para sordos del mundo trataron de liderar a una multitud enfurecida y cambiar el curso de la historia. Este es un documental estadounidense histórico que resulta ameno e informativo sobre lo distintivo del movimiento por los derechos de las personas con discapacidad auditiva y muestra la protesta estudiantil con energía. El film recibió el premio del público en el pasado festival SXSW (South by Southwest) de Austin. 

 

 

Número uno en los créditos * * *

  El siguiente título que se estrenó a finales del pasado marzo en Apple TV es el realizado por Reginald Hudlin (documental “Sidney Poitier”) y Shola Lynch (“Free Angela Davis”). Con un acceso sin precedentes y entrevistas a corazón abierto, "Número uno en los créditos" nos lleva en un viaje íntimo con algunos de los hombres y mujeres negros más extraordinarios de Hollywood, que arrojan luz sobre las alegrías y los desafíos de ser un intérprete negro. Los entrevistados comparten sus momentos más decisivos, hablan sobre una posible receta del éxito y homenajean a las leyendas, al tiempo que reconocen el enorme potencial de la próxima generación. Esta miniserie de no ficción compuesta de dos episodios hace un gran homenaje a la excelencia interpretativa negra en Hollywood, hablan del estado de la industria, reconocen los logros alcanzados y también muestra cómo pueden repetirse. La propuesta reúne la participación de una serie de intérpretes, la mayoría ganadores o nominados al Oscar: Angela Bassett, Denzel Washington, Dwayne Johnson, Halle Berry, Morgan Freeman, Will Smith, Viola Davis, Jamie Foxx, Whoopi Goldberg, Cynthia Erivo, Alfre Woodard, Octavia Spencer, Idris Elba, Laurence Fishburne, Michael B. Jordan, Daniel Kaluuya y Gabourey Sibide, entre otros. 

 

Ladrones de drogas * * *

  En la plataforma de Apple TV se estrenaron varios títulos a partir de mediados de marzo. Uno de ellos es el proyecto creado, escrito y codirigido por Peter Craig. Dos viejos amigos y criminales de Filadelfia fingen ser agentes antidrogas para atracar una casa de campo. Descubren, para su sorpresa, cómo su golpe de poca monta se convierte en una experiencia a vida o muerte cuando desvelan sin saberlo la existencia del canal de tráfico de drogas mejor escondido de la Costa Este. Esta miniserie estadounidense compuesta de ocho episodios es un thriller dramático sobre el narcotráfico que ofrece intriga y acción, sobresale el primer capítulo dirigido por Ridley Scott aunque la trama es un poco enrevesada y quizás se estira un poco de más. Lo más destacable son las actuaciones de los actores Brian Tyree Henry y Wagner Moura con buena química juntos en personajes que son llevados al límite. 

 

Festival de ALICANTE 2025:

  

  Como es habitual en estas fechas se celebró una nueva edición del festival de cine español en la luminosa ciudad de Alicante entre los días 17 y 24 de mayo con sede en su teatro principal. En la gala inaugural fueron homenajeados el director Julio Medem y las actrices Ana Fernández y Adriana Ugarte. En esta edición el certamen batió récord y aumentó un 14% sus espectadores. 

 

En primer lugar, en la sección oficial de largometrajes se presentaron películas como Vírgenes, mientras que como largometrajes invitados se vieron La arqueología olvidada y Book.

En segundo término, en la sección oficial de cortometrajes españoles estuvieron títulos como Boliche y La paciente desconocida de Freud y en el apartado de cortometrajes internacionales, se pudieron ver films como Camino a Ítaca, El desliz y Time and again.

En tercer lugar, en la sección de cortometrajes de animación hubo títulos como Encarna y hueso y Hell tropos, en el apartado de cortometrajes documentales se vieron films como La huella del barro, La cuarta barra y Lagun y en el ámbito de cortometrajes LGTBI se vieron propuestas como Cris, Macedonia y Misión secreta.  

En cuarto término, en el apartado de Alicante cinema estuvieron trabajos como Calcetines, Confesados, Primera cita y El nazareno y, además, en el ámbito de cortometrajes del ciclo francés hubo los títulos Les yeux verts e Into the storm.

Sobre el palmarés de esta vigésima segunda edición, en la sección oficial hubo dos largometrajes triunfadores que se han estrenado en salas. En primer lugar, “Lo que queda de ti” de Gala Gracia ganó la Tesela de oro a mejor película, la Tesela de plata a mejor actriz para Laia Manzanares, la Tesela de plata a la mejor fotografía a cargo de Michele Paradisi y el premio de la Crítica Sergio Balseyro. En segundo lugar, “El instinto” de Juan Albarracín se llevó la Tesela de plata a mejor dirección y la Tesela de plata a mejor actor ex aequo para Javier Pereira y Fernando Cayo. También hubo un premio especial a largometraje documental para ‘Mar Menor, mal mayor’ del director Carlos Velasco. Durante la gala de clausura se ha homenajeado al compositor Luis Ivars con el premio Música para la Imagen y al diseñador de vestuario Paco Delgado con el premio Fashion Cinema.

 

En el terreno de cortometrajes, fue reconocido con el premio al mejor cortometraje ‘Pálpito’ de Marisa Crespo y Moisés Romera. El premio a mejor actor ha sido para Manuel Canchal por ‘Cólera’, mientras que el de la mejor actriz para Teresa del Olmo por ‘Frío en las manos’.

Por su parte, obtuvo el premio al mejor cortometraje de ficción internacional de Casa Mediterráneo el italiano ‘Cinquantadue’ de Andrea Bernardini y Sebastiano Casella. El premio al mejor cortometraje de animación nacional se ha entregado a ‘La valla’ de Sam Orti y el mejor cortometraje LGTBI es ‘Piruletas’ de Carlos Martínez. Hay que señalar que el premio Aguas de Alicante al cortometraje de temática medioambiental, nuevo en esta edición, recayó en ‘La huella del barro’ de Rodrigo Márquez.

Además, ‘Calcetines’ de Sergio Checa recibió el premio del público al mejor cortometraje de la sección Alicante Cinema.

Cabe señalar que en el ámbito de Fashion cinema se realizaron mesas redondas sobre la relación entre el cine y la moda, se pudo ver la exposición de calzado “Huellas del cine”, por ejemplo, y se proyectó el film “La chica danesa” (2015).

Ahora destacamos los siguientes títulos españoles que formaron parte en varias secciones de esta edición del festival de cine de Alicante:

Pequeños calvarios

Un largometraje de la sección oficial a señalar es el dirigido por Javier Polo Gandía después del cortometraje de no ficción “Una terapia de mierda” y el documental “El misterio del Pink Flamingo”. Carlo es un excéntrico relojero que parece poseer una extraña habilidad: puede alterar las vidas de los habitantes de su ciudad. Mientras arregla sus engranajes, ajusta sus manecillas o les da cuerda a sus relojes, empuja a sus dueños a situaciones límite y les desafía a luchar por controlar sus disparatados destinos. ¿Cómo reaccionará un hipocondríaco incomprendido al confrontar la noticia de su inminente muerte? ¿Podrá una chica superar la pregunta de si su relación es más una carga que una bendición? ¿Qué ocurrirá cuando una pacífica profesora de yoga se vea perturbada por la llegada de una nueva y misteriosa vecina? ¿Y si unas vacaciones soñadas se convierten en una pesadilla? ¿Estarán estos personajes preparados para superar sus pequeños calvarios? Esta coproducción mexicana compuesta de cuatro episodios es una comedia negra y con humor surrealista que tiene un extenso reparto formado por Arturo Valls, Enrique Arce, Andrea Duro, Vito Sanz, Berta Vázquez, Pablo Molinero, Marta Belenguer, Lorena López, Javier Coronas y Mamen García. El film estuvo fuera de concurso en el pasado festival de Málaga. 

 

El poder del silencio

Este largometraje español es el dirigido por Saúl Pérez. En una noche crucial, Maira, periodista de una emisora independiente, entrevista en directo a Santiago Rueda, alto cargo del Estado acusado de graves delitos. Antes de ser juzgado, decide revelar una red de corrupción que salpica a políticos, empresarios y medios. La tensión crece con amenazas, sabotajes y la presión pública. La película es un thriller en tiempo real sobre la verdad frente al poder y los riesgos de desafiar al sistema.

 

Los cómplices

Dentro del apartado de cortometrajes españoles de la sección oficial este es el dirigido por Alberto Evangelio después del film “Visitante”. Una mujer que quiere ayudar a su padre a morir recurre a unos misteriosos “cómplices” sin saber qué entraña en realidad su ayuda. El director sigue en el terreno del cine de género con esta pieza de 2023 interpretada por la actriz Lorena López y el actor Iván Massagué que estuvo en el festival de Sitges. 

 

Lo que no se ve

La actriz y directora María Algora (responsable del cortometraje “La nadadora”) y Mikel Bustamante (director de cortos como “Caníbales”) han escrito y dirigido este film por el que  fueron premiados como mejor dirección en el certamen alicantino.Es el comienzo del verano y Ane cumple treinta años. Tras soplar las velas con su familia alrededor de la mesa, Ane se entera de que su padre no falleció de forma natural como su madre Carmen le contó cuando era pequeña. Esta revelación cambia la vida de Ane. Al final del verano, Carmen intenta reconciliarse con su hija pasando un día juntas en el pantano. Este drama familiar cuenta con la propia M. Algora, Itziar Lazkano y Ramón Barea y estuvo en la sección oficial de cortometrajes del pasado festival de Málaga. 

 

3000 elefantes

No está de más señalar este título escrito por Luis Larrodera y dirigido por Israel Castillo y Miguel Piedrafita. Una familia se dispone a volver a casa después de las vacaciones en un viaje que nunca olvidarán… Este cortometraje español es un drama interpretado por el actor Jorge Asín y la actriz Llum Barrera. 

 

Medusas  

Después del largometraje “El lodo” Iñaki Sánchez Arrieta escribió y dirigió este cortometraje. Un chico y una chica pasean por la playa, ajenos al panorama que los rodea a su alrededor.  Este drama está protagonizado por Manuel Canchal y Tania Fortea.

 

Felina

En el apartado de cortometrajes de animación estuvo este con componente fantástico escrito y elaborado por María Lorenzo después de “Esfinge urbana”. Felina es una mujer capaz de convertirse en pantera, o quizá una pantera capaz de convertirse en mujer. Vive enamorada de un pianista ciego al que no quiere revelar su condición. Sin embargo, un día recibe una noticia inesperada: está embarazada de cachorros.  

 

Capitanes

Tras cortometrajes como “Cuando haces pop” Kevin Castellano y Edu Hirschfeld escribieron y dirigieron este título que estuvo en la sección de cortos LGTBI. Durante una reñida y tensa semifinal de copa, los dos capitanes de un equipo de fútbol mantienen una discusión que acaba revelando un secreto enterrado en los vestuarios de primera división: el silencio de los futbolistas homosexuales. Este drama habla sobre un tema poco tratado como es la homofobia en un ámbito muy masculino como es el futbol y está interpretado por los actores Héctor Juezas y Jorge Silvestre. 

 

Solo Kim

También estuvo en el apartado de cortometrajes LGTBI este codirigido por Javier Prieto de Paula y Diego Herrero (codirector de “Una noche en el Cósmico”). Rose Kim es un adolescente transgénero. Aunque lo anhela, aún no lo ha exteriorizado y se desenvuelve con su cuerpo nativo de mujer. Quizá porque está solo en un país al que ha migrado ilegalmente. O quizá (¿sobre todo?) por miedo a perder el único vínculo que lo une afectivamente al mundo: Camila, una bebé de pocos meses a la que cuida a diario. Este drama sobre la transexualidad tiene un reparto formado por Kim Cabral, Nausicaa Bonnín, Oriol Pla, Anna Alarcón y Andrés Herrera. 

 

No te vayas

Por último, podemos apuntar este título dirigido por Miguel Muñoz Gascón después del corto de animación “El hombre que nunca vio llover”. Nunca es tarde para creer en el destino... o eso piensa Maika. Este film interpretado por Almudena Ardit estuvo en la sección de cortos LGTBI de esta edición del festival de cine de Alicante.