Un año más se ha celebrado en la
ciudad canadiense de Toronto entre los días 5 y 15 de septiembre una nueva
edición de su gran mercado internacional que ha recuperado la fuerza de anteriores
años pretendiendo volver a ser un trampolín para la carrera hacia el Oscar
después de tres ediciones en la que la película que finalmente se llevó la
estatuilla ya se había estrenado previamente.
Este año durante el festival hubo
hasta nueve premios honoríficos que recibieron las actrices Amy Adams, Angelina
Jolie, Cate Blanchett, Zhao Tao, el director David Cronenberg y el actor
Jharrel Jerome como figuras más conocidas.
Primeramente, en esta edición se presentaron
por primera vez una serie de títulos como los siguientes: Can I Get A Witness,
The salt path, The penguin lessons, Without blood, Harbin, Road Diary: Bruce
Springsteen and the E Street Band, Rez ball, Addition, Abberden, Riff, raff, Robot
salvaje, Millers in marriage, Shell, Hold Your Breath, Harbin, Superboys of
Malegaon y The deb.
En segundo término, en la sección Centrepiece
estuvieron films como The Legend of the Vagabond Queen of Lagos, Une part
manquante, Under the volcano, Jane Austen a gâché ma vie, Crocodile tears, The
Swedish torpedo, Front row, Seven days y Edge of night.
En tercer lugar, se pudieron ver
títulos ya conocidos de otros festivales o que se verán muy pronto como Little
Jaffna, Will & Harper, Vivir el momento, Bird, La lección de piano, Megalópolis,
The order, The friend, Observada, On falling, Conclave, The Saturday night, The shrouds, The
apprentice, Mi única familia y Polvo serán.
En cuarto lugar, en el llamativo
apartado de Locura de medianoche se vieron propuestas algunas de las cuales
estarán en el próximo festival de Sitges: Else, Dead mail, Dead talents
society, Escape from the 21st century, Friendship, Ick, It Doesn't Get Any
Better Than This, The gesuidouz y Fuera de las sombras.
En quinto término, en cuanto a
otras secciones, en Platform hubo los films Hiver a sockho, Mr. K y The Wolves
Always Come at Night, entre otros; en Discovery estuvieron U Are the Universe, Gulizar,
Les courageux y Linda y, como presentaciones especiales, Bergers, por ejemplo.
En sexto lugar, en el apartado
TIFF Docs dedicado a la no ficción se vieron films como Tata, Takin Care of
Business y Fanatical: The Catfishing Of Tegan and Sara.
En el palmarés de esta
cuartagésima novena edición la primera finalista al premio del público fue la
cinta “Emilia Pérez” de Jacques Audiard, mientras que la segunda finalista fue
“Anora” de Sean Baker, curiosamente las dos películas que salieron más aupadas
del pasado festival de Cannes y que tiene opciones de estar presentes durante
la temporada de premios. Por su parte, el premio del público a mejor documental
recayó en la miniserie canadiense “The Tragically Hip: No Dress Rehearsal” de
Mike Downie. En otros apartados, en Locura de medianoche recibió el premio del
público “La sustancia” de Coralie Fargeat, obtuvo el premio FIPRESCI el film
canadiense “Mother mother”, la cinta española “Polvo serán” de Carlos
Marqués-Marcet se llevó el premio Platform, mientras que el premio NETPAC a mejor película asiática o del Pacífico recayó en “The Last of the Sea
Women” de Sue Kim. Además, como mejor largometraje
canadiense fue premiado “Shepherds” de Sophie Desrape, fue reconocido como mejor cortometraje
canadiense “Are You Scared to Be Yourself Because You Think That You Might
Fail?” de Bec Pecaut y como mejor cortometraje internacional ganó el sueco “Deck 5B” de Malin Ingrid
Johansson.
Seguidamente, destacamos los siguientes títulos que
formaron parte en esta edición del festival de Toronto:
Nightbitch
La inauguración del certamen
canadiense fue a cargo del último título escrito y dirigido por Marielle Heller
(“Un amigo extraordinario”) que adapta un best-seller. Una mujer hace una pausa
en su carrera profesional para convertirse en madre y ama de casa, pero pronto
su vida doméstica toma un giro surrealista. A medida que acepta el poder
salvaje profundamente arraigado en la maternidad, se vuelve cada vez más
consciente de las extrañas e innegables señales de que se puede estar
convirtiendo en un perro. La película estadounidense es una comedia dramática
en que destaca sobre todo la interpretación de Amy Adams que se posiciona de
cara a la temporada de premios, acompañada del actor Scott McNairy. Está
previsto el estreno del film en USA a inicios de diciembre.
Universal language
Tras varios cortometrajes y la
ópera prima “The Twentieth Century” Matthew Rankin ha coescrito y dirigido este
largometraje. En algún lugar entre Teherán y Winnipeg, Negin y Nazgol
encuentran una suma de dinero congelada en el hielo invernal e intentan sacarla.
Massoud guía a un grupo de turistas cada vez más desconcertados por los
monumentos y lugares históricos de Winnipeg. Matthew deja su trabajo en el
gobierno de Québec y se embarca en un misterioso viaje para visitar a su madre.
El espacio, el tiempo y las identidades personales se entrecruzan. Este es un
drama con toques cómicos formado por historias cruzadas y el reparto
desconocido cuenta con el propio Rankin. El film estuvo en la Quincena de
realizadores del pasado festival de Cannes y ganó el premio a mejor descubrimiento canadiense en el de Toronto.
The last showgirl
El siguiente título es el
dirigido por Gia Coppola después de “Popular”. Una experimentada bailarina debe
planificar su futuro cuando su espectáculo cierra abruptamente tras una carrera
de treinta años. Como bailarina de cincuenta años, se debate por saber qué
hacer a continuación. Como madre, se esfuerza por reparar una tensa relación
con su hija, que a menudo pasaba a un segundo plano en su vida. Este es un
melodrama estadounidense en que la directora se preocupa más de la estética que
en la profundidad psicológica pero sobresale la actriz Pamela Anderson quizás
en el mejor papel de su vida y que puede tenerse en cuenta en la temporada de
premios.
The life of chuck
El guionista y director Mike
Flanagan, cuyo anterior largometraje fue “Doctor Sueño”, presentó este título
estadounidense. Basado en el relato de Stephen King, cuenta tres historias
relacionadas con el personaje Charles Krantz, en orden inverso: desde su muerte
por un tumor cerebral a los 39 años hasta su infancia en una casa supuestamente
encantada. Este es un sensacional drama fantástico que tiene un reparto formado
por Tom Hiddleston, Chiwetel Ejiofor, Karen Gillan, Mark Hamill y Jacob
Tremblay. Aunque no fue de los mejores valorados por la crítica, el film
recibió el primer premio del público y así se postula casi con la nominación al
Oscar a mejor película asegurada como ha sucedido en los últimos años.
The fire inside
Este es el primer largometraje dirigido
por Rachel Morrison tras dedicarse a series de TV como las tres entregas de
“American crime”. Cuenta la historia de Claressa 'T-Rex' Shields, una boxeadora
de Flint, Michigan, que entrenó para convertirse en la primera mujer en la
historia de su país en ganar una medalla de oro olímpica en este deporte. Este
drama biográfico y deportivo está
interpretado por Ryan Destiny y Brian Tyree Henry y obtuvo buenas críticas en
su preestreno en Toronto. El film se estrenará a finales de diciembre en USA.
Queer
Meses después del estreno de
“Rivales”, Luca Guadagnino ha presentado esta adaptación de una novela de
William S. Burroughs. En 1950, William Lee, un expatriado estadounidense de
unos cincuenta años en Ciudad de México, pasa sus días casi solo, salvo algunos
contactos con otros miembros de la pequeña comunidad estadounidense. Su
encuentro con Eugene Allerton, un joven estudiante recién llegado a la ciudad,
le muestra, por primera vez, que finalmente podría ser posible establecer una
conexión íntima con alguien. Esta coproducción italiana y estadounidense es un
drama que reflexiona sobre la sexualidad masculina en que fue elogiada la
actuación de Daniel Craig (que podría estar presente en la carrera por el
Oscar), acompañado del joven Drew Starkey y cuenta con Lesley Manville y Jason
Schwartzman. El film estuvo en la sección oficial de la última Mostra de
Venecia.
On swift horses
En los años 50, los recién
casados Muriel y Lee dejan su hogar en Kansas para comenzar una nueva vida en
San Diego, con trabajos estables y una casa en la que pueden formar una
familia. Mientras tanto, el hermano de Lee, Julius regresa de la Guerra de
Corea sin ningún plan de futuro. Con talento para el póquer, termina en Las
Vegas. Durante este tiempo, Muriel y Julius se escriben, aunque ninguno se da
cuenta de lo mucho que tienen en común. Aburrida de servir mesas, Muriel
comienza a apostar en las carreras de caballos en secreto... y a ganar. Muriel
y Julius se encontrarán en viajes paralelos que involucran transgresiones clandestinas
que podrían ponerlos en un peligro mayor del que ninguno de los dos esperaba.
Tras dirigir capítulos en títulos televisivos como la miniserie “Hollywood”,
Daniel Minahan ha debutado en el largometraje con esta adaptación de una
novela. Este es un bonito drama romántico estadounidense bien interpretado por
un reparto formado por Daisy Edgar-Jones, Will Poulter, Jacob Elordi y Diego
Calva.
The assessment
Otra ópera prima es la dirigida
por Fleur Fortune tras dirigir videos musicales. En un futuro próximo, en un
mundo destruido por el cambio climático, la paternidad está estrictamente
controlada. Una pareja debe pasar una evaluación antes de que se les permita
tener un hijo, evaluación que se convertirá en una pesadilla psicológica. Esta
coproducción británica es un elegante drama en un futuro sombrío que está
interpretado por las actrices Alicia Vikander, Elizabeth Olsen y Minnie Driver.
William tell
En la Suiza del siglo XIV, un
cazador que alguna vez fue pacífico lleva a su pueblo a la rebelión después de
que su familia y su país se ven amenazados por un tiránico rey austríaco. Corre
el año 1307 y el Sacro Imperio Romano se está desmoronando. A medida que su
control sobre Europa disminuye, nuevas dinastías, como la familia de los
Habsburgo austríacos, invaden nuevas tierras, desesperadas por el poder. En
Suiza, el otrora pacífico país se ve abrumado y se inclina ante el poder
austriaco a medida que avanza y trastorna las tranquilas vidas de los
campesinos suizos. Tras “Gigi y Nate” Nick Hamm ha escrito y dirigido esta
coproducción británica, un drama de aventuras con escenas brutales de batallas
que puede recordar a la oscarizada “Braveheart”. El film tiene un elenco de
intérpretes compuesto por Claes Bang, Ben Kingsley, Golshifteh Farahani,
Jonathan Pryce, Rafe Spall y Emily Beecham, entre otros.
Better man
El director de “El gran showman”
Michael Gracey ha coescrito y dirigido este biopic del cantante Robbie
Williams. Esta coproducción australiana es un disparatado musical dramático en
que R. Williams es interpretado por un mono CGI, resulta entretenido y destacan
los efectos visuales. El film se estrenará en USA a finales de diciembre.
Unstoppable
El oscarizado montador de “Argo”
William Goldenberg ha debutado en la dirección con este largometraje
estadounidense en que Anthony Robles, un luchador All-American nacido con una
pierna, ganó un campeonato nacional en el estado de Arizona. Basado en hechos
reales, este drama de lucha libre sigue sin sorpresas una fórmula que funciona.
Cabe señalar el reparto de actores formado por Jharrel Jerome, Bobby Cannavale,
Jennifer Lopez, Michael Peña y Don Cheadle. El film se pudo ver en el reciente
festival de Telluride.
Piece by piece
El documentalista Morgan Neville,
tras el trabajo sobre Steve Martin ha realizado este largometraje estadounidense
a partir de la biografía de Pharrell Williams. Este muestra su proceso
imaginativo y creativo utilizando piezas de Lego, a medida que construye
modelos que representan su desarrollo artístico. Cada construcción refleja un
hito creativo diferente. La propuesta combina animación y no ficción y aporta
frescura a un entretenimiento ligero. La producción cuenta con figuras como
Gwen Stefani, Timbaland, Justin Timberlake y Jay-Z, estuvo en el último
festival de Telluride y se estrenará en USA a principios de octubre.
Happy holidays
Cabe recuperar el primer título
escrito y dirigido en solitario por Scandar Copti, codirector de “Ajami”. Las
búsquedas personales, las malas decisiones y las presiones sociales ponen a
prueba relaciones entrañables, tanto desgastadas como florecientes. La película
alemana es un drama familiar realista que está bien interpretado y que obtuvo
el premio a mejor guion en la sección Orizzontio de la reciente Mostra de
Venecia.
Nutcrackers
David Gordon Green, después de
dedicarse a dirigir entregas de “Halloween” ha realizado este largometraje
estadounidense que estuvo en el último festival de Telluride. En el más
improbable de los lugares, cuatro hermanos encuentran refugio emocional en un
giro inesperado de los acontecimientos. Esta es una comedia dramática familiar
y navideña basada en hechos reales que cuenta con Ben Stiller y Linda
Cardellini.
Eden
El veterano cineasta Ron Howard
ha dirigido este largometraje estadounidense. Un grupo de europeos buscan una
nueva vida en una isla deshabitada del archipiélago de las Galápagos. Ellos y
quienes les siguen creen haber encontrado el paraíso, pero descubren que el
infierno son los demás. Este thriller de intriga y de supervivencia obtuvo
críticas irregulares y tiene un reparto formado por Sydney Sweeney, Ana de
Armas, Vanessa Kirby, Jude Law, Daniel Brühl y Felix Kammerer.
Went up the hill
También podemos señalar el
segundo título coescrito y dirigido por Samuel van Grinsven después de “Sequin
en la habitación azul”. Jack viaja a Nueva Zelanda para el funeral de su madre,
quien lo abandonó cuando era niño. Allí conoce a Jill, la viuda de su madre, de
quien espera las respuestas que busca. Pero el fantasma de su madre aparece y
los pone en peligro. Esta coproducción neozelandesa es un escalofriante drama
con componente psicosexual de fantasmas que cuenta con la actriz Vicky Krieps.
The return
Uberto Pasolini ha coescrito y
dirigido esta adaptación de la obra de Homero. Después de veinte años de
ausencia, Odiseo llega a las costas de Ítaca, demacrado e irreconocible. El Rey
finalmente ha regresado a casa, pero mucho ha cambiado en su reino desde que
partió para luchar en la guerra de Troya. Esta coproducción estadounidense con
dosis de acción tiene un ritmo lánguido, un estilo visual austero y un reparto
con un destacado Ralph Fiennes, Juliette Binoche y Charlie Plummer. Está
previsto su estreno en USA a inicios de diciembre.
Friendship
En la sección Locura de
medianoche se presentó el primer largometraje escrito y dirigido por Andrew
DeYoung cuya trayectoria está dedicada a producciones televisivas. Cuando el
nuevo vecino Brian amenaza su tranquila vida, Craig Waterman lucha por proteger
la seguridad de su familia. La película estadounidense es una divertida comedia
sobre la amistad masculina interpretada por Paul Rudd, Tim Robinson y Kate
Mara.
Bonjour Tristesse
Por su parte, en el apartado
Discovery se pudo ver el debut escrito y dirigido por Durga Chew-Bose. Cécile
es una joven que pasa el verano en una villa del sur de Francia con su padre
viudo, Raymond, y su último amor, Elsa. La suya es una compatibilidad vivida en
un mundo de facilidad y languidez. Esta fiel adaptación de una novela es una
coproducción canadiense, un drama romántico con el actor Claes Bang y la actriz
Chloe Sevigny.
The quiet ones
En 2008, un grupo de hombres de
Dinamarca y Europa lleva a cabo el mayor atraco de todos los tiempos en suelo
danés. Kasper, un boxeador con pocas oportunidades en la vida, recibe la oferta
de sus iniciadores extranjeros para planear el robo. El director de “Shorta. El
peso de la ley” ha dirigido este largometraje danés, un thriller de acción
basado en hechos reales que puede recordar al film argentino “El atraco del
siglo”, tiene arcos argumentales poco convincentes y cuenta con el actor Reda
Kateb.
Les barbares
Por último, podemos señalar este
título francés escrito y dirigido por la actriz y directora Julie Delpy (“My
Zoe”). La ciudad de Bretaña ha decidido por unanimidad aceptar refugiados
ucranianos a cambio de subvenciones del gobierno. Sin embargo, en lugar de ver
llegar ucranianos, ahora ven migrantes sirios, lo que ha provocado algunos
conflictos. Esta es una comprometida comedia sobre inmigración en cinco actos
distintos que quizás resulta un poco sermoneadora y está interpretada por la
propia Delpy, Sandrine Kiberlain y Laurent Lafitte. El film se proyectó en la
sección Galas de esta edición del festival de Toronto.
