sábado, 28 de octubre de 2023

Apéndice * * *

 Se ha estrenado en la plataforma a mediados de este mes el debut en el largometraje escrito y dirigido por Anna Zlokovic. La vida de una joven diseñadora de moda se tuerce cuando sus pensamientos internos más oscuros se manifiestan en algo espantoso que no deja de crecer. Esta adaptación del cortometraje de 2021 de Bite Size Halloween, "Appendage" es una divertida película estadounidense de terror psicológico que transmite la ansiedad y tiene un logrado diseño del monstruo. El film está protagonizado por la actriz Hadley Robinson (“Moxie”) y se presentó en el último festival de Sitges. 


 

Érase una vez un estudio * * *

 Tras “Érase una vez un muñeco de nieve” Dan Abraham y Trent Correy han escrito y dirigido este cortometraje estadounidense que se ha estrenado a mediados de octubre en Disney +. Después de que todos los empleados del estudio se marchen tras una jornada de trabajo habitual, Mickey y Minnie Mouse se liberan de los cuadros de la pared y planean reunir a los personajes de todo el estudio para una foto de grupo. En el corto aparecen 545 personajes de Disney Animation de todos los largometrajes y cortos de animación del estudio hasta la próxima película del estudio, “Wish”. Esta pieza de animación elaborada por el centenario de la factoría Disney es bonita cuando Mickey mira el retrato de Walt Disney y reúne a todos los personajes que cantan “When you wish upon a star?”. Sin embargo, podría haber sido más ambiciosa y no simplemente presentar un desfile. 


 

Nada * * *

 En la plataforma de Disney + se han estrenado a mediados de octubre varios títulos que podemos señalar. Uno de ellos es el coescrito y dirigido por Mariano Cohn y Gastón Duprat tras el film “Competencia oficial” y la miniserie “El encargado”. Un icónico vividor, que apenas tiene recursos para mantener su acomodado estilo de vida, contrata a una joven paraguaya para sustituir a la criada recientemente fallecida que le cuidó durante más de cuarenta  años. Esta miniserie argentina es una notable comedia dramática sobre la tercera edad que hace una carta de amor a Buenos Aires. La propuesta está muy bien interpretada por el reparto encabezado por Luis Brandoni y cuenta con Robert de Niro. 


 

viernes, 27 de octubre de 2023

Juego prohibido * *

 Otro título que se ha estrenado en cines es el dirigido por Hideo Nakata tras codirigir la miniserie “Los días” que estuvo en el último festival de Sitges. Cuando la directora de vídeos para internet Hiroko Kurasawa visita la casa de su antiguo colega Naoto Ihara, quien ha perdido a su esposa, ve a su hijo Haruto recitando un extraño hechizo en dirección a un montículo de tierra en su jardín. Un encantamiento misterioso, la cola de un lagarto, un dedo, una sombra pálida, un montón de tierra ondulante y una casa sellada... Alrededor de Hiroko comienzan a producirse fenómenos extraños y lo que comenzó como el deseo inocente de un niño se convierte en una maldad desatada. La cinta japonesa de terror sobrenatural resulta mejorable y genérica, la realización es más bien plana y tosca y la resolución no está a la altura. Es una lástima que el director siga lejos de sus dos grandes films “The ring” y “Dark water”. 

 


El reino animal * * * *

 El siguiente título es el segundo largometraje coescrito y dirigido por Thomas Cailley después de la miniserie “Ad vitam” cuya ópera prima fue “Les combattants”. En un mundo azotado por una ola de mutaciones que transforman gradualmente a algunos humanos en animales, François hace todo lo posible por salvar a su esposa, afectada por esta misteriosa enfermedad. Mientras la sociedad se ve abocada a un nuevo orden, iniciará junto a Émile, su hijo de dieciséis años, una búsqueda que los cambiará para siempre. La notable película francesa combina la ciencia-ficción y el drama paterno-filial en forma de distopía animalista que se va volviendo más poética. Cabe destacar el diseño de producción, los efectos visuales bien aprovchados teniendo en cuenta que no es una gran superproducción y las actuaciones de Romain Duris y Paul Kircher con buena química juntos, además de contar con Adele Exarchopoulos. El film estuvo en la sección Una cierta mirada del pasado festival de Cannes y ganó el premio a mejores efectos especiales en el festival de Sitges. 


 

La isla roja * * *

 En la cartelera española se estrenaron el fin de semana pasado varios títulos. Uno de ellos es el coescrito y dirigido por Robin Campillo después del notable “120 pulsaciones por minuto”. A comienzos de los años setenta, el pequeño Thomas vive bajo el colonialismo francés en Madagascar en una de las bases aéreas del ejército francés, donde las familias de los militares viven los últimos coletazos del colonialismo. Es un niño de diez años que está muy influenciado por la lectura de los relatos de la intrépida heroína “Fantomette”, y observa con fascinación todo cuanto le rodea mientras el mundo se abre gradualmente a otra realidad. La película francesa es un drama contado desde el punto de vista de Thomas que tiene tintes autobiográficos ya que el director vivió de niño en una base militar, es un alegato contra el colonialismo que combina el aspecto íntimo que se impone al político aunque parece que el director no tiene una línea clara de lo que quiere contar y el montaje es dubitativo. Aun así, cabe destacar la labor de la fotografía y la actuación de Quim Gutiérrez, acompañado de Nadia Tereszkiewicz y el niño Charles Vauselle. El film se presentó en la sección oficial del último festival de San Sebastián y si bien es interesante el resultado fue un poco decepcionante. 


 

jueves, 26 de octubre de 2023

Festival SOM CINEMA 2023:

 Como es habitual en estas fechas entre los días 18 y 22 de octubre se ha realizado la muestra de audiovisual catalán en la ciudad de Lérida en el cine Screenbox como sede principal. 

 


En primer lugar, en la sección de largometrajes de ficción se presentaron films como Beach house que inauguró el certamen e I morti rimangono con la bocca aperta.

En segundo término, en el apartado de largometrajes documentales estuvieron títulos como Art d’alçada, Pantalles buides, Alteritats y María y la película olvidada.

En tercer lugar, como cortometrajes de ficción se pudieron ver los siguientes: Sushi, Wireless, Mussol, Iago y Tristán, Partículas sin masa y París 70.

En el cuarto punto, como cortometrajes documentales hubo los trabajos Petit Sáhara y Cómo construir una casa, por ejemplo.

Además, en cuanto a otras secciones, como Sesiones especiales se proyectaron los films Un amor y Clot, hubo un apartado de cortometrajes realizados en el centro ILERNA y un concurso de cortometrajes Som secundària. 

Sobre el palmarés de esta décimo-cuarta edición, “Carmen, sin miedo a la libertad” de Irene Baqué ganó el premio a mejor cortometraje de no ficción, “¿Cómo te llamabas antes? y otras preguntas estúpidas” de Ibán Pàmies, Toni Torbellino y Belén López obtuvo una mención del jurado, el cortometraje “Habitat” de Elena Escura fue distinguido con el premio del jurado y “Anhel de llum” de Alba Cros se llevó una mención del jurado. 

 


Ahora destacamos los siguientes títulos que formaron parte en varias secciones de esta edición del festival Som cinema de Lleida:

 

Dos dies i l'eternitat

Uno de los films de ficción que se presentaron en el certamen catalán es la ópera prima escrita y dirigida por Marc Esquirol de menos de una hora de metraje. Marc rompe con su novia y se embarca en un viaje por Francia con Laia, en lo que se revelará también una travesía por un tiempo que ya no es el que era, en el que ya no existe ni pasado ni futuro. 


 

Quest

Este es el debut cinematográfico escrito y dirigido por Antonina Obrador. Lluc, un biólogo marcado por el suicidio de su mujer María, emprende una investigación para catalogar la flora en el lugar donde murió: la isla deshabitada de Quest. Allí descubre que en la isla reina un elemento sobrenatural. Este drama interpretado por Enric Auquer, Laia Manzanares y Miquel Gelabert inauguró el Atlántida Mallorca film festival y ganó el premio a mejor largometraje de ficción. 


 

Teoria dels cossos

Otro debut es el coescrito y dirigido por JR Armadàs Monclús. Dos personas coinciden en actos relacionados con un evento catalán de literatura y arte llamado Any Ferrater y poco a poco ven como, a partir de las letras, se produce una atracción que va más allá de los libros. A lo largo del año se encuentran en diversos actos relacionados con la poesía que los unen cada vez más. Esta comedia romántica cuenta con los actores Miquel Sitjar, Francesc Orella y Juli Fàbregas (“Menéndez: el día del Señor”).

 


Toda una vida

Tras el cortometraje “Facunda” Marta Romero Coll ha escrito y realizado su ópera prima. Toda una vida” es una película hecha de retazos, las grabaciones domésticas con las que a lo largo de 12 años la directora ha retratado a sus abuelos, Paco y Trini. Juntos durante más de 60 años, la suya es una historia de amor única que Marta Romero captura con su cámara para salvarla del paso del tiempo y del olvido. Un amor que se extiende a toda su familia y que será puesto a prueba cuando el Alzheimer se cruce en sus vidas. Toda una vida” es una película hecha de retazos, las grabaciones domésticas con las que a lo largo de doce años la directora ha retratado a sus abuelos, Paco y Trini. Juntos durante más de sesenta años, la suya es una historia de amor única que la directora captura con su cámara para salvarla del paso del tiempo y del olvido. Un amor que se extiende a toda su familia y que será puesto a prueba cuando el Alzheimer se cruce en sus vidas. Este documental estuvo en el certamen D’A de cine de autor de Barcelona, se estrenó en Filmin a finales de septiembre y ha ganado el premio a mejor largometraje documental en la muestra Som cinema.

 


Quiet

Dentro de la sección de cortometrajes de ficción estuvo este coescrito y dirigido por Héctor Romance (“Impacto”). Un padre busca desesperadamente a su hija, desaparecida en el edificio donde trabaja. Su pérdida desvelará un pasado terrible. Esta coproducción con Andorra es un film de terror interpretado por Roger Casamajor que ganó como mejor cortometraje en el Fantasmedina - Semana de cine de Medina del Campo y recibió el premio del público en el festival de cine de terror de Sabadell. 


 

De nit

El siguiente título es el segundo cortometraje coescrito y dirigido por Ona Jané Millà. Lea y su madre Júlia deciden pasar un fin de semana en el campo para desconectar de sus ajetreadas vidas urbanas. Frustrada por una crisis con su actual pareja, Lea discutirá con su madre de manera agria, rompiendo así el propósito del viaje. Pero bajo la luz de un eclipse lunar y con la ayuda de una vieja amiga de la familia, madre e hija conseguirán reencontrarse. Este drama está interpretado por las actrices Greta Fernández, Marta Millà y Anna Azcona (“Xtrems”).


 

Sincopat

Después de cortometrajes como “Horrorscope” y “Work it class!” Pol Diggler ha coescrito y dirigido este trabajo. Ona, una ejecutiva creativa de una gran empresa, está a punto de lanzar al mercado la última revolución tecnológica: un dispositivo que permite escuchar música directamente desde el cerebro. 


 

Has estado, hace tiempo

Cabe señalar este título escrito y dirigido por Gerard Oms en 2022 tras su primer trabajo “Inefable”. Después de la jornada de trabajo, Marina regresa a su casa para enfrentarse al silencio. Entre la resiliencia y la necesidad de superación pasa los días mientras trata de refugiarse en los cambios y no perder concentración. Este drama tiene un reparto formado por Marina Salas, Patrick Criado y Maria Rodríguez Soto y fue reconocido como mejor cortometraje de ficción.

 


Dear Michael

Diez años después de la muerte de Michael Jackson, el director de cine Marcos Cabotá, decide escribirle una carta con todas las cosas que no pudo decirle en vida. Cabotá es fan de Michael Jackson desde pequeño y del reducido grupo de gente que conoció en persona al rey del pop. “Dear Michael” es una reflexión sobre una de las mayores figuras que ha dado nunca la música y un canto a todo lo que transmitió a millones de personas, más allá de las controversias y polémicas que siguen rodeándolo. Tras “Ulisses” Joan Bover realizó en 2022 otro cortometraje de no ficción. 


 

Las más mayores

Por último, podemos mencionar este trabajo escrito y dirigido por Dubi Cano, Marta Codesido, Núria Ubach y Ulrika Andersson. El paseo diario de tres ancianas de Cabrianes se ve alterado por el fallecimiento repentino de una de ellas. Mientras tanto, la fiesta que premia a la persona mayor del pueblo se acerca. El film recibió el premio del público en el apartado de cortometraje documental en el pasado festival de Málaga y estuvo en esta edición de la muestra Som cinema de Lleida.