Natchez * * *

  Aparte de la miniserie danesa “Justice: those who kill”, se ha estrenado a finales de junio en Filmin el segundo trabajo coescrito y realizado por Suzannah Herbert. En un pueblo de Mississippi, las recreaciones históricas para turistas esconden un racismo todavía latente. Este largometraje de no ficción estadounidense cuenta la historia no reconciliada del Sur de Estados Unidos a través de un pueblo de Mississippi que mezcla el turismo de antebellum con una comunidad profundamente dividida por su pasado. La película entrelaza tres historias y tiene buenos personajes que comprenden de lo justo a lo innoble. El film ganó el año pasado el premio al mejor documental en el festival de Tribeca, fue elegido como uno de los mejores documentales del año por la Asociación de Críticos Norteamericanos (NBR), fue nominado al premio IDA a mejor edición y estuvo en la sección Docs del último Americana film fest. 

 

Niño * * * *

  El que nos concierne es el notable debut cinematográfico coescrito y dirigido por Pauline Loquès estrenado en salas españolas. Sigue la historia de un joven parisino de 28 años que, tras descubrir que tiene un cáncer de garganta, debe enfrentar un tratamiento oncológico urgente. A lo largo de tres días, Nino lucha con su diagnóstico y su nueva realidad, explorando su vida cotidiana y sus relaciones con amigos y familiares. El joven explora las calles de París para reconectar con el mundo y consigo mismo.  La película francesa es un drama íntimo que resulta duro y triste aunque con toques de humor. Se desarrolla como una cuenta atrás emocional, mostrando cómo la enfermedad transforma la percepción del tiempo y la relación con el mundo del protagonista y puede recordar en su planteamiento a la cinta “Cleo de 5 a 7” de Agnes Varda.  La historia está tratada con sensibilidad pero sin forzar la emoción, se muestra la ciudad de París lejos de los estereotipos habituales. La directora trata la incertidumbre y el proceso de autodescubrimiento, transmite el desconcierto y la melancolía del personaje principal, muy bien interpretado por Theodore Pellerin, acompañado de Salomé Dewaels, Jeanne Balibar y Mathieu Amalric en papeles secundarios. El filme estuvo el año pasado en la Semana de la crítica del festival de Cannes, en la sección Punto de encuentro de la Seminci de Valladolid, ganó el gran premio del jurado en el festival de Roma, fue reconocido como mejor ópera prima y actor revelación en los premios César y fue nominado a mejor guion original y actriz secundaria para Jeanne Balibar. 

 

Los últimos días de María Antonieta * * *

  Aparte de la miniserie francesa “La casa en el bosque” de Maurice Pialat que ha tenido un estreno limitado en España, podemos encontrar el segundo largometraje coescrito y dirigido por Gianluca Jodice después de “El poeta y el espía” que sigue los últimos días de Luis XVI y María Antonieta antes de ser ejecutados. En París, en el año 1792, la revolución del pueblo francés ha triunfado y el rey Luis XVI, junto a su esposa María Antonieta y sus hijos, son arrestados y encarcelados en la Tour du Temple, un siniestro castillo de París, a la espera de su juicio. Lejos del esplendor, los privilegios y las riquezas, la familia se encuentra aislada y vulnerable por primera vez en sus vidas. Estos serán los turbulentos últimos días de ambos monarcas antes de su histórica ejecución en la guillotina. Esta coproducción francesa e italiana es un austero drama palaciego de época estructurado en tres actos (los Reyes, los Hombres y los Muertos) que revisa un capítulo de la historia muy conocido, intenta humanizar a los personajes principales cuyas responsabilidades políticas quedan relegadas a un segundo plano y el guion deja fuera el sufrimiento de la población que llevó a la Revolución. Cabe señalar el diseño de vestuario, la dirección artística y la fotografía en que contrasta la luz en los salones palaciegos frente a la oscuridad de las celdas. La cinta está protagonizada por Guillaume Canet como un desconcertado Luis XVI y Mélanie Laurent como una orgullosa María Antonieta y cuenta con Aurore Broutin y Fabrizio Rongione. El filme inauguró en la Piazza grande el festival de Locarno de 2024 y obtuvo tres premios David di Donatello a mejor vestuario, maquillaje y peluquería y fue nominado a mejor producción.