The neon demon * * *

Después de algunas películas danesas como "Pusher: un paseo por el abismo" que dio pie a una trilogía y destacar con "Bronson" protagonizada por Tom Hardy, el director Nicolas Winding Refn saltó al mercado internacional con "Drive" que le valió el premio al mejor director en el festival de Cannes. Después no obtuvo muy buena recepción "Solo Dios perdona" y este año volvió a recibir críticas negativas tras su paso por Cannes con "The neon demon" pero de manera más contundente. Tenía curiosidad por ver en pantalla grande esta película y lo cierto es que si el director pretendía que no fuera indiferente lo ha conseguido. La historia es simple: Jesse es una jovencita que llega a Los Angeles para cumplir su sueño, ser una supermodelo. Pero su juventud y belleza despierta las envidias y los celos de unas modelos que están dispuestas a todo por triunfar y Jesse vivirá una pesadilla. El filme comienza con un plano impactante que será el preludio de lo que le sucederá a la protagonista. El director afirma que no le interesa el mundo de las pasarelas de moda pero este contexto le sirve para armar una obra en que las imágenes lo dicen casi todo por ellas mismas. No hay muchos diálogos, el argumento es mínimo y cada gesto facial indica algo. Para Winding Refn básicamente el cine es imagen en movimiento y cumple esa regla con unos planos atractivos e impactantes, en este sentido la labor de fotografía de Natasha Braier es destacable. Las imágenes son acompañadas de una música electrónica que contribuye a envolver al espectador en una obra en que los sueños penetran en una dura realidad. El panorama de la moda es visto de manera negativa: las modelos no comen, sólo les importa la belleza aunque tengan que ser operadas para tenerla y están dispuestas a lo que sea con tal de que una jovencita no les eclipse. Lo contradictorio es que aunque el espectador sienta rechazo por este mundo y la película sea superficial, se siente atraído por la belleza de las imágenes. No nos puede gustar que por ejemplo un personaje diga que "la belleza no es lo único, lo es todo" pero las imágenes son agradables a la vista. El film está protagonizado por Elle Fanning, que interpreta un personaje huérfano que la hace aún más vulnerable en un mundo de víboras. Parece inocente y pura pero hacia el final se da cuenta del poder que tiene y cabe la duda de si podría haberse convertido en una víbora. Está acompañada por Jena Malone en un personaje ambiguo de maquilladora y Bella Heathcote y Abbey Lee como unas modelos que actúan de manera diferente ante un hecho terrible. También intervienen Karl Glusman, Keanu Reeves y Christina Hendricks. El filme introduce la necrofilia y el canibalismo, no es una gran obra por no ser profunda en el argumento, ya que podría haber dado más juego la manera en que las compañeras hacen la vida imposible a Jesse y parece que el director está ensimismado en su estilo pero es atractivo de ver y una propuesta diferente, arriesgada en estos tiempos en que hay muchas películas cortadas por el mismo patrón. Cabe decir que el premio de la crítica recibido en el festival de Sitges es un poco desmesurado.

Valoración: 6
Lo mejor: la capacidad de envolver al espectador y la belleza de las actrices.
Lo peor: es un poco hueca por dentro.

La película tiene escenas para el recuerdo como al principio el espectáculo al que asisten los personajes femeninos, la escena del cuchillo o la escena final y utiliza la elipsis tras la muerte de un personaje clave.

Bar Bahar. Entre dos mundos * * * *

Esta es la historia de Salma, Laila y Nur, unas mujeres palestinas con pasaporte israelí, que optan por vivir una vida de libertad en Tel Aviv, lejos de sus lugares de origen. Las tres buscan el amor, pero como jóvenes palestinas pronto se darán cuenta de que una relación escogida por ellas no es algo fácil de alcanzar. No encajan y tendrán que elegir su lugar en el mundo. Maysaloun Hamoud dirige este drama sobre una amistad entre mujeres, con un tono comedido pero que describe unos personajes femeninos israelies que no estamos acostumbrados a ver, con su complejidad y lejos de los clichés. Además, es apreciable su puesta en escena, la música y las interpretaciones de las actrices principales, si bien se nota que el film es didáctico, algo que es lógico. Premiada en el festival de Toronto y en el festival de San Sebastián, donde se llevó algunas distinciones como el premio TVE "Otra mirada", este es un filme necesario e interesante que nos acerca a una realidad.

Gimme danger * * *

El mismo año en que ha presentado "Paterson", que se estrenará a principios de diciembre en España, Jim Jarmusch ha realizado este documental sobre la banda de rock The Stooges. Su rock'n'roll potente y agresivo apareció en Michigan, durante una revolución contra-cultural e impactó en el panorama musical de finales de los años sesenta. Con su mezcla de rock, blues, R&B y free jazz, el grupo en el que debutó Iggy Pop plantó los cimientos de lo que se conocería posteriormente como rock alternativo. Este documental narra las hazañas de The Stooges, uno de los grupos de rock más importantes. "Gimme Danger" presenta el contexto en el que The Stooges evolucionaron musicalmente y políticamente, a través de sus avatares, evocando sus fuentes de inspiración y las razones de sus primeros desafíos comerciales, hasta su llegada al Panteón del rock. Este es un trabajo enérgico y potente como el propio grupo musical, aunque quizás hay muchos elogios a la banda. Tiene un ritmo ágil, apuntes de humor y es entretenido y atractivo de ver. Gustará a los seguidores de los documentales musicales y del grupo en concreto.

En el bosque * * *

Uno de los estrenos estadounidenses que se han estrenado en la cartelera es este filme dirigido por Patricia Rozema. En un futuro cercano, dos hermanas adolescentes viven en un bosque de Carolina del Norte a varios kilómetros del vecino más cercano. Tras un apagón de energía, los problemas no tardarán en llegar cuando la civilización tal y como la conocemos se colapse, con fuertes rumores de una posible guerra, pero lo que a ellas les preocupa es saber cuándo van a recibir de nuevo gas y electricidad, algo esencial para su modo de vida. Este es un thriller que cuenta una historia de supervivencia con un enfoque intimista y humanista. Al principio mantiene la intriga y la atmósfera está bien conseguida pero hacia el final cae en efectos especiales. Está muy bien interpretado por dos actrices que me gustan mucho: Ellen Page y Evan Rachel Wood. Presentado en el festival de Sitges, el film puede gustar a los seguidores del género y de las intérpretes protagonistas aunque sea un poco irregular.

La pols * * *

Esta semana hay unos cuantos estrenos españoles. Uno es un drama sobre la violencia de género "Rotas" de Luis Lorente, otro es "Amarás sobre todas las cosas" dirigida por Chema de la Peña y los documentales "Frágil equilibrio" y "El hombre que embotelló el sol". Vamos a detenernos en el debut cinematográfico de Llàtzer Garcia, que cuenta la historia de Jacob y Ruth, dos hermanos que comparten piso a las afueras de una ciudad de provincias, y Alba. El padre de Jacob y Ruth muere, pero pocos minutos después de saberlo Jacob se olvida de ello. Intentando saber cómo lo puede haber olvidado, Ruth descubre que su hermano tampoco quiere estar con su familia en el tanatorio. El único apoyo que tendrá Jacob a partir de entonces será Alba, la novia de su hermano Abel, con quien tiene una relación especial. En el día y medio entre la muerte y el entierro del padre, los personajes quedan solos ante sus miedos, deseos, el duelo y las convenciones sociales. El director adapta al cine su propia obra teatral en un drama que tiene un tono descarnado, tensión dramática y buenas interpretaciones de los actores Guillem Motos, Laura López y Marta Aran.

Predicción ganadores premios GOTHAM 2016:

La temporada de premios en Estados Unidos empieza su andadura con los Gotham Independent Film Award, los galardones que anualmente se entregan a los realizadores de cine independiente estadounidense en Nueva York y cuya gala tiene lugar hoy 28 de noviembre. Inaugurados en 1991 han sido premiados con el premio Gotham a la mejor película filmes como "En tierra hostil", "El árbol de la vida", "Beginners", "A propósito de Llewyn Davis" o "Spotlight".

Este año hay tres excelentes películas que optan a mejor film: "Manchester by the sea" de Kenneth Lonergan, que suena desde hace semanas para los Oscar y que ha sido premiada en festivales como el de Gijón, "Moonlight" de Barry Jenkins, premiado en el festival de Mar de Plata y "Paterson" de Jim Jarmusch, que obtuvo muy buenas críticas en el pasado festival de Cannes. Parece que las favoritas son las dos primeras y puede ganar tanto una como otra el premio a mejor película y mejor guión. Considero que quizás es más redonda "Moonlight" y seguramente "Manchester by the sea" se lleve el premio para su actor protagonista, un magnífico Casey Affleck que probablemente esté muy presente en la temporada de premios. Como mejor actriz suena Annette Bening y Natalie Portman parece fija de cara a próximos galardones pero Ruth Negga también merece el premio por "Loving", por la quje su compañero Joel Edgerton también está nominado. Por su parte, como mejor actor revelación, tiene posibilidades Lily Gladstone, que destaca en un reparto de actrices que cuenta con Michelle Williams, Kirsten Stewart y Laura Dern, aunque Anya Taylor-Joy también podría ganar por "La bruja". Esta película está dirigida por Robert Eggers, que destaca para alzarse con el premio al mejor director revelación.

Por lo demás, como mejor documental puede ganar "I am not your negro" o "O.J.: Made in America" y puede ser distinguida como mejor serie revelación "Master of None", si bien "Jessica Jones" es una candidata potente.

-Mejor Película

Certain Women
Everybody Wants Some!!
Manchester by the Sea
Moonlight
Paterson

-Mejor Actor

Casey Affleck, Manchester by the Sea
Jeff Bridges, Hell or High Water
Adam Driver, Paterson
Joel Edgerton, Loving
Craig Robinson, Morris From America

-Mejor Actriz

Kate Beckinsale, Love and Friendship
Annette Bening, 20th Century Women
Isabelle Huppert, Elle
Ruth Negga, Loving
Natalie Portman, Jackie

-Mejor Actor Revelación

Lily Gladstone, Certain Women
Lucas Hedges, Manchester by the Sea
Royalty Hightower, The Fits
Sasha Lane, American Honey
Anya Taylor-Joy, The Witch

-Mejor Documental
Cameraperson
I Am Not Your Negro
O.J.: Made in America
Tower
Weiner

- Premio Bingham Ray al Director Revelación

Robert Eggers, The Witch
Anna Rose Holmer, The Fits
Daniel Kwan and Daniel Scheinert, Swiss Army Man
Trey Edward Shults, Krisha
Richard Tanne, Michelle & Obama

-Mejor Guión

Hell or High Water, Taylor Sheridan
Love and Friendship, Whit Stillman
Manchester by the Sea, Kenneth Lonergan
Moonlight, historia de Tarell Alvin McCraney; guion de Barry Jenkins
Paterson, Jim Jarmusch

-Premio Especial del Jurado al Elenco

Moonlight, Mahershala Ali, Naomie Harris, Alex Hibbert, André Holland, Jharrel Jerome, Janelle Monáe, Jaden Piner, Trevante Rhodes y Ashton Sanders

- Mejor serie de TV revelación:
Crazy ex-girlfriend
The girlfriend experience
Horace and Pete
Jessica JonesMaster of none

Predicción ganadores premios MiM 2016:

Hoy día 28 de noviembre se celebra la gala de entrega de los premios MiM a las mejores series televisivas del año, que otorga la asociación MadridImagen y la entidad de gestión Dama, en el marco del cierre del festival MiM series que se ha celebrado desde el pasado 21 de noviembre hasta hoy.

En la anterior edición triunfaron las series "El ministerio del tiempo" en la categoría de drama y "Allí abajo" en comedia, así como los actores Maggie Civantos por "Vis a vis" y Yon González por "Bajo sospecha". Este año pueden volver a triunfar "El ministerio del tiempo" y "Allí abajo" con algún premio pero mis favoritas son "Vis a vis" por su segunda y última temporada por ser una gran producción que hubiera merecido tener una temporada más, y "La que se avecina", un gran éxito de audiencia temporada tras temporada. Por lo que respecta a los actores en series dramáticas, apuesto por Álvaro Cervantes por "Carlos, rey emperador", aunque Hugo Silva y José Coronado son fuertes candidatos, y por Belén López por "Mar de plástico", si bien Blanca Suárez también podría ganar. En cuanto a las interpretaciones en comedias, María León y Jon Plazaola tienen posibilidades de llevarse el premio por "Allí abajo", aunque Jordi Sánchez también podría obtenerlo.

Mejor serie – Drama
‘Mar de plástico’ (Antena 3 / Grupo Boomerang Tv)
‘El Ministerio del Tiempo’ (TVE / Onza Entertainment y Cliffhanger)
‘El Príncipe’ (Telecinco / Plano A Plano)‘Vis a vis’ (Antena 3 / Globomedia)

Mejor serie – Comedia
‘Olmos y Robles: una pareja de ley’ (TVE / 100 Balas)
‘Allí abajo’ (Antena 3 / Plano A Plano)
‘La que se avecina’ (Telecinco / Contubernio)
‘Gym Tony’ (Cuatro / La Competencia Producciones)

Mejor miniserie o tv movie
‘Habitaciones cerradas’ (TVE y TCV / Diagonal Tv)
‘Teresa’ (TVE / La Cometa TV)
‘¿Qué fue de Jorge Sanz? 5 años después’ (Movistar + / Buenavida Producciones)

Mejor dirección
‘El Ministerio del Tiempo’ (TVE / Onza Entertainment Y Cliffhanger)
‘Vis a Vis’ (Antena 3 / Globomedia)
‘La que se avecina’ (Telecinco / Contubernio)
‘Mar de plástico’ (Antena 3 / Grupo Boomerang Tv)

Mejor guión
‘El Ministerio del Tiempo’ (TVE / Onza Entertainment y Cliffhanger)
‘La que se avecina’ (Telecinco / Contubernio)
‘Mar de plástico’ (Antena 3 / Grupo Boomerang Tv)
‘La embajada’ (Antena 3 / Bambú Producciones)

Mejor interpretación masculina de drama
Álvaro Cervantes (‘Carlos, Rey Emperador’)
Rodolfo Sancho (‘Mar de plástico’)
Hugo Silva (‘El Ministerio del Tiempo’)
José Coronado (‘El Príncipe’)

Mejor interpretación femenina de drama
Blanca Suárez (‘Carlos, Rey Emperador’)
Verónica Sánchez (‘El Caso. Crónica de sucesos’)
Belén López (‘Mar de plástico’)
Paula Echevarría (‘Velvet’)

Mejor interpretación masculina de comedia
Santi Millán (‘Chiringuito de Pepe’)
Jon Plazaola (‘Allí abajo’)
Pepe Viyuela (‘Olmos y Robles’)Jordi Sánchez (‘La que se avecina’)

Mejor interpretación femenina de comedia
María León (‘Allí abajo’)
Malena Alterio (‘El hombre de tu vida’)
Eva Isanta (‘La que se avecina’)
Nathalie Seseña (‘La que se avecina’)

- Recomendaciones de películas para ver en TV esta semana:

Lunes 28 de noviembre:

La corona partida de Jordi Frades, con Rodolfo Sancho, Irene Escolar, Raul Mérida, Eusebio Poncela, Ramón Madaula, Fernando Guillén Cuervo, Úrsula Corberó; a las 22:40h en La 1

Crank, veneno en la sangre de Mark Neveldine y Brian Taylor, con Jason Statham, Amy Smart, Dwight Yoakam, Efren Ramirez, Jose Pablo Cantillo; a las 22:30h en La Sexta

Rob Roy de Michael Caton-Jones, nominada al Oscar, Globo de Oro y BAFTA al mejor actor de reparto, con Liam Neeson, Jessica lange, Tim Roth, John Hurt, Brian Cox, Eric Stoltz; a las 22:30h en 8TV

Martes 29:

Alba de América de Juan de Orduña, con Antonio Vilar, Amparo Rivelles, José Suárez, Juan Espantaleón, Antonio Casas; a las 21:55h en La 2

Miércoles 30:

La verdad sobre el caso Savolta de Antonio Drove, con José Luis López Vázquez, Ovidi Montllor, Omero Antonutti, Charles Denner, Stefania Sandrelli; a las 21:55h en La 2

Profanación (Los casos del departamento Q) de Mikkel Norgaard, con Nikolaj Lie Kaas, Fares Fares, Danica Curcic, Pilou Asbaek, David Dencik; a las 22:40h en Cuatro

Jueves 1 de diciembre:

Luna de lobos de Julio Sánchez Valdés, con Santiago Ramos, Antonio Resines, Álvaro de Luna, Kiti Mánver, Fernando Vivanco; a las 21:55h en La 2

Viernes 2:

La marrana de José Luis Cuerda, ganadora del premio Goya al mejor actor, con Alfredo Landa, Antonio Resines, Agustín González, Manuel Akexandre, El Gran Wyoming, Cayetana Guillén Cuervo, Fernando Rey; a las 22:15h en La 2

Noé de Darren Aronofsky, con Russell Crowe, Jennifer Connelly, Emma Watson, Ray Winstone, Logar Lerman, Douglas Booth, Nick Nolte; a las 22:15h en Cuatro

Elysium de Neil Blomkamp, con Matt Damon, Jodie Foster, Sharlto Copley, Alice Braga, William Fitchner, Diego Luna; a las 22:25h en TV3


Sábado 3:

Hawaii de George Roy Hill, nominada a 7 premios Oscar y ganadora del Globo de oro a la mejor actriz de reparto y banda sonora, con Julie Andrews, Max von Sydow, Richard Harris, Gene Hackman, Joceline LaGarde; a las 15:00h en 13tv 

42 de Brian Helgeland, con Chadwick Boseman, Harrison Ford, Nicole Beharie, Christopher Meloni, Alan Tudyk; a las 18:30h en TV3

Perder la razón de Joachim Lafosse, premio a la mejor actriz en "Un certain regard" en el festival de Cannes, nominada al premio del cine europeo y al Satellite award a la mejor actriz, nominada al premio César a la mejor película de habla no inglesa, con Emilie Déquenne, Tahar Rahim, Niels Arestrup, Stéphane Bissot; a las 22:00h en La 2


Domingo 4:

Queimada de Gillo Pontecorvo, ganadora del premio David di Donatello al mejor director, con Marlon Brando, Evaristo Márquez, Renato Salvatori, Norman Hill, Tom Lyons; a las 15:55h en 13tv

Un corazón en invierno de Claude Sautet, ganador del León de plata y el FIPRESCI en el festival de Venecia, premio al mejor actor en los premios del cine europeo, nominada al BAFTA a la mejor película de habla no inglesa, premio César al mejor director y mejor actor de reparto; a las 22:00h en Canal 33

A esmorga de Ignacio Vilar, nominada al Goya al mejor guión adaptado, con Karra Elejalde, Ledicia Sola, Miguel de Lira, Antonio Durán; a las 23:00h en La 2

La doctora de Brest * * *

Después de dirigir "El viaje de Bettie" y "La cabeza alta", la actriz y directora Emmanuelle Bercot ha dirigido este filme que narra la historia real de la doctora Irène Frachon, que en 2010 se atrevió a plantarle cara a la industria sanitaria y farmaceútica francesa, cuando se destapó el escándalo mediático sobre la comercialización de un controvertido medicamento cuyos efectos secundarios provocaron la muerte de cientos de personas. Este es un drama basado en hechos reales cuya interesante historia puede recordar a filmes de Ken Loach pero que el director haría mejor. El filme se asemeja a otros como "Silkwood" o "Erin Brokovich" en cuanto a que una valiente mujer descubre un caso social que afecta a la población pero le falta una buena labor de dirección, un poco plana, obvia y maniquea. Cabe decir que Bercot no es pudorosa en hacer una película que quiere resultar agradable y emocionar al espectador. Aparte de por el argumento que trata, la propuesta destaca por la intensa interpretación de la actriz Sidse Babett Knudsen, que hace suya la película y hace que llegue a ser absorvente, acompañada de Benoit Magimel. El filme inauguró no muy acertadamente el festival de San Sebastián de este año pero tiene opciones en los próximos premios César, sobre todo por la labor de su actriz protagonista.

El extraño * * * * *

También es una gran noticia el estreno en salas españolas de "ERl extraño", dirigida por Na Hong-jin, responsable de las notables "The chaser" y "The yellow sea". La vida de un pueblo coreano es alterada por una serie de asesinatos, salvajes y misteriosos, que azota a la comunidad rural. Los rumores y las supersticiones se propagan a causa de la presencia, desde hace poco tiempo, de un anciano extranjero que vive como un ermitaño. Ante una policía incompetente para encontrar al asesino y sin tener una explicación racional, algunos habitantes del lugar buscan a un chamán. Jong-Gu, un policía cuya familia está amenazada, también cree que se trata de crímenes sobrenaturales. Estamos ante un magnífico film que va más allá de ser un estupendo thriller (un género muy manido y poco valorado), ya que incluye elementos de humor y de terror. Todos sus aspectos son destacables: un guión poco lógico pero entretenido, que mantiene el suspense y la tensión, la composición de planos, el apartado estético y visual, la atmósfera inquietante. A pesar de su extenso metraje, ofrece una montaña rusa de sensaciones que deja al espectador desconcertado y sorprendido. Presentada fuera de concurso en el festival de Cannes y galardonada como mejor película asiática y mejor fotografía a cargo de Hong Hyung-pyo en el festival de Sitges, esta es la mejor propuesta hasta ahora de su director y una sobresaliente y arrolladora muestra del gran estado de salud de la cinematografía surcoreana junto con "Antes sí, ahora no", "Train to Buiksan" y "Seul station".

Midnight special * * * *

El director Jeff Nichols es uno de los más interesantes de su generación en Estados Unidos como demuestran notables títulos como "Take shelter", "Mud", la próxima "Loving", que espero que esté presente en la temporada de premios o el filme que nos ocupa, que se estrena en la cartelera española injustamente con muy poca repercusión tras su paso por el festival de Berlín, donde fue una de las mejores películas que se presentaron. Cuenta la historia de Roy, un hombre que secuestra a su hijo Alton de ocho años que tiene poderes especiales de las garras de una secta religiosa extremista. Con un amigo de la infancia, emprenden una huida desesperada, perseguidos por la policía y los altos responsables del gobierno estadounidense. Este es arriesgado drama que combina ciencia-ficción, superpoderes y religión, que dosifica bien la información, crea suspense y tiene una atmósfera y un ritmo singulares. El filme puede recordar un poco a "Encuentros en la tercera fase" de Spielberg y cuenta con un excelente reparto de actores: Michael Shannon, el niño Jaeden Lieberther, Joel Edgerton, Kristen Dunst, Adam Driver y Sam Shepard. Es una intensa propuesta que merece más atención de la que ha recibido y puede ser que Jeff Nichols sea más reconocido con su film "Loving".

Festival cine iberoamericano Huelva 2016:

El festival de cine iberoamericano de Huelva es uno de los certámenes sobre películas españolas y latinoamericanas más importante de España. Veremos si su resistencia se ve afectada el próximo año por la competencia el próximo año del festival de Málaga, que anunció que presentará películas latinoamericanas.

La edición 42 del festival de Huelva quizás no tuvo un nivel tan interesante como el del año pasado, que tuvo títulos como "Magallanes" o "La memoria del agua". En general en la presente edición se presentaron películas desconocidas de otros festivales. algunas de las cuales fueron gratas e interesantes sorpresas. El jurado de la sección oficial de este año estuvo compuesto por los actores Vladimir Cruz y Ana Fernández, entre otros, que alzaron como triunfadoras al documental colombiano "Pizarro", el filme mexicano "Tamara y la Catarina" y la película cubana "Esteban". Precisamente la cinematografía de Cuba tuvo importancia en esta edición con un ciclo de cine cubano compuesto por películas como "Cuba libre" y "El cuerno de la abundancia", además del premio al actor Jorge Perugorría y la presencia en el jurado de largometrajes de Vladimir Cruz. Cabe decir que la directora de producción Manuela Ocón recibió el premio Luiz que otorga el festival.

Seguidamente vamos a destacar las películas más interesantes que se pudieron ver en la sección oficial del certamen de Huelva.

Pizarro
Este documental dirigido por Simón Hernández Estrada comienza cuando María José en el exilio se da cuenta que no puede escapar del fantasma de su padre. Pìzarro es una figura icónica de la guerra y la paz en Colombia. Veinte años después de su asesinato, ella vuelve para entender las causas de su asesinato y descubrir un capítulo olvidado de la historia del país por la violencia y el miedo. El filme se alzó con el Colón de oro a la mejor película.

Tamara y la Catarina

Justamente esta semana se ha estrenado en la cartelera española tras su exitoso paso por Huelva este preciso, sensible y triste drama dirigido por Lucía Carreras que narra la historia de un encuentro de dos soledades en un contexto de penuria en la Ciudad de México. Tamara, mujer con retraso mental, se lleva a una bebé de un puesto de revistas. Doña Merche, anciana del mismo barrio y con quien no tiene una buena relación, termina involucrada en la situación. El filme logró el Colón de plata a la mejor dirección y el Colón de plata a la mejor actriz para Ángeles Cruz y Angelina Peláez.

Esteban

El cine cubano también estuvo presente en el palmarés con este filme que ganó la Carabela de plata especial del jurado y la Carabela de plata del premio del público, siendo así afines los gustos de dos sectores que no suelen concididir. Jonal Cosculluela dirige este drama que cuenta la historia de un niño de nueve años que descubre casualmente su talento innato para la música. A pesar de las dificultades de conseguir el sueño de ser músico, su perseverancia transforma su mundo y el de quienes le rodean.

Una noche de amor

Esta es una divertida y entretenida comedia romántica argentina dirigida por Hernán Guerschuny. Leonel, guionista, y Papola, psicóloga, están casados hace doce años y tienen dos hijos. La pareja funciona: quierfen a sus hijos, estos les quieren, comparten gustos y formas de ver la vida. Una noche deciden salir solos y los hijos se quedan a dormir en casa de la madre de Leo.

Los modernos

Clara quiere una relación estable con Fausto. Divorciada y con dos hijos, tiene una buena vida profesional. Inmaduro, gruñón e intelectual, Fausto se imagina a sí mismo como un artista. También está Paula, cuyo mayor deseo es tener un bebé, y su novio Martín, que tiene una gran ambición en el trabajo. Estos treintañeros experimentan una crisis de vida y a través de enredos sexuales, risas y lágrimas enfrentarán sus prioridades. Dirigido por Mauro Sarser y Marcela Matta, este filme uruguayo trata con una perspectiva crítica temas como el estilo de vida, las decisiones, la libertad, el sexo y el amor. Una de las gratas sorpresas del festival de Huelva.

Era el cielo

Desde Brasil el director Marco Dutra presentó este drama en que después de ser violada por dos extraños en su casa, Diana decide mantener su trauma en secreto. Mario, su mariudo, también oculta algo. El silencio que envuelve al matrimonio se convierte, en pocos días, en una forma de violencia. El excelente Leonardo Sbaraglia se alzó con el colón de plata al mejor actor por su papel, acompañado por Carolina Dieckmann y Chino Darín. El filme también forma parte de la sección oficial del festival de Mar del plata.

Cinema novo

También se presentó otro film brasileño, dirigido por Eryk Rocha. Se trata de un ensayo cinematográfico que explora con poesía el movimiento más importante en América Latina, a través de los pensamientos de sus protagonistas: Nelson Pereira dos Santos, Glauber Rocha, Joaquim Pedro de Andrade, Ruy Guerra, Walter Lima Jr., etc. La película obtuvo el premio a la mejor contribución técnico-artística y está nominado a mejor documental en los premios Fénix.

Un cuento de circo & a love song

El actor mexicano nominado al Oscar Demián Bichir ha debutado en la dirección con este drama que cuenta la historia de Refugio, un niño nacido en el circo que emprende la búsqueda de su primer amor perdido tiempo atrás. Esta es una historia de esperanza, redención y de los azares del destino, que cuenta con un atractivo reparto actoral: el propio Bichir, Ama Claudia Talancón, Eva Longoria, Arcelia Ramírez y Jorge Perugorría, entre otros.

Falling
Una de las propuestas españolas que se pudieron ver en el festival viene de la mano de Ana Rodríguez Rosell, directora del film "Buscando a Eimish". Aslan cita a Alma en la República Dominicana, donde vivieron los mejores años de su matrimonio. Si ella acude al lugar citado y acepta pasar un día con él, el hombre le entregará las llaves de la casa que compartieron durante veinte años. Como en su anterior trabajo, la excelente actriz Emma Suárez protagoniza este drama romántico junto con Birol Ünel. Está previsto su estreno en cines para mediados de diciembre.

Malcriados
Cabe resaltar también esta cálida comedia colombiana realizada por Felipe Martínez Amador. Manuel Rico es viudo y vive con sus tres hijos: Javi, Bárbara y Charly, en una masión situada en la sabana de Bogotá. Manuel ha consentido demasiado a sus hijos para compensar la falta de su madre pero también ha sido un padre ausente por su trabajo. Disgustado por haber criado a tres irresponsables, el padre sufre un infarto y entonces todo cambia. Se trata de un remake de la película mexicana "Nosotros los nobles" y está interpretado por Víctor Mallarino, Julieth Restrepo y José Restrepo, que fue nominado a los premios Macondo del cine colombiano.

Somos lengua

Por último, hay que destacar este documental mexicano dirigido por Kyzza Terrazas. En distintas ciudades de México, muchos jóvenes practican el rap y viven para el hip-hop. El film plantea quienes son los rappers en el país azteca, qué encuentran en esa cultura que la sociedad no les ofrece y cómo es que su relación con las palabras les ha trasformado y los ayuda a sobrevivir en un país con falta de oportunidades. Este documental obtuvo la Carabela de plata al mejor largometraje de la sección Nuevios realizadores.

Predicción premios IRIS 2016:

Los premios IRIS de España son los premios anuales que concede la Academia de las Ciencias y las Artes de televisión de nuestro país. La primera entrega fue en 1998 y a lo largo de sus ediciones han sido premiados actores como Luis Merlo por "Aquí no hay quien viva", Paco León por "Aída" o Rodolfo Sancho por "Isabel", y han sido galardonadas actrices como Amparo Baró por "Siete vidas", Concha Velasco por "Herederos" o Adriana Ozores por "Gran Hotel".

Si el año pasado triunfó la serie "Isabel" en su temporada final y espacios de TVE, en la presente edición los nominados correspondientes a los programas emitidos en 2015 que pueden ser ganadores son la  serie "El ministerio del tiempo", además de que "Vis a vis" también puede llevarse algún premio. En cuanto a las categorías de interpretación, Pedro Casablanc es uno de los favoritos por su papel en la serie "Mar de plástico", pues ya se ha llevado el premio Ondas, pero Carlos Hipólito por "Vis a vis" y "Javier Gutiérrez por "Águila roja" también tienen posibilidades. Sorprende un poco la nominación a Eusebio Poncela por su breve papel solamente al principio de la serie "Carlos, rey emperador", en el mismo personaje que hizo en "Isabel". En cuanto a las actrices candidatas, destaca Najwa Nimri por "Vis a vis" pero Aura Garrido por "El ministerio del tiempo" también tiene posibilidades de ganar si la serie se lleva premios importantes como mejor serie, dirección y guión, y Verónica Sánchez también hizo un buen trabajo en "Sin identidad".

Por lo general, el grupo Atresmedia y en concreto Antena 3 TV es el canal que más premios puede llevarse, con el permiso de TVE, ya que en materia de programas informativos puede ganar Vicente Vallés (que ya fue premiado con el Ondas) como mejor presentador de informativos, Susana Griso como mejor presentadora de programas y La Sexta Noticias puede repetir el galardón del año pasado como mejor informativo. Además, son firmes candidatos los espacios "Tu cara me suena" y "Masterchef" como mejor programa de entretenimiento, así como "El hormiguero", que también podría ganar como mejor realización.

Mejor Ficción

El Caso. Crónica de sucesos (La 1 de TVE)
El Ministerio del Tiempo (La 1 de TVE)
El Príncipe (Telecinco)
La que se avecina (Tele 5)
Mar de plástico (Antena 3 TV)
Vis a Vis (Antena 3 TV)

Mejor Actriz

Aura Garrido por El Ministerio del Tiempo (La 1 de TVE)
Isabel Ordaz por La que se avecina (Telecinco)
María Bouzas por El Secreto de Puente Viejo (Antena 3 TV)
Najwa Nimri por Vis a vis (Antena 3 TV)
Verónica Sánchez por Sin Identidad (Antena 3 TV)

Mejor Actor

Carles Francino por Víctor Ros (La 1 de TVE)
Carlos Hipólito por Vis a vis (Antena 3 TV)
Eusebio Poncela por Carlos, Rey Emperador (La 1 de TVE)
Javier Gutiérrez por Águila Roja (La 1 de TVE)
Jordi Sánchez por La que se avecina (Telecinco)
Pedro Casablanc por Mar de plástico (Antena 3 TV)

Mejor Guion

Alberto Caballero, Daniel Deorador, Araceli Álvarez de Sotomayor y Laura Caballero por La que se avecina (Telecinco)
Aitor Gabilondo, Joan Barbero, Carlos López, Carmen Abarca, Daniel Martín Serrano y Susana Sánchez Carvajal por El Príncipe (Telecinco)
Equipo de Guion de El Intermedio (laSexta)
Javier Olivares, Anaïs Schaaff, Javier Pascual, Carlos de Pando, Borja Cobeaga, Diego San José, Diana Rojo, Peris Romano, Juanjo Muñoz y David Sainz por El Ministerio del Tiempo (La 1 de TVE)
Marc Amorós y David Lillo por Late Motiv (#0)

Mejor Dirección

Carlos Herrero por Zapeando (laSexta)
Carmen Aguilera y Makol Sánchez Romero por El Intermedio (laSexta)
Marc Vigil, A. Schaaff, J. Dorado, P.Plaza y J.R Caldera por El Ministerio del Tiempo (La 1 de TVE)
Pedro Juan Rivera por Supervivientes 2015 (Telecinco)

Mejor Informativo

Antena 3 Noticias Fin de Semana (Antena 3 TV)
laSexta Noticias (laSexta)
TD1 (La 1 de TVE)

Mejor Presentador/a de Informativos

Antonio García Ferreras por Al rojo vivo (laSexta)
María Casado por Los desayunos de TVE (La 1 de TVE)Vicente Vallés por Antena 3 Noticias 1 (Antena 3 TV)

Mejor Presentador/a de Programas

Ana Pastor por El Objetivo (laSexta)
Andreu Buenafuente por Late Motiv (#0)
Bertín Osborne por Mi casa es la tuya (Telecinco)
Christian Gálvez por Pasapalabra (Telecinco)
Jorge Javier Vázquez por Supervivientes (Telecinco)
Susanna Griso por Espejo Público (Antena 3 TV)

Mejor Producción

Begoña Rumeu y Rafael Plaza por MasterChef (La 1 de TVE)
Cristina López Ferrar y Juan López Olivar por Vis a vis (Antena 3 TV)
Equipo de producción de Clandestino: el ejército perdido (Discovery Max)
Jorge Salvador y Pablo Motos por El Hormiguero 3.0 (Antena 3 TV)
Pedro Juan Rivera por Supervivientes 2015 (Telecinco)

Mejor Programa Producido en España para un Canal Temático

El chiringuito de jugones (Mega)
El roast de El Gran Wyoming (Comedy Central España)
Historia con alma (Real Madrid TV)
Jorge Luengo: Desafío Mental (Discovery Max)Uno, dos, Chef (Disney Channel)

Mejor Programa entretenimiento

Cuando ya no esté (#0)
El Hormiguero 3.0 (Antena 3 TV)
MasterChef (La 1 de TVE)
Mi casa es la tuya (Telecinco)Tu cara me suena (Antena 3 TV)

Mejor Realización

Alex Miñana por El Hormiguero 3.0 (Antena 3 TV)
Alfonso Cortés-Cavanillas por Tabú, de Jon Sistiaga (#0)
Gustavo Vázquez por 7D: El Debate decisivo (Atresmedia)
María Zarazúa por Zapeando (laSexta)
Seli Martínez Domínguez por Mi casa es la tuya (Telecinco)

Chevalier * * * *

La directora Athina Rachel Tsangari, responsable de los títulos "Attenberg" (por la que en 2010 Ariane Labed fue premiada como mejor actriz en la Mostra de Venecia por encima de la Natalie Portman de "Cisne negro") y "The capsule" dirigió en 2015 este filme que pasó por festivales como el de Locarno y el festival de cinema de autor de Barcelona donde lo destaquemos y que gratamente se estrena en la cartelera española. En medio del mar Egeo, seis hombres están en un viaje de pesca, en un lujoso yate, para participar en un juego: compiten por ser "el mejor en todo". Para ello se dedican a montar muebles en el menos tiempo posible y medirse los miembros viriles, por ejemplo. Hace tiempo que parecer ser que el cine griego responde a la crisis en contra de las bases sólidas de la razón. La crisis económica queda fuera de campo y como metáfora en esta comedia absurda que va más allá de su singular planteamiento: es una planificada e inquietante reflexión alegórica sobre el comportamiento de los hombres en grupo que bien podría haber quedado en buen puerto en manos de Luis Buñuel. Los personajes masculinos son intrigantes aunque un poco arquetípicos y el ritmo narrativo va in crescendo. Esta es una de esas joyas particulares del cine de autor europeo y, sin duda, una de las últimas mejores películas de una cinematografía de la que no tenemos la oportunidad de ver muchas propuestas.

Omega * * *

Otro de los estrenos españoles de la semana es este filme dirigido por José Sánchez-Montes, director de documentales como "Tiempo de leyenda", y Gervasio Iglesias, que dirigió "Underground. La ciudad del Arco iris". "Omega" es un documental sobre el revolucionario disco de flamenco-rock del título, compuesto por Enrique Morente y el grupo Lagartija Nick en 1996. Este es un disco rompedor y de gran impacto en el panorama musical nacional e internacional en el que Morente adaptó temas del recientemente fallecido cantautor canadiense Leonard Cohen y puso música a poemas de Federico García-Lorca. El film alterna entrevistas con los protagonistas e imágenes del pasado de manera convencional pero con un montaje ágil. Además, da fe de un trabajop genial que fue incomprendido antes y después de su publicación. Así pues, esta es una detallada e interesante propuesta que puede gustar a los seguidores de los documentales musicales como los estrenados hace pocas semanas "Oasis: Supersonic" y "Eat that question": Frank Zapra en sus propias palabras".

La isla del viento * * *

En una semana de muchos estrenos, uno de los españoles a destacar es esta película dirigida por Manuel Menchón después del documental sobre inmigración "Malta radio". Este es un drama biográfico entorno a la figura del escritor Miguel de Unamuno, ambientado en los años veinte durante su exilio en Fuerteventura por ser contrario a la dictadura de Primo de Rivera. El filme describe los pormenores de una experiencia que causó una transformación en el escritor. Por esta razón, la propuesta es interesante, ya que la figura de Unamuno merece tener una buena película. Esta es modesta en su producción, ambiciosa en su temática pero un poco anticuada en su estética. Esta muy bien protagonizada por el veterano actor José Luis Gómez, en uno de sus mejores últimos papeles para el cine juntgo con los de "Los abrazos rotos" de Almodóvar y "Todo lo que tu quieras" de Achero Mañas. Está acompañado por el notable actor Víctor Clavijo en un film que forma parte de la sección oficial del festival de Mar de Plata.

Yo, Daniel Blake * * * *

El combativo Kemn Loach parecía que iba a retirarse tras la un poco descafeinada "Jimmy's hall" pero decidió contar esta historia sobre el hombre del título.  Por primera vez, víctima de problemas del corazón, el carpintero inglés de 59 años debe acudir a las ayudas sociales. Sin embatrgo, a pesar de que el médico le ha prohibido trabajar, la administración le obliga a buscar un empleo si no quiere ser sancionado. En la oficina de empleo se cruza con Rachel, una madre soltera de dos niños que tuvo que aceptar un alojamiento a 450 km de su ciudad para evitar que la envíen a un hogar de acogida. Atrapados en las redes administrativas actuales de Gran Bretaña, Daniel y Rachel intentan ayudarse mútuamente. El director ya ha tratado en su filmografía temas como el desempleo o la burocracia de los servicios sociales pero en estos tiempos convulsos que vivimos es pertinente su discurso, aunque en este filme sea muy evidente y explícito. La película es por momentos melodramática, transparente, didáctica, logra la empatía del espectador y que este se emocione o incluso se enfade por lo que sucede. Cuenta con unos personajes marginados muy bien interpretados por los desconocidos Dave Johns y Hayley Squires. Tal vez no es una de las mejores películas en la extensa filmografía del autor de "Lloviendo piedras", "Tierra y libertad" o "Felices dieciséis (film, por cierto, que he visto hace poco y que encuentro excelente). También quizás la Palma de oro obtenida en Cannes sea un reconocimiento sobrevalorado, pero el cine necesita películas comprometidas socialmente como esta (y más en estos difíciles tiempos actuales) y distinciones en materia de premios pueden servir para dar visibilidad a problemas de la clase obrera. El filme obtuvo el premio del público en el festival de San Sebastián y ha sido nominado en los premios del cine independiente británico y en los premios del cine europeo.

- Recomendaciones de películas para ver en TV esta semana:

Lunes 21 de noviembre:

Los golfos de Carlos Saura, con Manuel Zarzo, José Luis Marín, Óscar Cruz, Juanjo Losada, Rafael Vargas; a las 21:55h en La 2

Harry Potter y las reliquias de la muerte - parte II de David Yates, nominada a 3 premios Oscar, con Daniel Radcliffe, Emma Watson, Rupert Grint, Alan Rickman, Ralph Fiennes, Helena Bonham Carter, Michael Gambon, Maggie Smith; a las 22:30h en La Sexta

Martes 22:

Perros callejeros de José Antonio de la Loma, con Ángel Fernández Franco, Frank Braña, Xavier Elorriaga; a las 21:55h en La 2

Miércoles 23:

Navajeros de Eloy de la Iglesia, con José Luis Manzano, José Sacristán, Isela Vega, Verónica Castro, Jaime Garza, Enrique San Francisco; a las 21:55h en La 2

Misericordia (Los casos del Departamento Q) de Mikkel Norgaard, con Nikolaj Lie Kass, Fares, Fares, Mikkel Boe Folsgaard, Sonja Richter; a las 22:40h en Cuatro

Jueves 24:

27 horas de Montxo Armendáriz, ganadora de la Concha de plata en el festival de San Sebastián y nominada al premio Goya a la mejor película, con Martxelo Rubio, Maribel Verdú, Jon Donosti, Andre Falcon, Josu Balbuena; a las 21:55h en La 2

Jude de Michael Winterbottom, con Kate Winslet, Christopher Eccleston, Liam Cunningham, Rachel Griffits; a las 22:30h en 8tv

Viernes 25:

Antártida de Manuel Huerga, ganadora del premio Goya a la mejor fotografía de 4 nominaciones, con Ariadna Gil, Carlos Fuentes, José Manuel Lorenzo, Walter Vidarte, Francis Lorenzo; a las 22:15h en La 2

Ebre, del bressol a la batalla de Román Parrado, con Àlex Monner, Oriol Pla, Emilio Palacios, Roser Tapias, Bruno Sevilla, Manuel Morón; a las 22:25h en TV3


Sábado 26:

La reina de Stephen Frears, ganadora del premio Oscar, Globo de oro y BAFTA a la mejor actriz, premio Goya a la mejor película europea, 3 premios en el festival de Venecia, con Helen Mirren, James Cromwell, Michael Sheen, Alex Jennings; a las 16:20h en TV3

En sus zapatos de Curtis Hanson, nominada al Globo de oro y al Satellite award a la mejor actriz de reparto, con Cameron Diaz, Toni Colette, Shirley MacLaine, Mark Feuerstein; a las 22:00h en TV3

Chicas nuevas 24 horas de Mabel Lozano, a las 24:00h en La 2

Domingo 27:

La tentación vive arriba de Billy Wilder, nominada al Globo de oro al mejor actor de comedia y al BAFTA a la mejor actriz extranjera, con Tom Ewell, Marilyn Monroe, Oscar Homolka, Caroline Jones; a las 15:45h en 13tv

Cómo casarse con un millonario de Jean Negulesco, nominada al Oscar al mejor vestuario y al BAFTA a la mejor película, con Marilyn Monroe, Betty Grable, Lauren Bacall, William Powell; a las 17:30h en 13tv

Mediterraneo de Gabriele Salvatores, ganadora del Oscar a la mejor película de habla no inglesa y ganadora de 3 premios David di Donatello incluyendo mejor película, con Claudio Bigagli, Diego Abatantuono, Giuseppe Cederna, Ugo Conti, Gigio Alberti; a las 22:00h en Canal 33

Amador de Fernando León de Aranoa, con Magaly Solier, Celso Bugallo, Pietro Sibille, Sonia Almarcha, Fanny de Castro; a las 23:00h en La 2

Las películas más interesantes del festival de cine europeo de Sevilla 2016:

Del 4 al 12 de noviembre tuvo lugar en la capital hispalense la decimotercera edición del festival de cine europeo, uno de los certámenes más importantes de España. El sábado 5 de diciembre se anunciaron en Sevilla las nominaciones a los premios del cine europeo (EFA) de este año. La labor del festival de difusión de buena parte de las películas europeas más importantes del año se ha visto recompensada con el anuncio el día 12 en que se dio a conocer el palmarés de que la capital de Andalucía acogerá la gala de entrega de los EFA EL 2018.

En la más que notable sección oficial se pudieron ver películas que ya se presentaron en otros festivales y que destaquemos como "American honey" de Andrea Arnold (premiada a la mejor fotografía), "Sólo el fin del mundo" de Xavier Dolan y "Mimosas" de Oliver Laxe (premio especial del jurado y al mejor sonido) en el festival de Cannes, y "Una vie" de Stéphane Brizé en la Mostra de Venecia y que se encargó de inaugurar muy bien el festival de Sevilla.

En cuanto al palmarés oficial, otorgado por un jurado compuesto por nombres como Kieron Corless, Pilar López de Ayala y Luis E. Parés, estuvo predominado por películas francesas ya que "Ma loute" de Bruno Dumont (que también se presentó en Cannes) se alzó con el Giraldillo de oro a la mejor película y el premio a la mejor actriz para Raph. Además, obtuvieron premio las películas galas "Rester vertical" de Alain Guiraudie (de nuevo presentada en Cannes), que obtuvo el galardón al mejor director y "Le fils de Joseph" de Eugène Green, premio al mejor actor para Victor Ezenfis y al mejor guión. Respecto a los trabajos de interpretación, destacaron sobretodo el de las actrices: Sasha Lane por "American honey", Kate Beckinsale por "Amor y amistad", Judith Chemla por "Une vie", Irena Ivanova por "Godless", Ariane Labed por "Malgré la nuit" o incluso Kristen Stewart por "Personal shopper" hubieran sido unas buenas elecciones a ser premiadas. Considero que las películas "Une vie", "Amor y amistad" de Whit Stillman (que se estrena este mes de noviembre) "Godless" de Ralitza Petrova, "United states of love" de Tomasz Wasilewski o "Malgré la nuit" hubieran merecido estar en la lista de premiados, que concentró sus premios a algunas películas con más de un galardón.

Por otro lado, hubo cintas que no destacaron mucho como "Heartstone" de Guomundur Amar Guomundsson, ·"It's not the time of my life" de Szabolcs Hajdu (aunque ganó en el festival de Karlovy Vary el premio a la mejor película y al mejor actor para el propio Hajdu), y "Mister Universo" de Tizza Covi y Rainer Frimmel, que obtuvo una mención especial en el festival de Locarno.

A continuación vamos a destacar las películas más interesantes que se pudieron ver en el festival de Sevilla, dejando a un lado algunas que ya hemos mencionado que se presentaron en otros festivales como el de Cannes sobre todo y que ya destaquemos.

Le fils de Joseph

Una de las sorpresas más interesantes que se presentaron en la sección oficial es este drama  dirigido por Eugène Green. Cuenta la historia de Vicente, un adolescente que crece con el amor de su madre, María, pero ella nunca le ha revelado el nombre de su padre. Un día descubre que éste es un editor egoísta y cínico, Óscar Pormenor y el joven prepara un plan de venganza pero se topa con Joseph, un hombre un poco marginal. La película se llevó los trofeos a mejor actor para Victor Ezenfis y al mejor guión para el propio Eugène Green.

Malgré la nuit

Otra grata sorpresa que se pudo ver en el certamen es este film de Philippe Grandiuex en que Lens regresa a París para encontrar a su verdadero amor, Madeleine. Allí conoce a Helen, una enfermera que perdió a su hijo y le es muy difícil recuperarse de la tragedia. Así se cuenta una historia de amor en medio de una pasión dolorosa, celos y autodestrucción. Este es un bello drama, una experiencia sensorial que mantiene la atención a pesar de su largo metraje. Una de las actrices es la estupenda Ariane Labed (vista en "La odisea de Alice"), por ejemplo.

Godless

Desde Bugaria se presentó este filme dirigido por Ralitza Petrova que ya ganó en el festival de Locarno los premios a mejor película y a mejor actriz para Irena Ivanova. Cuenta la historia de Gana, una mujer que cuida de personas mayores y les ayuda a elegir y administrar sus medicamentos. En realidad, esto lo hace para robar los documentos de identidad de sus pacientes y venderlos con la ayuda de su novio a una red de criminales que los usan para fraude y extorsión. Petrova describe un país en una situación dura y triste.

United states of love

Tomasz Wasilewski dirige este filme que formó parte de la sección oficial de la Berlinale de este año. En el contexto del año 1990 en que Polonia acaba de abrirse al capitalismo, cuatro mujeres intentan lidiar con la represión sexual y los amores insatisfechos. Agata, atrapada en un matrimonio infeliz, se siente atraída por por un cura. Renata, una mujer madura, siente fascinación por su vecina Marzena, que aspira a ser modelo. La hermana de Marzena dirige un colegio y tiene  un affaire con el padre de uno de sus alumnos. Este es un austero drama complejo y con matices que trata diferentes tipos de amor como el amargo, el imposible y el obsesivo y que cuenta con un buen reparto de actrices.

Rester vertical

buscando a un lobo en el sur de Francia, Leo, un cineasta impredecible, es seducido por Marie, con quien luego tiene un hijo. Ella los abandona tras una depresión y Leo tiene que encontrar la inspiración para su próxima película superando unos hechos inesperados. Esta ex una extraña e imperfecta combinación de drama y comedia por la que Alain Guiraudie (cuya anterior "El desconocido del lago" ya triunfó en Sevilla como mejor película), fue galardonado como mejor director.

Ma loute

Después de tocar con buen resultado la comedia en la producción televisiva "El pequeño Quinquin", Bruno Dumont volvió al género en este film en que en el verano de 1910 unos turistas han desaparecido en las playas de la costa. Los inspectores Machin y Malfon deducen que el foco de las desapatriciones es la bahía Slack, donde vive una comunidad de pescadores y granjeros de ostras. Interpretada por los conocidos Fabrice Luchini, Juliette Binoche y Valeria Bruni Tedeschi, fue Ralph quien fue distinguida como mejor actriz por su papel transgénero en una propuesta desconcertante, extravagante y surrealista que se alzó con el Giraldillo de oro a la mejor película.

Personal shopper

Olivier Assayas generó cierta controversia en el pasado festival de Cannes con su última película aunque fue galardonado como mejor director. Cuenta la historia de Maureen, una joven estadounidense en París que se hace cargo del guardarropa de una celebridad mientras espera que se manifieste el espíritu de Lewis, su hermano gemelo desaparecido. Maureen empieza a recibir en su móbil mensajes extraños. Esta es una película desconcetante, inquietante y anticonvencional con una magnética Kristen Stewart.

Safari

El responsable de la trilogía "Paraíso" y de "En el sótano" Ulrich Seidl ha realizado este interesante documental en que el director sigue a turistas austriacos que viajan a África para cazar cebras y jirafas. Seidl trata de entender y hacer entender al espectador por qué matan a animales como las armas más eficaces de usar y las tarifas por animal abatido. Quizás los testimonios son un poco testimoniales en un film que se presentó fuera de concurso en la Mostra de Venecia y en la sección oficial del festival de Sevilla.

The sun, the sun blinded me

Fuera de la sección oficial se presentó este film polaco dirigido por Anka y Wilhelm Sasnal. Se trata de una adaptación de "El extranjero" de Albert Camus trasladada a la actualidad, cambiando la Argelia por el flujo de inmigrantes africanos a las costas europeas. Mientras hace su rutinario running, Mularz encuentra un inmigrante africano llegado a la costa y tiene el dilema de acogerle o seguir con su alienación, una situación en la que podríamos vernos. El film ganó el premio a la mejor película en la sección Nuevas olas.

L'indomptée (Daydreams)

Caroline Deruas-Garrel dirige este drama que cuenta la historia de Axèle, fotógrafa, y Camille, escritora, que se van un año a una estancia en la Villa Medici de Roma. Camille va acompañada de su marido, el escritor Marc Landré. Mientras que una extraña rivalidad se establece entre ambas, Camille se acerca a Axèle pero quién es esta realmente, una artista que se confunde con su obra o el fantasma del lugar. El film fue distinguido con una mención de honor en la sección Nuevas olas.

Los objetos amorosos

Por último, una de las gratas sorpresas de esta edición fue este film de Adrián Silvestre, un drama social en que Luz emigra a Italia en busca de un futuro mejor, dejando en Colombia a su hijo de dos años con su familia. Pero su sueño se trunca y se convierfte en una serie de desgracias. Entonces conoce a Fran, quien le rompe los esquemas y las dos deciden vivir con el mundo por delante. El film obtuvo el premio Resistencias en el certamen sevillano.