Granizo * *

Tras títulos como “Inseparables” y ·”No soy tu mami” el prolífico Marcos Canavale ha dirigido este largometraje que se ha estrenado a finales de marzo en Netflix. Un famoso meteorólogo de la televisión se convierte en el enemigo público número uno cuando falla al prevenir una terrible tormenta de granizo. Esto obligará al meteorólogo a huir de la gran capital para encontrar refugio en su ciudad natal. La película argentina es una pasable comedia costumbrista que puede resultar un poco simpática pero tiene una factura televisiva y la puesta en escena es más bien elemental. El film está protagonizado por el conocido actor Guillermo Francella. 

 

Efímera como la flor del cerezo * *

En la plataforma de Netflix se han estrenado a finales de marzo varios títulos como la miniserie documental estadounidense “Los principios del placer” y la española “800 metros·”. El que nos concierne es el dirigido por Yoshihiro Fukagawa que tiene una trayectoria desconocida en España. Un fotógrafo aficionado invita a su peluquera a una cita después de no solo gustarle su apariencia, sino también de admirar su obra. Ella es buena en lo que hace. Él desearía ser tan bueno en su oficio como lo es ella. Parecen tener un futuro juntos y ser compatibles, pero interviene la mano del destino. Ella está envejeciendo rápido. Esta adaptación de una novela de Keisuke Uyama es un drama romántico japonés que resulta sensiblero y confuso, no desarrolla bien la relación entre la pareja protagonista y no logra ser emotivo. 

 

Charli XCX: Alone Together * * *

Tras el cortometraje “El corazón que ríe” Bradley Bell ha dirigido con Pablo Soler-Jones (con quien ha dirigido videos musicales) este film que se ha estrenado a finales de marzo en Filmin. Charli XCX, una estrella del pop en cuarentena, se embarca en una misión para hacer un disco en 40 días, algo que pone a prueba sus límites creativos y emocionales y une a una comunidad global de fans LGBTQ+. Este es un aceptable y breve documental estadounidense sobre la relación entre Charli y sus fans y del proceso creativo en un contexto pandémico aunque la propuesta es un poco ombliguista. El film se pudo ver el año pasado en el festival SXSW de Austin. 

 

Mi gran despedida * * *

En la plataforma de Filmin se han estrenado a finales de marzo títulos como la miniserie británica “Justicia”. El que nos ocupa está dirigido por Antonio Hens y escrito y codirigido por Antonio Álamo en su debut. Es la historia de tres amores: el de Puri, dispuesta a hacer lo posible y lo imposible por dejar las cosas claras con su novio; el de Milagri, que guarda más secretos de los que su naturaleza le permite, y el de Sara, cuya inminente boda reúne a un variopinto grupo de mujeres para festejar su compromiso en un día que debería ser muy feliz para todas. Pero va a ser que no. Es también la historia de dos catástrofes, aunque quizá nos quedamos cortos. Y, por último, es la historia de un acto de coraje, aunque, por supuesto, haya siempre que pagar un precio por ello. Esta coproducción española es una interesante comedia dramática costumbrista alrededor de una despedida de soltera que mediante flashbacks trata sobre varias parejas. La película tiene frescura, espontaneidad y está interpretada por un reparto más bien desconocido en que destaca la debutante Rocío Marín, a excepción de Jesús Castro. El film tuvo su premiere en el festival de Málaga de 2020 y se estrenó discretamente en salas. 

 

Llegaron de noche * * *

El cineasta Imanol Uribe ha realizado este largometraje años después del pasable “Lejos del mar” que tiene un cariz personal ya que el director nació en El Salvador. Narra la historia real de Lucía, la única testigo en la matanza de los jesuitas en El Salvador. La madrugada del 16 de noviembre de 1989, en plena guerra civil salvadoreña, seis sacerdotes jesuitas, profesores universitarios, y dos empleadas fueron asesinados en la Universidad Centroamericana José Simeón Cañas (UCA) en San Salvador. Inmediatamente el gobierno culpabiliza a la guerrilla del FMLN, pero una testigo presencial echa por tierra la versión oficial: se llama Lucía Barrera y trabaja como empleada de la limpieza en la UCA. Lucía ha visto quiénes son los verdaderos asesinos: el ejército. Aquella mirada será clave para esclarecer la verdad y hacer justicia, pero además cambiará para siempre su vida y la de su familia. Basada en hechos reales esta coproducción española es un thriller al que le falta un poco de tensión pero está bien documentado y dirigido con una mirada sincera de Uribe. Cuenta con una destacada interpretación de Juana Acosta como Lucía Barrera (en un personaje con cierto parecido a su tragedia personal sobre la muerte de su padre), bien acompañada de Karra Elejalde y Carmelo Gómez. El film estuvo en la sección oficial del reciente certamen malagueño y ya se ha estrenado en cines. 

 

La cima * * *

Después de “Alegría tristeza” Ibon Cormenzana ha realizado este largometraje que se ha estrenado en salas. Mateo se enfrenta por primera vez a la montaña más peligrosa del planeta, el Annapurna, con el reto de llegar hasta la cima y cumplir así una antigua promesa. En su ascenso sufre un accidente que le deja inconsciente y gravemente herido. Horas más tarde es rescatado por Ione, una alpinista experimentada que está pasando el invierno en un refugio, sola y alejada del mundo. A pesar de no entender las razones que han llevado a Mateo hasta allí, Ione intentará ayudarle a alcanzar su meta. Esta coproducción española es una película de aventura alpina rodada en localizaciones como el Pirineo aragonés que en un paisaje inhóspito cuenta una historia íntima y minimalista de superación personal aunque los diálogos son planos. Cabe destacar las actuaciones de Javier Rey y sobre todo de Patricia López Arnaiz cuyo personaje está inspirado en Edurne Pasaban), además de contar con Blanca Apilánez. El film se presentó en la sección oficial del último festival de Málaga. 

 

Camera café, la película * * *

En la cartelera española se han estrenado en el último fin de semana de marzo varios títulos españoles como el gallego “Malencolía”. El que nos ocupa es el debut en el largometraje del popular actor Ernesto Sevilla que ha coescrito y dirigido tras cortometrajes como “J. Kramer”. Quesada, Julián, Marimar, Cañizares, Victoria y compañía se enfrentan a una crisis que está a punto de hundir la empresa y, lo que es peor, debe salvarla su nuevo director, que es nada más y nada menos que el rey del escaqueo, Quesada. Esta coproducción española es una aceptable comedia relacionada con la conocida serie “Camera café” que esta vez va más allá del espacio de la máquina de café y tiene un humor fresco. Además, trata un poco la vida privada de los personajes interpreados de nuevo por el mismo elenco formado por Arturo Valls, Ana Milán, Carolina Cerezuela, Joaquín Reyes (también coguioniosta), Marta Belenguer, Alex O’Dogherty, Esperanza Pedreño, Ingrid García Jonsson, Luis Varela, Manuel Galiana, Javier Botet y la intervención de Ibai Llanos.