Coincidiendo con la semana del
libro, entre los días 15 y 23 de abril se celebró la quinta edición del
festival internacional de cine de Barcelona de manera presencial en los cines
Verdi de la ciudad condal. Pasaron por el festival célebres actores como Johhny
Deep e Isabelle Huppert que presentaron sus respectivos trabajos
En esta edición la película de
inauguración fue “Una joven prometedora” de Emmerald Fennell (que se ha
estrenado en cines). En la sección oficial se presentaron sobre todo títulos
que se estrenan pronto en salas como el británico “El fotógrafo de Minamata” de
Andrew Levitas, el español “El año de la furia” de Rafa Russo, el francés “Mamá
María” de Jean-Paul Salomé, el español “Sola una vez” de Guillermo Ríos, el
colombiano “El olvido que seremos” de Fernando Trueba, el canadiense “Sueños de
una escritora en Nueva York” de Philippe Falardeau, el español “Crónica de una
tormenta” de Mariana Barassi, el británico “Una canción irlandesa” de John
Patrick Shanley y el documental italiano “Paolo Conte, via con me” de Giorgio
Verdelli.
En la sección Cine con gracia
estuvieron films como el británico “Un espíritu burlón” de Edward Hall, el
español “Poliamor para principiantes” de Fernando Colomo y el francés “Envidia
sana” de Daniel Cohen.
En el apartado Zona abierta se
pudieron ver títulos como el cortometraje “En mis manos” de David Selvas y
Taida Martínez, el primer episodio de la serie de TV “Moebius” de Eduard Cortés,
“Plantados” de Lilo Vilaplana y se recuperó el indio “Charulata. La esposa
solitaria” de Satyajit Ray (se reestrena en salas a
finales de abril).
La sección
Imprescindibles estuvo dedicada a la filmogtrafía del Charles Chaplin con
títulos como “La quimera del oro”, “Luces de ciudad”, “Tiempos modernos”, “El
gran dictador”, “Candilejas”, “Un rey en Nueva York” y cortometrajes como “Vida
de perro” y “Un día de juerga”.
Además, en el
apartado Arte en el cine estuvieron “Joyas ocultas del impresionismo” de
Daniele Pini y “Pompeya: mito y leyenda” de Pappi Corsicato.
Por su parte,
en la sección Japan by cineasia se recuperaron films como “Rashomon” de Akira
Kurosawa, “El arpa Birmana” de Kon Ichakawa, “Hatoshi” de Takeshi Kitano,
“Tokio blues” de Ahn Hung Tran y “Nuestra hermana pequeña” de Hirokazu
Koreeda.
El jurado de la sección oficial
estuvo formado por el director Jaume Balagueró, la actriz Laia Marull y el
director escénico y actor Mario Gas. En cuanto al palmarés de esta edición,
cabe señalar que el film francés “Pequeño país” de Eric Barbier ganó el premio
a mejro largometraje, el de mejor actriz para Isabelle Kabano y una mención
especial para los jóvenes Djibril Vancoppenolle y Dayla
De Medina (está previsto su estreno a finales de mayo), el
iraní “Yalda la noche del perdón” de Massoud Bakhshi obtuvo el premio a mejor
guion, el estadounidense “Last call” de Steven Bernsteinfue recononocido con el
premio Castillo de Peralada a mejor
música para Steven Bramson y el japonés “La mujer del espía” de Kiyoshi
Kurosawa obtuvo una mención especial al premio film-historia por sus valores
históricos.
Cabe añadir que como actividades
paralelas se realizó una jornada de guionistas e industria, Albert Sánchez
Piñol presentó un libro y Carmen y Dolores Chaplin presentaron las primeras
imágenes de su documental y participaron en un coloquio sobre su abuelo.
Seguidamente vamos a destacar
algunos films que formaron parte en varias secciones de esta edición del BCN
film fest:
Sombra
Uno de los títulos a señalar de
la sección oficial es el segundo largometraje dirigido por Bruno Gascon tras
“Carga”. Basado en hechos reales, años después de la desaparición de su hijo,
una madre sigue tratando de encontrarlo después de un secuestro que la justicia
no puede resolver, mientras se mueve en un universo que quiere obligarla a
llorar a un niño que ella cree que todavía está vivo. Este es un drama
portugués que obtuvo el premio de la crítica ACCEC y el premio film-historia a
la mejor película por sus valores históricos.
The good traitor
Después de “The idealist”
Cristina Rosendahl ha coescrito y dirigido este largometraje danés. Henrik
Kauffmann fue embajador de Dinamarca en Washington en 1939 cuando comenzó la
Segunda Guerra Mundial y se declaró a sí mismo como el único verdadero representante
de una Dinamarca libre en oposición a los nazis. Este drama de época ganó los
premios a mejor actor para Ulrich Thomsen y actriz ex aequo para Denise Gough.
La familia Bloom
Otro título de la sección oficial
es el dirigido por Glendyn Ivin, responsable de las miniseries “Gallipoki” y
“The cry”. Sam Bloom es una madre que vive feliz con su marido y sus tres
hijos. Un día un accidente la deja paralítica. Mientras ella y su familia
luchan por adaptarse a su nueva situación, un aliado improbable se presenta en
sus vidas en forma de un pájaro herido al que llaman Penguin por el color de su
plumaje. La llegada de este animal es una bienvenida distracción para la
familia Bloom, que finalmente marca una gran diferencia en Sam, enseñándola a
vivir de nuevo. Esta coproducción australiana es un interesante drama bien
interpretado por Naomi Watts, acompañada de Andrew Lincoln y Jacki Weaver. El
film tuvo su preestreno en el festival de Toronto del año pasado.
Hotel Coppelia
Tras trabajos como “Jaque mate!”
y “Carpinteros” José María Cabral ha coescrito y dirigido este drama basado en
hechos reales contextualizado en el año 1965 en República Dominicana. En un
burdel al lado del mar, las vidas de un grupo de prostitutas cambian
radicalmente cuando estalla un golpe de estado revolucionario y ellas comienzan
a darse cuenta de que pueden tener una nueva vida y quizá, incluso, encontrar
el amor. Pero todo cambia cuando el ejército estadounidense entra en el país,
reprime la revolución y toma el burdel como base militar: las chicas tendrán
que enfrentarse al dilema de dormir con el enemigo o proteger su dignidad a
toda costa.
El poeta y el espía
Este es el debut escrito y
dirigido por Gianluca Jodice. En Italia en el año 1936, Giovanni Comini acaba
de ser ascendido al cargo de Federal, el más joven en Italia. Es trasladado a
Roma para una delicada misión: debe vigilar al escritor Gabriele D'Annunzio y
asegurarse de que no dé ningún tipo de problema. D'Annunzio, un poeta
reconocido a nivel nacional, está cada vez más inquieto y Benito Mussolini teme
que pueda perjudicar la alianza con la Alemania nazi. Esta coproducción
italiana es un drama de época protagonizado por Sergio Castellito que obtuvo el
premio festival castillo de Peralada a mejor música ex aequo para Michele
Braga. Está previsto que el film se estrene en España a mediados de junio.
La vida secreta de los árboles
También estuvo en la sección
oficial este documental alemán a cargo de Jörg Adolph y Jan
Haft, que tienen experiencia en trabajos de no ficción. Cuando Peter
Wohlleben publicó su libro "La vida oculta de los árboles" en 2015,
rápidamente entró en las listas de bestsellers. El guarda forestal escribió
vívidamente sobre su experiencia acerca de cómo los árboles pueden comunicarse
entre sí, tesis que se explora en este documental.
El triunfo
En la sección Cine con gracia se
presentó este largometraje del guionista y director Emmanuel Corcol tras “Alto
el fuego”. Aunque esté en el paro con frecuencia, Etienne es un entrañable
actor que dirige un taller de teatro en un centro penitenciario. Allí reúne a
un grupo insólito de internos para representar la famosa obra de Samuel
Beckett 'Esperando a Godot'. Cuando consigue la autorización para realizar una
gira fuera de la cárcel con su pintoresca troupe de actores, a Etienne se le
presenta finalmente la ocasión de prosperar. La película francesa es una
comedia carcelaria protagonizada por Kad Merad y Marina Hands que se pudo ver
el año pasado en la Seminci de Valladolid y ganó el premio del cine europeo a
mejor comedia.
Damas de hierro
El siguiente título es el debut
en el largometraje coescrito y dirigido por Pamela Tola. Inkeri tiene 75 años y
está planeando enterrar a su marido, al que acaba de matar de un sartenazo, en
el jardín de su casa. Cuando se da cuenta de que va a pasar el resto de su vida
en la cárcel, se lanza a un enloquecido último viaje con sus hermanas Sylvi y
Raili. Estamos ante una comedia dramática finlandesa que fue nominada al premio
del cine europeo a mejor comedia. Está previsto que se estrene en España a
inicios de agosto.
La bella y la bestia
Érase una vez un mercader
arruinado que vivía con su hijo Ludovic y sus tres hijas. Dos de ellas, Felicie
y Adelaide, son seres egoístas que explotan a su hermana pequeña Bella. Un día,
el padre se pierde en el bosque y llega hasta un castillo. Allí encuentra una
preciosa rosa y decide cogerla para Bella, entonces aparece el señor del
castillo que le impondrá un duro castigo por su osadía. En la sección Zona
abierta del festival barcelonés se pudo ver el segundo trabajo de Jean Cocteau,
en cuya trayectoria cabe apuntar su debut “La sangre de un poeta” y “Orfeo”. El
que nos atañe es un singular largometraje fantástico de 1946 que adapta el
cuento de Jeanne-Marie Leprince de Beaumont.
Valhalla Rising
Después de “Con las manos
ensangrentadas” y “Bronson” y antes de “Drive” Nicolas Winding Refn realizó en
2009 este largometraje que no se llegó a estrenar en España y que también se
recuperó en la sección Zona abierta. En plena Edad Media, en el siglo X.,
One-Eye, un enigmático guerrero con una fuerza sobrehumana, que ha permanecido
esclavizado durante años, mata a su amo y logra escapar con la ayuda de un niño
al que lleva consigo. Tras enrolarse en un barco vikingo, emprenden un viaje
que los lleva a una tierra desconocida, donde reinan el dolor y la sangre. Esta
coproducción danesa es un más que interesante film de aventuras que tiene una
impresionante fotografía y está protagonizado por Mads Mikkelsen.
El arpa birmana
En la filmografía de Kon Ichikawa
hay títulos destacados como “Kokoro”, “Nobi (Fuego en la llanura)” y “Las
olimpiadas de Tokio”. El que nos ocupa de 1956 se recuperó en la sección Japan
by cineasia del certamen catalán. En el año 1945, los japoneses están a punto
de firmar la paz en Birmania. Un soldado, admirado por sus compañeros porque
toca el arpa, es nombrado mediador japonés. Este es un bello y más que notable
drama bélico japonés que obtuvo el premio Saint Giorgio y una mención honorable
al premio OCIC en el festival de Venecia y fue nominado al Oscar a mejor
película de habla no inglesa. El film tiene un remake del mismo director del
año 1985.
Entre rosas
Para terminar, años después de
“Hábleme de usted”, Pierre Pinaud ha coescrito y dirigido este largometraje.
Eve creaba las rosas más famosas del mundo, pero ahora está pasada de moda,
amargada y al borde de la bancarrota. A Vera, su fiel asistente, se le ocurre
una idea brillante y loca que podría cambiar sus vidas para siempre… Esta es
una comedia francesa protagonizada por Catherine Frot que clausuró esta edición
del BCN film fest.
