sábado, 30 de julio de 2022

True detective II * * * *

 


Notable intriga policial en California

Seguidamente también vi esta continuación de 2015 creada y escrita por Nic Pizzolatto y dirigida por Justin Lin y John Crowley (“Brooklyn”), entre otros. La trama se ambienta en California y gira en torno a tres policías y un mafioso en una red de conspiraciones que se suceden tras un asesinato. Ray Velcoro es un detective que tendrá que enfrentarse a un dilema: mantener la lealtad a sus jefes, miembros de un departamento de policía corrupto, o ponerse de parte de un mafioso que lo chantajea. Frank Semyon, un veterano criminal, intenta legalizar su empresa, pero su plan se tuerce cuando asesinan a su socio. Paul Woodrugh, un policía de tráfico apartado de sus tareas, ve en la investigación un modo de redención. Por su parte, Ani Bezzerides, la implacable sheriff de Monterrey, es una gran profesional, pero demasiado aficionada al juego y a la bebida. Esta miniserie de TV estadounidense es un notable thriller de intriga policial sobre corrupción que no llega a la excelencia de la anterior y no está en la dirección Fukunaga pero tiene un guion complejo, también desprende una decadencia en este caso urbana y resulta adictiva. Además, está intrepretada de manera competente por Colin Farrell como Velcoro, Vince Vaughn como Semyon, Rachel McAdams como Bezzerides, Taylor Kitsch como Woodrug y Kelly Reilly como la mujer de Frank. Esta segunda temporada fue nominada al Critic choice award a mejor actriz de miniserie para McAdams y no fue tan alabada como la primera quizás en parte por el factor novedoso que supuso pero es reivindicable.

Valoración: 8

 


 

True detective * * * * *


 

Sobresaliente intriga en Louisiana con dos detectives

Pude ver hace unos años este proyecto de 2014 creado y escrito por Nico Pizzolatto y y dirigido por Cary Joji Fukunaga. Dos detectives de Lousiana, Rust Cohle y Martin Hart, vuelven a investigar el difícil caso de un asesino en serie en el que ya habían trabajado. Obligados a regresar a un mundo tan siniestro, el avance de la investigación y el mayor conocimiento mutuo les enseñan que la oscuridad reside a ambos lados de la ley. Esta miniserie de TV estadounidense compuesta de ocho episodios es una excelente intriga rural que utiliza un caso de misterio detectivesco para ahondar en dos personajes principales muy bien interpretados por Matthew McConaughey como Cohle y Woody Harrelson como Hart, además de contar con Michelle Monaghan, Kevin Dunn y Alexandra Daddario. La producción está realizada con elegancia, tiene una atmósfera decadente y lírica a la vez y es para recordar el episodio con un único plano secuencia. “True detective” ganó el premio Emmy a mejor dirección de doce nominaciones incluyendo mejor serie, actor principal para McConaughey y Harrelson y guion, fue nominada a cuatro Globos de oro a mejor miniserie, actores principales y actriz secundaria para Monaghan, ganó los premios del sindicato de guionistas a mejor guion de sserie dramática y serie nueva y fue nominada a los sindicatos de productores y directores a mejor miniserie y dirección. Así pues, estamos ante uno de los mejores títulos de la TV de la década pasada.

Valoración: 9

 


 

viernes, 29 de julio de 2022

La memoria de un asesino * * *

 También se ha estrenado en la cartelera española este film dirigido por Martin Campbell tras el interesante “El extranjero” y “La protegida”. Alex Lewis es un asesino profesional de gran reputación y discreción. Cuando se niega a completar un trabajo que viola su código moral, debe cazar y matar rápidamente a las personas que lo contrataron antes de que ellos y el agente del FBI Vincent Serra lo encuentren primero. Alex está hecho para la venganza, pero, con una memoria que comienza a fallar a causa de síntomas de Alzheimer, se ve obligado a cuestionar cada una de sus acciones, desdibujando la línea entre el bien y el mal. Este remake de la interesante película belga "De zaak alzheimer" (2003) es un aceptable thriller estadounidense con un componente criminal y social más presente que en otros títulos similares, tiene clichés pero resulta entretenido. Está protagonizado por Liam Neeson (que ha estado en peores productos de acción que este), cuenta con Guy Pearce, Monica Bellucci y Ray Stevenson. 


 

Men * * *

 El guionista y director Alex Garland ha realizado este largometraje que se ha estrenado en cines después del notable film “Aniquilación” y la miniserie “Devs”. Tras sufrir una tragedia personal, Harper se retira sola a la hermosa campiña inglesa, con la esperanza de haber encontrado el lugar ideal para curarse. Pero algo o alguien parece estar acechándola. Lo que comienza como un pavor latente terminará convirtiéndose en una auténtica pesadilla, habitada por sus recuerdos y miedos más oscuros. Esta coproducción británica producida y distribuida por A24, responsable de un cine llamado de terror elevado es una intriga con elementos de terror que resulta inquietante, tiene una lograda atmósfera y refleciona sobre las relaciones entre hombrs y mujeres y el machismo. La película destaca en el aspecto visual y sonoro y está muy bien protagonizada por Jessie Buckley y Rory Kinnear (visto en la miniserie “Years and years”) que hace de varios personajes masculinos. El film se presentó en la sección Quincena de realizadores del último festival der Cannes. 


 

Lunana, un yak en la escuela * * * *


Estancia en un pueblecito butanés

Este es el debut escrito y dirigido por Pawo Choyning Dorji. Ugyen es un joven profesor en Bután, que elude sus deberes mientras planea ir a Australia para convertirse en cantante. Como reprimenda, sus superiores le envían a la escuela más remota del mundo, una aldea glacial del Himalaya llamada Lunana. Tras un agotador viaje, Ugyen llega a Lunana, donde se encuentra sin electricidad ni calefacción, en una escuela sin ventanas ni pizarra. Aunque pobres, los aldeanos dan una cálida bienvenida a su nuevo maestro, pero él se enfrenta a la abrumadora tarea de enseñar a los niños del pueblo sin ningún material. Desesperado, quiere abandonar y marcharse cuanto antes pero, poco a poco, se ve conquistado por la sencillez, bondad y ganas de aprender de los pequeños y sus familias.

La película butanesa es un notable y amable drama rural realizado con sencillez, modestia y sin sorpresas, rodado en la escuela más alejada que existe mediante placas solares, con actores no profesionales, hay canciones tradicionales, tiene buenos sentimientos y logra ser emotiva. La cinta nos propone un viaje a una tierra aislada, tiene bellos paisajes naturales, en el fondo habla de temas como el cuestionamiento de la figura del maestro y la importancia de la educación, la pertenencia a una comunidad, el hecho de perseguir o no los sueños y la dicotomía entre tradición y modernidad.

El film de 2019 se presentó el año pasado en los Oscar y fue descalificado pero este año ha conseguido la nominación a mejor largometraje internacional, ha puesto en el mapa a Bután y ojalá sirva para que se hagan más producciones en el país.

Valoración: 7'5

Lo mejor: descubrir un país y la relación entre el maestro y la delegada de clase.

Lo peor: verla como un panfleto turístico y con mensaje ultranacionalista.

 


En el desenlace, Ugyen deja Lunana con la llegada del invierno y se marcha a Australia para ser cantante. En un local hace una actuación pero nadie le escucha realmente hasta que canta una canción tradicional butanesa, ya que lleva a Lunana en el corazón.

jueves, 28 de julio de 2022

Pipa * *

 Otro film que podemos encontrar en Netflix desde finales de julio es el coescrito y dirigido por Alejandro Montiel tras títulos como “Un paraído de los malditos” a partir de la novela de Florencia Etcheves. Manuela Pipa Pelari ya no es la misma. La mujer dura y aguerrida que sobrevivió a su paso por la Policía a fuerza de romper las reglas y guardar secretos oscuros decidió cambiar de vida. Después de abandonar su trabajo como investigadora y dejar en libertad a la tratante Cornelia Villalba, cayó en picado. Su tía, Alicia Pelari, la rescata y la lleva a La Quebrada, un pueblo pequeño y sencillo del norte de Argentina en el que vive aislada hace años. Hasta que la aparición de un cadáver la arrastra, otra vez, a los lugares de los que creía haber escapado. Esta secuela del largometraje “La corazonada”, precuela a su vez de “Perdida” formando la trilogía Los crímenes del sur. El que nos concierne es un thriller argentino más bien genérico que tiene subrayados  en el guion aunque la producción es cuidada y vuelve a contar con la actriz Luisana Lopilato. 


 

Demasiado mayor para cuentos de hadas * *

 Un título que se ha estrenado en Netflix a mediados de julio es el dirigido por Kristoffer Rus que adapta la novela escrita por Agnieszka Dabrowska que también es responsable del guion. Un chaval malcriado quiere participar en un torneo de videojuegos, pero la enfermedad de su madre y una tía excéntrica le obligan a replantearse sus prioridades. La película polaca es una pasable comedia familiar que tiene buenas intenciones, es fácil de ver y resulta ligera aunque el ritmo es irregular. 


 

La piel del volcán * * *

 En la plataforma de Filmin se han estrenado a mediados de julio títulos como la miniserie danesa “El vikingo: historia de un narco”. El que nos ocupa es el escrito y dirigido por Armando Ravelo. Raquel, una arqueóloga, está a punto de presentar en una rueda de prensa el hallazgo de un yacimiento arqueológico único: dos cuerpos de distintas épocas, el siglo XV y el año 1941, han aparecido en un mismo enterramiento en el municipio de Valsequillo. A partir de este descubrimiento iremos conociendo la vida que esconden esos huesos que explican cómo han llegado hasta ese lugar. Este drama acerca la arqueología al cine, tiene un presupuesto bajo pero no se nota en pantalla. La película es la producción canaria más importante de los últimos años, tiene una destacada fotografía a cargo de Mario Blanco, una bella banda sonora compuesta por Navid Hejazi y está bien protagonizada por Yaneli Hernández. Así pues, estamos ante una grata sorpresa que merece más atención de los medios.