Predicción ganadores premios SIMON cine aragonés 2018:

Mañana día 30 de junio tiene lugar en la sala Mozart del Auditorio de Zaragoza la séptima edición de los premios Simón que concede la Academia de cine aragonesa a las mejores producciones de esta comunidad ya sean películas, cortometrajes y series de televisión. Cuentan con más nominaciones la serie "Grupo 2 Homicidios" con diez, los cortometrajes "Los hombres de verdad no lloran" con ocho, y "El color de la sed" y "Vergüenza" con seis candidaturas cada una. 

Es posible que la serie de Roberto Roldán "Grupo 2 Homicidios" sea la más premiada en categorías importantes como mejor dirección o montaje pero no es candidata a mejor producción, que podría ser para el cortometraje "Los hombres de verdad no lloran" de Lucas Castán. 

Por su parte, como mejor actor o actriz destaca más la labor de Jorge Usón en la serie que en "Incierta gloria", y hay que tener en cuenta a Juan Fernández por uno de los cortometrajes que puede ser más premiado. 

En otra categoría principal, la de mejor guion el galardón puede recaer en la serie de televisión de Roldán o el corto de Castán. 

En cuanto a otros apartados técnicos, puede ser premiada la fotografía de "El color de la sed" (así el cortometraje de Gala Gracia no se iría de vacío) y el vestuario y la dirección artística del telefilm "11-D. Una mañana de invierno" también de R. Roldán. 

Por lo que respecta a la categoría de mejor cortometraje de esta edición, destacan "Los hombres de verdad no lloran", "El color de la sed" y "Acogida" de Gaizka Urresti.

Por último, tienen posibilidades de ganar el premio a mejor documental "María Moliner. Tendiendo palabras" de Vicky Calavia, "Buscando a Djeneba" de José Manuel Herraiz o "Gurs, historia y memoria" de F. Yarza y A. Beltrán. 

Mejor Producción

Camino Ivars y Javier LLovería. Vergüenza

Estela Rasal. El color de la sed

Fernando Yarza y Anabel Beltrán. Gurs, historia y memoria

Jorge Nebra. Local 7

Lucas Y Mateo Sáez. Los hombres de verdad no lloran

Mejor Dirección

Gala Gracia. El color de la sed

Lucas Castán. Los hombres de verdad no lloran

Miguel Casanova. Vergüenza

Roberto Roldán. Una mañana de invierno

Roberto Roldán. Grupo 2 Homicidios

Mejor Interpretación

Ana Soro. El vuelo de Lena

Carmen Gutiérrez. Grupo 2 Homicidios (Capítulo 5 “El crimen de la pensión”)

Jorge Usón. Grupo 2 Homicidios

Jorge Usón. Incierta Gloria

Juan Fernández. Los hombres de verdad no lloran

Laura Contreras. Grupo 2 Homicidios (Capítulo 1 “El crimen de Caspe”)

Mejor Guion

Carlos Mateos. Grupo 2 Homicidios (Capítulos 1 “El crimen de Caspe”, 4 “El buen samaritano” y 5 “El crimen de la pensión”)

Gaizka Urresti. Acogida

Gala Gracia. El color de la sed

Lucas Castán. Los hombres de verdad no lloran

Miguel Casanova. Vergüenza

Mejor Fotografía

Daniel Vergara. El color de la sed

Daniel Vergara. Los hombres de verdad no lloran

Fernando Gil G. Vergüenza

Jorge Bautista. Grupo 2 Homicidios

Sergio De Una. Ara salvaje

Mejor Montaje

Antonio Hurtado. Una mañana de invierno

Jorge Nebra. Local 7

Luis Calles. Los hombres de verdad no lloran

Toño Egea y Antonio Hurtado. Grupo 2 Homicidios

Toño Egea y Maxi Campo. Una mañana de invierno

Mejor Vestuario

Ana Sanagustín. Una mañana de invierno

Ana Sanagustín. Grupo 2 Homicidios

Ana Sanagustín. Vergüenza

Laura Sanz. Las pesadillas de Cajal

Manuela Mercado. El color de la sed

Mejor Cortometraje

Acogida. Gaizka Urresti

El color de la sed. Gala Gracia

Los hombres de verdad no lloran. Lucas Castán

Némesis. Isabel Mateo

Vergüenza. Miguel Casanova

Mejor Documental

Buscando a Djeneba. José Manuel Herraiz

El viaje en la oscuridad de Rayers Sam. Orencio Boix

Gurs, historia y memoria. Verónica Sáenz

Local 7. Jorge Nebra

María Moliner. Tendiendo Palabras. Vicky Calavia

Categoría Especial

Ana Bruned. Mejor maquillaje y peluquería. Las pesadillas de Cajal

Cristina Sánchez. Mejor maquillaje y peluquería. Grupo 2 Homicidios

Jaume Esteve. Mejor dirección artística. Una mañana de invierno

Jaume Esteve. Mejor dirección artística. Grupo 2 Homicidios

Luis Sorando. Mejor dirección artística. Los hombres de verdad no lloran

Disobedience * * * *

Después del éxito en premios de Una mujer fantástica" y antes de su remake del film con el que empezó a ser conocido internacionalmente "Gloria", Sebastián Lelio ha estrenado este film. Ronit Khruska regresa a Hendon, su comunidad judía ortodoxa, después de la muerte de su padre rabino. A pesar de la tensión que rodeó la partida repentina de Ronit en el pasado, Dovid Kuperman, amigo de la infancia y muy cercano al rabino, le invita a quedarse con él y su esposa. Ronit se sorprende al descubrir que ésta es su ex mejor amiga, ahora profesora en una escuela de niñas ortodoxas. La situación es incómoda entre las dos mujeres dado que un pasado complicado claramente se cierne sobre ellas. La controversia no tardará en aparecer cuando ella comienza a mostrar interés por la vieja amiga del colegio. Esta adaptación de una novela de Naomi Alderman es un excelente y contenido drama romántico que cuenta una historia de amor entre dos mujeres en un contexto judío. Como en sus dos anteriores films, el director trata sobre personajes en autodescubrimiento, en este caso también habla del deseo y la fe religiosa y describe bien un ambiente helado. Además, Lelio da un paso adelante en su filmografía al ser esta una producción británica que describe bien un ambiente frío lejos de lo que conocía el director chileno. Los personajes principales tienen varias capas y están muy bien interpretados por Rachel Weisz y en especial Rachel McAdams en uno de sus mejores papeles por el que merecería ser reconocida. También está el actor Alessandro Nivola como Dovid (visto en films como "Condenados"). El film demuestra el buen hacer de un cineasta chileno de proyección internacional, ya destacó en su paso por el festival de Toronto del año pasado y es uno de los más atractivos que podemos ver.

FIRE!! Muestra de cine gay y lésbico de Barcelona 2018:

También este mes de junio se ha celebrado la edición número 23 de la Muestra de cine gay y lésbico en Barcelona, con sede principal en el Instituto francés de la capital. 

Este año el certamen ha sido dedicado a personajes muy jóvenes, en su niñez. La inauguración fue a cargo del documental estadounidense "Love, Cecil" de Lisa Immordino Vreeland. La muestra cuenta con varias secciones: largometrajes de ficción, documentales, cortometrajes, así como otros apartados como proyecciones en Pantalla trans y un programa educativo compuesto de cortos. De los films premiados en esta edición de los que hablaremos a continuación, hay que mencionar el documental británico "Queerama" de Daisy Asquith. Formó parte de la sección de largometrajes la comedia dramática británica "The book of Gabrielle" de Lisa Gornick.

 Así como el año pasado se presentaron en el certamen la ganadora a mejor película "Tom of Finland" y "Heartstone" que pasaron por la cartelera española, espero que de la cosecha de esta edición también se pueda estrenar alguna, o al menos, más cine LGTBI. 

Seguidamente vamos a destacar algunos de los títulos, sobre todo de la sección de largometrajes, que se presentaron en el Fire 2018:

They 

Uno de los films atractivos llegó desde Qatar y está dirigido por Anahita Ghazvinizadeh. Cuenta la historia de J, un adolescente que vive en el campo. J ha sido diagnosticado con un desorden de identidad de género, responde al pronombre "ellos" y toma hormonas que bloquean su pubertad. Cuando sus padres se van fuera, su hermana mayor y su novio cuidan de él. Pasarán tiempo juntos y vivirán algunas aventuras que despertarán cuestiones sobre su crecimiento y su identidad. Este es un drama sutil que trata con sensibilidad la niñez y la identidad. 

Los modernos 

Otro de los títulos más relevantes es el debut de Mauro Sarser y Marcela Matta. Tres parejas se enfrentan a la disyuntiva de elegir entre la paternidad, la realización profesional y su libertad sexual. El estilo de vida, las decisiones, la libertad, el sexo, el amor, siguen siendo los temas que nos movilizan y desvelan por la noche. “Los modernos” trata esos temas desde una perspectiva crítica, poniendo en tela de juicio los parámetros por los que se rigen los valores del mundo contemporáneo. Este es un notable drama uruguayo, que aporta frescura y naturalidad, que se alzó con el premio del público a mejor película. 

Bixa travesty 

Después de "Look at me again" esta es la segunda película que han dirigido Kiko Goifman y Claudia Priscilla. De la mano de Linn da Quebrada, cantante y artista transgénero brasileña, se despliega ante nosotros un poderoso y valiente film-discurso feminista en torno al cuerpo y su representación. El cuerpo entendido como arma de lucha que va de lo político a lo artístico, de lo social a lo filosófico, de lo público a lo íntimo, en un profundo análisis existencial honesto, agresivo y poético. Se trata de un interesante documental brasileño sobre la transexualidad que se presentó en la sección Panorama de la pasada Berlinale y ha ganado el premio del público a mejor documental en Fire. 

Genderbende 

También ha sido galardonado en esta edición del certamen barcelonés con el premio del equipo del festival a mejor documental este film holandés, debut de Sophie Dros. Este largometraje de no ficción narra la historia de cinco jóvenes que no se sienten ni hombres ni mujeres, sino que se ubican en algún lugar intermedio. Se enfrentan cada día al hecho de ser diferentes y, sin embargo, se sienten orgullosos de ser quienes son. Las personas retratadas en esta película tienen sus propias luchas y, juntas, crean una historia extraordinaria sobre la aceptación. Genderbende juega con la curiosidad, el interés y la incomprensión que genera cualquier cosa situada fuera de la norma de género dominante. ¿Acaso no sería el género de todos realmente “fluido”? ¿No sería liberador si pudiéramos deshacernos de estas estrecheces de miras? Estos cinco personajes de “género fluido” hacen que nos cuestionemos la sociedad, a menudo rígida, y nos brindan un momento de reflexión: ¿en qué grado nos sentimos masculinos o femeninos? Con esta pregunta se pretende rendir homenaje al individuo. 

1985 

Este es otro film destacado que se presentó en el Fire, un drama estadounidense dirigido por Yen Ta. Inspirado en el galardonado cortometraje del mismo nombre, "1985" , esta obra delicada, en blanco y negro y con una sensibilidad asombrosa, sigue los días de vacaciones de Navidad de Adrian, un joven que, después de varios años regresa a su ciudad natal de Texas para estar con su familia. En Nueva York, donde vive, se están dando los primeros casos del VIH más virulento. La convivencia con unos padres religiosos, su hermano pequeño y su mejor amiga de la infancia, nos mostrará el terrible silencio en el que vive Adrián. Esta sencilla y sensible película sobre el nacimiento del virus VIH, cuenta en su reparto con la nominada al Oscar Virginia Madsen, se presentó en el festival de Austin y ganó el premio del equipo del Fire a mejor largometraje. 

Marvin ou la belle education 

Anne Fontaine, realizadora de títulos como "Nathalie X" y "Las inocentes" cuenta una historia que gira en torno a Martin Clément, nacido Marvin Bijou, quien escapa de su pequeña y provinciana ciudad de origen y de su familia. Contará su peripecia a través de una pieza de teatro que se convertirá en todo un éxito crítico de la escena parisina. Es un emotivo drama francés, quizás un poco excesivo, bien protagonizado por Finnegan Oldfield, que obtuvo una candidatura al premio César a mejor actor revelación. El reparto cuenta con Vincent Macaigne e Isabelle Huppert. 

The marriage 

Desde Kosovo se presentó en el certamen la ópera prima de Blerta Zeqiri. La pareja de treintañeros Bekim y Anita planean su boda. Bekim tiene un bar, y estando allí una noche con Anita, recibe una visita sorpresa: su viejo amigo Nol ha vuelto de Francia, donde estudia y trabaja como músico. Lo que Anita no sabe es que entre su futuro marido y Nol hay mucho más que amistad. Este es un drama con romance y homosexual, con coproducción albanesa. 

A cidade do futuro 

En un lugar donde nadie sabe muy bien quién es realmente, de dónde viene y a dónde va, Milla, Gilmar e Igor buscan formar una familia diferente, exenta de prejuicios y homofobia. Llevan consigo bailes, viajes, motocicletas, viento y movimiento constante en una ciudad, Bahía, entumecida y estática, que no cuestiona sus adversidades sino que las sufre. La segunda película de Marilia Hughes Guerreiro y Claudio Marqués, es otro film brasileño que se presentó en el certamen, un drama que ya estuvo en el festival de La Habana. 

Dad is pretty 

Park Soo-min y Kim Seung Hyeob han debutado en el largometraje con esta comedia surcoreana. La vida de Duk-jae es un desastre. Su jefe es más joven que él y lo trata fatal. Bebe demasiado para olvidar sus penas y, cuando llega a casa, su mujer, Mi-ja, no le deja ni entrar en el dormitorio. Mi-ja se dedica a mirar la teletienda y a comprar compulsivamente productos relacionados con sus ídolos. A Duk-jae le gustaría conversar al menos con su hija, Jung-ah, pero ella también enciende el televisor para no hablar con su padre. Un día, Duk-jae tiene que ir por trabajo a un bar de drag queens llamado Hawái para hablar del contrato de alquiler. Allí conoce a Seung-joon, transexual y responsable del local. Seung-joon queda fascinada por Duk-jae porque le recuerda a su difunto padre. A partir de este momento, todo cambiará en la vida de Duk-jae y de su desquiciada familia.

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Otra ópera prima que se presentó en el certamen es la de Yann England en que a sus 16 años, Tim es un joven tímido, brillante y con un talento deportivo natural, pero la presión que sufre le empujará hasta el límite. Se trata de un drama canadiense adolescente interpretado con intensidad por Antoine-Olivier Pilon ("Mommy") y Sophie Nélisse ("La ladrona de libros"). 

Mario 

El director de entre otros films "Rosie" Marcel Gisler ha realizado este largometraje que formó parte de la sección oficial. Mario, un joven jugador de fútbol, está enamorado por primera vez en la vida. Y el amor de Mario es Leon, el nuevo delantero alemán. Por si fuera poco, Leon podría representar una amenaza para las posibilidades de Mario de avanzar en la la Premier League. Pronto los miembros de su equipo descubren su relación y los rumores comienzan a extenderse. Mario se da cuenta de que el rumor pone en peligro su carrera como jugador de fútbol profesional, pero no quiere perder a Leon a ningún precio. Y tiene que tomar una decisión. Estamos ante un aceptable drama suizo sobre la homosexualidad en el entorno del fútbol con momentos emocionantes aunque la historia sea predecible. 

Wren Boys 

Por último, hay que destacar esta pieza, debut en el cortometraje de Harry Lighton. El día después de Navidad, un sacerdote católico de Cork lleva a su sobrino a prisión. Este drama británico fue nominado a los premios BAFTA y BiFA a mejor cortometraje y ha sido premiado en el Fire.

Las guardianas * * *

Otro film europeo que se ha estrenado en la cartelera es el último de Xavier Beauvois, responsable de títulos como "Nord" y la premiada "De dioses y hombres". Ambientado en el año 1915, en plena I Guerra Mundial, los hombres están en el frente y las mujeres se han quedado para defender las tierras. Hortense, una madre de familia trabajadora sin límites, emplea en su granja a Francine, una joven de la asistencia pública, para que le ayude en el trabajo, ya que Solange, la hija, se niega a hacerlo. Las dos mujeres se van a llevar bien desde el primer momento. Este estreno francés de la semana cuenta una historia de personajes femeninos como "El orden divino" y tiene un punto parecido a "La mujer que sabía leer" que se estrenó hace semanas. El que nos ocupa es un drama costumbrista en la vida rural sobrio y contenido, menos academicista de lo que puede parecer, con una bella composición pictórica a cargo de Caroline Champetier en la fotografía. Aparte de una historia sobre mujeres en un contexto complicado, la otra gran baza de la película está en las interpretaciones de las actrices principales: una eficaz Nathalie Baye como la esforzada madre, Laura Smet como su hija en la ficción vista en "La frontera del alba" y la sorprendente Iris Bry como la ayudante Francine. El film se presentó en los festivales de Mar de Plata y de Sevilla y recibió cuatro nominaciones a los premios César a mejor guion adaptado, actriz revelación para la joven Bry, fotografía y vestuario.

El orden divino * * *

En 1971, las mujeres todavía no podían votar en Suiza. Nora es una joven ama de casa y madre de dos hijos que vive en un pequeño y pintoresco pueblo donde las noticias de las protestas por los derechos civiles, la revolución sexual y los movimientos contraculturales apenas son un tema de discusión. Nora es una persona tranquila que cuenta con la simpatía de todos. Pero cuando su marido le prohíbe aceptar un trabajo a tiempo parcial, la frustración la lleva a comenzar a luchar públicamente por el sufragio femenino. Su nueva fama conlleva amenazas y el posible fin de su matrimonio, pero ella se niega a dar marcha atrás, y convence a las mujeres del pueblo para ir a la huelga mientras descubre aspectos sobre su propia liberación. Las tranquilas vidas de sus vecinos se verán afectadas por completo. Dirigida por Petra Biondina Volpe, esta es una interesante película suiza, un drama con toques de comedia, feminista, sobre la lucha por el derecho al voto de las mujeres a principios de los años setenta en un país de centro Europa, donde se supone que hay países avanzados democráticamente. Si bien en el aspecto formal y cinematográfico no destaca con una fotografía un poco añeja, el film es pulcro y solvente en su narrativa, vemos el retrato de una ama de casa que descubre sus derechos y cuenta con una notable interpretación de Marie Leuenberger. El largometraje fue el más taquillero del año en Suiza, fue el elegido como representante a los Oscar, en el festival de Tribeca obtuvo el premio Nora Ephron a mejor directora, a mejor actriz y el premio del público, además de nominada al Satellite award a mejor película de habla no inglesa.

El mundo es suyo * * *

El estreno de cine español de esta semana viene de la mano de Alfonso Sánchez, responsable de cortometrajes como "Esto ya no es lo que era" "y que debutó en el largometraje con" El mundo es nuestro", que dio cierto aire fresco en la época de la crisis económica. En su segunda cinta, Rafi llega a casa de Fali con la maleta a cuestas porque su mujer le ha echado de casa. No es la primera vez que esto sucede, aunque en esta ocasión todo será diferente, ya que el lío en el que se ha metido Rafi esta vez es de los gordos. A Fali le gustaría ayudar a su compadre, pero tiene mucha prisa: mañana será la Primera Comunión de su ahijado, y lo único que tiene que hacer como padre es llevar el traje del niño a la finca donde se celebrará el evento. Durante las siguientes veinticuatro horas, y con la cuenta atrás del reloj acechándoles, los dos pijos andaluces conseguirán salir de varios embrollos para meterse en nuevos enredos. En sus andanzas, los compadres nos mostrarán su particular y sinvergüenza visión de la vida, la del más extremo y desenfado caradura. La película deja a un lado el carácter fuera de los márgenes de la anterior para estar dentro de la industria sin perder su esencia. Es una comedia canalla que tal vez ha perdido cierta espontaneidad pero resulta entretenida, aparentemente es un poco tonta y ligera pero lanza flechas a nuestra sociedad hipócrita. El film vuelve a estar protagonizado por Alberto López y Alfonso Sánchez y se presentó en el pasado festival de Málaga.

Granny's dancing on the table * * *

Otro film europeo que se ha podido estrenar en salas aunque con retraso, en este caso es un largometraje sueco que data de 2015, es el segundo de Hanna Skold después de "Nasty old people". El que nos ocupa cuenta la historia de Eini, que ha sido criada en un total aislamiento de la sociedad por su padre, un hombre temeroso del mundo. Su mayor miedo es que Eini lo abandone. Hace todo lo posible para hacerle creer que el mundo exterior y la gente que lo habita son malvados, y que todo lo que tiene que ver con la sexualidad y la vida adulta es peligroso. La brutalidad a la que Eini se ve expuesta la empuja hasta casi perder el sentido de su propio yo. La película combina una notable animación en stop-motion con la acción real, que quizás no está a la altura aunque tiene una atmósfera perturbadora. La cinta habla de la violencia doméstica, un tema vigente desgraciadamente y la directora demuestra tener una voz fresca y contundente. El film se presentó en festivales como el de Toronto y San Sebastián y logró dos candidaturas a los premios Guldbagge de la academia de cine sueca a mejor dirección y actor protagonista Lennart Jahkel.

Miss Kiet's Children * * * *

Uno de los estrenos cinematográficos de este inicio de verano está dirigido por Petra Lataster-Czisch y Peter Lataster de 2016.Se trata de un documental que registra un año en una clase de niños refugiados en Holanda, en un lugar que no conocen, con una nueva profesora y un idioma que no comprenden. Esta es una revisión moderna del documental francés 'To Be and to Have', que funciona como una oda al maestro que todo niño merecería tener. Este muy interesante film de no ficción holandés sobre la vida escolar de refugiados cuenta la relación íntima entre una entregada profesora y unos alumnos que tienen que adaptarse a una vida nueva. La cinta trata con respeto la niñez, resulta tierna, emotiva y con valores humanos necesarios. Así pues, estamos ante uno de los mejores documentales que podemos ver.

- Agenda semanal de películas para ver en TV:

- Lunes 25:

Pasión por el mar de Arturo Ruiz Castillo,

Con Conrado San Martín, Pascale Roberts, Jean Danet, Fernando Sancho, María Rivas,

A las 21:55h en La 2

Serenity de Josh Whedon, 

Con Nathan Fillion, Summer Glau, Gina Torres, Alan Tudyk, Morena Baccarin, Chiwetel Ejiofor, Adam Baldwin, 

A las 22:20h en Paramount Network, 

The interview de Evan Goldberg, Seth Rogen,

con James Franco, Seth Rogen, Lizzy Caplan, Randall Park, Diana Bang, Timothy Simons,

a las 22:30h en La Sexta

- Martes 26:

Paco, el seguro de Didier Haudepin,

Con Alfredo Landa, Christine Pascal, Jean Bouise, Patrick Dewaere,

A las 21:55h en La 2

Chuck Norris contra el comunismo de Ilinca Calugarearu, 

Sección oficial documentales internacionales en el festival de Sundance, 

A las 22:05h en TV3

- Miércoles 27:

Lionheart, el luchador de Sheldon Lettich, 

Con Jean-Claude van Damme, Harrison Page, Deborah Rennan, Lisa Pelikan, 

A las 22:25h en Paramount network 

Air force one (El avión del presidente) de Wolfgang Petersen, 
Nominada a 2 premios Oscar a mejor montaje y sonido, 
Con Harrison Ford, Gary Oldman, Glenn Close, William H. Macy, Dean Stockwell, 
A las 22:40h en Telecinco 

Pagafantas de Borja Cobeaga, 
Ganadora del premio a mejor guion novel y premio de la crítica en el festival de Málaga, nominada a 2 premios Goya a mejor dirección novel y actor revelación (Otxoa), 
Con Gorka Otxoa, Sabrina Garciarena, Julián López, Kiti Manver, Oscar Ladoire, María Asquerino, Michel Brown, 
A las 22:40h en 8tv 

Regresión de Alejandro Amenábar,

Sección oficial en el festival de San Sebastián (fuera de concurso), nominada al premio Feroz a mejor música,

Con Ethan Hawke, Emma Watson, David Thewlis, Aaron Ashmore, Devon Bostick,

A las 22:45h en Cuatro

11-D, una mañana de invierno de Roberto Roldán,

Con Manuel Toro, Alba García, Raúl Sanz, Mikel Tello, Andrea Dueso,

A las 22:50h en La 2

- Jueves 28:

El efecto mariposa de Fernando Colomo,

Con Coque Malla, María Barranco, Rosa Maria Sardá, James Fleet, Antonio Carmona, Gracia Olayo, Josep Maria Pou, Lolita Flores, Penélope Cruz,

A las 21:50h en La 2

Giro al infierno de Oliver Stone, 
Con Sean Penn, Jennifer López, Nick Nolte, Billy Bob Thornton, Jon Voight, Powers Boothe, Claire Danes, Joaquin Phoenix, 
A las 22:25h en Paramount Network

Los miserables de Tom Hooper, 
Ganadora de 3 premios Oscar a mejor actriz de reparto (Hathaway), sonido y maquillaje de 8 nominaciones incluyendo mejor película, actor protagonista (Hackman), canción original, diseño de producción y vestuario, ganadora de 3 Globos de oro a mejor musical, actor principal de musical y actriz de reparto y nominada a mejor canción, ganadora de 4 premios BAFTA a mejor actriz de reparto, sonido, diseño de producción y maquillaje de 9 nominaciones incluyendo mejor película, film británico, actor y fotografía, top 10 mejores películas del año por el National Board of Review y mejor reparto, top 10 mejores películas del año por el American film institute, ganadora del Critic choice award a mejor actriz de reparto de 11 nominaciones incluyendo mejor película, director, actor, reparto, fotografía y montaje, ganadora de 3 Satellite awards a mejor actriz de reparto, sonido y canción de 10 nominaciones incluyendo mejor película, actor, actor de reparto (Redmayne), actriz de reparto (Barks) y montaje, nominada al Círculo de críticos de Nueva York a mejor actriz de reparto, nominada a la Asociación de críticos de Chicago a mejor actriz secundaria, intérprete revelación (Barks) y dirección artística, nominada a los sindicatos de productores y directores a mejor película y director, ganadora del Sindicato de actores a mejor actriz de reparto y nominada a mejor reparto, actor y especialistas de acción, 
Con Hugh Jackman, Russell Crowe, Eddie Redmayne, Anne Hathaway, Amanda Seyfried, Samantha Barks, Helena Bonham Carter, Sacha Baron Cohen, 
A las 22:30h en La Sexta 

Little boy de Alejandro Monteverde, 
Con Jakob Salvati, Emily Watson, Kevin James, Tom Wilkinson, Eduardo Verástegui, Ben Chaplin, Michael Rapaport, 
A las 22:40h en 8tv 

La extraña que hay en ti de Neil Jordan,
nominada al premio Globo de oro a mejor actriz de drama,
con Jodie Foster, Terrence Howard, Naveen Andrews, Nicky Katt, Mary Steenburgen;
A las 22:40h en La 1 

City Hall (La sombra de la corrupción) de Harold Becker, 
Con John Cusack, Al Pacino, Bridget Fonda, Danny Aiello, Martin Landau, 
A las 00:00h en Antena 3

Lucía y el sexo de Julio Medem,
ganadora de 2 premios Goya a mejor actriz revelación (Vega) y música original de 11 nominaciones incluyendo mejor película, director, actor (Ulloa), actriz de reparto (Nimri/Anaya), guion original, montaje, fotografía y sonido, 
con Paz Vega, Tristán Ulloa, Najwa Nimri, Daniel Freire, Javier Cámara, Silvia Llanos, Elena Anaya, Diana Suárez, Juan Fernández,
A las 00:50h en Paramount network 

- Viernes 29:

Dragonheart (Corazón de dragón) de Bob Cohen,
nominada al premio Oscar y Satellite awards a mejores efectos visuales, sección oficial en el festival de Sitges, 
con Dennis Quaid, David Thewlis, Pete Postlethwaite, Dina Meyer, Julie Christie, Jason Isaacs, Brian Thompson,
A las 22:00h en Paramount network 

Centurión de Neil Marshall, 
Con Michael Fassbender, Dominic West, Olga Kurylenko, Noel Clarke, David Morrissey, Liam Cunningham, 
A las 22:00h en Discovery Max

Seven de David Fincher, 
Nominada al premio Oscar a mejor montaje, nominada al premio BAFTA a mejor guion original, ganadora del National Board of Review y el Círculo de críticos de Nueva York a mejor actor de reparto (Spacey), ganadora de la Asociación de críticos de Chicago a mejor fotografía, nominada al sindicato de actores a mejor película, 
Con Brad Pitt, Morgan Freeman, Gwyneth Paltrow, Kevin Spacey, John C. McGinley, R. Lee Ermey, 
A las 22:10h en Antena 3

En la ciudad de Sylvia de José Luis Guerín,

nominada al León de oro en el festival de Venecia,

con Xavier Lafitte, Pilar López de Ayala, Tanja Czichi, Laurence Córdier, Eric Dietrich;

A las 22:15h en La 2

100 rifles de Tom Gries, 
Con Jim Brown, Raquel Welch, Burt Reynolds, Dan O'Herlihy, 
A las 22:15h en Trece

Rápida y mortal de Sam Raimi, 
Con Sharon Stone, Gene Hackman, Russell Crowe, Leonardo DiCaprio, Kevin Conway, 
A las 00:30h en La 1 


- Sábado 30: 

Coraje de mujer de Karen Arthur (TV), 
Con Dana Delany, Annabeth Gish, Angelina Jolie, Tina Majorino, Rachael Leigh Cook, Michael York, 
A las 15:15h en Trece 

5 días de guerra de Rennie Harlin, 
Con Rupert Friend, Emmanuelle Chriqui, Richard Coyle, Heather Graham, Andy García, Val Kilmer, 
A las 15:50h en Trece 

El último pasajero de Omid Nooshin, 
Con Dougray Scott, Kara Tointon, Lindsay Duncan, David Schofield, 
A las 21:50h en Paramount network 

El amor es extraño de Ira Sachs, 
Nominada al premio Gotham a mejor película, nominada a 2 Satellite awards a mejor película y guion original, nominada a 4 premios Independent Spirit a mejor película, actor (Lithgow), actor secundario (Molina) y guion, 
Con John Lithgow, Alfred Molina, Marisa Tomei, Charlie Tahan, Cheyenne Jackson, 
A las 22:00h en La 2 

Siete almas de Gabriele Muccino,
con Will Smith, Rosario Dawson, Woody Harrelson, Barry Pepper, Elpidia Carrillo,
a las 22:05h en La 1

Ocean's twelve de Steven Soderbergh, 
Nominada al Critic choice award a mejor reparto, 
Con George Clooney, Brad Pitt, Julia Roberts, Matt Damon, Catherine Zeta-Jones, Andy García, Casey Affleck, Don Cheadle, Scott Caan, Vincent Cassel, 
A las 22:10h en Antena 3

La hija del general de Simon West, 
Con John Travolta, Madeleine Stowe, James Cromwell, Timothy Hutton, James Woods, 
A las 00:00h en La 1

- Domingo 1 de julio:

Cinderella man: el hombre que no se dejó tumbar de Ron Howard,

nominada a 3 premios Oscar a mejor actor de reparto (Giamatti), montaje y maquillaje, nominada a 2 Globos de oro a mejor actor principal drama (Crowe) y actor de reparto, nominada al premio BAFTA y el sindicato de guionistas a mejor guion original, ganadora del premio a mejor actor de reparto en el festival de Toronto, ganadora del Critic choice award a mejor actor secundario de 4 nominaciones, ganadora del sindicato de actores a mejor actor y actor secundario,

con Russell Crowe, René Zellweger, Paul Giamatti, Paddy Considine, Bruce McGill, Connor Price, Rosemarie DeWitt,

A las 15:45h en Cuatro 

El hombre tranquilo de John Ford,

ganadora de 2 premios Oscar a mejor director y fotografía en color de 7 nominaciones incluyendo mejor película, nominada a los Globos de oro a mejor director y banda sonora, ganadora del National Board of Review a mejor película, ganadora del premio a mejor director por el Sindicato de directores, ganadora del premio OCIC en el festival de Venecia,

con John Wayne, Maureen O'Hara, Barry Fitzgerald, Ward Bond, Victor McLaglen, Jack MacGowran, Arthur Shields;

A las 15:50h en Trece 

Gordos de Daniel Sánchez Arévalo,

ganadora del premio Goya a mejor actor de reparto de 8 nominaciones incluyendo mejor actor protagonista (de la Torre), actriz de reparto (Castro/Sánchez), actor revelación (Albizu), actriz revelación (Herrero), guion original y montaje,

con Antonio de la Torre, Raúl Arévalo, Roberto Enríquez, Verónica Sánchez, Leticia Herrero, Pilar Castro, Teté Delgado, Fernando Albizu, María Morales, Adam Jezierski,

A las 17:10h en Paramount network 

Falsas apariencias de Jonthan Lynn,
con Bruce Willis, Matthew Perry, Rosanna Arquette, Michael Clarke Duncan, Natasha Henstridge, Amanda Peet, 
A las 17:15h en Paramount network 

Siete novias para siete hermanos de Stanley Donen, 

ganadora del premio Oscar a mejor banda sonora (musical) de 5 nominaciones incluyendo mejor película, guion, montaje y fotografía (color), nominada al premio BAFTA  a mejor película, ganadora del Sindicato de guionistas a mejor guion musical, nominada al sindicato de directores a mejor director, top 10 mejores películas por en National Board of Review, 

con Howard Keel, Jane Powell, Jeff Richards, Tommy Rall, Russ Tamblyn, Marc Platt, Matt Mattox, Jacques d'Amboise, Julie Newmar, Virginia Gibson,

A las 18:10h en Trece

Cabaret de Bob Fosse, 
Ganadora de 8 premios Oscar incluyendo mejor director, actriz protagonista (Minnelli), actor de reparto (Grey), montaje, fotografía y sonido de 10 nominaciones incluyendo mejor película y guion adaptado, ganadora de 3 Globos de oro a mejor película musical, actriz principal musical y actor de reparto de 9 nominaciones incluyendo mejor director, actriz de reparto y revelación (Berenson) y guion, ganadora de 7 premios BAFTA incluyendo mejor película, director, actriz, fotografía, montaje, banda sonora y promesa (Grey) de 11 nominaciones incluyendo mejor actriz de reparto, guion y montaje, ganadora del premio National Board of Review a mejor película, ganadora de 2 David di Donatello a mejor director y actriz extranjeros, nominada al sindicato de directores a mejor director, ganadora del Sindicato de guionistas a mejor guion adaptado comedia, 
Con Liza Minnelli, Michael York, Helmut Griem, Joel Grey, Helena Vita, Fritz Wepper, Marisa Berenson, 
A las 20:00h en Trece 

El amante de Lady Chatterley de Jed Mercurio,

con Holliday Grainger, Richard Madden, James Norton, Jodie Comer, Edward Holcroft;

a las 19:30h en Antena 3

Que viene Valdez de Edwin Shrein, 
Con Burt Lancaster, Susan Clark, Frank Silvera, John Cypher, 
A las 22:10h en Trece 

Spotlight de Thomas McCarthy, 
Ganadora de 2 Oscar a mejor película y guion original de 6 nominaciones incluyendo mejor director, actor y actriz de reparto (Ruffalo, McAdams) y montaje, nominada a 3 Globos de oro a mejor película drama, director y guion, ganadora del premio BAFTA a mejor guion original y nominada a mejor película y actor de reparto, segunda finalista al premio del público a mejor película en el festival de Toronto, top 10 mejores películas del año por el American film institute y el National Board of Review, ganadora de 3 Critics choice awards a mejor película, reparto y guion original de 8 nominaciones incluyendo mejor director y banda sonora, ganadora de 3 premios Gotham a mejor película, reparto y guion, ganadora de 4 Satellite awards a mejor película, director, guion original y reparto de 8 nominaciones incluyendo mejor actor de reparto (Keaton), ganadora de 5 premios Independent Spirit a mejor película, director, guion original, montaje y premio Robert Altman, nominada a los sindicatos de productores y directores a mejor película y director, ganadora del Sindicato de actores y guionistas a mejor reparto y guion original, 
Con Mark Ruffalo, Michael Keaton, Rachel McAdams, Liev Schreiber, John Slattery, Stanley Tucci, Billy Crudup, 
A las 22:10h en Antena 3

Sin tregua de David Ayer, 
Nominada a 2 premios Independent Spirit a mejor actor secundario (Peña) y fotografía, nominada al Critic choice award a mejor actor de acción (Gyllenhaal), 
Con Jake Gyllenhaal, Michael Peña, Anna Kendrick, Frank Grillo, América Ferrara, 
A las 22:15h en Paramount network 

¿Quién mató a Bambi? de Santi Amodeo,
con Quim Gutiérrez, Ernesto Alterio, Julián Villagrán, Enrico Vecchi, Clara Lago, Úrsula Corberó, Joaquín Núñez, José Ángel Egido, Carmina Barrios,
A las 22:25h en La 2

Hitchcock de Sacha Gervasi, 
Nominada al premio Oscar a mejor maquillaje, nominada al Globo de oro a mejor actriz principal drama (Mirren), nominada a 2 premios BAFTA a mejor actriz y maquillaje, nominada al sindicato de actores a mejor actriz, 
Con Anthony Hopkins, Helen Mirren, Scarlett Johansson, James D'Arcy, Jessica Biel, Toni Colette, Danny Houston, Michael Stuhlbarg, 
A las 22:40h en Telecinco 

La boda de mi mejor amiga de Paul Feig, 
Nominada a 2 premios Oscar y 2 premios BAFTA a mejor guion original y actriz de reparto (McCarthy), nominada a 2 Globos de oro a mejor comedia y actriz principal de comedia (Wiig), ganadora del Critic choice award a mejor comedia y nominada a mejor reparto y actriz de reparto (McCarthy), top 10 mejores películas del año por el American Film institute, nominada a los sindicatos de productores, guionistas y actores a mejor película, guion original, reparto y actriz de reparto, 
Con Kristen Wiig, Rose Byrne, Maya Rudolph, Chris O'Dowd, Melissa McCarthy, Ellie Kemper, John Hamm, Josh Lucas, Rebel Wilson,
A las 23:40h en La 1

El hombre de la medianoche de Roland Kibbee y Burt Lancaster, 
Con Burt Lancaster, Susan Clark, Cameron Mitchell, Morgan Woodward, 
A las 23:40h en Trece 

El inocente de Brad Furman,
con Matthew McConaughey, Ryan Phillipe, Marisa Tomei, William H. Macy, Josh Lucas, Bryan Cranston, Frances Fisher, John  Leguizamo, Michael Peña, Laurence Mason;
A las 00:30h en Antena 3

Lucky * * * *

Este es otro film estadounidense que desde hace unas semanas se puede ver en salas, lejos de los estrenos más comerciales. Se trata de la ópera prima del actor John Carroll Lynch. Lucky' se centra en el viaje espiritual de un hombre ateo de 90 años. Habiendo sobrevivido más que sus contemporáneos, Lucky se encuentra en el tramo final de su vida, donde se verá impulsado a un viaje de autodescubrimiento cuyo objetivo final es la iluminación. Es un hombre mayor que cada mañana hace sus ejercicios pero su cuerpo acusa el paso de los años. Este es un más que notable drama con momentos de humor, sencillo y profundo sobre la cadena pesada de la vejez y lo irremediable de una muerte cercana. En este sentido, esta propuesta, de exposición clara y que desprende humanidad, es más que el retrato de un personaje, aunque el guion y los encuadres están entorno al protagonista. Harry Dean Stanton, actor de reparto en muchos films e inolvidable intérprete principal en "París, Texas", se ha despedido del cine y de la vida con un papel e interpretación digna de elogios. Entre el elenco de actores de la película hay que nombrar al director David Lynch. El largometraje formó parte de la sección oficial del festival de Locarno y Harry Dean Stanton fue nominado a los premios Gotham y la Asociación de críticos de Chicago. Además, la película ganó en el festival de Gijón los premios a mejor actor para Stanton y banda sonora compuesta por Elvis Kuehn, y en los Satellite awards fue premiada a mejor actor y ópera prima. Así pues, estamos ante una de las mejores propuestas de cine independiente norteamericano que sirve como homenaje a H. D. Stanton.

Indiana * * *

Uno de los films estadounidenses que se han estrenado en la cartelera española y que vale la pena destacar es el debut en el largometraje del español Toni Comas. El Medio Oeste de Estados Unidos es una tierra supersticiosa en la que muchos de sus habitantes viven creyendo en posesiones, presencias sobrenaturales y casas encantadas. Un territorio oscuro e ignoto de la América profunda en el que el tedio y el aislamiento pueden llevar a su gente a estados de desconexión difíciles de explicar, y en el que las pulsiones más escondidas pueden explotar en cualquier instante y de la forma más violenta e inesperada. Michael y Josh, conocidos como Spirit Doctors, se encargaban de ayudar a personas perturbadas por episodios sobrenaturales en Indiana. Michael había dejado el negocio de lo "paranormal" y tiene un buen trabajo, pero decide ayudar a Josh con un último caso de forma extraordinaria. Este es thriller con toques de terror y sobrenatural, pero sin golpes de efecto. El film, de poca duración, podría desconcertar un poco, es cercano al documental y hace un retrato de la América profunda. Cuenta con actores desconocidos, algo que puede ayudar a la verosimilitud de esta grata sorpresa.

Caras y lugares * * * *

El proyecto fotográfico de Varda y JR 

Agnes Varda es una importante directora francesa, heredera de la Nouvelle vague, con una filmografía en que destacan títulos como "Cleo de 5 a 7", "Loin du Vietnam", "Sin techo ni ley", "Los espigadores y la espigadora" y "Las playas de Agnes". El film que nos ocupa es la colaboración entre la veterana directora y el artista gráfico urbano y fotógrafo JR, un joven francés conocido por sus impactantes obras visuales que consisten en enormes intervenciones gráficas en calles y tejados de diversas ciudades de todo el mundo. Ambos recorren la Francia rural, charlan con gente común, les hacen fotos a gran escala y las cuelgan en las fachadas, en un viaje que es un vitalista recorrido humano. Iniciado con técnica de animación, este es un magnífico documental de espíritu curioso y jovial, a la vez ligero y melancólico, también humanista ya que Varda sabe reconocer a personas interesantes como en documentales anteriores y en el film parece hacerse una oda al ser humano, y profundo al reflexionar sobre el papel de la imagen. A través del recorrido que hacen Varda y JR, el documental destaca a personas de diversos oficios en minoría como mineros y sus esposas (con un carácter feminista) y vemos la amistad que se establece entre la directora y el fotógrafo, con una parte final en que afloran sentimientos como la conexión con Jean Luc Godard. Más allá de su valor cinematográfico, este es un bello trabajo que une el cine y la fotografía con las personas y que ensalza el arte fotográfico en unos tiempos en que parece estar devaluado. Esta singular y única propuesta ha tenido un estupendo recorrido: se presentó el año pasado en el festival de Cannes, ganó el premio a mejor documental en el festival de Toronto y el Independent Spirit, Varda fue galardonada con el Oscar honorífico a su trayectoria y el largometraje obtuvo nominación al César y al Oscar que bien merecían haber ganado. Sin duda, este es uno de los documentales más destacados de 2017 y es recomendable verlo en el cine. 

Valoración: 8

Lo mejor: la idea del proyecto que se plasma y la calidez que desprende el film. 
Lo peor: el mecanismo puede resultar un poco repetitivo en algún momento.