Rush * * * *

 Tras la floja comedia "'Qué dilema!", Ron Howard demuestra de nuevo que puede hacer notables films como "Apollo 13" y dirige con brío y energía este drama automobilístico centrado en la rivalidad entre los pilotos de Fórmula 1 Nikki Lauda y James Hunt. Hay muchos elementos que hacen que este estreno sea uno de los más logrados de estas semanas. A la solvencia de su director, hay que sumarle la labor de Peter Morgan en el guión, que ya formaron tándem en "El desafío: Frost contra Nixon", mostrando las personalidades diferentes de los dos protagonistas y con algún toque de humor. Además de la acertada fotografía próxima a la de los años 70 en que se ambienta bien el film, y de un montaje que hace que las dos horas de metraje no se hagan pesadas, cuenta con un atractivo y eficaz reparto: un mimetizado en el cerebral Lauda interpretado por Daniel Brühl en uno de sus mejores papeles y Chris Hemsworth demuestra ser más que un buen físico como el apasionado James Junt, bien acompañados por Olivia Wilde y Alexandra Maria Lara ("El hundimiento"). 

Justin y la espada del valor * * *

 Contando con el aval de Antonio Banderas en la producción y la intención de ser un producto de animación que se venda internacionalmente, "Justin y la espada del valor" demuestra, como ya hizo "Planet 51", que se pueden hacer ambiciosos films en España de este género. Manuel Sicilia dirige una propuesta más que correcta, cuya historia no es original y queda simple, pero evita algún cliché en los personajes. Su gran baza está en una factura técnica excelente y gustará en especial a los niños. Se trata de uno de los estrenos más entretenidos de la semana y una seria candidata a finalista de animación en los próximos premios Goya. 

La gran familia española * * *

Daniel Sánchez-Arévalo retoma en cierta medida el argumento de su cortometraje "Traumatología" en esta comedia dramática. El director une elementos clásicos como las referencias a "7 novias para 7 hermanos"en el inicio y el final o en las tramas de los hermanos (dos de ellos aman a una chica, otro quiere a dos chicas, el padre enfermo) cuando hace cincuenta años del estreno de la comedia "La gran familia". En este sentido, no es que la historia sea original, pero la manera libre en que la cuenta el realizador, incluyendo imágenes de videoclip que chirrían un poco, hace que te metas en ella. En general, la película es algo irregular: hay escenas divertidas y personales como la confesión de la pareja de novios o las bromas hacia el personaje de Antonio de la Torre; pero también momentos prescindibles como los bailes en el jardín nupcial y otros poco creíbles como la carta explicada por parte de Quim Gutiérrez. Aún así, si llega a quedar en el recuerdo es por la hábil mezcla de escenas dramáticas sin resultar crudas, con el humor patrio con gritos incluidos. No me llega a emocionar especialmente, pero cuenta con unos personajes bien definidos e interpretados; si bien Patrick Criado quizá esté algo sobreactuado, sus conversaciones con las chicas quedan naturales. En esta ocasión, la importancia que tiene la trama de los jóvenes seguramente hará que el film guste sobre todo al público juvenil. Y entre los demás hermanos, destaca Quim Gutiérrez en un papel comedido y Antonio de la Torre. En definitiva, la ópera prima de Sánchez-Arévalo sigue siendo su película más redonda, e incluso la anterior "Primos" puede ser mejor que este estreno, pero considero que para no gustarme especialmente las bodas y el futbol, valoro positivamente que éstos sean sólo ambientes y recursos para hablar de relaciones familiares y de sentimientos. 

PREDICCIONES GANADORES PREMIOS EMMY 2013:

Mejor Drama

Breaking Bad

Downton Abbey

Homeland

House of Cards

Juego de tronos

Mad Men

Mejor actor de drama

Hugh Bonneville (Downton Abbey)

Bryan Cranston (Breaking Bad)

Jeff Daniels (The Newsroom)

Jon Hamm (Mad Men)

Kevin Spacey (House of Cards)

Damien Lewis (Homeland)

Mejor actriz de drama

Connie Briton (Nashville)

Claire Danes (Homeland)

Michelle Dockery (Downton Abbey)

Vera Farmiga (Bates Motel)

Elisabeth Moss (Mad Men)

Kerry Washington (Scandal)

Robin Wright (House of Cards)

Mejor actor secundario de drama

Bobby Cannavale (Boardwalk Empire)

Jonathan Banks (Breaking Bad)

Aaron Paul (Breaking Bad)

Jim Carter (Downton Abbey)

Peter Dinklage (Juego de tronos)

Mandy Patinkin (Homeland)

Mejor actriz secundaria de drama

Anna Gunn (Breaking Bad)

Maggie Smith (Downton Abbey)

Emilia Clarke (Juego de tronos)

Christine Baranski (The Good Wife)

Morena Baccarin (Homeland)

Christina Hendricks (Mad Men)

Mejor comedia

30 Rock

The Big Bang Theory

Girls

Louie

Modern Family

Veep

Mejor actor de comedia

Alec Baldwin (30 Rock)

Jason Bateman (Arrested Development)

Luois CK (Louie)

Matt Leblanc (Episodes)

Jim Parsons (The Big Bang Theory)

Don Cheadle (House of Lies)

Mejor actriz de comedia

Laura Dern (Enlightened)

Lena Dunham (Girls)

Edie Falco (Nurse Jackie)

Tina Fey (30 Rock)

Julia Louis-Dreyfus (Veep)

Amy Poehler (Parks and Recreation)

Mejor actor secundario de comedia

Adam Driver (Girls)

Jesse Tyler Ferguson (Modern Family)

Ed O'Neill (Modern Family)

Ty Burrell (Modern Family)

Tony Hale (Veep)

Bill Hader (Saturday Night Live)

Mejor actriz secundaria de comedia

Mayim Bialik (The Big Bang Theory)

Jane Lynch (Glee)

Sofía Vergara (Modern Family)

Julie Bowen (Modern Family)

Merritt Wever (Nurse Jackie)

Jane Krakowski (30 Rock)

Anna Clumsky (Veep)

Mejor Miniserie o TV Movie

American Horror Story: Asylum

Behind the Candelabra

The Bible

Phil Spector

Top of the Lake

Political Animals

Mejor actor de miniserie o TV Movie

Michael Douglas (Behind the Candelabra)

Matt Damon (Behind the Candelabra)

Toby Jones (The Girl)

Benedict Cumberbatch (Parade's End)

Al Pacino (Phil Spector)

Mejor actriz de miniserie o TV Movie

Jessica Lange (American Horror Story: Asylum)

Laura Linney (The Big C)

Helen Mirren (Phil Spector)

Elisabeth Moss (Top of the Lake)

Sigourney Weaver (Political Animals)

Mejor actor secundario de miniserie o TV Movie

James Cromwell (American Horror Story: Asylum)

Zachary Quinto (American Horror Story: Asylum)

Scott Bakula (Behind the Candelabra)

John Benjamin Hickey (The Big C)

Peter Mullan (Top of the Lake)

Mejor actriz secundario de miniserie o TV Movie

Sarah Paulson (American Horror Story: Asylum)

Imelda Staunton (The Girl)

Ellen Burstyn (Political Animals)

Charlitte Rampling (Restless)

Alfre Woodard (Steel Magnolias)

Mejor programa de competición o reality

The Amazing Race

Dancing with the Stars

Project Runway

So You Think You Can Dance

Top Chef

The Voice

Presentador de reality o programa de competición

Ryan Seacrest (American Idol)

Betty White (Off Their Rockers)

Tom Bergeron (Dancing with the Stars)

Heidi Klum y Tim Gunn (Project Runway)

Cat Deeley (So You Think You Can Dance)

Anthony Bourdain (The Taste)

Mejor programa de variedades

The Kennedy Center Honros

Louis CK: Oh My God

Mel Brooks Strikes Back

Saturday Night Live

12-12-12

El espíritu del 45 * * * *

 En esta ocasión, el excelente cineasta sobre aspectos sociales Ken Loach, deja a un lado el terreno de la ficción para ofrecer al mundo este apasionado documental. Abarca un amplio perido histórico, desde la postguerra de la segunda guerra mundial, pasando por una nueva etapa socialista que desapareció en los ochenta con el gobierno de M. Thatcher. Pero además, hace reflexionar sobre la política en nuestros días, por lo que gustará a los interesados en este tema, y no sólo a los de la historia de Inglaterra. Contando con un valioso material de archivo, esta es una obra muy bien realizada y comprometida con su ideología de izquierdas, ya que propone un ajusto de cuentas con la era Thatcher. Estamos ante uno de los mejores estrenos de la semana. 

Arraianos * * *

También podemos ver esta especie de docu-drama español ambientado en un pueblo remoto en las montañas que separan Galicia y Portugal. Lo mejor de la propuesta es el hecho de combinar la realización casi como si se tratara de un documental con elementos poéticos, ya que sus habitantes leen una obra, por lo que la realidad se mezcla con la ficción. Aunque puede desconcertar a los espectadores y se trata de un film experimental que puede no ser del gusto de todos los públicos, contiene bellas imágenes y su riesgo sale bien parado. 

Bajarí * * * *

 Se estrena esta semana este bien trabajado documental dirigido por Eva Vila. Cuenta la historia de un niño, junto a su madre, que siente la pasión de ser bailaor flamenco, cuyo arte se transmite a través de las tradiciones familiares en la comunidad gitana. El film está realizado con solvencia, muestra una realidad tal vez poco conocida ubicada en Barcelona y su sensibilidad hará emocionar sobre todo a los interesados en este estilo. 

La piedra de la paciencia * * * *

 Raramente desde Afganistán, nos llega este notable drama que nos acerca a la vida casera y familiar de una mujer en Oriente Medio. Su principal baza se encuentra en la gran interpretación de su actriz protagonista G. Farahani. Además, su arriesgada propuesta de constar de un único escenario, aunque a algunos les resulte pesada, consigue que nos metamos en la historia y llegue a tocar el corazón del espectador. Galardonada en el último festival de Gijón con el premio a la mejor actriz, FIPRESCI y del jurado joven, para algunos puede ser irregular, pero es una interesante muestra de cine de autor proveniente de un país del que a veces no somos conscientes de su realidad. 

La plaga * * * *

 También de manera discreta, tenemos en la cartelera otro interesante y atrevido documental, esta vez español y dirigido por Neus Ballús, sobre dos hombres, un campesino y un luchador de lucha libre, cuyos destinos se encuentran, y cuyas historias se relacionan con tres mujeres solitarias. El film está muy bien realizado, su estilo de argumento es parecido a "Cruce de caminos", y es de agradecer que muestre un entorno no muy habitual en el cine, parecido al de "Petit indi" de Marc Recha. 

Storm surfers 3D * * * *

Inmerecidamente con poca repercusión, se estrena esta semana este estupendo documental en 3D. Explica la historia de dos surfistas que corrían las olas más grandes de Australia. Lo que más destaca del film está en el apartado visual, en que contemplamos unas vistas maravillosas y unas imágenes en el interior de las olas que no hemos visto así. Muy idóneo su estreno aún este verano, demuestra de nuevo el buen hacer en su género. 

Tú eres el siguiente * * *

 El género de terror está viviendo este año una buena cosecha como demuestra "Expediente Warren: The conjuring" y ahora este estreno que triunfó en los premios del Fantastic Fest. La historia no es que sea muy original, pero la manera en que se nos cuenta, con unas acertadas dosis de humor y sátira, y un adecuado reparto de actores casi desconocido para dar credibilidad, hace que estemos ante una notable propuesta, entretenida, que gustará a los seguidores de las películas de miedo. 

Cruce de caminos * * * *

A diferencia del anterior film "Blue Valentine", que se estrenó dos años después en nuestro país, a principios de este 2013, tras su paso por el festival de Cannes llega "The place beyond the pines", mejor título que el español, dirigida por Derek Cianfrace. Se trata de un drama que contiene tres películas con sus respectivas tres historias que están relacionadas. Cuenta con unas notables interpretaciones del reparto de actores: Eva Mendes y, sobre todo, Ryan Gosling en su línea y un sorprendente Bradley Cooper en buena racha, posterior a "El lado bueno de las cosas". La realización del film mantiene el interés en el espectador, aunque en el guión su manera naturalista de desarrollarse al final resulta algo impostado para construir las historias conectadas. Su tramo final no está a la altura de todo lo anterior, pero no hay duda que es uno de los estrenos de autor más destacados de USA y que hace mantener a su director, junto con Jeff Nichols (que estrenó la semana pasada "Mud"), como uno de los mejores jóvenes realizadores en su país. 

Mud * * * *

Por fin se estrena en España la última película del notable director Jeff Nichols después de la sombría "Take shelter". Aplaudida pero lamentablemente sin premio en el festival de Cannes, este es un precioso relato adolescente ( y no simplemente uno más) de iniciación a la madurez y la pérdida de la inocencia de dos niños, y en especial del protagonista Ellis. Bajo su perspectiva nos cuenta el director la historia, en la que su relación con el misterioso personaje que da título al film, será el causante del aprendizaje del niño. Y si Ellis ayuda a Mud para que intente lograr su objetivo, es por el amor hacia Juniper, la novia ausente. Todos y cada uno de estos personajes están muy bien interpretados por los actores, desde la naturalidad de la pareja de niños (sobre todo Tye Sheridan del que recae casi todo el peso de la película), hasta el veterano Sam Shepard. También, el carismático y complejo personaje de Matthewm McConaghey, que desde que tiene una vida personal más estable, está haciendo buenos papeles: "El inocente", "Magic Mike" y aún nos falta por ver su actuación en un film por el que dicen que optaría al Oscar "The Dallas Buyers Club"), y la chica del film, la oscarizada Reese Witherspoon, que en sus contadas escenas destaca en un papel poco habitual. Quizá en el tramo final, el realizador no evita entrar en lo convencional propio de las propuestas de Hollywood, pero la realización elegante y segura, la narración interesante y la precisa descripción de los personajes hacen que estemos ante uno de los títulos más importantes del año que inicia la temporada de otoño. 

The art of killing * * * * *

Esta co-producción entre Dinamarca, Noruega y el Reino Unido es un impresionante y durísimo documental dirigido por Joshua Oppenheimer, centrado en el genocidio ocurrido en Indonesia a partir de que en el año 1965, hubo un golpe de estado que puso al poder al general Suharto. El film es valiente por adentrarse en el mal y consigue dejar alterado al espectador ante unas imágenes por desgracia inolvidables y realistas. En suma, es ya uno de los documentales del año y dará que hablar de cara a próximos premios. Muy recomendable verlo. 

Paraíso: Esperanza * * *

Y tras la segunda parte, llega una semana después la última entrega de la trilogía "Paraíso", esta vez estrenada en la sección oficial del festival de Berlín. En esta ocasión, la protagonista es la hija de la madre que buscaba sexo en Kenya y cuya tía es una devota religiosa, que es una obesa que viaja a un campamento de verano. Quizás es el film más cálido y menos perturbador de los tres, aunque su realización sigue el estilo provocador de la trilogía, pero algo menos que en la primera parte. Incluso tiene un punto melancólico, por lo puede tener un público más amplio que no quede tan incómodo ante su visionado, poniendo un aire de esperanza como bien indica su título en el desenlace. En definitiva, es un cierre interesante a una trilogía lúcida y demoledora sobre la mujer en la sociedad, siendo uno de los films más destacados a nivel europeo e internacional.