Cautiva * * * *

 Brillante Mendoza, realizador interesante de, entre otras, "Kinatay", vuelve a mostrar su buen hacer de verosimilitud casi documental con esta película que cuenta la historia del secuestro de una voluntaria francesa por parte de un líder del movimiento separatista en una zona de Filipinas. El film extrae intensidad de la acción de los acontecimientos, por lo que tiene buen ritmo que contribuye al intererés del espectador por la historia. No obstante, en algunos momentos es irregular en la narración del drama de los personajes, aunque su protagonista, la gran dama del cine francés Isabelle Huppert se esfuerce en su interpretación, que sigue en la línea de trabajar en films de locaciones exóticas como en la recientemente estrenada "En otro país". En estas semanas de verano con algunos estrenos flojos, ésta es una de esas películas que tocan dentro del cinéfilo. 

Tú y yo * * * *

 Tras casi una década de ausencia (su último film fue "Soñadores"), el sobresaliente director Bernardo Bertolucci regresa al cine de la mano de este pequeño pero intenso drama juvenil sobre dos hermanos por parte de padre que durante poco tiempo tendrán que estar juntos, huyendo cada uno de sus problemas. Adaptación de la aceptable novela homónima de N. Ammaniti, estamos ante una obra pequeña pero llena de fuerza e intimidad, arropada por la relación creíble entre los protagonistas, muy bien interpretados por Tea Falco y Jacopo Olmo Antinori. Bertolucci demuestra que sigue en plena forma con este film, uno de los mejores del año en su país y una de las mejores propuestas de la semana. 

Colosio: el asesinato * * *

 Se estrena en España este ambicioso y a priori interesante thriller mexicano basado en hechos reales ocurridos en 1994: un investigador se adentra en un caso paralelamente a la labor policial sobre el asesinato de un político del gobierno. Su resultado no es excelente porque puede hacerse algo confusa la trama y deja la sensación al espectador de tener más dudas sobre la investigación. Pero por otra parte, cuenta con una conseguida puesta en escena y unas logradas interpretaciones del extenso reparto de actores, donde hay que mencionar a los conocidos Daniel Giménez Cacho, ganador del premio Ariel, José María Yazpik y Kate del Castillo. En estos tiempos convulsos, se agradece encontrar propuestas valientes como éstas, que gustará a los aficionados a films que recrean hechos políticos. 

 

 

 

Keep the lights on * * * *

 Ira Sachs dirige este gran drama sobre la historia de amor entre dos hombres durante nueve años en Nueva York. El director retrata usando adecuadamente elipsis, la relación amorosa pero también de dolor por culpa de adicciones y secretos entre dos personas que se aman pero también se hacen daño mútuamente. Alguno puede encontrar fría la interpretación del protagonista frente a su débil compañero, pero considero que es adecuado ver las personalidades diferentes que conforman a esta pareja. Además de sus actores y ritmo, el máximo acierto de la película es su tono tan intimista que hasta parece que el espectador esté presente acompañando a los personajes. Esta propuesta no es de gays, sino que habla del amor de manera tierna, triste y esperanzadora a la vez, y universal. 

 

 

 

Expediente Warren: The conjuring * * * *

 Después de la notable “Insidious”, el director de “Saw” James Wan estrena esta excelente y poco habitual en estos tiempos muestra de cine de terror clásico. Basada en hechos reales ocurridos en una familia, algo que no es oportunista en este caso, estamos ante un film eficaz que consigue inquietar y hasta meter miedo. Esto es posible porque su director elabora una realización opresiva, tiene una atmósfera acertada y un notable reparto de actores, entre los que hay que destacar la estupenda Vera Farmiga. No cuenta nada especialmente nuevo, pero se agradece encontrar propuestas de género tan bien armadas como ésta. 

 

 

El último Elvis * * * *

 Galardonada con el premio a la mejor película en la sección Horizontes Latinos en el último festival de San Sebastián, desde Argentina nos llega este interesante drama sobre un cantante separado en una complicada situación vital, que deberá elegir entre su familia o su sueño de ser Elvis Presley, siendo su mitomanía una cárcel y a la vez una liberación para el protagonista. Producida por González Iñárritu, el film consigue conmover al espectador gracias a su realización intimista, con un tono casi documental y a la labor interpretativa de John Mclnerny. Una de las mejores propuestas de la semana.

Zarafa * * * *

 Esta es una sencilla y emotiva historia entre un niño y la jirafa huérfana del título, inspirada en un hecho histórico. Se trata de una entretenida cinta de animación francesa, excelente en el apartado visual, de corta duración y que gustará a toda la familia. 

Carne de perro * * * *

El director Fernando Guzzoni ganó el premio Nuevos Directores en el último festival de San Sebastián gracias a este notable drama chileno sobre un ex soldado de la dictadura de Pincohet que sene encuentra en una crisis existencial y no encuentra un lugar en el mundo. El film consigue ser desasosegante, incómodo para el espectador, ya que retrata diariamente muy bien el tedio de su protagonista, un gran Alejandro Goic. Puede que no guste a los que no están acostumbrados a apreciar el buen cine de autor que necesita su propio ritmo pausado, pero se trata de un estreno complejo y bien trabajado. 

 

 

Perdidos en la nieve * * *

Desde Noruega nos llega esta producción basada en hechos reales sobre un grupo de pilotos enemigos de la Segunda Guerra Mundial que tendrán que convivir abandonados en el desierto helado noruego. Es cierto que la historia resulta previsible a estas alturas, ya que existen grandes films antibelicistas. Sin embargo, este estreno destaca no sólo por su mensaje ético, sino también por ser bonita de ver y, sobre todo, las estupendas interpretaciones de sus protagonistas, donde encontramos a Rupert Grint en un papel muy diferente al de la saga Harry Potter o a David Kross ("The reader"). 

 

 

The east * * *

 Una de las propuestas más interesantes de esta semana es este thriller sobre una empleada de una gran compañía que se infiltra en un grupo de anarquistas ecologistas que dan problemas a algunas empresas. A pesar de alguna escena inverosímil y de una realización algo plana, la historia es intrigante y se agradece que la procedencia de esta producción sea la industria de Hollywood. Además, cuenta con un atractivo reparto de actores formado por Brit Marling (mejor actriz en el festival de Sitges por "Otra Tierra"), Alexander Skarsgard, Ellen Page, Patricia Clarkson y Julia Ormond. 

 

 

Star Trek: en la oscuridad * * * *

Por fin se estrena en nuestro país la otra segunda parte de esta semana. Se trata de nada más y nada menos, de la refundación de la saga "Star Trek" que cosechó excelentes resultados en la primera entrega gracias a la labor de J. J. Abrams. Esta nueva y ágil película no es muy innovadora y el director camina sobre seguro, por lo que contiene notables resultados en las escenas de acción, los efectos especiales, el atractivo reparto de actores (destacando a Chris Pine, Zachary Quinto y el estupendo malo de Benedict Cumberbach), y hasta apuntes de comedia. Además, es de agradecer que no trate al espectador como tonto y logra entusiasmar a los "trekkies" y a los que no lo son. En definitiva, quizá sea el mejor blockbuster de lo que va de verano, superior al nuevo Superman. 

 

 

 

Gru 2, mi villano favorito * * *

Llega a nuestros cines la esperada segunda entrega del ahora ex-villano que dejamos adoptando a tres encantadoras niñas. Esta secuela ya no es tan sorprendente como la anterior pero es una agradable y dulce propuesta, muy entretenida, que gustará sobretodo al público infantil pero puede que no tanto al adulto. A pesar de que su final es previsible con el valor de la familia, cuenta con buenos efectos visuales, toques de humor y un trabajo de voces estupendo, destacando la de Steve Carell en el papel del protagonista. Así que es una de las mejores propuestas de animación de lo que va de año, por debajo de "Los Croods", pero algo por encima de "Monster's university". 

 

La mejor oferta * * *

El excelente director italiano de "Cinema Paradiso" y "Malena" dirige con solvencia este interesante thriller sobre la autenticidad de las falsificaciones de las obras de arte. Si bien se intuye un poco de artificio en el guión y el realizador vuelve a mostrar el punto débil de ser sentimentaloide, estamos ante una película bien escrita, con una conseguida atmósfera incómoda y unas buenas interpretaciones de los protagonistas: Sylvie Hoeks, Jim Sturgess y, en especial, el siempre grande Geoffrey Rush. Puede que Tornatore no haya tenido esa intención, pero esta propuesta triunfadora en los últimos premios David de Donatello recuerda un poco al maestro Hitchcock y aunque algo irregular, resulta ser de los estrenos más atractivos de la semana. 

 

 

 

Encierro * * *

 Particularmente no encuentro arte ni mucho sentido al mundo del toreo ni al de los San Fermines, pero objetivamente este documental dirigido por Olivier van der Zee, que ya dirigió en nuestro país "La chanson de Roland", está muy bien realizado. Posee una realización de cámara impactante, un notable despliegue de medios y un uso del 3D atractivo. Quizás echo en falta testimonios más cercanos que viven este espectáculo para transmitir más cercanía y emoción sobre este evento. No obstante, encuentro un acierto que precisamente sea un director que no es español quien haya dirigido este proyecto, ya que a veces son los extranjeros los que aprecian aspectos que los propios de un país no ven. 

 

 

Ilusión * * * *

 Es una pena que haya tenido poca notoriedad en periódicos y programas especializados de televisión esta estupenda comedia española. Dirigida y autofinanciada por Daniel Castro, la historia trata de un realizador y guionista de cine que tiene el proyecto de hacer un musical sobre los pactos de Moncloa. Tanto el film como como el personaje principal transmiten esa sensación del título en un país que lo necesita, por lo que es oportuna esta discreta pero efectiva propuesta. Estrenada en pocos cines, los que puedan verla no se arrepentirán. 

 

 

Antes del anochecer * * * *

Muy bien recibida en el último festival de Berlín, se estrena la tercera entrega sobre la pareja que se encontró en las dos anteriores cintas también dirigidas por Richard Linklater. Tras Viena y París, en esta ocasión vemos a Celine y Jesse ya casados, con hijos en común y de vacaciones en Grecia, donde sus largas conversaciones y discusiones harán que su apacible vida en común se vea alterada por aspectos más oscuros del matrimonio. Si bien las dos excelentes entregas anteriores trataban sobre el encuentro del amor, este brillante drama romántico con toques de comedia habla de lo difícil que es mantener el senti9miento amoroso en una pareja durante años. A la vez divertida, inteligentemente escrita, trascendente y cotidiana, esta película es la mejor de las tres por su lucidez y calidad en su realización e interpretación, ya que cuenta con unos Julie Delpy y Ethan Hawke que en sus personajes han sabido pasar los años juntos de manera realista, por lo que estas puede que sean sus papeles más interesantes. En definitiva, a medio camino entre un film de Eric Rohmer y "Secretos de un matrimonio" de Ingmar Bergman, esta bellísima propuesta viene a ser una de las mejores en su género de los últimos años y una de las imprescindibles de este 2013. Estaría muy bien que dentro de casi diez años hubiera otra entrega más de esta pareja ya en la cincuentena. 

La bicicleta verde * * * *

Más allá de que el espectador sepa que estamos ante la primera película de Arabia Saudí realizada por una mujer, Haifaa Al Mansour, que tuvo sus dificultades para rodar, este es un emotivo y sensible drama basado en una sobrina de la directora. El hecho de que una niña desee tener una bicicleta es una bella metáfora sobre la complicada situación de la mujer en ese país, que carece de la libertad y los derechos que en un país occidental se dan por supuestos . Utilizando un tono dulce pero con tintes amargos, esta propuesta costumbrista es valiente, honesta con lo que cuenta, aunque a veces esté más preocupada por ser didáctica que porque la histoiria fluya. Además, está muy bien interpretada por sus actrices, entre las que destaca la carismática niña protagonista. Así pues, esta película tiene su mérito, está muy bien hecha y es necesaria para concienciar al público sobre una realidad de este mundo.