Como es habitual a inicio de
septiembre empieza la temporada de festivales de cara a la próxima temporada de
premios con el de Telluride que tuvo lugar del 4 al 7 de septiembre. Este año
el director Andrew Haigh, la actriz Sandra Hüller y el actor John Malkovich fueron
homenajeados.
En primer lugar, en el programa principal
pudieron ver documentales como Act 3, Carl Sagan: We are made of star stuff, Making
Marie Antoinette, Pete Townshend: Behind blue eyes, The row, The story of
documentary film y Sumo: Spirit weighs nothing.
En segundo término, también en el programa
principal, procedentes de festivales anteriores y como próximos estrenos se
vieron una serie de largometrajes como Fucking fastard, Fatherland, Fjord, La
bola negra, Rose, Minotaur, Wild horse nine, Un monstruo amable, The man I
love, Once upon a time in Harlem, Rehearsals of a revolution, L’inconnue, Alpha
gang, Avedon, Club kid, El discípulo, The only living pickpocket in New York y
Tenzing.
En tercer lugar, en el ámbito de cortometrajes
estuvieron títulos como A song for the snow lion, A dance through time, Maybe
tomorrow, Sawyer avenue, Sunday afternoon; Love, rendered, The revolution against
death, The buffalo miracle y Witt v. Air force.
En cuarto término, en el apartado Backlot hubo
espacio para filmes como The golden age, Into the breach, La ilusion de un
verano sin fin, The stars watch from long ago, To escape, The natural state,
One more time y Zero intention of living quietly.
Seguidamente, destacamos los
siguientes títulos que formaron parte en varias secciones de esta edición del
festival de Telluride.
El debut
Uno de los estrenos mundiales fue
el tercer largometraje escrito y dirigido por Jesse Eisenberg tras “A real
pain”. Una mujer tímida, que inesperadamente es elegida para participar en una
producción musical local, se pierde en el papel bajo el hechizo del director,
de fuerte carácter, y se sumerge en el arriesgado mundo del teatro comunitario.
Coproducida y distribuida por A24, la película estadounidense es una comedia
dramática en que el director pone en valor esos espacios pequeños y destacan
las actuaciones de Julianne Moore,
seria aspirante en la carrera por el Oscar y Paul Giamatti. El filme estará en
la sección oficial del festival de San Sebastián.
A long winter
En una remota región montañosa,
una mujer, tras discutir con su marido, sale furiosa de casa con su perro y
desaparece cuando llega una ventisca. Su marido y su hijo adolescente emprenden
su búsqueda con ayuda de la comunidad, una búsqueda que se vuelve desesperada a
medida que el clima y las tensiones latentes empeoran la situación. Después de
“Desconocidos” Andrew Haigh ha escrito y dirigido este largometraje. Esta
coproducción canadiense es un drama austero sobre el duelo y el deseo, bien
protagonizado por Fred Hechinger y Ebon Moss-Bachrach, y cuenta con Caitriona
Balfe y Kit Connor. El filme estará en el festival de Toronto.
Tender loving care
El veterano guionista y director
Mike Leigh ha presentado este largometraje tras “Mi única familia”. Amy,
trabajadora social en el servicio público de protección a la infancia, regresa
a vivir con su alegre mejor amiga Rosie tras el fracaso de una relación
amorosa. Rosie, que trabaja como asistente social, se enfrenta a diario a la
ira y el resentimiento de las personas a las que atiende. A su vez, los padres
de Amy, ya mayores y preocupados por la felicidad de su hija, se ven obligados
de pronto a afrontar una crisis propia. Esta coproducción británica es un drama
social sobre la amistad y el envejecimiento de los padres que está interpretado
por una destacada Kate O'Flynn, Alice Bailey Johnson, Marion Bailey y Paul
Jesson. El filme estará en la sección oficial del festival de San Sebastián.
Elsinore
El siguiente largometraje es el
dirigido por Simon Stone, responsable de “La excavación”. Se trata del biopic
del aclamado actor británico Ian Charleson (“Carros de fuego”), centrado en sus
últimos años de vida y su célebre interpretación de 'Hamlet' en 1989, cuando ya
estaba gravemente enfermo de SIDA. Esta coproducción británica es un drama
emotivo en que sobresale la interpretación de Andrew Scott como un actor
moribundo por el que es aspirante a la temporada de premios. El reparto cuenta
con OIivia Colman, Johnny Flynn y Joe Locke. El filme estará en el festival de
Toronto.
The idiots
Después de “Woman off…”
Malgorzata Szumowska y Michal Englert han coescrito y dirigido este
largometraje a partir del libro de Andrew Kaufman. La historia de la valiente mujer
que salvó la vida del icono literario Fiódor Dostoievski y que, al ser la
primera mujer en fundar su propia editorial, se convirtió en una pionera en la
historia literaria del país. Esta coproducción británica es una poco
convencional comedia dramática que hace un homenaje a la infravalorada esposa
de Dostoievski. Cabe señalar las actuaciones de Aimee Lou Wood y Johnny Flynn,
acompañados de Vicky Krieps y Christian Friedel.
The liberation
En los años 80, Rita, una mujer
que atraviesa una crisis vital, acaba adentrándose en una comuna exclusivamente
femenina llamada Harmonia, dirigida por una fascinante líder espiritual. Cuando
Rita corta todo contacto con su familia, sus hijas, Ella y Jo, lo arriesgan
todo para acercarse a su madre y traerla de vuelta a casa. Después de “Golda”
Guy Nattiv ha coescrito y dirigido este largometraje. Basada en hechos reales,
la película estadounidense es un drama en que destaca el reparto formado por
Carrie Coon, Lily James, Bella Ramsey, Odessa Young y Tracy Letts.
Everest: the other side
Uno de los largometrajes de no
ficción que se vieron en el festival de Telluride es el codirigido por
Elizabeth Chai y Jimmy Chin tras “Love+war”.
Los esquiadores de alta montaña de élite Jim Morrison e Hilaree Nelson
se enamoraron mientras alcanzaban la cima de su deporte. Su determinación se
convirtió en un sueño compartido: escalar y esquiar la cara norte directa del
Everest, la ascensión más peligrosa de la montaña y la ruta de esquí más
codiciada del mundo. Miles de personas han coronado la cima por la cresta
sureste de Nepal, pero solo un puñado ha llegado a la cima por esta ruta, y
nadie la ha esquiado nunca. Esta coproducción estadounidense es un documental
de aventura que mantiene el suspense y resulta autorreflexivo. El filme pasará
por la mostra de Venecia y el festival de Toronto.
My undesirable friends: Part II – Exile
Este proyecto es el codirigido
por Julia Loktev y Anna Nemzer en su debut. Un grupo de personas dedicadas al
periodismo de TV Rain huyó de Rusia después de que el régimen de Putin las
calificara de 'agentes extranjeros'. Ahora, dispersas por Europa y otros
lugares, continúan informando sobre Ucrania a pesar de las acusaciones de
espionaje. Se trata de la continuación de la miniserie “My undesirable friends:
Part I - Last air in Moscow”. Esta miniserie estadounidense compuesta de cinco
episodios es un escalofriante documental que ofrece una crónica de los
periodistas bajo el fuego enemigo y hace uno de los estudios más significativos
sobre el auge del fascismo.
Burgundy
Tras “Gaucho Gaucho” Michael
Dweck y Gregory Kershaw han realizado este largometraje. A través de una mezcla
de no ficción con elementos de ficción, se explora la cultura del vino en la
región francesa de Borgoña, donde la tradición heredada pervive en rituales
vinculados al lujo y el placer. Este es un documental francés sobre enología
ameno y lúdico.
El sirviente
En la sección Guest director a
cargo de la actriz Rebecca Hall se recuperó este largometraje británico
dirigido por Joseph Losey entre “Eva” y “Rey y patria”. Un intrigante y
manipulador mayordomo consigue, gradualmente, dominar la vida del señor al que sirve,
aprovechándose de sus debilidades sexuales. Esta adaptación de la novela de
Robin Maugham escrita por Harold Pinter es un tenso y adulto drama psicológico
sobre la dominación y el sistema de clases que obtuvo excelentes críticas y es
uno de los mejores títulos de su director. El filme de 1963 estuvo en la
sección oficial de la mostra de Venecia, ganó el premio a mejor guion del
círculo de críticos de Nueva York, obtuvo tres premios BAFTA a mejor actor
británico para Dirk Bogarde, la fotografía en blanco y negro y el premio a la
estrella emergente para James Fox de ocho nominaciones incluyendo mejor
película, película británica, actriz británica para Sarah Miles, guion y
estrella emergente para Wendy Craig y Bogarde fue reconocido con el premio Sant
Jordi a mejor interpretación extranjera.

¿Qué me pasa, doctor?
Entre “La última película” y
“Luna de papel” Peter Bogdanovich dirigió este largometraje estadounidense. Howard
Bannister es un joven musicólogo, serio, tímido y despistado. Va a San
Francisco con su novia para participar en una convención y obtener una beca de
investigación. Allí conoce a Judy Maxwell, una joven vitalista con la que
vivirá las situaciones más disparatadas. Esta es una notable comedia romántica
que tiene diálogos delirantes, buenos gags y hace un homenaje al cine de Howard
Hawks sobre la guerra de sexos. La pareja principal está formada por Barbra
Streisand y Ryan O’Neil. El film de 1972 fue nominado al Globo de oro a la
nueva promesa femenina para Madeleine Kahn y ganó el premio del Sindicato de
Guionistas a mejor guion original de comedia.
Synecdoche, New York
El que nos ocupa es el primer
largometraje escrito y dirigido por Charlie Kaufman. La vida del director
teatral Caden Cotard en Schenectady, Nueva York, no atraviesa su mejor momento.
Su mujer, Adele, lo ha dejado para dedicarse a la pintura en Berlín y se ha
llevado con ella a su hija pequeña, Olive. Su nueva relación con Hazel, una
mujer de una franqueza irresistible, también ha naufragado prematuramente.
Además, una misteriosa enfermedad está haciendo que las funciones autónomas de
su organismo dejen de funcionar una tras otra. Preocupado por lo efímero de su
vida, traslada su compañía de teatro a un almacén de Nueva York. Allí dirige a
los actores en una celebración de lo cotidiano y les pide que vivan sus vidas
ficticias en una reproducción cada vez mayor de la ciudad que se extiende al
otro lado. La película estadounidense independiente es una comedia dramática
como un juego de muñecas rusas que resulta megalómana, disparaada y
autoparódica que tiene un elenco compuesto por Philip Seymour Hoffman,
Catherine Keener, Diane Wiest, Michelle Williams, Emily Watson, Samantha
Morton, Hope Davis y Jennifer Jason Leigh. El filme de 2008 estuvo en la
sección oficial del festival de Cannes, ganó el premio Gotham a mejor reparto y
fue nominado a mejor película, fue nominado a la National society of film critics y la asociación de críticos de
Chicago a mejor guion, obtuvo el premio a mejor diseño de producción por la
asociación de críticos de Los Angeles y ganó dos premios Independent Spirit a
mejor ópera prima y el premio Robert Altman y fue nominado a mejor guion.

Margaret
Cabe señalar el segundo
largometraje escrito y dirigido por Kenneth Lonergan entre “Puedes contar
conmigo” y “Manchester frente al mar”. Lisa, una estudiante neoyorquina de 17
años, está convencida de haber provocado, aunque involuntariamente, un
accidente de tráfico que le ha costado la vida a una mujer. Se siente tan
impotente y desolada que empieza a tratar con crueldad a su familia, amigos,
profesores y, sobre todo, a sí misma. Y es que las circunstancias la han
colocado frente a una verdad esencial: sus ideales de juventud no se
corresponden con la realidad y las responsabilidades que implica el mundo
adulto. La ambiciosa película estadounidense independiente es un drama maduro y
complejo sobre la falta de comunicación en la sociedad moderna que tiene un desmesurado metraje y un reparto
formado por Anna Paquin, Matt Damon, Mark Ruffalo, Matthew Broderick, Jean Reno,
Kieran Culkin y Allison Janney. El filme de 2011 fue nominado a la National
society of film critics a mejor actriz de reparto para Jeannie Berlin, a la
asociación de críticos de Chicago a mejor actriz para Paquin y obtuvo cuatro
nominaciones a la asociación de críticos de Boston a mejor película, guion,
reparto y actriz de reparto.

Maverick: The epic adventures of David Lean
En la sección Backlot se pudo ver
este largometraje dirigido por Barnaby Thompson después de “La historia de Noël
Coward”. Trata sobre la vida del cineasta británico David Lean, desde su
estricta educación hasta su consagración como maestro del cine épico. Incluye
material de archivo poco común y aportaciones de directores contemporáneos.
Esta coproducción británica es un documental biográfico que habla de los
altibajos en la gran carrera del cineasta y su compleja vida personal. La
película cuenta con expertos y testimonios como Wes Anderson, Francis Ford
Coppola, Brady Corbet, Alfonso Cuarón, Paul Greengrass, Steven Soderbergh,
Steven Spielberg, Denis Villeneuve y las voces de Cate Blanchett y Kenneth
Branagh. El film estuvo en el pasado festival de Cannes.
House of criticism
Por último, podemos señalar este
largometraje realizado por Alison Chernick. Los críticos de arte Roberta Smith
y Jerry Saltz son dos figuras influyentes que, además, están enamorados. Desde
su modesta vivienda, comparten sus reflexiones sobre su relación, sus carreras
y el cambiante panorama artístico de la ciudad de Nueva York. Este documental
estadounidense es más que sobre la crítica o el poder de la cultura, ofrece un
retrato de un matrimonio y sus vidas. El filme estuvo en el apartado Backlot de
esta edición del festival de Telluride.