viernes, 10 de abril de 2026

Proyecto Salvación * * * *

  Phil Lord y Christopher Miller, cuyo anterior largometraje fue “Infiltrados en la universidad” han dirigido este estrenado en cines. El profesor de ciencias Ryland Grace se despierta en una nave espacial a años luz de casa sin recordar quién es ni cómo ha llegado hasta allí. A medida que recupera la memoria, empieza a descubrir su misión: resolver el enigma de la misteriosa sustancia que provoca la extinción del sol. Deberá recurrir a sus conocimientos científicos y a sus ideas poco ortodoxas para salvar todo lo que hay en la Tierra de la extinción... pero una amistad inesperada significa que quizá no tenga que hacerlo solo. A partir de la novela de Andy Weir, este largometraje estadounidense de ciencia ficción ofrece una aventura épica con buen humor y remite a cintas como “Contact” y 2001: una odisea en el espacio”, si bien el metraje queda hinchado a las dos horas y media de duración. Cabe señalar el tono optimista de la historia y la fotografía a cargo de Greig Fraser. El film está protagonizado por un carismático Ryan Gosling cuyo personaje tiene una relación ridícula con un cangrejo y el reparto cuenta con Sandra Hüller (se nota su salto a Hollywood después de su nominación al Oscar) y Ken Yeung. “Proyecto Salvación” fue la película que vieron los astronautas de la misión Artemis II antes de su viaje espacial y está en el top de la taquilla española y estadounidense. 


 

Super Mario Galaxy: la película * * *

  Se ha estrenado en cines comerciales la secuela de 'Super Mario Bros: La película' (2023), basada en la saga 'Mario Galaxy', a cargo de los mismos directores Aaron Horvath y Michael Jelenic. Los hermanos Mario y Luigi y la princesa Peach emprenden una aventura hasta los confines del espacio y a través de la galaxia para enfrentarse a una nueva amenaza que retoma las intenciones de destruir el universo del villano Bowser. Esta coproducción estadounidense relacionada con el videojuego “Super Mario galaxy 2” es una colorida y simpática cinta de animación fantástica dirigida a todos los públicos que ofrece muchos guiños y referencias al gran universo de Nintendo aunque resulta un poco reiterativa, la acción se acelera rápidamente. En general esta es algo inferior a la predecesora aunque quizás la supera en materia formal de animación. Hay que decir que la propuesta ofrece una acumulación de estímulos visuales que pueden ser perjudiciales para los niños y las niñas más pequeños. El film vuelve a contar con las voces originales de Chris Pratt, Anya Taylor-Joy, Charlie Day, Jack Black, Donald Glover, Keegan-Michael Key y se incorporan las de Glenn Powell, Brie Larson, el director Ben Safdie e Issa Rae. El film ha logrado el número uno en su estreno en la taquilla española y de USA. 


 

Noche de bodas 2 * * *

  Tras “Abigail”, Matt Bettinelli-Olpin y Tyler Gillet han dirigido esta secuela de “Noche de bodas” (2019) que ya realizaron. Momentos después de sobrevivir a un ataque de la familia Le Domas, Grace descubre que ha alcanzado el siguiente nivel del juego, y esta vez acompañada por su hermana Faith, con quien mantiene una relación distante. Grace tiene una oportunidad para sobrevivir, mantener con vida a su hermana y reclamar el Alto Trono del Consejo que controla el mundo. Cuatro familias rivales la persiguen para hacerse con el trono, y quien gane lo gobernará todo. Esta cinta estadounidense resulta más sangrienta, violenta, macabra y gore que la anterior aunque también repetitiva. La propuesta hace honor a su calificación R, da lo que promete, tiene una buena banda sonora y es entretenida y ágil de ver. El film tiene un buen reparto encabezado de nuevo por Samara Weaving, esta vez acompañada de Kathryn Newton y Sarah-Michelle Gellar, cuenta con el cameo de David Cronenberg y los actores Elijah Wood, Nestor Carbonell y Kevin Durand. 


 

Noise (Ruidos) * * *

  La semana pasada hubo varios estrenos en salas de cine. Uno de ellos es el debut dirigido por Kim Soo-jin. Ju-young, una mujer con discapacidad auditiva, recibe la inquietante noticia de que su hermana menor, Ju-hee, ha desaparecido sin dejar rastro. Al ir a preguntar a los vecinos de su hermana, todos reaccionan histéricamente, suplicando paz y tranquilidad. Los vecinos permanecen extrañamente callados por la noche, y una presencia extraña aparece ante Ju-young. Pronto, se ve acosada por sonidos inexplicables que atraen una presencia malévola relacionada con la desaparición de su hermana… La película surcoreana de terror sobrenatural contiene infrasonidos que por debajo de los veinte hercios, la capacidad auditiva humana no puede identificar. La cinta resulta irregular y el guion está sobrecargado, si bien tiene una atmósfera lograda y obliga al espectador a ponerte en el lugar de los personajes, interpretados por Lee Sun-bin y Ryu Kyung-Soo. El film de 2024 estuvo en la sección Panorama del festival de Sitges, fue un éxito en su país y obtuvo tres nominaciones a los Blue dragon film awards a mejor actriz revelación, dirección novel y premio técnico. 


 

jueves, 9 de abril de 2026

The Crown * * * *

 El reinado de Isabel II de Inglaterra

  El guionista Peter Morgan del film “The queen (La reina)” fue el creador y coguionista de este proyecto que se estrenó en Netflix en 2016 y cuya temporada final se estrenó a mediados de noviembre de 2023. Basada en la exitosa obra de teatro de Peter Morgan, 'The Crown' cuenta la historia de la última reina de Inglaterra, Isabel II, y de la relación entre dos de las direcciones más famosas del mundo: el Palacio de Buckingham y el número 10 de Downing Street, con las intrigas, amores y maquinaciones detrás de los eventos que forjaron la segunda mitad del siglo XX. Dos casas, dos cortes, una corona. Cada temporada trata las rivalidades políticas e intrigas personales durante una década del reinado de Isabel II y explora el delicado equilibrio entre su vida privada y la vida pública.  

La primera temporada cubre el período desde el matrimonio de Isabel con Felipe, duque de Edimburgo, en 1947, hasta la desintegración del compromiso de su hermana, la princesa Margarita, con el capitán Peter Townsend en 1955. La segunda temporada abarca el período comprendido entre la crisis de Suez en 1956 y la jubilación del primer ministro Harold Macmillan en 1963 y el nacimiento del príncipe Eduardo en 1964. La tercera temporada comprende el período entre 1964 y 1977, incluyendo los dos períodos de Harold Wilson como primer ministro, e introduce a Camilla Shand. La cuarta temporada abarca de 1979 a 1990 e incluye el mandato de Margaret Thatcher como primera ministra y el matrimonio de Diana Spencer con el príncipe Carlos de Gales. La quinta temporada cubre el período entre 1991 y 1997, incluye los eventos ocurridos desde poco después del ascenso de John Major como primer ministro hasta el nombramiento de Tony Blair, abarca algunas de las mayores crisis que vivió la monarca durante su reinado, como por ejemplo el annus horribilis y el divorcio entre el príncipe y la princesa de Gales. La sexta y última temporada fue la única en dividirse en dos partes: la primera retrata lo ocurrido tras el divorcio de la princesa Diana, el inicio de su relación con Dodi Al-Fayed, su posterior fallecimiento en París en 1997 y la inserción de Guillermo de Gales en la vida pública como universitario, la segunda mitad retrata desde 1997 cuando Guillermo conoce a Catalina Middleton en la universidad, los fallecimientos de la princesa Margarita y la reina madre junto con el jubileo de oro, todo sucedido en el año 2002, y su intención de autorizar el matrimonio entre el príncipe de Gales y Camila Parker Bowles. Finalmente, la serie termina con el matrimonio del príncipe Carlos con Camilla en 2005 y con la reina considerando su permanencia en el trono, mientras se ve obligada a planear su propio funeral


Esta notable serie británica compuesta de seis temporadas es un drama histórico en que cada dos tandas el personaje principal de la reina Isabel II es interpretado por actrices diferentes en su juventud, madurez y vejez. La producción está realizada con elegancia, recrea muy bien hechos ocurridos, destacan los diálogos y las logradas ambientaciones en décadas diferentes. La trama se centra en las relaciones de la familia real británica pero no deja de lado los contextos históricos en que se mueven los personajes y los gobiernos del Reino Unido que se van sucediendo. De hecho, hay algunos capítulos conclusivos que tratan un asunto político o histórico desde el enfoque de la realeza. El guion habla de conceptos como la tradición, el deber frente a la pasión y los lazos familiares. Sin embargo, tengo que decir que el guion evita tratar mucho el personaje del príncipe Andrés, hermano de Carlos, quizás por las polémicas en que se vio envuelto. La serie fue muy bien recibida en sus primeras temporadas, llegando a la cumbre en la cuarta con los personajes de Lady Di y Margaret Thatcher, pero fueron peor recibidas las dos últimas, en parte porque las tramas derivaron en el folletín sobre la historia de la princesa Diana que todos conocemos y no narró los entresijos desde el punto de vista de la Corona, quedando la propia reina en un segundo plano y sin lograr hacer interesante el personaje del príncipe Carlos. A pesar de esto, como los hechos ocurridos más recientemente en la historia son más conocidos, vi la última temporada con agrado y en conjunto es una propuesta muy recomendable y siempre elegante y pulcra. 

 


Mención aparte merece el gran elenco de intérpretes encabezado por Claire Foy, Olivia Colman e Imelda Staunton como la reina Isabel II, Matt Smith, Tobias Menzies y Jonathan Pryce como el príncipe Felipe, duque de Edimburgo, Vanessa Kirby, Helena Bonham Carter y Lesley Manville como la princesa Margarita, Victoria Hamilton, Marion Bailey y Marcia Warren como la reina madre Isabel, Jared Harris como el rey Jorge VI, Erin Doherty y Claudia Harrison como la princesa Ana, Josh O’Connor y Dominic West como el príncoe Carlos, Emerald Fennell y Olivia Williams como Camila Shand, Gillian Anderson como Margaret Thatcher, Emma Corrin y Elizabeth Debicki como la princesa Diana de Gales, Khalid Abdalla como Dodi Al-Fayed, Salim Dau como Mohamed Al-Fayed, Ed McVey como el príncipe Guillermo, Luther Ford como el príncipe Enrique y Meg Bellamy como Kate Middlenton. Además, participaron en la serie Michael C. Hall como el presidente de USA John F Kennedy, Richartd Roxburgh como el primer ministro de Australia Bob Hawke y Natascha McElhone como Lady Penny Brabourne, amiga de Felipe de Edimburgo, entre otros muchos. 

 


“The Crown” obtuvo numerosos galardones: en los Globos de oro de 2017 ganó como mejor serie dramática y actriz para C. Foy, en 2019 O. Colman fue premiada con un Globo de oro a mejor actriz, en los Globos de oro de 2021 ganó como mejor serie de drama, actor principal para J. O’Connor, actriz principal para E. Corrin y actriz secundaria para G. Anderson y en 2024 E. Debicki fue premiada como mejor actriz secundaria.

En los premios Emmy de la temporada 2016-17 John Lithgow fue premiado como mejor actor secundario, en la temporada 2017-18 fue reconocida como mejor dirección en serie dramática y C. Foy como mejor actriz principal, en la temporada 2020-21 triunfó en los Emmy con los premios a mejor serie de drama, dirección, guion, actor principal para O’Connor, actriz principal para Colman, actor secundario para T. Menzies, actriz secundaria para Anderson y actriz invitada para Foy y en la temporada 2023-24 E. Debicki fue premiada con el Emmy a mejor actriz secundaria.

Además, en los premios BAFTA TV del año 2017 la serie obtuvo los premios a mejor diseño de vestuario y efectos visuales de once nominaciones incluyendo mejor serie dramática y dirección y en 2018 ganó los premios a mejor actriz secundaria para V. Kirby, fotografía e iluminación y sonido.

Sobre otros premios, en el Sindicato de Productores de 2021 ganó como mejor serie dramática y en el Sindicato de Guionistas a mejor guion en serie. En los premios del Sindicato de Actores de 2016 fueron premiados como mejor actor en serie J. Lithgow y mejor actriz C. Foy, que reptió en 2017. En 2019 la serie ganó el SAG  a mejor reparto y en 2020 los premios a mejor reparto y actriz para Anderson. En 2014 E. Debicki fue premiada con el SAG a la mejor actriz.

En los Critics choice awards de 2017 Lithgow fue premiado como mejor actor secundario en serie dramática, tres años después triunfó en los Critic choice como mejor serie, actor principal para O’Connor, actriz principal para Corrin y actriz secundaria para Anderson y en 2024 Debicki fue premiada como mejor actriz de reparto.

En los Satellite awards de 2017 “The Crown” ganó como mejor serie de drama, en 2020 Menzies fue premiado como mejor actor en serie, en 2021 Colman fue reconocida como mejor actriz en serie.

En los años 2016, 2017, 2019 y 2020 la serie fue distinguida en el top diez de mejores programas de TV por el American Film Institute, y en  2021 fue reconocida como mejor serie de drama por la TCA Asociación de Críticos de TV. 

 

En definitiva, “The Crown” es una de las series británicas recientes más importantes de los últimos años y será recordada como una gran producción que trató el reinado de Isabel II.

Valoración: 8

Lo mejor: el reparto de actrices y actores y la cuarta temporada.

Lo peor: la última temporada se centra menos en los tejemanejes de la Corona y el contexto histórico.

 


He escuchado comentarios con razón sobre que la primera parte de la última temporada se centró demasiado en Lady Di y no en la Corona. No obstante, la segunda parte se centra más en otros personajes de la familia real como la princesa Margarita que falleció, los jóvenes Guillermo y Kate, la boda entre Carlos y Camila y la propia reina con la celebración del Jubileo de oro.

La verdad detrás de la tragedia de Moriah Wilson * * *

  La documentalista Marina Zenovich, responsable de títulos como la miniserie “The way down” ha realizado este largometraje estrenado a inicios de abril en Netflix. Presenta el retrato íntimo de la ciclista Moriah Wilson, criada por una familia fuerte y cariñosa, cuyo singular empuje la impulsó a la brillantez atlética antes de que su vida se viera trágicamente truncada por un asesinato. Este documental estadounidense cuenta una historia triste, emotiva aunque no muy profunda y sensible sobre la vida perdida y el duelo de las personas que utiliza el diario personal de Moriah y tiene buen material de archivo. La propuesta da que pensar sobre el grave problema de la libertad de armas en Estados Unidos. 


Sobran las palabras * * *

  En la plataforma de Netflix a inicios de abril se estrenaron la comedia lituana “Un pueblo al rescate” y la alemana “Come, reza, ladra”, así como los documentales “Secretos del deporte: La muerte y la vida de Lamar Odom” y “Secretos del deporte: Jaque al rey. 

El que nos ocupa es el primer largometraje dirigido por Luca Ribuoli que realizó la miniserie “El capitán”. Como única persona oyente de una familia sorda, una tímida adolescente descubre su don para el canto, lo que la obliga a elegir entre el deber y encontrar su propio camino. Se trata de un remake italiano de la cinta francesa “La familia Bélier” que a su vez tuvo una versión estadounidense “CODA” que ganó el Oscar a la mejor película. Esta comedia dramática familiar sobre la discapacidad auditiva utiliza canciones emotivas y está bien protagonizada por Sarah Toscano, acompañada de Serena Rossi (“El tren de los niños”), Asia Corvino y Emilio Insolera. El film puede gustar sobre todo a los espectadores que no hayan visto los precedentes.