Heartstopper para siempre * * *

  Este título estrenado en Netflix a mediados de julio es el dirigido por Wash Westmoreland”, codirector de “Siempre Alice” y director de “Colette”. Nick y Charlie están enamorados, pero se enfrentan a nuevos desafíos: Nick se prepara para irse a la universidad y Charlie asume nuevas responsabilidades en la escuela. Esta película británica concluye las tres temporadas de la serie “Heartstopper” y la transición del formato seriado al largometraje funciona bien. Este es un drama romántico que tiene momentos tiernos, sigue en la línea de la serie que surgió como alternativa a algunas historias de amor oscuras y tóxicas y supone una despedida digna con un desenlace emotivo. La trama introduce conflictos complejos relacionados con las inseguridades, la salud mental y las decisiones en la vida adulta. La propuesta mantiene una mirada queer con personajes vulnerables y alejados de los estereotipos y está protagonizada por los actores Kit Connor y Joe Locke. El filme interesará a los seguidores de la serie y también a los que simplemente quieran ver una película gay. 

 

Deseo * *

  El siguiente título estrenado en Netflix a mediados de julio es el debut dirigido por Teresa Simone. Lucero, una exitosa abogada, lo tiene todo: una vida lujosa, un marido devoto y dos hijos perfectos. Pero en el fondo esconde una profunda insatisfacción, un vacío que la empuja a buscar riesgo y pasión. Cuando Matías, un joven y atractivo entrenador de natación contratado por su marido, irrumpe en sus vidas, Lucero se ve envuelta en una relación arriesgada y absorbente. A medida que el secretismo, el deseo y los celos se apoderan de ellos, los límites familiares comienzan a desmoronarse, atrapando a madre e hija en un peligroso triángulo emocional que amenaza con destruir todo lo que Lucero ha construido. Esta coproducción mexicana y española es un drama con toques de thriller que tiene una premisa provocadora pero carece de erotismo y las escenas de sexo están rodadas con recato. La película tiene una pulcritud visual que acaba perjudicándola y resulta efectista. Los personajes pueden resultar antipáticos y están interpretados por Ludwika Paleta (“Todo el silencio”), Óscar Casas, José María Yazpik, Leonardo Ortizgris (“México 86”) y Jaydy Michel.

 

23.000 vidas * * *

  En la plataforma de Netflix se estrenaron a mediados de julio títulos como “Golden Kamuy: el asalto a la prisión de Abashiri”. El que nos ocupa es el dirigido por Markus Goller cuyo anterior largometraje fue “25km/h”. Un grupo de jóvenes se embarca en una misión para rescatar a refugiados en situación de peligro en el Mediterráneo, pero su visión de la ley y la justicia pronto se ve sometida a una dura prueba. Inspirada en una historia real, la película alemana es un drama de aventuras bienintencionado que trata el tema del rescate de refugiados de manera poco profunda y tiene un mensaje esperanzador. Los personajes principales no son héroes perfectos y el reparto está formado por Louis Hofmann, Mala Emde (“Köhn 75”), Katharina Stark, Maria-Victoria Dragus y Frederick Lau. 

 

Reina madre * * *

  Aparte del documental “La cabeza de carrera” se ha estrenado a mediados de julio en la plataforma Filmin el segundo largometraje de 2024 escrito y dirigido por Manele Labidi después de “Un diván en Túnez”. Amel, tunecina, y Amor, argelino, se aman pero discuten constantemente. Ambos han dejado sus países de origen para instalarse en Francia y formar una familia. Amel siente nostalgia, mientras que Amor evalúa, con cierta dosis de autoengaño, la suerte que tiene de poder criar a sus dos hijas en un pequeño pueblo limpio y tranquilo de las afueras, donde están inscritas en la mejor escuela de la zona. Pero todo eso puede acabarse porque no les van a renovar el contrato de alquiler de su apartamento y les proponen mudarse a una vivienda social a 45 minutos en tren de la escuela. Mouna, la hija mayor, tiene un extraño encuentro en el pasillo de la escuela con nada menos que Charles Martel, vencedor de los musulmanes en Poitiers en el año 732. Este personaje legendario de la historia francesa se convierte para ella en una especie de amigo imaginario: un amigo astuto, mal educado y brusco, pero un amigo al fin y al cabo que, curiosamente, la ayuda a explorar sus miedos y a comprender su identidad. Esta coproducción francesa es un drama familiar con toques de fantasía que  habla con ternura del exilio y la identidad. El filme está interpretado por Camélia Jordana, Sofiane Zermani (“Le roi soleil”) y Damien Bonnard. 

 

El guardián * * *

  El siguiente largometraje es el primero de ficción escrito y dirigido por Nuria Ibañez Castañeda tras documentales como “El cuarto desnudo” y “Una corriente salvaje” con el que está relacionado. Basilio es contratado para limpiar una playa en Bahía de los Ángeles, México, recogiendo basura de turistas, en su mayoría estadounidenses. A pesar de la belleza del lugar y de la amabilidad de los lugareños, su empleador no le ha pagado en dos meses. Necesita dinero para regresar con su familia a Estados Unidos, de donde fue deportado hace tres años, pero se niega a renunciar. En este paraíso prolifera la pesca ilegal de totoaba, la llamada 'cocaína del mar'. Cuando Basilio denuncia a un pescador, su sueño se convierte en pesadilla. Así, en este paraíso, en el que parece que no pasa nada, ocurren muchas cosas y algunas de ellas ilegales. Basilio, que es un hombre de normas morales férreas, busca hacer lo correcto. Sin embargo, lo que él cree que es hacer lo correcto le puede jugar en contra en una comunidad que apenas conoce. Esta coproducción mexicana y española es un drama sencillo la sobre la precariedad laboral y la vulnerabilidad de quienes viven entre dos países. La película tiene un ritmo pausado, el paisaje no es una simple postal, sino el reflejo del estado emocional del protagonista que nunca se convierte en un héroe ni en una víctima, bien interpretado por el debutante Basilio Moncada. El filme obtuvo el premio a mejor ópera prima en el festival de Morelia del año pasado y estuvo en la sección oficial del pasado festival de Málaga. 

 

Ni contigo ni sin mí * *

  La actriz María Ruiz ha escrito y dirigido su debut en la dirección con este largometraje español de presupuesto bajo. A Ernesto le acaba de dejar su mujer. Intentando remontar lo que puede ser el peor cumpleaños de su vida, decide pasarlo en su casa de la playa junto a su mejor amigo. Pero se encuentra con una sorpresa: la nueva novia de su vecino no es otra que su ex. Esta es una inofensiva comedia romántica veraniega que cuenta una historia de reconquista, infidelidad e idealización de las actitudes tóxicas, tiene un buen ritmo pero problemas de tono. Lo más atractivo es el reparto formado por Gorka Otxoa, Adrián Lastra, Manuela Vellés, la debutante Cristina Maisonnave e Iván Sánchez. 

 

Apuntes para una ficción consentida * * *

  Este es el primer largometraje de ficción dirigido por Ana Serret Ituarte tras documentales como “El señor Liberto y los pequeños placeres”. Lea Grand es una actriz suiza perdida en Madrid que deberá encontrar su forma de ser actriz en un país en el que no nació. Contará con la ayuda de personajes dispares que se cruzan en su camino: una joven actriz, su expareja, un pianista que no habla, la vecina o un enfermero especialista en murciélagos. Pero está buscando en el lugar equivocado. La película española parte de un planteamiento sobre la identidad, la representación y los límites entre documental y ficción, habla del vértigo y la frustración en una profesión en que solamente el 8% es viable. La propuesta puede entenderse como un ejercicio de onanismo y está protagonizada por la actriz Isabelle Stoffel, acompañada de Alex Brendemühl. El filme estuvo en la sección Alquimias de la Seminci de Valladolid del año pasado y en la sección Un impulso colectivo del pasado certamen D’A de cine de autor de Barcelona.