Predicción NOMINACIONES premios FORQUÉ 2026:

  

  Pronto empieza la temporada de premios españoles de cine: ayer se cerró la votación para las nominaciones a los premios José María Forqué a las mejores producciones del año. Cabe recordar que el año pasado la película más nominada fue "Sorda". 

En esta trigésima segunda edición, en el ámbito cinematográfico, uno de los títulos más nominados puede ser "El ser querido" que saldría beneficiado si hay división de votos en los actores nominables de "La bola negra" que es probable que arrase durante la temporada pero quizás no en los Forqué. Veremos si los premios que conceden los productores reconocen películas como "La luz" o "Sacamantecas" y dejan fuera a "Amarga Navidad" o "Yo no moriré de amor". 

En los apartados interpretativos suenan como nominados nombres como Javier Bardem, Victoria Luengo, Eduard Fernández o Bárbara Lennie. 

En cuanto a otras categorías, en mejor largometraje animado debería estar "Tadeo Jones y la lámpara maravillosa", en mejor documental "Historias del buen valle", en mejor película latinoamericana me gustaría que estuviera la mexicana "En el camino" y en mejor cortometraje "Señuelo".  

 

Mejor película:

El ser querido

La bola negra

La luz

Sacamantecas

 

Amarga Navidad

Yo no moriré de amor

 

Mejor interpretación masculina:

Javier Bardem por El ser querido

Antonio de la Torre por Sacamantecas

Eduard Fernández por El mal padre

Alberto San Juan por La luz

 

Oriol Pla por Esta soledad

Guitaricadelafuente por La bola negra

 

Mejor interpretación femenina:

Bárbara Lennie por Amarga Navidad

Patricia López Arnaiz por Sacamantecas

Victoria Luengo por El ser querido

Carmen Maura por Calle Málaga

 

Michelle Jenner por El nido

Marina Salas por Esta soledad

 

Mejor película de animación:

La violinista

Superthings: la película

Tadeo Jones y la lámpara maravillosa

Winnipeg, el barco de la esperanza

 

Evolution

 

Mejor película documental:

200 vidas, Paco Rabal

Forqué. El oficio de hacer cine

Historias del buen valle

La voz quebrada

 

Sucia

Este cuerpo mío

Bajañí

 

Mejor película latinoamericana:

En el camino

Hangar rojo

La virgen de la tosquera

Narciso

 

Hiedra

El deshielo

 

Premio al Cine y Educación en valores:

Ivan y Hadoum

La bola negra

La luz

Ruega por nosotras

 

Pioneras. Solo querian jugar

 

Mejor cortometraje:

Ser un hombre

Señuelo

Una vocal

 

En el ámbito de series de TV, parece que la favorita es "El castillo" que puede obtener más de una nominación, así como "Ravalear" y cabe la duda si entrarán títulos como "Se tiene que morir mucha gente". 

En los apartados de actuaciones, tienen posibilidades de ser nominados Raúl Arévalo, Enric Auquer, Antonio de la Torre podría lograr una doble nominación en los Forqué, Malena Alterio o alguna actriz de "Furia. Parte 2". 

 

Mejor serie:

El castillo

Matar a un oso

Ravalear

Se tiene que morir mucha gente

 

Celeste

 

Mejor interpretación masculina en serie:

Raúl Arévalo por El castillo

Enric Auquer por Ravalear

Antonio de la Torre por Grande de España

Miquel Fernández por Gènesi

 

Mejor interpretación femenina en serie:

Malena Alterio por Cochinas

Anna Castillo por Se tiene que morir mucha gente

Carmen Maura por Furia. Parte 2

Maria Rodríguez Soto por Ravalear

 

Martina Vidal por El castillo

Carmen Machi por Celeste 

Encontrar la paz * * *

  Se ha estrenado a finales de octubre en Filmin este largometraje coescrito y dirigido por Alejandro de Gracia (“Del estrés a la felicidad”) y Adam Schomer en su debut. "Encontrar la paz" comienza con la ilusión del control, una creencia que se desmorona cuando una mujer en crisis emprende la búsqueda de la verdadera paz a través de la sabiduría ancestral. Guiada por el monje budista Mathieu Ricard-"el hombre más feliz del mundo"-viaja por los majestuosos paisajes de Islandia, aprendiendo lecciones atemporales sobre la resiliencia y el mindfulness. Este interesante documental estadounidense está montado por la pareja formada por Alejandro De Grazia como director y Alejandra Cordes como conductora (que padece la reaparición de un cáncer de piel). Ambos, originarios de Argentina, acompañan a Matthieu Ricard en un treeking personal por Islandia para hacer fotografías. Cabe destacar la calidad fotográfica de los paisajes, así como las pequeñas charlas sobre temas como la meditación, la compasión, la felicidad que ofrece el monje al equipo de producción. Así, esta propuesta con mensajes de autoayuda sirve para realzar las enseñanzas del monje y también calmar la preocupación de Alejandra. 

 

Tiempos de ilusión * * *

  Otro título estrenado en cines españoles es el coescrito y dirigido por Olivier Nakache y Eric Toledano tras “Un año difícil”. En 1985, Vincent, a punto de cumplir trece años, vive en un suburbio parisino de clase media con un hermano mayor distante y unos padres en constante conflicto. Ya no es tan niño, pero tampoco un adulto. La historia sigue a Vincent en esta particular etapa de su vida, descubriendo sus pensamientos y dudas sobre la identidad, la amistad, la familia, la religión, el deseo y los primeros indicios del amor. La película francesa es una estimable comedia dramática que cuenta una historia de iniciación, habla de las dificultades económicas, los problemas familiares, la identidad o el paso de la infancia a la adolescencia y el primer amor. Además, el largometraje tiene diálogos con ritmo, los personajes están bien perfilados e interpretados por Louis Garrel y Camille Cottin como los padres, Pierre Lottin, así como Simon Boublil y Alexis Rosenstiehl como los hijos. La amable propuesta tiene vocación de cine popular, quizás es la mejor de sus directores, ha sido un éxito en el país vecino, clausuró la sección Perlas del reciente Zinemaldia y tiene opciones de figurar en los próximos premios César. 

 

 

Karateka * * *

  Tras “Moscas” Aritz Moreno ha dirigido este largometraje estrenado en salas. Esta es la historia de Sandra Sánchez, una mujer que nunca dejó de creer y desafió todas las convenciones. De ser descartada por organismos oficiales a convertirse en la mejor karateka de todos los tiempos en kata. Con la guía de Jesús del Moral, su entrenador y compañero de vida, Sandra emprendió un viaje casi imposible e ilusionante: conquistar el oro olímpico a los 39 años y redefinir el significado de la perseverancia en un deporte donde los más veteranos se retiran a los treinta años y que siempre habían dominado los japoneses. Esta coproducción española es un drama con un componente biográfico que cuenta un relato de amor, sacrificio, lucha y superación que trasciende el kárate, reformula el cine deportivo y capta el aspecto ritual de esta disciplina. La película sigue cronológicamente la trayectoria de la protagonista, logra ser emotiva, destacan las actuaciones con trabajo físico de Andrea Ros y Patrick Criado y el elenco incluye a Ernesto Alterio, Antonio Durán, Chani Martín y Pilar Castro. El filme se vio en el último festival de San Sebastián y es una lástima que en su estreno no haya sido muy vista en la taquilla. 

 

Esta soledad * * *

  Después de la miniserie “Yo, adicto” Javier Giner ha coescrito y dirigido su primer largometraje español estrenado en salas. Leo y Lorea se han querido, quizá se siguen queriendo, pero algo en ellos se ha roto. Su relación, tras cinco años, ha terminado. Él carga con su padre enfermo, atrapado entre la responsabilidad y una desconexión emocional que le pesa. Ella, enredada entre trabajos mal pagados y crisis personales, intenta recomponerse sin saber muy bien por dónde empezar. Son dos cuerpos cansados y solos, atravesados por lo precario, por lo no resuelto, por la herencia emocional de una generación que parece llegar siempre tarde a todo: al amor, a la estabilidad, a la madurez, a la calma, a la satisfacción personal. Este es un duro e intenso drama generacional sobre el desamparo. La película ambientada en Bilbao resulta áspera, no es complaciente con e lespectador y bebe del cine social naturalista. Sin embargo, hay desequilibrio entre historias de los dos personajes principales. Estos están muy bien interpretados por Oriol Pla (hablando en euskera) y Marina Salas y el reparto cuenta con Itziar Lazkano, Miren Gaztañaga,. Mikel Bustamante, Fernando Guallar, Eneko Sagardoy y Omar Ayuso. El filme se presentó en la sección Nuevos realizadores del último festival de San Sebastián donde no fue especialmente bien recibido aunque luego obtuvo críticas positivas.  

 

The carpenter’s son * *

  Después de “Harka” Lotfy Nathan ha dirigido este largometraje estrenado a inicio de noviembre en Movistar +. Narra la oscura historia de una familia que se esconde en el Egipto romano. El hijo, conocido sólo como "el Chico", es llevado a la duda por otro niño misterioso y se rebela contra su tutor, el Carpintero, revelando poderes inherentes y un destino más allá de su comprensión. A medida que ejerce su propio poder, el Niño y su familia se convierten en el blanco de horrores, naturales y divinos. Esta coproducción británica es una intensa película de terror bíblico que a priori tiene ideas interesantes pero el resultado es mejorable y el ritmo pausado puede no gustar a todos los públicos. Cabe decir que la arriesgada propuesta trata un periodo poco tratado en el cine religioso, toma como referencia algunos evangelios apócrifos interpretados desde la visión personal del director, influida por su formación como pintor y por su fe cristiana. Además, logra una atmósfera opresiva a base de imágenes inquietantes y violentas. El filme está protagonizado por Nicolas Cage como José y Noah Jupe como el joven Jesús.  

 

Sacrificio * *

  El siguiente título estrenado a finales de octubre en Movistar + es el coescrito y dirigido por Romain Gavras años después de “El mundoi es tuyo”. Un evento benéfico repleto de estrellas se convierte en un caos cuando irrumpe un grupo antisistema en busca de un artefacto místico relacionado con una antigua profecía. Mike Tyler es una estrella de cine que, tras pasar una crisis, ansía volver a ser el centro de atención. Esta noche será su primera aparición pública en una gala benéfica, pero tanto el evento como él mismo quedan eclipsados cuando irrumpe en escena un grupo radical liderado por la entusiasta Joan. Ella secuestra a Mike, a una mujer y al hombre más rico del mundo en aras de una profecía con riesgos apocalípticos: salvar a la humanidad sacrificando tres vidas. Mike verá entonces una oportunidad de redención en lo que se autoconvencerá es el papel de su vida, pero Joan no se detendrá ante nada para cumplir su misión. Esta coproducción británica es una comedia al inicio divertida y un thriller sangriento que expone los excesos de la fama moderna. La película resulta caótica, alocada, extravagante y falla en intendar dar un mensaje importante, si bien tiene destaca a nivel visual. Cabe señalar el vistoso reparto formado por Chris Evans, Anya Taylor-Joy, Salma Hayek, Vincent Cassel, John Malkovich y Charli XCX.