The sinner 4 * * *

 

Investigación en un pueblo de pescadores

  La cuarta y última temporada de “The sinner” creada, escrita y dirigida de nuevo por Derek Simonds se estrenó a finales de enero de 2022 en Netflix y como las anteriores entregas se emitieron en el canal Veo7 de la TDT. Aún recuperándose del trauma de un caso anterior hace un año, el ahora retirado Harry Ambrose viaja a la isla de Hannover en el norte de Maine para una escapada de recuperación con su pareja, Sonya. Cuando ocurre una tragedia inesperada que involucra a la hija de una prominente familia isleña, Ambrose es reclutado para ayudar en la investigación, así se adentra en un misterio de paranoia creciente que pondrá patas arriba esta isla turística y la vida de Ambrose.

Esta miniserie estadounidense compuesta de ocho episodios es un estimable thriller de intriga que creo que en general recupera el buen nivel y la esencia de la serie en las dos primeras entregas siendo mejor que la tercera. Por primera vez, a diferencia de en las anteriores en que sabíamos desde el principio quienes eran los asesinos, aquí sabemos quién muere y la cuestión es llegar a descubrir los motivos de su desaparición. La propuesta tiene una trama policial más bien clásica que genera interés hasta el final con un ritmo sin pausa aunque no trepidante como en las anteriores miniseries aunque quizás hubiera sido mejor eliminar algún episodio y condensar mejor la trama y en la fotografía predominan tonos azulados. Sobre el reparto de actores, vuelve a estar encabezado por Bill Pullman cuyo personaje se convirtió en uno de los más interesantes de su trayectoria y en uno de los detectives más destacados al menos de la televisión reciente. Esta vez el actor está acompañado de Cindy Cheung, Joe Cobden como el jefe de policía Lou Raskin, una destacada Frances Fisher en un personaje ambiguo como Meg Muldoon, Alice Kremelberg (serie “Renegade Nell”) como su nieta Percy en un papel enigmático, Michael Mosley y en los primeros capítulos cuenta otra vez con Jessica Hecht como Sony.

Valoración: 7

Lo mejor: Bill Pullman, Frances Fisher y cómo genera intriga.

Lo peor: quizás el desenlace es poco potente.

 

El detective Ambrose y el espectador descubren que accidentalmente la joven Percy disparó el arma que mató a Bo y, asediada por la culpa decidió suicidarse. En la última imagen vemos a Ambrose cerca del precipicio pero no creo que vaya a morir.

Soy Frankelda * * *

  Se ha estrenado casi a mediados de junio en Netflix el primer largometraje codirigido por Arturo y Roy Ambriz tras el cortometraje “Los sustos ocultos de Frankelda - Nemo y el Gnomo” y la miniserie “Sustos ocultos de Frankelda”. Frankelda, una decidida escritora mexicana del siglo XIX, viaja a su subconsciente para enfrentarse a los monstruos sobre los que ha escrito. Guiada por un príncipe atormentado, deberá restablecer el equilibrio entre ficción y realidad antes de que sea demasiado tarde. La colorida película mexicana de animación elaborada en stop motion es una comedia macabra y fantástica que ofrece un cuento atemporal y universal en que destacan los números espectaculares y los decorados. El largometraje tiene una atmósfera gótica y melancólica que recuerda al cine de Burton pero introduce una identidad mexicana, tiene buen ritmo y una estupenda música. Cabe decir que no es una continuación al uso de los hechos de la serie y quizás carece de cierta intriga. Esta propuesta supone un gran paso adelante en la animación de su país. El filme estuvo en la sección de animación del festival de Sitges del año pasado, fue nominado al premio Annie a mejor película independiente, al premio Platino a mejor película de animación y a los premios Quirino a mejor largometraje y diseño de animación. 

 

Instinto maternal * * *

  Tras “Te acompaño en el sentimiento” la documentalista Jessica Dimmock ha realizado este largometraje estrenado casi a mediados de junio en Netflix. La policía detiene a una mujer que acaba de dar a luz, pero ni el bebé ni la sangre son suyos. Este documental estadounidense sobre un crimen real desentraña mentiras muy retorcidas. Este es un estimable true crime y uno de los más espeluznantes del catálogo de la plataforma. Sin embargo, la propuesta puede verse como sensacionalista y da protagonismo a una asesina. El filme puede gustar a los interesados en este tipo de productos. 

 

Los colores del mal: negro * *

  En la plataforma de Netflix se han estrenado casi a mediados de junio títulos como la miniserie documental “Noruega vuelve al ruedo”. El que nos ocupa es el escrito y dirigido por Adrian Panek, responsable del anterior largometraje “Perros de presa”. Cuando un chico desaparece en un pequeño y tranquilo pueblo, un fiscal que acaba de ser reasignado empieza a descubrir vínculos inesperados. Relacionado con el anterior “Los colores del mal: rojo” (2024) del mismo director, la película polaca que adapta la novela de Malgorzata Oliwia Sobczak es un superficial thriller dramático policial en que la cobardía y la corrupción se resisten a los conceptos de verdad y justicia. El guion tiene una trama enrevesada aunque la propuesta mantiene el interés gracias a la atmósfera y la investigación. Como el anterior, el filme está protagonizado por el actor Jakub Gierszal (“Vamos a la playa”), acompañado de la actriz Marianna Zydek. 

 

Sauna * * *

  El título que nos ocupa estrenado casi a mediados de junio en Filmin es el primer largometraje coescrito y dirigido por Mathias Broe que  adapta una novela de Mads Ananda Lodahl. Johan es un exitoso hombre gay en Copenhague, donde disfruta de un sinfín de fiestas y aventuras casuales. Todo cambia cuando conoce a William, un hombre transgénero, y se enamora profundamente de él, desafiando las normas sociales en torno al género, la identidad y las relaciones. La película danesa cuenta con sensibilidad una melancólica historia de amor queer que explora su fragilidad, el deseo, la añoranza y la pertenencia en una compleja relación y tiene interpretaciones creíbles y heridas de Magnus Juhl Andersen y Nina Terese Rask. La propuesta trata la transfobia dentro del colectivo gay, transmite madurez emocional y es ideal para los interesados en esta temática en el mes del Orgullo LGTBIQ+. El film estuvo el año pasado en la sección World cinema del festival de Sundance y fue nominado al premio Discovery en los premios del cine europeo.        

 

Llueve sobre Babel * * *

  Se ha estrenado casi a mediados de junio en Filmin el ambicioso debut escrito y dirigido por Gala del Sol. Un grupo de inadaptados se reúne en Babel, un legendario bar de mala muerte que hace las veces de purgatorio, donde preside La Flaca, la Parca de la ciudad. Aquí, las almas se juegan años de sus vidas con ella, atreviéndose a burlar a la mismísima Muerte. Esta coproducción colombiana es una comedia negra con un componente fantástico en que un grupo de inadaptados de género fluido teje sus destinos entrelazados. Esta es una especie de relectura de “El infierno” de Dante, surgió de las propias vivencias del elenco y las historias se entrelazan y se superponen. La propuesta colorida, queer y provocadora resulta imaginativa y emocionante y difumina la separación entre sueño y realidad. El filme estuvo el año pasado en la sección Zonacine del festival de Málaga y en el certamen REC de Tarragona. 

 

El juego del asesino * * *

  En la plataforma de Filmin se estrenaron el filme español “Valle blanco, gallo negro” y el sueco “Segundas oportunidades”. El proyecto que nos ocupa estrenado a principios de junio es el creado y escrito por Tom Grieves y dirigido por Toby Frow. Atormentado por el caso que nunca pudo resolver, el detective retirado Huw Miller es arrastrado de nuevo a un juego mortal cuando resurgen los ecos de un acosador sádico, difuminando la línea entre la culpa, la verdad y la obsesión. Esta miniserie británica compuesta de cuatro episodios es un aceptable thriller dramático que tiene momentos de tensión y giros de guion aunque utiliza clichés manidos. Cabe destacar el reparto encabezado por Robson Green (serie “Grantchester”), Jason Watkins y Sunetra Sarker.