El manuscrito de Dante * * *

  Años después de “Van Gogh, a las puertas de la eternidad” Julian Schnabel coescribió y dirigió este largometraje que adapta la novela de Nick Tosches. Cuando el supuesto manuscrito original de 'La Divina Comedia' emerge en los peligrosos bajos fondos de Nueva York, la mafia llama al erudito Nick para autenticarlo. Abrumado por la tentación, Nick roba el manuscrito, emprendiendo un camino oscuro y violento desde un metafórico infierno hasta el paraíso con su amor Giulietta, mientras se desarrolla una historia paralela: la odisea del propio Dante en el siglo XIV, un hombre que está atrapado en un matrimonio sin amor con Gemma. Dante escapa a Sicilia y crea su obra más grande, inmortalizando a su amor perdido, Beatriz. Las líneas de tiempo de Nick y Dante tejen caminos separados y, sin embargo, los dos hombres están inextricablemente unidos: ambos se pierden persiguiendo el amor, la belleza y la promesa misma de lo divino. Esta ambiciosa coproducción estadounidense es un thriller dramático en forma de road-movie alocada. La propuesta resulta verborreica e irregular pero logra mantener el interés, destaca a nivel visual y ofrece un tipo de cine diferente. La película tiene un reparto formado por Oscar Isaac Gal Gadot, Gerard Butler, John Malkovich, Louis Cancelmi, Sabrina Impacciatore, Franco Nero y participan Martin Scorsese, Al Pacino y Jason Momoa. El filme estuvo fuera de concurso en la mostra de Venecia del año pasado y puede convertirse en un título de culto para algunos espectadores. 

 

Mensajes de voz para Isabelle * * *

  La actriz y directora Leah McKendrick ha dirigido su segundo largometraje después de “Scrambled”. Jill trata de lidiar con la muerte de su hermana enviándole mensajes a su buzón de voz en los que le narra su caótica vida en San Francisco, hasta que reasignan su número sin previo aviso y un joven agente inmobiliario de Austin empieza a recibir sus confesiones. La película estadounidense es una agradable comedia dramática romántica que reflexiona sobre el peso de las palabras y logra que algo cotidiano como una nota de voz sea un poderoso recurso narrativo. El largometraje no rehúye los clichés del subgénero, la dirección resulta más bien contenida, tiene un tono amable y una puesta en escena elegante. El filme está bien protagonizado por la pareja formada por Zoey Deutch y Nick Robinson con buena química juntos y el reparto cuenta con Harry Shum Jr. (“Legión de superhéroes”), Lukas Cage (“La acompañante”) y Nick Offerman. 

 

Te encontraré * * *

  Un proyecto estrenado a mediados de junio en Netflix es el dirigido por varios directores como Brad Anderson que adapta el libro de Harlan Coben. Un padre encarcelado por el asesinato de su hijo recibe pruebas que sugieren que su hijo puede estar vivo, lo que le obliga a escapar y descubrir la verdad. Esta miniserie estadounidense compuesta de ocho episodios es un thriller dramático con un componente criminal que aunque tiene giros de guion inverosímiles, hay buenos valores de producción, resulta entretenido y efectivo. La propuesta tiene un atractivo reparto formado por Sam Worthington, Britt Lower, Milo Ventimiglia, Madeleine Stowe y Jonathan Tucker (“Nunca llueve en California”). 

 

Destino desconocido * * *

  Este largometraje estrenado a mediados de junio en Filmin es el coescrito y dirigido por Mahdi Fleifel que debutó con el documental “A world not ours” y dirigió cortometrajes como “A drowning man”. Chatila y Reda están ahorrando para pagar pasaportes falsos para salir de Atenas. Pero cuando Reda pierde el dinero que tanto le costó ganar por culpa de su peligrosa adicción a las drogas, Chatila trama entonces un plan extremo. Esta coproducción palestina es un duro thriller dramático sobre dos primos palestinos atrapados en el exilio que está estructurado en tres actos. La película tiene un tono crudo, una ambientación muy realista, amplía el debate sobre la inmigración y está bien interpretada por los actores Mahmood Bakri y Aran Sabbagh. El filme de 2024 pasó por festivales como la Quincena de realizadores de Cannes, el de Toronto y el de San Sebastián, fue nominado al premio Gotham a mejor dirección novel y ganó como mejor coproducción europea en los Hellenic Iris Awards (Grecia). 

 

Lilly * *

  Un título estrenado a mediados de junio en Filmin es el coescrito y dirigido por Rachel Feldman, responsable del telefilm “Ella no mes un ángel”. El largometraje está basado en la historia de Lilly Ledbetter, una trabajadora supervisora de una fábrica de neumáticos de Alabama cuyo único objetivo es llevar a su familia a la clase media. Habiendo crecido en la pobreza, soporta un entorno laboral plagado de acoso generalizado para conseguir el mejor sueldo de su condado. Pero cuando se acerca su jubilación, Lilly descubre que el sistema la ha estado engañando, pagándole cerca de la mitad de lo que ganaban los hombres con el mismo trabajo. Indignada, Lilly lucha contra esta injusticia ante el Tribunal Supremo, en los pasillos del Congreso y, finalmente, en la Casa Blanca, mientras fuerzas poderosas intentan acabar con ella. La película estadounidense es un drama con aires de telefilme de sobremesa que resulta interesante por el impulso y el compromiso del personaje principal por la igualdad de género para todas las mujeres. Sin embargo, se inserta de manera intrusiva material de archivo del Senado de los EE.UU. (de Edward Kennedy, Barack Obama y Hillary Clinton) y fragmentos de música pop. Además, las actuaciones son un poco exageradas de un reparto encabezado por Patricia Clarkson, John Benjamin Hickey (“Sublet”), Josh McDermitt y Josh Lucas. 

 

El príncipe de Nanawa * * * *

  Este es el tercer largometraje escrito y dirigido por Clarisa Navas después de “Las mil y una”. En una bulliciosa pasarela que separa Argentina de Paraguay, donde la gente trafica todo tipo de cosas en una mezcla de guaraní y español, conocemos a Ángel. A lo largo de los próximos diez años, Ángel tendrá que tomar decisiones decisivas para su futuro. Esta coproducción argentina es el primer documental de la directora que forma un compendio de casi diez años de viajar y filmar. Cuenta una historia de iniciación que muestra los cambios y alteraciones que puede tener un chico desde los nueve años hasta llegar a la mayoría de edad. La propuesta supone una experiencia cinematográfica de cuatro horas de metraje en que la realidad supera al cine, la vida misma transcurre ante nuestros ojos, seguimos al personaje de Angel que tiene luz y carisma y el largometraje puede recordar a “Boyhood” de Rinchard Linklater. El filme estuvo el año pasado en el certamen Visions du reel, en la sección oficial del festival iberoamericano de Huelva y fue nominado al premio Sur a mejor documental. 

 

La quinta * * *

  Se ha estrenado en salas el primer largometraje escrito y dirigido en solitario por Silvia Schnicer después de codirigir “Carajita”. Como cada año, Rudi y Silvia, junto a sus tres hijos Martín, Federico y Silvina, escapan de la gran ciudad para disfrutar en su quinta de las esperadas vacaciones. Pero al llegar se dan cuenta de que la casa estuvo ocupada. Rudi culpa a Tomás, el casero, y pasa los siguientes días tratando de convencer al vecindario de despedirlo. Sin embargo, otro suceso, de profundidad imprecisa, lo detiene: mientras estaba preocupado por echar a Tomás, los niños hicieron algo horrible. Esta coproducción argentina es un drama psicológico sugestivo cuya puesta en escena apela al fuera de campo y da importancia al sonido con ruidos y música. La propuesta deja espacios vacíos para que el espectador los complete y tiene un grupo de personajes que mira para otro lado y hace como si no ocurriera nada. La cinta está interpretada por Sebastián Arzeno (cortometraje “Los Pantonne”), Cecilia Rainero (“Un crimen común”) y Valentín Salaverry.  El film de 2024 se presentó en la sección oficial del festival de Mar de Plata, obtuvo el premio del jurado en el Marrakesh International Film Festival, el año pasado estuvo en la sección oficial del festival de Las Palmas de Gran Canaria y ganó el premio a mejor dirección en el Festival Internacional de Cine de Santiago de Chile (SANFIC).