miércoles, 11 de febrero de 2026

Predicción ganadores gremio de VESTUARIO 2026:

 


  Días después de la victoria de Paul Thomas Anderson en el DGA y de que en los premios Gaudí las películas más premiadas fueron "Sirat", "Frontera" y "Sorda", mañana jueves día 12 de febrero se anunciarán los ganadores del gremio de diseñadores de vestuario, los Costume Designers Guild (CDG).

Teniendo en cuenta los cinco candidatos al Oscar en esta categoría, como mejor vestuario en largometraje contemporáneo opto por el de "Una batalla tras otra" aunque no fue nominado al Oscar. Como mejor ropaje en film de época destaca el favorito a ganar el Oscar "Frankenstein" aunque hay que tener en cuenta a los también nominados "Los pecadores" y "Hamnet". Como mejor vestuario en película de ciencia ficción o fantástica creo que el premio puede estar entre "Wicked II"  que obtuvo algunas menciones en este apartado, aunque fue ignorado en los premios de la Academia (quizás porque ya fue reconocido el año pasado y las dos partes se rodaron juntas) y "Avatar: fuego y ceniza" que sí logró con sorpresa la nominación al Oscar. 

 


 

Mejor vestuario en película contemporanea

Bugonia – Jennifer Johnson, CDG
F1 The Movie – Julian Day, CDG
One Battle After Another – Colleen Atwood, CDG
Wake Up Dead Man: A Knives Out Mystery – Jenny Eagan, CDG
Weapons – Trish Summerville, CDG

 

Mejor vestuario en película de época

Downton Abbey: The Grand Finale – Anna Mary Scott Robbins
Frankenstein – Kate Hawley, CDG
Hamnet – Malgosia Turzanska, CDG
Hedda – Lindsay Pugh
Sinners – Ruth E. Carter, CDG

 

Mejor vestuario en película de ciencia ficción o fantasía

Avatar: Fire and Ash – Deborah L. Scott, CDG
How To Train Your Dragon – Lindsay Pugh
Thunderbolts* – Sanja Milkovic Hays, CDG
Tron: Ares – Christine Bieselin Clark, CDG & Alix Friedberg, CDG
Wicked: For Good – Paul Tazewell, CDG

Shoah * * * *

  El documentalista Claude Lanzmann escribió y realizó su segundo largometraje años después de “Por qué Israel” que ahora se ha estrenado en Filmin a inicios de febrero."Shoah" ("aniquilación" en lengua hebrea) es una revisión de la memoria del Holocausto en primera persona. Las víctimas, los testigos, todos aquellos que vivieron el horror y pueden, obligándose a recordar, devolver al presente una realidad que no debe caer en el olvido. El director tardó once años en realizar este proyecto histórico que hace que el espectador imagine el horror que sufrieron muchas personas en los campos de exterminio. Este es un monumental documental francés de nueve horas y media sobre el Holocausto que no utiliza imágenes de archivo ni recreaciones, sino que cuenta las duras experiencias sufridas por testigos y víctimas. Además, hace reflexionar hasta donde la barbarie humana. El film de 1985 ganó en la Asociación de Críticos Norteamericanos y el Círculo de críticos de Nueva York como mejor documental, así como obtuvo una mención de honor en el festival de Berlín y el premio al mejor documental en los BAFTA. La propuesta es larga y no amena, pero es uno de los documentales más importantes de la Historia del cine. Cabe decir que “Shoah” tuvo una continuación “El último de los injustos” (2013) del mismo director. 


 

Detrás de la verdad * *

  En la plataforma de Filmin se ha estrenado a inicios de febrero este título de 2023 dirigido por Miles Joris-Peyrafitte después de “Dreamland”. Después del asesinato de su hijo, una periodista forma una alianza con su novia embarazada para encontrar a los responsables de su muerte. Juntas, se enfrentan a un mundo de drogas y corrupción. La película estadounidense es una floja intriga dramática sobre la crisis de los opioides en el país que no se compromete con la realidad y tiene giros de guion poco convincentes. Lo más llamativo es el reparto encabezado por la ganadora de dos Oscar Hilary Swank (que merece estar en mejores productos que este), Olivia Cooke y Jack Reynor. 


 

Putain * * *

  A finales de enero se estrenó en Filmin este proyecto de 2024 coescrito y dirigido por Deven van Dam. Cuando Gigi descubre que su madre Anaïs está saliendo de nuevo con su ex, con quien compartió no solo una historia de amor sino también una adicción a las drogas en el pasado, le plantea un ultimátum: su hijo o su amante. Cuando Anaïs se niega a elegir, Gigi decide irse de casa. Recurriendo a sus amigos, Gigi intenta abrirse camino en las frías calles de Bruselas. Esta miniserie belga de episodios de media hora de duración es un estimable drama ambientado en Bruselas que cuenta la historia de un chaval que intenta salir adelante del entorno desfavorecido que le rodea. La propuesta está protagonizada por el debutante Liam Jacquim y Felix Heremans (“La chica que sanaba”). 


 

martes, 10 de febrero de 2026

Tres adioses * * * *

  Isabel Coixet, la directora española más internacional ha coescrito y dirigido otra adaptación de una novela escrita por Michela Mungia después de “Un amor”, en concreto una de las historias de “Tre ciotole” (“Tres cuencos. Rituales para un año de crisis”). Tras lo que parecía una discusión sin importancia, Marta y Antonio se separan. Él, un chef prometedor, se refugia en sus fogones; ella, en su silencio, empieza a notar algo más que tristeza: ha perdido el apetito… y no solo por desamor. Cuando descubre que detrás hay un problema de salud, todo da un giro inesperado: la comida sabe mejor, la música le llega como nunca y el deseo despierta sus ganas de vivir sin miedo. Esta coproducción italiana y española es un notable melodrama romántico contenido cuyo argumento puede recordar un poco a “Mi vida sin mí”, ofrece un mensaje sobre superar la pérdida y buscar los placeres sencillos de la vida. Esta es una propuesta tranquila, honesta, una de las más logradas y emotivas de Coixet y está protagonizada por una luminosa Alba Rohrwacher y el siempre efectivo Elio Germano, además de contar con Francesco Carril (de madre italiana). Cabe decir que la cinta fue rodada en 35mm en la ciudad de Roma, incluye flashbacks grabados como momentos analógicos y un encuadre 4:3.  El film estuvo en el pasado festival de Toronto, en la sección oficial de la Seminci de Valladolid, ha sido un éxito de taquilla en Italia y tiene posibilidades de estar presente en los próximos premios David di Donatello. 


 

Bertolucci. Nuestra magnífica obsesión * * *

  Se ha estrenado en algunas salas españolas este largometraje escrito y realizado por Marco Spagnoli, responsable de documentales como “Fellini: soy un payaso”. Cuenta la historia íntima de una gran amistad entre un grupo de jóvenes artistas que juntos escribieron páginas memorables de gran cine siguiendo a un gran líder, un director tan joven como ellos: Bernardo Bertolucci. Una verdadera 'familia cinematográfica' reunida en torno a la carismática figura de uno de los mayores autores de la cinematografía italiana, que pronto se convertiría en un referente de la cultura y el cine internacionales. Impulsada por el archivo del Instituto Luce, esta interesante película de no ficción italiana repasa la trayectoria ascendente del cineasta, ofrece extractos de películas y algo de material inédito. Por ejemplo, se cuenta que Pasolini quedó fascinado de Bertolucci y este trabajó como asistente de dirección en “Accattone” pero rompió la amistad con Pasolini tras sentirse traicionado al leer una crítica sobre “El último tango en París”. Aparte de B. Bertolucci, el film cuenta con la participación de nombres como las actrices Marisa Paredes y Stefania Sandrelli, los directores Dario Argento, Wim Wenders, Marco Bellochio, Daniele Luchetti, Volker Schlöndorf y Liliana Cavani. 


 

La fiera * * *

  Después de “Valle de sombras” Salvador Calvo ha dirigido este largometraje español estrenado en cines. Cuenta la historia de Carlos Suárez, Darío Barrio y Álvaro Bultó, tres amigos a los que les unía su pasión por los deportes extremos, que descubren la experiencia más cercana a volar: el salto BASE con traje de alas. Basado en hechos reales, este es un drama que ofrece un relato de aventuras, hace un homenaje a los que se juegan la vida y viven cada instante como si fuera el último. Aunque la propuesta da más explicaciones de lo necesario, está rodada de manera inmersiva, destaca su labor de producción, resulta espectacular en las escenas de salto y emotiva. El film tiene un atractivo reparto de actores formado por Carlos Cuevas, un destacado Miguel Bernardeau, Miguel Angel Silvestre, Candela González, José Manuel Poga, Stephanie Magnin, Ana Gracia, Paloma Bloyd y Carlos Francino.