Predicción categorías técnicas de los premios PLATINO 2026:

  Mañana jueves día 16 de abril se anunciarán los ganadores de sobre todo los apartados técnicos de la decimotercera edición de los premios Platino cuya gala se celebrará el próximo 9 de mayo. Es curioso que este año es posible que dominen las categorías técnicas una película que tiene lugar en el caluroso desierto y una serie ambientada en la nieve helada. 

En el ámbito cinematográfico, por un lado, como mejor actriz secundaria puede ser premiada Carmila Pláate que obtuvo la concha de plata a mejor actriz de reparto en el festival de San Sebastián del año pasado y también destaca Nagore Aramburu que ganó premios españoles como el Goya. Por el otro, como mejor actor secundario merece ser reconocido Álvaro Cervantes aunque realmente pueda ser considerado coprotagonista de "Sorda". 

En los rubros técnicos, la película española "Sirat" que obtuvo siete nominaciones tiene opciones de ser premiada en varios apartados como mejor fotografía y sonido aunque también hay que tener en cuenta la brasileña "El agente secreto". 

 

Mejor Interpretación Femenina de Reparto

Camila Pláate (Belén, Argentina)

Julieta Cardinali (Belén, Argentina)

Dira Paes (Manas, Brasil)

Nagore Aranburu (Los Domingos, España)

 

Mejor interpretación Masculina de Reparto

Álvaro Cervantes (Sorda, España)

Edgar Ramírez (Aún es de noche en Caracas, Venezuela)

Juan Minujín (Los Domingos, España)

Rodrigo Santoro (O Último Azul, Brasil)

 

Mejor Música Original

Alejandro Rivas Cottle y Gonzalo Pardo (El último blues del croata, Bolivia)

Aránzazu Calleja (Maspalomas, España)

Matti Bye y Trío Ramberget (Un poeta, Colombia)

Tomaz Alves Souza y Mateus Alves (O agente secreto, Brasil)

 

Mejor dirección de montaje

Los domingos (España — Andrés Gil)
Sirat (España, Francia — Cristóbal Fernández)
O agente secreto (Brasil, Francia, Alemania, Holanda — Eduardo Serrano, Matheus Farias)
Un poeta (Colombia, Alemania, Suecia — Ricardo Saraiva)

 

Mejor dirección de fotografía

Los domingos (España — Bet Rourich)
Belén (Argentina — Javier Juliá)
Un poeta (Colombia, Alemania, Suecia — Juan Sarmiento Grisales)
Sirat (España, Francia — Mauro Herce)

 

Mejor dirección de sonido

Sirat (España, Francia — Amanda Villavieja, Laia Casanovas, Yasmina Praderas)
Cordillera de fuego (Guatemala — Eduardo Cáceres)
Belén (Argentina — Leandro de Loredo)
Sorda (España — Urko Garai, Enrique G. Bermejo, Alejandro Castillo)

 

Mejor dirección de arte

La misteriosa mirada del flamenco (Chile, España, Francia, Alemania, Bélgica — Bernardita Baeza)
La cena (España, Francia — Koldo Vallés)
Belén (Argentina — Micaela Saiegh)
O agente secreto (Brasil, Francia, Alemania, Holanda — Thales Junqueira)

 

Mejor diseño de vestuario

Los domingos (España — Ana Martínez Fesser)
La cena (España, Francia — Helena Sanchís)
Belén (Argentina — Lucía Gasconi, Greta Ure)
O agente secreto (Brasil, Francia, Alemania, Holanda — Rita Azevedo)

 

Mejor maquillaje y peluquería

Los domingos (España — Ainhoa Eskisabel, Jone Gabarain)
El cautivo (España, Italia — Ana López-Puigcerver, Belén López-Puigcerver, Nacho Díaz)
O filho de mil homens (Brasil — Martín Macías Trujillo)
As meninas exemplares (Portugal — Nuno Esteves “Blue”, Teresa Dias)

Mejores efectos especiales

Los tigres (España, Francia — Ana Rubio, Paula Gallifa Rubia)
Belén (Argentina — Bruno Faucelgia, Lucas Di Rago, Mariano Segat)
Sirat (España, Francia — Pep Claret)
Aún es de noche en Caracas (México, Venezuela — Raúl Luna, Paula Siqueira)

 

En el ámbito de series de TV, como mejor actriz secundaria en miniserie sobresalen Leticia Huijara y Andrea Pietra, mientras que como mejor actor secundario opto por César Troncoso que está en la serie más nominada y se pueden dividir los votos entre los españoles Eduard Fernández y David Lorente. 

En cuanto a los apartados técnicos, la serie argentina "El eternauta" que obtuvo trece nominaciones en total tiene posibilidades de ganar en los correspondientes a mejor fotografía, música o sonido. La miniserie española "Anatomía de un instante" que logró doce nominaciones podría obtener algún premio a mejor vestuario y maquillaje y peluquería. 

 

Mejor Interpretación Femenina de Reparto en Miniserie o Teleserie

Andrea Pietra (El Eternauta, Argentina)

Leticia Huijara (Las muertas, México)

Lorena Vega (Envidiosa, Temporada 2, Argentina)

Yalitza Aparicio (Cometierra, México)

 

Mejor Interpretación Masculina de Reparto en Miniserie o Teleserie

César Troncoso (El Eternauta, Argentina)

David Lorente (Anatomía de un instante, España)

Eduard Fernández (Anatomía de un instante, España)

Juan Lecanda (Chespirito: sin querer queriendo, México)

 

 

Mejor Música Original en Miniserie o Teleserie

Antônio Pinto y Gabriel Ferreira (Ângela Diniz: Assassinada e Condenada, Brasil)

Federico Jusid (El Eternauta, Argentina)

Julio de la Rosa (Anatomía de un instante, España)

Manuel J. Gordillo (Estado de fuga: 1986, Colombia)

 

Mejor dirección de montaje en miniserie

El eternauta (Argentina — Alejandro Brodershon, Alejandro Parysow)
Menem (Argentina — Andrés Quaranta)
Anatomía de un instante (España — José M. G. Moyano)
Juan Gabriel: debo, puedo y quiero (México — Valeria Valenzuela, María José Cuevas)

 

Mejor dirección de fotografía en miniserie

Las muertas (México — Alberto Anaya Adalid)
Anatomía de un instante (España — Álex Catalán)
Estado de fuga: 1986 (Colombia — Diego Jiménez)
El eternauta (Argentina — Gastón Girod)

 

Mejor dirección de sonido en miniserie

Mentiras: la serie (México — Alejandro de Icaza)
Estado de fuga: 1986 (Colombia — Andrés Silva Díaz, Alejandro Uribe-Holguín)
Anatomía de un instante (España — Daniel de Zayas)
El eternauta (Argentina — Martín Grignaschi)

 

Mejor dirección de arte en miniserie

El eternauta (Argentina — María Battaglia, Julián Romera)
Menem (Argentina — Natalia Mendiburu)
Anatomía de un instante (España — Pepe Domínguez del Olmo)
Las muertas (México — Salvador Parra)

 

Mejor diseño de vestuario en miniserie

Nadie nos vio partir (México, Francia, Italia, Sudáfrica — Annai Ramos)
Anatomía de un instante (España — Fernando García)
Estado de fuga: 1986 (Colombia — Julián Grijalba)
El eternauta (Argentina — Patricia Conta)
Menem (Argentina — Pilar González)

 

Mejor maquillaje y peluquería en miniserie

Mentiras: la serie (México — Alejandra Velarde)
El eternauta (Argentina — Dino Balanzino, Ángela Garacija)
Menem (Argentina — Marcos Cáceres, Dolores Giménez)
Anatomía de un instante (España — Yolanda Piña, Nacho Díaz)

 

Mejores efectos especiales en miniserie

Cometierra (México, Uruguay — Daniel de la Madrid, Alejandro Valente)
El eternauta (Argentina — Ezequiel Rossi, Pablo Accame, Ignacio Pol)
Menem (Argentina — Guille Lawlor, Bruno Faucelgia, Ezequiel Hasl)
Cada minuto cuenta S2 (México — Ricardo Arvizu)

National Anthem * * *

  Se ha estrenado a principios de abril en Filmin el debut en el largometraje dirigido por Luke Gilford. Un trabajador del sector de la construcción de veintiún años se une en Nuevo México a una comunidad de artistas de rodeo queer en busca de su propia versión del sueño americano. La película estadounidense rodada en 35mm es un esperanzador drama que cuenta una historia de emancipación personal en un paraíso rural queer, sin recurrir a subrayados ideológicos ni discursos explícitos y destaca la naturalidad del reparto encabezado por Charlie Plummer y Eve Lindley (serie “Desde otro lugar”). El film de 2023 fue nominado a los premios Independent Spirit awards del año pasado a mejor intérprete revelación para Mason Alexander Park, fue nominado a los Dorian awards a mejor largometraje LGTBQ no reconocido y obtuvo el premio a los mejores subtítulos en catalán para Mariona Torruella en el Americana film fest del año pasado. 

 

Negro limbo * * *

  Este es el segundo largometraje coescrito y realizado por Lorenzo Benítez años después de “Madres invisibles” que se ha estrenado a principios de abril en Filmin. Los secretos y la impunidad de la dictadura franquista en la antigua Guinea española continúan presentes en democracia. El franquismo consiguió ocultar sus crímenes y torturas contra el Movimiento Nacional de Liberación de Guinea Ecuatorial a finales de los años cincuenta. Uno de sus líderes, Acacio Mañe, fue detenido y hecho desaparecer. Ahora su familia reclama justicia y reparación desde África. Solo nos ha llegado el relato idílico de los viejos colonos. El coguionista Món Fernández Dans es hijo de un magistrado español que prestó servicios en Guinea Ecuatorial y busca saber cuál fue el papel de su progenitor en la desaparición de Acacio Mañe. Este estimable documental español requirió años de trabajo, utiliza archivos desclasificados y testimonios, habla de la importancia de la memoria colectiva y es una propuesta didáctica y ágil. Los coguionistas entrevistaron a exfuncionarios coloniales y familiares de los integrantes del grupo político y hablaron con miembros de la familia Mañe que aún están vivos. El film de 2024 estuvo en el festival de cine europeo de Sevilla, en la sección Sesiones especiales del festival DOCS Barcelona del año pasado y se estrenó a mediados de mayo en algunas salas. 

 

La asesina inconsciente * *

  En la plataforma de Filmin se estrenaron a principios de abril varios títulos como la miniserie belga “Esto no es un misterioso asesinato”, el thriller francés “Estafa fallida” y la comedia portuguesa “Soñando con leones”.

El que nos ocupa con un título en español no acertado es el coescrito y dirigido por Anton Bormatov, responsable de “Kicking off”. Un terrible accidente de coche pone patas arriba la vida de Masha y Kirill. La joven no reconoce a su marido, que se vuelve aterradoramente perfecto. Cada vez más extrañas coincidencias, imágenes y señales indican que es peligroso que Masha confíe en sí misma. La película rusa es un irregular thriller dramático psicológica que cuenta una historia confusa en que el guion se mueve entre lo onírico, lo imaginario y lo real. Cabe señalar la fotografía y el film de 2023 está protagonizado por Oksana Akinshina (“Chernobyl 1986”) y Kirill Käro (serie “Hacia el lago”). 

 

La buena hija * * * *

  También cabe señalar el segundo largometraje coescrito y dirigido por Julia de Paz Solvas después de “Ama” y codirigir la miniserie “Las largas sombras”. Tras la separación de sus padres, Carmela y su madre se mudan a casa de su abuela. Mientras trata de adaptarse a su nueva situación, Carmela anhela pasar más tiempo en casa de su padre, un artista plástico a quien admira e idolatra. La sombra de este llevará a las tres generaciones de mujeres de la familia a decidir el futuro que merecen. Se trata de la adaptación al formato largometraje del cortometraje "Harta" de la propia Júlia de Paz. Este es un sereno drama familiar rodado con cámara al hombro sobre las consecuencias psicológicas y emocionales en una hija que ha crecido en un hogar donde se ha producido violencia de género contado desde el punto de vista de la adolescente , evita lugares comunes y maniqueísmos, utiliza la elipsis y tiene una puesta en escena elegante. Hay que destacar el reparto compuesto por la debutante  Kiara Arancibia como Carmela, Janet Novás como la madre, Petra Martínez como la abuela y Julián Villagrán como el padre. El film ganó los premios a mejor película y el premio del público en el festival internacional de Tallin (PÖFF) del año pasado, debió ser premiado en la sección oficial del último festival de Málaga, clausuró el certamen D’A de cine de autor de Barcelona y merece ser tenido en cuenta en la próxima temporada de premios española en los apartados de mejor guion adaptado, actriz revelación y actor de reparto. 

 

Solos * * *

  Otro título español estrenado en salas es el segundo largometraje de ficción dirigido por Guillermo Ríos Bordón. Cuatro amigos se reúnen en una agradable cena con el único fin de disfrutar de su vida, acompañados de una copa de vino y alejados de los problemas personales. Sin embargo, las insatisfacciones comienzan a llegar según avanza la noche y surgen temas que les inquietan, como el miedo, la pareja, la amistad, el sexo, el trabajo, la complicidad o la muerte. Inspirada en la obra de Paloma Bravo, en esta comedia dramática salen a la luz diferencias, inseguridades, frustraciones y problemas generacionales, así como insatisfacciones vitales. La película se sustenta en diálogos bien construidos y en los personajes reconocibles interpretados por el cuarteto formado por  Kira Miró, Salva Reina (ambos pareja en la vida real), Carlos Santos y Elia Galera. 

 

The designer is dead * * *

  Este es el debut escrito y dirigido por Gonzalo Hergueta sobre el diseñador de moda Miguel Adrover. Mediante materiales de archivo inéditos y testimonios clave, reconstruye su historia desde su fulgurante ascenso en la escena neoyorquina —donde fue aclamado por figuras como Anna Wintour y galardonado con el CFDA Award— hasta su desaparición gradual del foco mediático tras su polémico show Utopia. Esta coproducción estadounidense es un interesante documental que nos descubre al diseñador mallorquín, un personaje enigmático y creativo y cuenta el arco de su meteórico auge y su supuesta caída aunque corte el peligro de ser una hagiografía barata sobre su figura.  El film recibió el premio del público en el Atlántida film fest del año pasado y estuvo en el festival de San Sebastián.