jueves, 30 de noviembre de 2017

- Festival internacional cine GIJÓN 2017:


Este mes de noviembre cargado de festivales en España ha finalizado  con la edición número 55 del festival internacional de cine de Gijón que ha tenido lugar entre los días 17 y el 25. Esta edición ha tenido un alto nivel en la sección oficial con films como el surcoreano "En la playa sola de noche" de Hong Sang-soo cuya protagonista y pareja del director Kim Min-hee ya obtuvo el Oso de plata en la Berlinale y también ganó el premio a mejor actriz en Gijón. También se presentaron los documentales el francés "Alive in France" de Abel Ferrara y el estadounidense "Did you wonder who fired the gun?" de Travis Wilkerson y el film francés "Les sept deserteurs ou La guerre en vrac" de Paul Vecchiali, film que no destacó. Todo lo contrario del  georgiano "Scary mother" de Ana Urushadze, que ya lo destaquemos en su paso por el festival de Locarno y que en el de Gijón fue de los más premiados con los premios a mejor dirección, fotografía de Konstantin Esadze y el premio del jurado joven a mejor largometraje de la sección oficial. También destaquemos del certamen de Locarno la película estadounidense "Lucky" de John Carroll Lynch, que obtuvo los galardones a mejor actor para Harry Dean Stanton a título póstumo y mejor banda sonora de Elvin Kuehn.



Siguiendo en la sección oficial, el jurado presidido por Whit Stillman y formado por la actriz Cuca Escribano, entre otros, decidió con sorpresa para algunos que la película triunfadora fuera la francesa "En attendant les barbares" de Eugene Green, quizás para reconocer la figura del director de títulos como "Le fils de Joseph" (premiado en el festival de Sevilla), "La sapienza" y "Correspondances". El cine hablado en español podría haber sido reconocido en el palmarés oficial con las cintas argentinas "Nadie nos mira" de Julia Solomonoff y "El futuro que viene" de Constanza Novick y la española "La vida lliure" de Marc Recha, así como también hubiera podido ser premiada la suiza "El orden divino" de Petra Biondina Volpe.
En la lista de premiados hay que mencionar que el premio del jurado joven a mejor cortometraje de la sección oficial fue para "Gros chagrin" de Céline Devaux; en la sección Rellumes el premio a mejor largomatreja fue para el film italiano "Manuel" de Dario Albertini y el premio a mejor director para Ben Russell por "Kölöku; en la sección juvenil "Enfants terribles" el galardón a mejor largometraje fue para "Zombiellénium" de Arthur de Pins y el gran premio del público a mejor película recayó en "El equipo de mi barrio" de Rafa de los Arcos. El jurado de cine español ha premiado como mejor película española "Lo que dirán" y a su directora Nila Núñez; en la sección "Día D'Asturies" el premio a mejor largometraje ha sido para "En modo silencio" de Teresa Marcos y a mejor cortometraje a "Aprieta pero raramente ahoga" de David Pérez Sañudo. Por último, "La distancia" de Fernando Loranzana ha obtenido el premio nuevos realizadores del principado de Asturias.

A continuación vamos a destacar algunas películas que se presentaron en la sección oficial y en otras secciones.

Destinos
Uno de los films más interesantes de esta edición está dirigido por Stephan Komandarev, responsable de "El juicio" y "El mundo es grande y la felicidad está a la vuelta de la esquina". En una reunión con su banquero, el dueño de un pequeño negocio, que se gana la vida conduciendo un taxi, descubre que tiene que pagar un soborno para obtener un préstamo. El comité que revisó su queja de extorsión ahora quiere cobrárselo. Fuera de sus casillas, dispara al banquero y se dispara a sí mismo. El incidente causa revuelo a nivel nacional, cuestionando el desencanto de la sociedad. Mientras tanto, seis taxistas y sus pasajeros se desplazan en la noche, cada uno de ellos con la esperanza de encontrar un futuro mejor. Este notable drama búlgaro está rodado con un solo plano por episodio, ya se presentó en la sección Un certain regard en el festival de Cannes y en el de Gijón obtuvo el premio a mejor guion, un galardón quizás un poco menor. Está previsto su inminente estreno en España a principios de diciembre.



El orden divino
En 1971, las mujeres todavía no podían votar en Suiza. Nora es una joven ama de casa y madre de dos hijos que vive en un pequeño y pintoresco pueblo donde las noticias de las protestas por los derechos civiles, la revolución sexual y los movimientos contraculturales apenas son un tema de discusión. Nora es una persona tranquila que cuenta con la simpatía de todos. Pero cuando su marido le prohíbe aceptar un trabajo a tiempo parcial, la frustración la lleva a comenzar a luchar públicamente por el sufragio femenino. Su nueva fama conlleva amenazas y el posible fin de su matrimonio, pero ella se niega a dar marcha atrás, y convence a las mujeres del pueblo para ir a la huelga mientras descubre aspectos sobre su propia liberación. Las tranquilas vidas de sus vecinos se verán afectadas por completo. Petra Biondina Volpe ha dirigido esta satisfactoria película que ya fue galardonada en el festival de Tribeca y que en el de Gijón el jurado CIMA le concedió el premio al mejor largometraje dirigido por una mujer.



Nadie nos mira
Una de las películas argentinas de la sección oficial está dirigida por Julia Solomonoff, responsable de "Hermanas" y "El último verano de la Boyita". Cuenta la historia de Nico, un actor argentino que decide probar suerte en Nueva York, pero pronto descubre que por su aspecto físico no encaja, ya que es "demasiado caucásico para parecer latino" y tiene "un acento demasiado cerrado para parecer estadounidense". Así que Nico termina trabajando como cuidador de Theo, un bebé al que va a quedar unido de forma inesperada. Este es un inteligente drama sobre temas como la inmigración y la homosexualidad, interpretado por Guillermo Pfening, que se presentó en el festival de Tribeca.



El futuro que viene
La otra película argentina es la ópera prima de Constanza Novick. Se trata de un viaje emocional hacia el interior de una amistad. Desde el primer amor, hasta el primer divorcio, Romina y Flor atravesarán las distintas etapas de la vida juntas, problematizando con sus encuentros y desencuentros la esencia de la amistad entre las mujeres. Este es un cándido drama sobre la amistad bien interpretado por Dolores Fonzi y Pilar Gamboa ("El incendio") y que cuenta con José María Yazpik ("Solo quiero caminar"). El film se presentó en el festival de Toronto.



La vida lliure
La única película española en la sección oficial está dirigida por Marc Recha, después de "Un día perfecto para volar", film con el que guarda cierta semejanza. En 1915, Tina y Biel descubren un valioso tesoro en su isla de Menorca y deciden utilizarlo como moneda de cambio para poder viajar con su madre a Argel, que ya está allí buscando trabajo. El mayor deseo de estos dos hermanos es llegar al país africano y para conseguirlo piden ayuda a Rom, un hombre solitario que no rinde cuentas a nadie. Esta es una cinta de aventuras sobre la pérdida de la inocencia que conlleva cumplir un sueño, con un Sergi López como en la anterior película.



Patti Cake$
Procedente del festival de Sundance es este debut de Geremy Jasper en que directamente de Jersey llega Patricia Dombrowski, alias Killa P, alias Patti Cake$, una aspirante a rapera abriéndose camino en un mundo de centros comerciales y clubes de striptease en búsqueda de un improbable triunfo. Se trata de una enérgica comedia dramática indie que es candidata a mejor ópera prima en los premios Independent Spirit y ha sido elegida como una de las mejores cintas independientes del año por el National Board of Review.



Until the birds return
Uno de los títulos franceses que se presentaron en la capital asturiana está dirigido por Karim Moussaoui. En la Argelia actual, el pasado y el presente chocan en las vidas de tres personas: un nuevo rico que trabaja con propiedades, una joven que se debate entre el sentimiento y la razón, y un ambicioso neurólogo trastornado por sus actos de guerra. Este es un drama de vidas cruzadas con giros que retrata la Argelia actual. Ya se pudo ver en Un certain regard en el festival de Cannes.



Jeannette, l'enfance de Jeanne d'Arc
Otro de los films franceses relevantes de esta edición viene de la mano del controvertido Bruno Dumont, que tras triunfar en el festival de Sevilla con "La alta sociedad", llevó a Gijón este extraño y sorprendente musical que gustará a los seguidores del director. En la Francia de 1425, en medio de la Guerra de los Cien Años, Jeannette, con sólo 8 años, cuida sus ovejas en el pequeño pueblo de Domremy. Un día, le dice a su amiga Hauviette que no puede aguantar más el sufrimiento que causan los ingleses. Madame Gervaise, una monja, intenta razonar con la niña, pero Jeannette está lista para tomar las armas y lograr la salvación del imperio francés. Guiada por su fe, se convertirá en Juana de Arco.



En attendant les barbares
Después de la estimable "Les fils de Joseph", el interesante director Eugène Green ha dirigido una película nacida a raíz de una acción formativa para jóvenes actores celebrada en Toulouse en el mes de mayo, en la que Green vuelve a demostrar su talento para la dirección de intérpretes y su mirada crítica hacia la invasión cultural venida del otro lado del océano. Aunque quizás no fue muy bien recibida por el público, esta rara propuesta se alzó como mejor película en el festival, un reconocimiento que puede ayudarle a tener más notoriedad.



Los fantasmas de Ismael
Arnaud Desplechin, responsable de estupendos títulos como "Reyes y reina", "Un cuento de Navidad" y "Tres recuerdos de mi juventud" ha dirigido este film en que un director de cine ve cómo su vida sufre un vuelco cuando su ex amante regresa cuando está a punto de iniciar el rodaje de su próxima película. La que nos ocupa es un drama con toques de comedia laberíntico, caótico y abrumador que cuenta con un atractivo y notable reparto de actores formado por Mathieu Amalric, Marion Cotillard, Charlotte Gainsbourg, Louis Garrel y Alba Rohrwacher. El film inauguró el pasado festival de Cannes y puede tener opciones de cara a los premios César.



Life guidance
Desde Austria llegó este film de Ruth Mader ("Struggle"), un interesante drama distópico. La película está situada en un futuro cercano, en un mundo donde reina un capitalismo perfecto. La sociedad está cimentada por una clase alta, aparentemente feliz y motivada, viviendo en un mundo brillante, amigable y perfectamente eficiente. Los así llamados "pequeños aportadores" son mantenidos aparte en barrios periféricos y ghettos. Para los demás, una agencia subcontratada, 'Life Guidance', está especializada en convertirles en seres perfectamente optimizados.



Loving Vincent
En la sección dedicada a la animación destacó este film polaco dirigido por Dorota Kobiela y Hugh Welchman. Primer largometraje compuesto por pinturas animadas, "Loving Vincent" es un film homenaje a Van Gogh en el que cada fotograma es un cuadro pintado sobre óleo, tal y como el propio Vincent lo hubiera pintado. Sus 80 minutos de duración están compuestos por 56.800 fotogramas que han sido pintados, uno a uno, por una gran cantidad de excelentes pintores a lo largo de varios años, todos inspirándose en el estilo y el arte magistral de Van Gogh. Este es un extraordinario y esforzado trabajo que obtuvo el premio del público en el festival de Annecy, ha sido seleccionada como una de las mejores películas independientes del año por el NBR y es candidata de momento a mejor cinta animada en los premios del cine europeo y los Satellite awards. Está previsto su estreno en España en salas en enero de 2018.




I am not a witch
Seleccionada en la sección Rellumes del FICX de este edición, después del cortometraje "Listen" Rungano Nyoni debuta en el largometraje con este film en que tras un pequeño incidente en su pueblo, Shula, de 9 años de edad, es acusada de brujería y enviada a un "campo de brujas", donde le dicen que si intenta escapar se convertirá en una cabra blanca. Tendrá que decidir si acepta su destino o si se arriesga en busca de la libertad. Esta es una grata y original sorpresa que combina drama, sátira política, humor y realismo mágico que acumula trece nominaciones a los premios del cine independiente británico.



The first lap
También en la sección Rellumes se proyectó este film surcoreano dirigido por Kim Dae-hwan. Cuenta la historia de Soo-hyun y Ji-young, una joven pareja que lleva seis años viviendo juntos en Seúl. Después de que Ji-young tenga un retraso en su periodo, Son-hyun decide afrontar la relación con su familia, algo que lleva tiempo tratando de evitar. Se trata de un elegante y delicado drama sobre sentimientos que fue premiado como mejor guion en el festival de Mar de Plata y obtuvo una mención especial del jurado joven y el premio al mejor cineasta debutante en el pasado festival de Locarno.



La bouche
Por último, hay que mencionar este pequeño film de Camilo Restrepo (responsable del cortometraje "La impresión de una guerra"). Un hombre se entera de la muerte brutal de su hija, asesinada por su esposo. A partir de ese momento se encontrará en un tiempo durante el cual oscilarán en él sentimientos como el deseo de venganza y la necesidad de sosiego... "La Bouche" es un corto musical interpretado por el maestro percusionista guineano Mohamed Bangoura «Diable rouge», libremente inspirada en su propia historia. Se alzó con el premio principado de Asturias al mejor cortometraje.



Saw VIII * * *

Los hermanos Spiering, Michael y Peter, responsables de "Daybreakers" y "Predestination" son los encargados de esta nueva entrega de la saga "Saw" años después de la anterior "Saw VII 3D". Varios cuerpos comienzan a aparecer por distintas partes de la ciudad con el denominador común de haber tenido una muerte espeluznante. Se sospecha que el culpable es John Kramer, alias Jigsaw, pero en teoría lleva más de 10 años muerto.Sin embargo, Jigsaw está de vuelta. En esta ocasión, atrapará a cinco personas y las enfrentará en una serie de juegos sangrientos como castigo por sus delitos. Al mismo tiempo tiene lugar una investigación en la que científicos forenses tratan de encontrar y capturar al asesino, con la sospecha de que alguien del equipo puede ser el responsable. El film es un puzzle con trampas en que se encajan las piezas para la sorpresa final, es menos tosco que anteriores entregas, es sádico y mejor verlo como una propuesta divertida y entretenida. De nuevo está interpretada por Tobin Bell y actores desconocidos poco destacables pero gustará a los fans de la saga y esta no es de las peores de la saga. Eso sí, estas semanas hay películas de terror un poco más interesantes que la que nos ocupa en cartelera como "Feliz día de tu muerte", "Musa" o "Annabelle: creation".



Paddington II * * * *

 Otro de los estrenos más destacados de la semana es la segunda parte de "Paddington", de nuevo dirigida por Paul King. El oso Paddington ya está felizmente integrado en casa de la familia Brown. Se ha convertido además en un miembro muy popular de la comunidad de Windsor Gardens. Mientras busca el regalo ideal para el cien cumpleaños de su querida Tía Luci, Paddington encuentra un singular libro troquelado en la tienda de antigüedades del Sr. Gruber, y se embarca en una serie de trabajitos para poder comprarlo. Pero al ser robado el libro, es a Paddington y los Brown a quienes corresponde desenmascarar al ladrón. Estamos ante una película dirigida al público familiar mejor que la anterior, encantadora, tierna y entretenida, muy bien realizada con tecnología analógica y cuenta con una trabajada dirección artística. Cuenta de nuevo con los actores Hugh Bonneville, Sally Hawkins, Peter Capaldi, Julie Walters y Jim Broadbent, pero si en la anterior estaba Nicole Kidman, en esta destaca el personaje de Hugh Grant. Es una propuesta ideal para ver en estas fechas festivas que se acercan y merece ser reconocida en los premios BAFTA.



Tierra firme * * * *

Después del éxito de la premiada ópera prima "10.00km" y de la película para TV "13 dies de octubre", Carlos Marques Marcet ha dirigido este su segundo film. A sus 38 años, Eva teme que su reloj biológico esté a punto de pararse para siempre, pero su novia Kat no quiere que un recién nacido altere la existencia libre y despreocupada que viven ambas en un barco en los canales de Londres. Cuando Roger llega de visita desde Barcelona, Eva no solo ve en él el mejor amigo de su novia, al mejor aliado emocional imaginable, sino también a un donante potencial. Y para sorpresa de Kat, a Roger le atrae la idea de ser padre, a pesar de ser un hombre cuyas relaciones no suelen durar más de una noche… por lo que a Kat no le queda más remedio que aceptar la puesta en marcha del plan por miedo a perder a Eva. Esta es una notable comedia con toques de drama que  trata temas de la vida como el preguntarse el hecho de ser madre en la treintena o la amistad. A diferencia del anterior "10.000km" que tenía lugar básicamente en los espacios cerrados de una pareja a distancia, esta vez el film está rodado en exteriores en Londres, está realizado con sobriedad y respira verdad. Está muy bien protagonizado por Natalia Tena como Kat, David Verdaguer como su amigo Roger (ambos fueron la pareja de "10.000km") y Oona Chaplin como Eva en tres personajes creíbles, a los que hay que añadir a la veterana Geraldine Chaplin. La película se presentó en el último festival de Sevilla y es una a tener en cuenta de cara a los premios Gaudí.



lunes, 27 de noviembre de 2017

Predicción ganadores Premios GOTHAM 2017:

Oficialmente esta semana arranca la temporada oficial de premios de Estados Unidos con la entrega hoy lunes 27 de los premios Gotham Independent Film awards y mañana día 28 se dan a conocer os ganadores de los premios National Board of Review. Los premios Gotham nacieron en 2008 y en los últimos años algunos de sus premiados han estado en los Oscar como "Birdman" y el año pasado "Moonlight" y Casey Affleck. En la presente edición, la película que parte con más nominaciones es "Déjame salir" de Jordan Peele pero es posible que la ganadora sea "Call me by your name", que desde hace semanas suena fuerte y ya destacó a inicios de año en su paso por el festival de Sundance. Así, el film de Luca Guadagnino, aunque es una producción italiana, podría ganar los premios a mejor película, intérprete revelación para Thimotée Chalamet y guion original. La otra película que también tiene tres nominaciones y podría tener opciones a triunfar es "The Florida project" de Sean Baker. Por su parte, en las categorías de interpretación, como mejor actor podría ganar Willem Dafoe y así premiar "The Florida Project" si acaba ganando "Call me by your name" pero hay que tener en cuenta a Robert Pattinson en "Good times" de Ben y Joshua Safdie. Como mejor actriz, considero que el premio está entre Margot Robbie por "I, Tonya" de Craig Gillespie y Saoirse Ronan por "Lady Bird" de Greta Gerwig; ambas ya suenan para los Oscar. Como mejor director revelación, creo que uno de los favoritos es Jordan Peele por "Déjame salir" y así se premiaría este film que al ser de género es menos probable que sea el triunfador. En otras categorías, como mejor documental estaría bien que fuese premiado "Ex libris" de Frederick Wiseman y como mejor serie una de las revelaciones del año ha sido "Atlanta". 





















MEJOR PELÍCULA
I, Tonya
Call Me by Your Name
The Florida Project
Déjame salir
Good Time


MEJOR ACTOR
Willem Dafoe, The Florida Project
James Franco, The Disaster Artist
Daniel Kaluuya, Déjame salir
Robert Pattison, Good Time
Adam Sandler, The Meyerowitz Stories
Harry Dean Stanton, Lucky


MEJOR ACTRIZ
Melanie Lynskey, I Don't Feel at Home in this World Anymore
Haley Lu Richardson, Columbus
Margot Robbie, I, Tonya
Saoirse Ronan, Lady Bird
Lois Smith, Marjorie Prime


MEJOR DIRECTOR REVELACIÓN
Maggie Betts, Novitiate
Greta Gerwig, Lady Bird
Kogonada, Columbus
Jordan Peele, Déjame salir
Joshua Z. Weinstein, Menashe


MEJOR INTÉRPRETE REVELACIÓN
Mary J. Blige, Mudbound
Timothée Chalamet, Call Me by Your Name
Harris Dickinson, Beach Rats
Kelvin Harrison Jr., Llega de noche
Brooklynn Prince, The Florida Project


MEJOR PELÍCULA DOCUMENTAL
Whose Streets?
Ex Libris
Rat Film
Strong Island
The Work


MEJOR GUIÓN
La gran enfermedad del amor
Brad's Status
Call Me by Your Name
Columbus
Déjame salir
Lady Bird


SERIE REVELACIÓN - FORMATO CORTO
555
Let Me Die a Nun
The Strange Eyes of Mr. Myes

SERIE REVELACIÓN - FORMATO LARGO
Atlanta
Better Things
Dear White People
Fleabag
Search Party


PREMIO ESPECIAL DEL JURADO
Al reparto de Mudbound

El fiel * *

Otro estreno del pasado fin de semana no muy promocionado está dirigido por Michael R. Roskam , responsable de la finalista al Oscar "Bullhead" y "La entrega".  Su última película narra la turbulenta historia de amor entre Gigi, un gángster y criminal de altos vuelos, y Bibi, una joven piloto de carreras de clase alta. "Le fidele" es un drama cuya primera parte de thriller clásico es interesante y ofrece tensión pero en la segunda hay una deriva al melodrama flojo y tampoco ayuda un metraje de más de dos horas. El filme está protagonizado por la atractiva pareja formada por Matthias Schoenaerts y Adéle Exarchopoulos que tienen cierta química juntos. Aunque a priori parecía interesante, esta propuesta no cumple la expectativas y es la menos conseguida de su director, si bien se presentó en festivales importantes como la Mostra de Venecia y el festival de Toronto.




La higuera de los bastardos * * *

 En el último fin de semana de noviembre se han estrenado algunos films españoles como los documentales "El latido de Urdaibai" de Alberto Rojo e "Indestructible" de David Pareja. Pero también hay que destacar "La higuera de los bastardos" de Ana Murugarren, que anteriormente dirigió "Esta no es la vida privada de Javier Krahe" y "Tres mentiras".  Cuenta la historia de Rogelio Cerón, un falangista encargado de fusilar a varios hombres en Getxo al finalizar la Guerra Civil. El hombre es reconvertido en un ermitaño que queda atrapado al cuidado de una higuera después de sentir la mirada de odio de un niño de diez años, hijo de una de sus víctimas, que despierta en él la certeza de que cuando crezca, lo matará. Basada en  la novela "La higuera" de Ramiro Pinilla, el film combina comedia negra y esperpento y habla de la guerra civil española con algunos tópicos pero la historia es interesante. No soy de los que considera que en el cine español hay demasiadas películas sobre la guerra civil, ya que en Estados Unidos hay muchas sobre la segunda Guerra Mundial, por ejemplo. En todo caso, como ocurre con muchas películas españolas, lo mejor está en el reparto de actores con un efectivo como siempre Karra Elejalde de protagonista, bien acompañado por Carlos Areces y Pepa Aniorte (conocida por la serie "Águila Roja"), además de contar con Jordi Sánchez (al que es difícil no recordar por la serie "La que se avecina"), Andrés Herrera y Ramon Barea.


- Recomendaciones de películas y series para ver en TV esta semana:

- Lunes 27 de noviembre:

Aventuras de Juan Lucas de Rafael Gil, 
con Fernando Rey, Marie Déa, Manolo Morán, Juan Espantaleón, Julia Caba Alba, Rafael Calvo, 
a las 21:50h en La 2

Emperador de Peter Webber,
nominada al premio del público (mejor película) en el festival de Toronto,
con Matthew Fox, Tommy Lee Jones, Kaori Momoi, Eriko Hatsune, Aaron Jackson,
a las 23:40h en 8tv


- Martes 28:

Sonatas (Las aventuras del marqués de Bradomin) de Juan Antonio Bardem, 
con María Félix, Francisco Rabal, Aurora Bautista, Fernando Rey, Carlos Rivas, Carlos Casaravilla,
a las 21:50h en La 2

Inicio de la serie El accidente de Inés París,
con Inma Cuesta, Quim Gutiérrez, Alain Hernández, Berta Vázquez, Eusebio Poncela, Jorge Bosch, Daniel Albadalejo, Joel Bosqued, Carlos Robles, Mariana Cordero, 
a las 22:40h en Telecinco

Inicio de la serie Traición de Antonio Hernández,
con Ana Belén, Helio Pedregal, Nathalie Poza, Carlos Bardem, Pedro Alonso, Eloy Azorín, Natalia Rodríguez, Manuela Velasco, Antonio Velázquez, Israel Elejalde, Begoña Maestre,
a las 22:40h en La 1


- Miércoles 29:

La novia ensangrentada de Vicente Aranda,
con Simón Andreu, Maribel Martín, Alexandra Bastedo, Dean Selmier, Rosa Rodríguez,
a las 21:50h en La 2


- Jueves 30:

Si te dicen que caí de Vicente Aranda,
ganadora del premio Goya a mejor actor protagonista (Sanz) de 7 nominaciones incluyendo mejor director, actriz protagonista (Abril) y guion adaptado,
con Victoria Abril, Jorge Sanz, Antonio Banderas, Javier Gurruchaga, Guillermo Montesinos, Juan Diego Botto, María Botto, Lluis Homar,
a las 21:50h en La 2

Red riding: 1883, parte 3 de Anand Tucker,
con David Morrisey, Lisa Howard, Chris Walker, Shaun Dooley, Jim Carter, Warren Clarke, Sean Bean, Sean Harris, Steven Robertson, Michelle Dockery, Andrew Garfield,
a las 22:40h en 8tv


- Viernes 1 de diciembre:

Kill Bill: volumen 1 de Quentin Tarantino,
nominada al premio Oscar a mejor actriz (Thurman), nominada a 5 premios BAFTA incluyendo mejor actriz, montaje y sonido, ganadora del premio del público en el festival de Sitges, 
con Uma Thurman, Lucy Liu, Daryl Hannah, Vivica A. Fox, Sonny Chiba, Michael Bowen, Julie Dreyfus, David Carradine, Michael Madsen,
a las 22:00h en Neox

Última llamada de Joel Schumacher,
con Colin Farrell, Kiefer Sutherland, Forest Whitaker, Katie Holmes, Radha Mitchell, 
a las 22:00h en Discovery Max

Máximo riesgo de Renny Harlin,
nominada a 3 premios Oscar a mejor sonido, efectos de sonido y efectos visuales, nominada por la Academia japonesa a mejor película extranjera,
con Sylvester Stallone, John Lithgow, Michael Rooker, Janine Turner, Rex Linn, Caroline Goodall, 
a las 22:10h en La 1

Perdita Durango de Álex de la Iglesia,
ganadora de 2 premios Goya a mejor dirección de producción y maquillaje y peluquería y nominada a mejor música original y diseño de vestuario,
con Rosie Pérez, Javier Bardem, Harley Cross, Aimee Graham, James Gandolfini, Demian Bichir, Santiago Segura, Carlos Bardem,
a las 22:15h en La 2

Chronicle de Josh Trank,
con Dane DeHaan, Alex Russell, Michael B. Jordan, Michael Kelly, Ashley Hinshaw,
a las 22:25h en FDF

Una noche para sobrevivir de Jaume Collet-Serra,
con Liam Neeson, Joel Kinnaman, Ed Harris, Vincent D'Onofrio, Genesis Rodríguez, 
a las 22:35h en TV3

24 cines por segundo de Mariela Artiles, 
a las 00:25h en Paramount channel



- Sábado 2:

Armaggedon de Michael Bay,
nominada a 4 premios Oscar a mejor canción original, sonido, efectos de sonido y efectos visuales,
con Bruce Willis, Ben Affleck, Liv Tyler, Billy Bob Thorton, Steve Buscemi, Peter Stormare, Michael Clarke Duncan, Owen Wilson, William Fitchner,
a las 15:45h en Cuatro

El diablo viste de Prada de David Frankel,
nominada a 2 premios Oscar a mejor actriz protagonista (Streep) y diseño de vestuario, ganadora del Globo de oro a mejor actriz comedia y nominada a mejor película comedia y actriz de reparto (Blunt), nominada a 5 premios BAFTA incluyendo mejor actriz, guion adaptado y vestuario, top 10 mejores películas del año por el American Film Institute y el National Board of Review, nominada al Círculo de críticos de Nueva York y el sindicato de actores a mejor actriz, nominada a 2 Critics choice awards a mejor comedia y actriz, nominada al sindicato de guionistas a mejor guion adaptado,
con Meryl Streep, Anne Hathaway, Stanley Tucci, Simon Baker, Emily Blunt, Alexie Gilmore, Adrian Grenier, Heidi Klum,
a las 16:00h en Telecinco

La joya del Nilo de Lewis Teague, 
con Michael Douglas, Kathleen Turner, Danny DeVito, Spiros Focas, Avner Eisenberg,
a las 17:35h en TV3

Dragonheart de Bob Cohen,
nominada al premio Oscar y Satellite awards a mejores efectos visuales, sección oficial en el festival de Sitges, 
con Dennis Quaid, David Thewlis, Pete Postlethwaite, Dina Meyer, Julie Christie, Jason Isaacs, Brian Thompson,
a las 18:00h en Trece

Inicio de la miniserie Olimpiadas a escondidas de Alfredo Peyretti,
con Cristiana Capotondi, Alessandro Roja, Gary Lewis, Andrea Bosca, Johannes Brandrup,
a las 20:25h en La 2

Educación siberiana de Gabriele Salvatores,
nominada a 11 premios David di Donatello incluyendo mejor película, director, fotografía, música, producción y diseño de producción/escenografía,
con John Malkovich, Peter Stormare, Eleanor Tomlinson, Andrius Paulavicius,
a las 22:00h en La 2


Atrapada de Luis Mandoki,
con Charlize Theron, Kevin Bacon, Stuart Townsend, Courtney Love, Dakota Fanning,
a las 22:05h en La 1

Capitán Phillips de Paul Greengrass,
nominada a 6 premios Oscar incluyendo mejor película, nominada a 4 Globos de oro incluyendo mejor película y director, ganadora del premio BAFTA  al mejor actor secundario de 9 nominaciones incluyendo mejor película y director, nominada a 6 Critics choice awards incluyendo mejor película, nominada a 5 Satellite awards incluyendo mejor película y director, top 10 a las mejores mejores películas del año por el American Film Institute,
con Tom Hanks, Barkhad Abdi, Mahat M. Ali, Barkhad Abdirahman, Faysal Ahmed, Michael Chemus, Catherine Keener, David Warshovsky;
a las 22:10h en Antena 3


Hércules de Brett Ratner,
con Dwayne Johnson, Rufus Sewell, Ingrid Bolso Berdal, Aksel Hennie, Iasn McShane, John Hurt, Peter Mullan, Joseph Fiennes, Rebecca Ferguson,
a las 22:15h en Cuatro

Sospechoso de Peter Yates,
con Cher, Dennis Quaid, Liam Neeson, John Mahoney, Joe Mantegna, Philip Bosco,
a las 23:45h en La 1


- Domingo 3:

Un pueblo llamado Dante's Peak de Roger Donaldson,
con Pierce Brosnan, Linda Hamilton, Charles Hallahan, Grant Heslov, Elizabeth Hoffman,
a las 15:30h en La Sexta

Acero puro de Shawn Levy,
nominada a los Critics choice awards a mejores efectos visuales, 
con Hugh Jackman, Dakota Goyo, Evangeline Lilly, Anthonie Mackie, Kevin Durand, Hope Davis, James Rebhorn,
a las 15:45h en Cuatro

Agua para elefantes de Francis Lawrence,
ganadora del Satellite awards a mejor diseño de vestuario y nominada a mejor banda sonora y dirección artística, 
con Reese Witherspoon, Robert Pattinson, Christoph Waltz, James Frain, Hal Holbrook,
a las 16:00h en Telecinco

Corazones en Atlántida de Scott Hicks,
con Anthony Hopkins, Anton Yelchin, Hope Davis, Mika Boorem, David Morse, Alan Tudyk, 
a las 17:30h en TV3

Rocky Balboa de Sylvester Stallone,
con Sylvester Stallone, Burt Young, Antonio Tarver, Geraldine Hughes, Milo Ventimiglia, 
a las 22:00h en Paramount cannel

Exodus: dioses y reyes de Ridley Scott,
con Christian Bale, Joel Edgerton, Aaron Paul, Ben Kingsley, Ben Mendelsohn, Sigourney Weaver, John Turturro, María Valverde, Isaac Andrews, Golshifteh Farahani, Hiam Abbass, 
a las 22:00h en Telecinco

Julieta de Pedro Almodóvar,
ganadora del premio Goya a mejor actriz protagonista (Suárez) de 7 nominaciones incluyendo mejor película, director, guion adaptado y música original, nominada al premio BAFTA, Critics choice y Satellite awards a mejor película de habla no inglesa, sección oficial en el festival de Cannes, nominada a 4 premios del cine europeo a mejor película, director, actriz y premio del público, nominada al premio David di Donatello a mejor película de la Unión Europea, top mejores películas extranjeras del año por el National Board of Review, nominada a 9 premios Feroz incluyendo mejor película dramática, dirección, actriz (Suárez/Ugarte), actriz de reparto (de Palma), guion y música, ganadora de 2 premios Platino a mejor dirección y música original y nominada a mejor película iberoamericana y actriz, 
con Emma Suárez, Adriana Ugarte, Daniel Grao, Inma Cuesta, Darío Grandinetti, Rossy de Palma, Michelle Jenner, Pilar Castro, Susi Sánchez, Priscilla Delgado, Nathalie Poza, Mariam Bachir, Joaquín Notario, Ramón Agirre, Blanca Parés,
a las 22:05 en La 1

Corazones de acero de David Ayer,
nominada a 3 Satellite awards a mejor banda sonora, montaje y dirección artística, ganadora del premio al mejor reparto y top 10 mejores películas del año por el National Board of Review, nominada a 2 Critics choice awards a mejor película acción y actor acción (Pitt), nominada al sindicato de actores a mejores especialistas de acción, 
con Brad Pitt, Logan Lerman, Shia LaBeouf, Jon Bernthal, Michael Peña, Jason Isaacs, Xavier Samuel, Scott Eastwood, Anamaria Marinca, 
a las 22:10h en Antena 3

Arrugas de Ignacio Ferreras,
ganadora de 2 premios Goya a mejor película de animación y guion adaptado, nominada al premio Annie a mejor película, ganadora de una distinción especial (2º mejor largometraje) en el festival de Annecy, nominada al premio del cine europeo, Gaudí y Satellite award a mejor película de animación, ganadora del gran premio a mejor largometraje de animación en el festival de Ottawa, 
a las 22:25h en La 2

jueves, 23 de noviembre de 2017

El autor * * * *



El arte de escribir una novela

Después de la inquietante "Caníbal", una de mis mejores películas españolas de 2013, Manuel Martín Cuenca adapta libremente "El móbil", la primera novela de Javier Cercas. Álvaro quiere ser escritor, pero todo lo que escribe es falso, pretencioso, insípido. Trabaja como escribiente en una notaría de Sevilla y su vida es gris, coloreada sólo por sus sueños. Su mujer, Amanda, es todo lo contrario. Siempre ha tenido los pies en la tierra y nunca ha soñado con ser escritora. Sin embargo, es ella la que se pone a escribir y le sale un best‐seller. La separación es inevitable. En ese momento, Álvaro decide afrontar su sueño: escribir una gran novela. Pero es incapaz; no tiene talento ni imaginación. Guiado por Juan, su profesor de escritura, indaga en los fundamentos de la novela, hasta que un día descubre que la ficción se escribe con la realidad. Álvaro comienza a manipular a sus vecinos y amistades para crear una historia, una historia real que supera a la ficción. Esta es una película sibilina y satírica sobre lo que uno está dispuesto a hacer para conseguir su propósito, y la trama se va enredando hasta un punto en que dentro de la ficción de la película, vemos lo que les sucede a los personajes y lo que el protagonista manipula para que ocurra, con un gran guion escrito por Martín Cuenca y Alejandro Hernández. Como ocurría en la puesta en escena de "Caníbal", el piso donde vive Javier tiene una decoración aséptica en contraste con las palabras, que están muy presentes en esta película a diferencia de la anterior. Martín Cuenca no se ha quedado en la zona de confort en su filmografía con esta atrevida propuesta y demuestra ser uno de los mejores directores de actores. Javier Gutiérrez está descomunal en uno de sus mejores papeles que bien le puede dar un segundo Goya, acompañado de Antonio de la Torre, María León (en un papel poco lucido), los mexicanos Adriana Paz y Tenoch Huerta y la sorpresa de Adelfa Calvo. El film obtuvo el premio FIPRESCI en el festival de Toronto, estuvo en la sección oficial del festival de San Sebastián y es uno de los títulos favoritos a tener en cuenta en la próxima temporada de premios. Si bien a priori tenía algunas dudas sobre "El autor", una vez vista puedo decir que es una de las películas españolas más interesantes de 2017.

Valoración: 8

Lo mejor: el giro final en la historia y la interpretación (de Goya) de Javier Gutiérrez.
Lo peor: los personajes femeninos de Adelfa Calvo, María León y Adriana Paz no quedan en buen lugar.

Atención a las intervenciones de la pareja de actores mexicanos. Después de la vuelta de tuerca sorprendente en el final, uno se queda pensando en la trama y dentro de un tiempo puede tener ganas de volver a ver la película teniendo en cuenta cómo acaba.


Hacia la luz * * *

Naomi Kawase es uno de los pocos nombres del cine japonés cuyos films se estrenan con regularidad en España junto con Hirokazu Koreeda. Después de "Una pastelería en Tokio", la directora cuenta la historia de Misako (Ayame Misaki) que se gana la vida haciendo audiodescripciones de películas y está un poco desconectada de la sociedad y Nakamori (Masatoshi Nagase), un fotógrafo a punto de perder la vista. Con sus diferencias, estos dos individuos solo lograrán conectar a través del cine. Este es un amable y delicado drama romántico sobre el poder de las imágenes y de las palabras. Es una película luminosa, rodada con una luz que se diluye pero es un poco afectada, con momentos new age un poco cursis. Aunque no es de los mejores trabajos de Kawase como "El bosque del luto" se reconoce la lírica manera de filmar de la directora. El film se presentó en la sección oficial del festival de Cannes y de la Seminci de Valladolid.


Una razón para vivir * * *  

El actor Andy Serkis, conocido por sus actuaciones en captura de movimiento en las sagas de "El señor de los anillos" y "El planeta de los simios" debuta en el largometraje con este film que cuenta la historia real de historia de Robin Cavendish, un hombre inglés que se queda paralizado a los 28 años por culpa de la polio. El diagnóstico de los médicos es letal: solo le dan tres meses de vida. El apoyo de Diana, su esposa, será fundamental para que Robin pueda viajar por todo el mundo transformando las vidas de otros enfermos, convirtiéndose en un pionero portavoz de los derechos de los discapacitados. Escrito por William Nicholson, nominado al Oscar por "Tierras de penumbra" y "Gladiator", este es un drama británico sobre la enfermedad y la superación personal que es convencional y sentimental pero está realizado con elegancia y puede llegar a emocionar.  Andrew Garfield demuestra de nuevo sus dotes como actor dramático después de "Hasta el último hombre" como Cavendish, en una interpretación que podría tenerse en cuenta de cara a la temporada de premios, acompañado de Claire Foy (la serie "The Crown") como Diana. El film se presentó en el festival de Toronto y ha obtenido nominaciones en categorías menores en los premios del cine independiente británico.




miércoles, 22 de noviembre de 2017

Festival cine iberoamericano HUELVA 2017:


A mediados de este mes tiene lugar el certamen L'Alternativa en Barcelona en que el premio del público fue para "A fabrica de nada" de Pedro Pinho que triunfó en el festival de Sevilla. Casi al mismo tiempo tuvo lugar en Huelva la edición número 43 de su festival, uno de los más importantes sobre el cine iberoamericano de nuestro país (también está la Mostra de Lleida), si bien ahora tiene la competencia del festival de Málaga donde también hay películas iberoamericanas.



En la presente edición la triunfadora fue "La novia del desierto" de Cecilia Atán y Valeria Pivato, que se llevó el Colón de oro a la mejor película, una cinta argentina amable y delicada sobre el amor en edad de vejez que ya destaquemos tras su paso por el festival de Cannes en Un certain regard. Además, su pareja protagonista formada por Paulina García y Claudio Rissi obtuvieron el Colón de plata a mejor actriz y actor, respectivamente. En la sección oficial se presentarojn films como el argentino "Pescador" de José Glussman (protagonizado por Darío Grandinetti, que obtuvo el premio por su trayectoria), el documental mexicano "La libertad del diablo" de Everardo González (que se pudo ver en la Seminci de Valladolid) o el film de República Dominicana "Luis" de Archie López. En cuanto a otros premios, el premio Juan Ramón Jiménez de la Sección Talento Andaluz fue para “Murillo, el último viaje”, el jurado joven de la sección oficial de cortometrajes decidió premiar a "Madres de luna" como mejor cortometraje nacional y el argentino "La prima sueca" como mejor cortometraje iberoamericano. La película de clausura tras la entrega de premios en el palacio de Congresos fue "Una mujer fantástica" de Sebastián Lelio.

Seguidamente vamos a destacar algunas de las películas que se presentaron en la sección oficial y en otros apartados.

Los perros

Una de las películas más interesantes que se proyectaron en el festival de Huelva está dirigida por Marcela Said, que anteriormente dirigió el documental "I love Pinochet" o "El Mocito". Esta vez cuenta la historia de Mariana, de 42 años, una mujer perteneciente a la burguesía chilena que toma clases de equitación con Juan, de 60 años, un ex coronel de ejército. Un día, unas personas llegan buscando al coronel por su participación en crímenes durante la dictadura. Este es un drama que intenta ser crítico con una época de la historia de Chile, con buen ritmo y una intensa interpretación de Antonia Zegers ("El club"), acompañada de Alfredo Castro ("Desde allá"). El film bien podría haber ganado como mejor película o actriz en este certamen pero ya ganó el premio a mejor película latinoamericana en la sección Horizontes latinos del festival de San Sebastián y Zegers es candidata a los premios Fénix a mejor actriz.



El pampero
Tras debutar con "Ciencias naturales" Matías Lucchesi ha dirigido este filme en que un hombre (Julio Chávez) y una mujer (Pilar Gamboa), que nunca se han visto antes, viajan en un velero. Él sólo sabe que lo espera su destino al final del viaje. Ella huye de un crimen que dice no haber cometido. No tienen nada que perder. Sólo los contiene el río y la esperanza de la libertad si logran llegar al otro lado. Pero, en el camino, un guardacosta (César Troncoso) interviene para complicar sus planes. Esta película argentina combina drama y suspense, tiene solvencia narrativa y está bien interpretado.



Elis
Esta es la ópera prima de Hugo Prata, sobre la vida de Elis Regina, una de las mejores cantantes brasileñas de todos los tiempos, contada desde sus comienzos hasta el final de su corta pero activa carrera. A través de sus canciones logra desbancar la Bossa Nova y modernizar la nueva MPB, música popular brasileña. Una carrera en busca de cambios, reinventándose y luchando contra sus propios temores en plena dictadura brasileña. Este es un drama biográfico brasileño protagonizado por Andréia Horta que le valió a Prata el Colón de plata a mejor director y el premio a mejor contribución técnico-artística.



Sueño en otro idioma
El director de "Párpados azules" y "Las oscuras primaveras" Ernesto Contreras presentó en Huelva este film mexicano en que Martin es un joven lingüista que llega al pueblo donde viven dos hombres mayores, Evaristo e Isauro, peleados desde hace décadas, para buscar su reconciliación y con ello intentar rescatar su lengua que está a punto de desaparecer. La película trata una historia de amor y amistad de manera original y reflexiva y conm un punto de realismo mágico. Ya lo destaquemos al obtener el premio del público en drama en la sección World cinema en el festival de Sundance.



Maracaibo
También desde Argentina llegó este film de Miguel Angel Rocca ("La mala verdad"). El crimen de Facundo provoca en Gustavo y Cristina (sus padres) un vacío irreparable. La tragedia evidencia todo lo que no había podido ser en el vínculo entre Gustavo e hijo y desarma las apariencias con su mujer, Cristina. Gustavo emprende un desesperado intento para entender su culpa: una culpa tortuosa que le provoca un profundo sentimiento de venganza. Necesita encontrar al responsable de ese crimen. Este es un thriller sobre las relaciones familiares que no profundiza mucho en que está Mercedes Morán (vista en "Betibú" y "Neruda").



Luna grande, un tango por García Lorca

Este es un filme español dirigido por Juan José Ponce, responsable de "Sevilla city". El director sigue en el terreno del  documental con esta película que ganó el premio del público. En 1933, Federico García Lorca emprende su segunda aventura americana, tras el viaje a Nueva York de 1929 (Lunas de Nueva York). Argentina y Uruguay le aguardan para coronarlo como uno de los mejores dramaturgos de todos los tiempos. Allí vive la edad dorada del tango, conoce a Carlos Gardel y Jorge Luis Borges, y forja una amistad inquebrantable con el futuro Premio Nobel Pablo Neruda. Este documental recoge la poderosa influencia del genial autor granadino en Buenos Aires y Montevideo con la ayuda de expertos, personajes anónimos y reconocidos nombres de la cultura como Lluís Pasqual, Juan Echanove, Verónica Forqué, Silvia Pérez Cruz, Paula Ortiz, Asier Etxeandia, Santiago Roncagliolo y Antonio de la Torre. Esta es la historia de cómo Federico García Lorca conquistó “un pueblo inmenso para su teatro”.



El hombre que cuida
Procedente de República Dominicana es el debut en el largometraje de Alejandro Andújar, que cuenta la historia de Juan, que es el hazmerreír del pequeño pueblo de pescadores de Palmar de Ocoa, desde el día que su mujer le fue infiel. Ya no se dedica a la pesca, sino a cuidar una ostentosa mansión de una familia adinerada de la capital. Encerrado en esa casa, Juan se ha aislado del mundo y no quiere salir de ahí, para no encontrarse con su mujer. Una tarde, el joven hijo del dueño, aparece junto a un amigo extranjero y una chica del pueblo que acaban de conocer. Durante el transcurso del fin de semana, Juan se ve obligado a tomar decisiones que afectarán el resto de su vida. Este es un drama coproducido con Puerto Rico y Brasil.



Matar a Jesús

En la sección Nuevos realizadores se presentó este filme de Laura Mora, que debutó con "Antes del fuego". En su segunda película, Paula, una joven estudiante de 22 años, presencia el asesinato de su adorado padre, un popular profesor de ciencias políticas de una universidad pública de la ciudad de Medellín. Desde la distancia, logra ver al asesino mientras se aleja a toda velocidad en una motocicleta. Devastados por el dolor tras los hechos, Paula y su familia tendrán que enfrentar la indolencia oficial. Las autoridades no harán ningún esfuerzo por esclarecer lo ocurrido y el caso pronto quedará archivado y suspendido. Basada en hechos reales, esta es una propuesta intensa que recibió el premio del la Juventud en el festival de San Sebastián y que también podría haber sido premiada en Huelva.



Verónica
Esta es la historia de una psicóloga que ha dejado de practicar la medicina y decide tomar el caso de Verónica de la Serna, una joven cuyo terapeuta anterior ha desaparecido misteriosamente. Este es un aceptable thriller psicológico mexicano dirigido por Carlos Algara y Alejandro Martínez Beltran. Fue premiado en la sección Nuevos realizadores del certamen.



Resort paraíso
Por último, en la sección Talento andaluz se proyectó este film de Enrique García después de títulos como "Tres razones" y "321 días en Michigan". Se trata de un thriller en que Eva y Pablo atraviesan el peor momento de sus vidas. Marcados por una tragedia que no pueden superar, sin trabajo y sin casa, se esconden en el hotel donde trabaja Eva, cerrado durante la temporada invernal. Ella tiene todas las claves de acceso y un plan para pasar desapercibidos, pero pronto son descubiertos por Saúl, uno de los vigilantes de seguridad, que no piensa desaprovechar la oportunidad de divertirse y dejarles claro quién está al mando. El hotel se convierte así en una jaula y Eva y Pablo en sus presas. Sin embargo, cuando dos personas no tienen nada que perder, solo pueden ganar.