Extraterritorial * * *

  Tras títulos como “Respira” y la miniserie “Arthur’s law” Christian Zübert ha escrito y dirigido este largometraje que podemos encontrar desde último de abril en Netflix. Cuando su hijo desaparece en un consulado de EE. UU., una ex soldado de las fuerzas especiales hará lo imposible por encontrarlo... y destapará una oscura conspiración. La película alemana es un aceptable thriller de intriga que tiene una buena premisa, alguna lograda escena de acción, carece de grandes pretensiones y resulta entretenido. El film está interpretado por una destacada Jeanne Goursaud (serie “La paz de Marsella”) como heroína de la función y Dougray Scott (“La promesa de Irene”). 

 

Estragos * * *

  Años después de “El apóstol” Gareth Evans ha escrito y dirigido este título estrenado a finales de abril en Filmin. Tras un robo de drogas, un policía lucha contra el submundo criminal de una ciudad corrupta para intentar localizar al hijo de un político. Esta coproducción británica es un violento thriller de acción que tiene una premisa manida y el director funciona mejor en las pocas escenas con coreografías de acción que en un guion con clichés y personajes estereotipados. La explosiva película hace una oda al cine sangriento hongkonés de los años ochenta y noventa. El reparto de actores está encabezado por Tom Hardy en plena forma con Jessie Mei Li, Timothy Olyphant, Forest Whitaker y Luis Guzmán. Parece que esta propuesta ha sido mejor recibida por los críticos aunque de manera irregular que por los espectadores. 

 

El ladrón de joyas * *

  Aparte de la miniserie documental “Congonhas: Tragédia Anunciada”, un título que se ha estrenado a finales de abril en Netflix es el dirigido por Kookie V. Gulati y Robbie Grewal. El hábil estafador Rehan planifica un robo de diamantes mientras trata de burlar a Rajan, su despiadado adversario. Esta película india es un pasable thriller de acción que se toma demasiado en serio a sí mismo y es de esas propuestas para verlas sin pensar ni hacerte preguntas. El film está interpretado por Saif Ali Khan (“Rangoon”) y Jaideep Ahlawat (“Sospechoso X). 

 

Pánico en el tren bala * * *

  Después de “Shin Ultraman” Shinji Higuchi ha dirigido este largometraje estrenado casi a finales de abril en Netflix. Un grupo ata bombas a un tren bala japonés en un intento de extorsionar al gobierno. Las autoridades emprenden una carrera contrarreloj para salvar a los pasajeros. Remake de la película japonesa de 1975 “Pánico en el Tokio Express (The Bullet Train), esta película japonesa es un aceptable thriller de acción explosivo y adrenalínico que tiene logradas escenas, buenos planos aéreos y la duración de más de dos horas no se hace pesada por lo que resulta entretenido. El film está protagonizado por el actor Tsuyoshi Kusanagi (“1778 stories of me and my wife”). 

 

Pangolín: el viaje de Kulu * * * *

  Aparte del mediometraje documental “Carlos Alcaraz: A mi manera”, podemos encontrar desde casi finales de abril en Netflix el segundo largometraje realizado por Pippa Ehrlich después de “Lo que el pulpo me enseñó”. Los pangolines, pequeños mamíferos escamosos de Asia y África, pueden parecer modestos, pero están entre los animales más cazados furtivamente y con los que más se trafica en el planeta. "Pangolin: Kulu's Journey" sigue a un hombre que encuentra un nuevo propósito cuando ayuda a rescatar a una cría de pangolín, Kulu, en una operación encubierta en Sudáfrica. Abandona la ciudad y se embarca en una sentida misión para rehabilitar y preparar al vulnerable animal para una vida de libertad en la naturaleza. “Pangolín: el viaje de Kulu” ofrece una conmovedora exploración de la conexión entre los seres humanos y las criaturas con las que compartimos nuestro mundo. Este documental estadounidense cuenta una historia de lucha íntima y de curación que tiene un mensaje valioso, combina imágenes impresionantes y nos recuerda lo importante del vínculo entre los seres humanos y los seres vivos de la naturaleza. 

 

El destino de Maya * * * *

  También podemos encontrar desde último de abril en Filmin este título escrito y dirigido por Tiina Lymi que debutó con “Fuera del mapa”. La joven Maya, de diecisiete años, se casa contra su voluntad con el pescador Janne. Su vida en la isla de Stormskerry está llena de retos y adversidades: como esposa de un pescador tiene que hacer frente a las largas ausencias de su marido y cuidar sola de su familia. Sin embargo, Maya se ha convertido en una mujer de carácter fuerte e independiente. Esta notable película finlandesa es un emotivo drama basado en la novela de Anni Blomqvist con un componente feminista que cuenta una historia de superación personal ante el aislamiento sobre una joven más fuerte de lo que ella creía. El largometraje de más de dos horas y media de duración tiene elipsis temporales, una sugerente ambientación de la isla y una destacada interpretación de la actriz Amanda Jansson (serie “La delgada línea azul”), bien acompañada del actor Linus Troedsson. El film hasta hace un año desconocido en España ganó el premio al mejor largometraje en la sección oficial del BCN film fest del año pasado, parece ser que obtuvo éxito de crítica y público en Finlandia y no merece pasar desapercibido. 

 

El idioma universal * * * *

  Tras varios cortometrajes y la ópera prima “The Twentieth Century”, Matthew Rankin coescribió y dirigió este largometraje estrenado en Filmin a finales de abril. En algún lugar entre Teherán y Winnipeg, Negin y Nazgol encuentran una suma de dinero congelada en el hielo invernal e intentan sacarla. Massoud guía a un grupo de turistas cada vez más desconcertados por los monumentos y lugares históricos de Winnipeg. Matthew deja su trabajo en el gobierno de Québec y se embarca en un misterioso viaje para visitar a su madre. El espacio, el tiempo y las identidades personales se entrecruzan. Este es un drama con toques de humor absurdo formado por historias cruzadas  en que el director hace un homenaje a su ciudad natal y convierte Winnipeg en una ciudad que es Teherán pero a la vez no lo es en un lugar donde las lenguas oficiales son el francés y el farsi. La película critica la sociedad contemporánea y sus normas rígidas, conecta con el cine de Wes Anderson o Charlie Kaufman, cabe señalar que el reparto desconocido de actores cuenta con el propio Rankin y esta es una propuesta curiosa para los amantes cinéfilos del cine de festivales pero no es para todos los públicos aunque quizás un poco más accesible que el debut del director. El film estuvo en la Quincena de realizadores del pasado festival de Cannes, ganó el premio a mejor ópera prima canadiense en el festival de Toronto, fue elegido como uno de los mejores títulos extranjeros del año por el National Board of Review y obtuvo trece nominaciones a los Canadian screen awards incluyendo mejor película, dirección, interpretación de comedia para Rojina Esmaeili y Pirouz Nemati, interpretaciones de reparto para Danielle Fichaud, Sami Soleymanlou y Saba Vahedyousefi, guion original, diseño de producción y casting. 

 

Eami * * *

  El siguiente título estrenado en Filmin a finales de abril es el dirigido por Paz Encina tras “La hamaca paraguaya” y el documental “Ejercicios de memoria”. Eami significa ‘bosque’ en ayoreo. También significa 'mundo'. El pueblo indígena ayoreo-totobiegosode no hace distinción: los árboles, los animales y las plantas que los han rodeado durante siglos son todo lo que conocen. Ahora viven en un área que experimenta la deforestación más rápida del planeta. Esta coproducción paraguaya es un ejercicio etnográfico cercano al documental de naturaleza en que la directora reflexiona sobre su entorno y las costumbres locales a través del lenguaje cinematográfico en una propuesta que intenta ser una experiencia sensorial inmersiva que tiene un guion poco convencional y un elegante trabajo de sonido si bien hay que decir que no está dirigida a todos los públicos. El film de 2022 ganó el premio Tiger a mejor película en el festival de Rotterdam, el premio a mejor dirección en la sección Vanguardia y género en el certamen BAFICI de Buenos Aires, estuvo en la sección Tierres en trance del festival de Gijón y fue nominado al premio Platino a mejor documental. 

 

Un traductor * * *

  En la plataforma de Filmin se estrenaron a finales de abril varios títulos como la miniserie “La chica desaparecida”, el documental “The Andersson brothers”, el thriller “El final de un asesino” y la comedia “Nuestra pequeña gran boda”.

El que nos ocupa es el debut en el largometraje codirigido por Rodrigo y Sebastián Barriuso. Como consecuencia del accidente nuclear de Chernobil, Malin, un profesor de literatura rusa de la Universidad de La Habana es separado de su familia y su trabajo para ser reasignado como traductor entre los médicos cubanos y los niños que empiezan a llegar de la URSS para recibir tratamiento por exposición a la radiación. Arrancado del abstracto mundo académico dentro del implacable mundo de la medicina, Malin debe encontrar una solución para evitar su creciente depresión. Esta coproducción cubana es un drama irregular que intenta ser emotivo aunque resulta un poco sensiblero y tiene silencios inexplicables. La película está bien protagonizada por el actor Rodrigo Santoro, acompañado de la actriz Maricel Alvarez. El film de 2018 estuvo en la sección oficial internacional del festival de Sundance, ganó el premio a mejor dirección en el festival internacional de Shanghai, fue nominado a los desaparecidos premios Fénix del cine latinoamericano a mejor actor y ópera prima y al premio Forqué a mejor película latinoamericana. 

 

El último suspiro * * * *

  Años después de “Comportarse como adultos” el veterano Costa-Gavras escribió y dirigió este largometraje basado en un libro de Régis Debray y Claude Grange que se ha estrenado en salas españolas. En un diálogo amistoso y apasionado, el médico Augustin Masset y el escritor Fabrice Toussaint se enfrentan cara a cara, uno con el final de la vida de sus pacientes, y el otro con su propio destino. Llevados por un torbellino de visitas y encuentros, ambos se embarcan en un sensible viaje entre el humor y el llanto: una aventura humana en el corazón de todas nuestras vidas. Este es un drama francés que tiene situaciones dramáticas con sentido del humor, se acerca al buen morir y al suicidio como acto de libertad. La película parece ser un poco recelosa con la eutanasia mientras que más comprensiva a la enfermedad y el dolor. Así pues, este título se suma a los estrenados el año pasado sobre estos temas como “La habitación de al lado”, “Polvo serán” y “Los destellos”. Esta es una propuesta sencilla, humanista, que tiene cierto aire vitalista y plantea preguntas al espectador. El reparto de actores está encabezado por Denis Podalydes como F. Toussaint y Kad Merad como Augustin, cuenta con las Charlotte Rampling, Angela Molina, Karin Viard y Hiam Abbass en personajes poco aprovechados. El film s e presentó en la sección oficial del festival de San Sebastián del año pasado donde bien hubiera merecido ser premiado, es de los títulos más logrados de Costa-Gavras desde “Arcadia” (2005) y sería una buena despedida del cine de su autor. 

 

Mi vida a lo grande * * *

  Este es el primer trabajo en solitario elaborado por Kristina Dufkova a partir de una novela. Un niño de doce años sufre acoso escolar por su peso e intenta darle la vuelta a la situación haciendo dieta e intentando conquistar a la chica de sus sueños. Esta coproducción checa de animación en stop motion elaborada durante en dos años y medio es un estimable drama que habla de temas como la obesidad, el acoso escolar y el primer amor en la pubertad, tiene un mensaje de reafirmación de ser fiel a uno mismo a pesar de las dificultades de la propia autoestima y la directora hace palpables las emociones de Ben y los demás personajes. Así pues, esta es una propuesta que puede resultar didáctica para el público más joven. El film obtuvo el premio especial del jurado en el pasado festival de Annecy, fue nominado a los premios del cine europeo a mejor largometraje y película de animación y se llevó el premio Europa film festivals en el certamen de Gijón. 

 

Una noche en Zoópolis * * *

  En la cartelera española se estrenaron varios títulos a señalar como la cinta de animación “Moon, mi amigo panda”. El que nos ocupa es el debut en el largometraje elaborado por Richard Curtis (mediometraje “Ice age: en busca del huevo”) y Rodrigo Pérez-Castro (“Koati”). Una noche un meteorito se estrella en un zoológico desatando un virus que transforma a los animales en viscosos zombis. Gracie, una joven loba, se une en la aventura a Dan, un puma salvaje recién llegado, para idear un plan y que los animales vuelvan a la normalidad. Junto a la ayuda de un grupo de supervivientes muy peculiares se embarcan en la peligrosa misión de rescatar el zoo del apocalipsis. Esta coproducción canadiense es una cinta de animación en 3D en forma de comedia de terror dirigida al público infantil que tiene mensajes a favor del compañerismo y el trabajo en equipo e intenta ser divertida aunque el conjunto es un poco predecible. Esta modesta producción que costó cinco millones de dólares cuenta con las voces originales de Gabbi Kosmidis y David Harbour. El film estuvo el año pasado en la sección de largometrajes de animación del festival de Sitges. 

 

Sujo * * * *

  Este título estrenado en salas es el coescrito y codirigido por Fernanda Valadez  después de “Sin señas particulares” y Astrid Rondero (“Los días más oscuros de nosotras”). Cuando un pistolero del cártel es asesinado, deja atrás a Sujo, su hijo de cuatro años. Tras el asesinato de su padre, el pequeño Sujo queda huérfano y desamparado. Con la ayuda de su tía, que le salva de la muerte, Sujo crecerá en el campo, sorteando la adversidad, la pobreza y los constantes peligros. Llegada la adolescencia, y como rito de iniciación, termina dentro de un cartel mafioso del que logra salir para rehacer su vida lejos de la violencia ¿Logrará Sujo cambiar su destino? La violencia se cierne sobre Sujo en cada etapa de su vida en el campo mexicano. Sujo madura y descubre que eludir el destino de su padre es inevitable. Esta coproducción mexicana es un notable drama social convincente en que las directoras presentan una mirada esperanzadora a las víctimas en los márgenes de la violencia en México sin caer en  la manipulación. La cinta está estructurada en capítulos, cada uno de los cuáles hace referencia a uno de los personajes de la historia, que se desarrolla durante varias décadas. También el largometraje puede dividirse en dos partes: la primera cuando el protagonista está en su tierra de origen en el campo y la segunda cuando se traslada a la ciudad y logra un buen equilibrio entre la expresión de lo real y lo mágico. Cabe señalar aspectos como la fotografía, el sonido y el reparto encabezado por el joven Juan Jesús Varela. El film obtuvo el premio del jurado a mejor película en la sección World Cinema del festival de Sundance del año pasado, el premio Cooperación española en el festival de San Sebastián y ganó tres premios en el certamen de Morelia a mejor película mexicana, dirección y guion. Espero que “Sujo” sea reconocido en los próximos premios Ariel ya que es uno de los títulos mexicanos más destacados del año pasado. 

 

La isla de los faisanes * * *

  Después de la notable miniserie “Altsasu” Asier Urbieta ha coescrito y dirigido su debut en el largometraje. La isla de los faisanes es el condominio más pequeño del mundo. La mitad del año pertenece al estado español y la otra mitad al francés. Emerge en mitad del río Bidasoa, una frontera natural que separa ambos estados. Laida y Sambou, una pareja local pasean frente a la isla. De repente ven a dos personas cruzando el río a nado para intentar llegar al otro lado. Días después, un cadáver aparece durante el intercambio de soberanía de la isla. ¿Quién se hace cargo? Esta coproducción española y francesa es un correcto thriller y drama migratorio sobre la supervivencia y la solidaridad que aprovecha el retrato de lugares y culturas; en cambio, se queda un poco corto en la intriga y a nivel dramático. Hay que señalar la fotografía con colores ocres y el elenco de actores formado por Jone Laspiur, Sambou Diaby, Itziar Ituño, Jon Olivares y Josean Bengoetxea. 

 

Todo lo que no sé * * *

  El siguiente estreno es el debut en el largometraje escrito y dirigido por Ana Lambarri después del tríptico de cortometrajes formado por “16, “36” y “26”. Laura, a sus 35 años, lleva una vida monótona: ayuda a su padre enfermo, trabaja en una tienda, comparte piso y pasa tiempo con su medio novio. Esta calma extraña se ve alterada cuando un compañero del pasado le propone retomar un antiguo proyecto en el sector tecnológico. Acepta para intentar conseguir el éxito. En este camino para recuperar una parte de ella que creía perdida, toma una serie de decisiones que tambalean su entorno, enfrentándose al precio a pagar por priorizarse a sí misma. La película española es un interesante drama que habla de cómo a veces no conseguimos nuestros sueños y apunta temas como la ansiedad, la presión y la pérdida. La ópera prima es meritoria y valiente aunque resulta un poco redundante en su parte central y le falta sutileza. Cabe destacar la interpretación de la actriz Susana Abaitúa, acompañada de Francesco Carril, Natalia Huarte (miniserie “Querer”), Ane Gabarain, Stéphanie Magnin (“Segundo premio”) y Andrés Lima. El film estuvo en la sección oficial del pasado festival de Málaga donde bien pudo haber sido considerada Abaitúa con el premio a la mejor actriz. 

 

Lo carga el diablo * * *

  En la cartelera de nuestro país se estrenaron en el último fin de semana de abril varios títulos en español. Uno de ellos es el primer largometraje coescrito y dirigido por Guillermo Polo. La rutinaria vida del escritor frustrado Tristán cambia el día que acepta, bajo misteriosas circunstancias, transportar el cuerpo congelado de su conflictivo hermano Simón desde Asturias hasta Benidorm para cumplir su última voluntad: ser enterrado en la casa donde ambos crecieron. A lo largo de este trayecto, el protagonista se verá envuelto en situaciones bizarras en las que tendrá que lidiar con personajes muy excéntricos. La colorista película española es una disparatada comedia dramática con humor negro en forma de alucinante road-movie que se mueve entre el cómic y el cine indie estadounidense y tiene como referencia el cine ibérico de Bigas Luna. Cabe señalar la labor en la fotografía y el reparto de actores está formado por el protagonista Pablo Molinero, Isak Férriz, una destacada Antonia San Juan como villana, Emilio Buale, Itziar Castro y Manuel de Blas. El film estuvo el año pasado en la sección oficial del festival cinema jove de Valencia. 

 

Mi gran boda griega 3 * *

  La actriz y directora Nia Vardalos dirigió su segundo largometraje años después de “Con el amor no hay quien pueda”. La familia Portokalos viaja a una reunión familiar en Grecia en un viaje lleno de amor, giros y sorpresas. Esta innecesaria secuela de la segunda parte de “Mi gran boda griega” (2016) es una comedia romántica estadounidense que sigue en la línea o incluso peor que la anterior, lejos de la aceptable primera película que sorprendió en 2022. La que nos ocupa intenta aportar momentos divertidos pero tiene diálogos torpes, un ritmo mejorable y el reparto de actores encabezado por la propia Vardalos en un personaje que se hizo querer, acompañada del actor John Corbett (“Gully”), hace lo que buenamente puede. En esta espero que última entrega de 2023 la directora tuvo el control de la producción y no me extraña que se haya estrenado dos años después. 

 

Liza Minnelli: absolutamente real * * *

  Se ha estrenado a finales de abril en Movistar + el segundo trabajo realizado por Bruce David Klein tras “Icahn: The Restless Billionaire”. Presenta un tributo a Liza Minnelli, una joven artista de talento crudo e ilimitado, y las relaciones profundas y creativas que tuvo con sus mentores e influencias. Este sincero documental estadounidense biográfico desvela los triunfos, los logros y la resistencia de la icónica hija de Judy Garland y capta una parte atractiva del mundo del espectáculo. La película, dividida en capítulos por citas, no sigue un orden cronológico de la vida de la actriz, tiene un tono más bien ligero, utiliza mucho material de archivo, tiene acceso a la intimidad de la protagonista y hace un buen homenaje a la ganadora de un Oscar por “Cabaret”. El film estuvo el año pasado en el festival de Tribeca.

 

 

La gran Lillian Hall * * *

  Este título que es novedad en alquiler desde inicio de marzo es el dirigido por Michael Cristofer, responsable del telefilm “Gia” y de “Pecado original” ambos con la actriz Angelina Jolie. Lillian Hall, actriz que es sinónimo de Broadway, nunca se ha perdido una representación a lo largo de su dilatada e ilustre carrera. Ni por su hija, ni por enfermedad, ni por ningún motivo. Sin embargo, en los ensayos previos a su próxima producción en Broadway, su confianza se ve desafiada. La gente y los acontecimientos conspiran para arrebatarle la posibilidad de hacer lo que más le gusta. La película estadounidense es un aceptable drama ambientado en Broadway sobre la caída de una diva del teatro que tiene ciertos lugares comunes y tiende a lo convencional. Sin embargo, destaca sobre todo la interpretación de la ganadora de dos Oscar Jessica Lange como una actriz con demencia precoz en uno de sus mejores papeles de los últimos años a la que echo de menos verla en el cine. El reparto cuenta con Kathy Bates, una destacada Lily Rabe (miniserie “Love & death”), Jesse Williams y Pierce Brosnan. El film fue nominado a los Critics choice awards a mejor telefilm y actriz en película para TV, al sindicato de actores a mejor actriz en telefilm y ganó el premio del sindicato de guionistas a mejor guion en película para TV. 

 

Vampira humanista busca suicida * * *

  En la plataforma de Movistar + se han estrenado a finales de abril varios títulos. Uno de ellos que es novedad en alquiler es la ópera prima coescrita y dirigida por Ariane Louis-Seize. Sasha es una vampira adolescente con un problema de empatía. A diferencia del resto de su familia, los colmillos de Sasha no salen cuando tiene hambre o siente miedo; necesita sentir una conexión personal con su presa. Y entonces Sasha conoce a Paul, un verdadero adolescente convencido de que nunca disfrutará nada en la vida. Ella se hace amiga de él, le presenta su mundo y sus secretos. La película canadiense es una atrevida comedia (con humor negro) de terror (psicológico) de subgénero vampírico que cuenta una historia de madurez, da un giro al tópico familiar, habla de temas como el suicidio adolescente y destaca la actuación de Sara Montpetit. El film de 2023 obtuvo una mención especial al mejor guion en la sección Noves visions del festival de Sitges, el premio a mejor película y el premio Cine+Frisson en el Paris International Fantastic Film Festival (PIFFF) y se llevó el Canadian screen award a mejor guión original de doce nominaciones incluyendo mejor película, dirección, mejor interpretación de comedia para Félix-Antoine Bénard y Sara Montpetit, mejor interpretación secundaria para Steve Laplante y Nóemie O’Farrell, mejor ópera prima, montaje y casting. 

 

Agenda semanal de películas para ver en TDT:

 - Lunes 28 de abril:

 

Ligeramente escarlata de  Allan Dwan,

con John Payne, Rhonda Fleming, Arlene Dahl, Kent Taylor

12:00h en Squirrel 

 

Open water de Chris Kentis,

con Blanchard Ryan, Daniel Travis, Saul Stein 

12:15h en Be mad

 

 

- Martes 29:

 

Morgan el pirata de André De Toth, Primo Zeglio,

con Steve Reeves, Valerie Lagrange, Ivo Garrani, Lidia Alfonsi 

11:50h en Squirrel 

 

El Cowboy de Delmer Daves,

Nominada al Oscar: mejor montaje

Sindicato de Directores (DGA): nominada a mejor director

con Jack Lemmon, Glenn Ford, Anna Kashfi, Brian Donlevy, Dick York  

15:10h en Squirrel

La noche de los gigantes de Robert Mulligan,

con Gregory Peck, Eva Marie Saint, Robert Forster, Noland Clay, Russell Thorson,  

18:20h en Trece

 

A veinte millas de la justicia de Jerrold Freedman

con Charles Bronson, Bruno Kirby, Bert Remsen, Michael Lerner, Ed Harris 

18:35h en Squirrel 

Los 28 hombres de Panfilov de Kim Druzhinin, Andrey Shalopa,

con Maksim Abrosimov, Sergey Agafonov, Pavel Aseev, Ivan Batarev, 

23:45h en Squirrel

 

 

- Miércoles 30:

 

El proceso de Orson Welles,

Festival de Venecia: sección oficial

Festival de Valladolid - Seminci: FIPRESCI - Jurado de la Crítica Internacional

Premios del Sindicato de Críticos de Cine Franceses: Mejor película.

con Anthony Perkins, Jeanne Moreau, Romy Schneider, Elsa Martinelli, Akim Tamiroff, Michael Lonsdale, Orson Welles 

08:20h en Squirrel

 

El coloso de Rodas de Sergio Leone, 

con Rory Calhoun, Lea Massari, Ángel Aranda, Georges Marchal, Conrado San Martín 

15:35h en Real Madrid tv

 

Amenaza en las vías de Fred F. Sears,

con Jock Mahoney, Peggie Castle, Adele Jergens, William Bishop, Chubby Johnson 

17:20h en Trece

 

Alma solitaria de Hugo Fregonese,

con Joel McCrea, Wanda Hendrix, John McIntire, Jeanette Nolan, Ed Begley 

18:50h en Trece

 

Policías corruptos de Alex Brewer, Benjamin Brewer, 

con Nicolas Cage, Elijah Wood, Sky Ferreira, Eric Heister, Alexandria Lee,

21:30h en Real Madrid tv

 

La sombra del reino de Peter Berg,

Sindicato de Actores (SAG): nominada mejores especialistas de acción (largometraje)

con Jamie Foxx, Jennifer Garner, Chris Cooper, Jason Bateman, Jeremy Piven, Ali Suliman, Ashraf Barhoum 

22:45h en Be mad 

 

Por los pelos de Nacho G. Velilla,

con Carlos Librado “Nene”, Antonio Pagudo, Tomy Aguilera, Amaia Salamanca 

22:50h en Antena 3

 

 

- Jueves 1 de mayo:

 

El día de los trífidos (miniserie de TV) de Nick Copus,

con Joely Richardson, Dougray Scott, Brian Cox, Vanesa Redgrave, Jason Priestly 

09:40h en Squirrel  

Cateto a bavor de Ramón Fernández,

con Alfredo Landa, José Gálvez, Florinda Chico

14:45h en Trece

 

Detective Conan: black iron submarine de Yuzuru Tachikawa

Festival de Annecy: nominada a Cristal al mejor largometraje.

Japan Academy Awards: nominada a mejor película de animación

15:00h en Super 3

 

Furia de titanes de Louis Leterrier,

Premios Annie: Nominada a Mejor animación de personajes en una película no animada .

Saturn Awards: Nominada a Mejor película de género fantástico.

con Sam Worthington, Liam Neeson, Ralph Fiennes, Danny Huston, Gemma Arterton, Mads Mikkelsen, Jason Flemyng,  

15:30h en Neox 

 

La última luz (miniserie de TV) de Dennie Gordon,

con Matthew Fox, Joanne Froggatt,

15:40h en Cuatro 

Zoe y Tempestad de Christian Duguay,

con Mélanie Laurent, Pio Marmaï, Kacey Mottet Klein, Danny Huston, Carole Bouquet 

15:50h en TV3 

Manolo la nuit de Mariano Ozores,

Premio a la mejor actriz (MªJosé Alfonso) por el Sindicato Nacional del Espectáculo

con Alfredo Landa, María José Alfonso, Josele Román, Rafaela Aparicio, Ricardo Merino, Nadiuska, Alberto Fernández, 

16:20h en Trece

 

Doraemon y el viaje a la Luna de Shinnosuke Yakuwa

16:45h en Boing

 

Soldado universal: el día del juicio final de John Hyams,

con Scott Adkins, Dolph Lundgren, Jean-Claude Van Damme, Andrei Arlovski 

17:15h en Be mad

 

Dos ladrones y medio de Benny Chan,

con Jackie Chan, Louis Koo, Yuanyuan Gao, Michael Hui, Biao Yuen 

18:00h en Squirrel

 

Dios mío, ¿pero qué te hemos hecho... ahora? de Philippe de Chauveron,

con Christian Clavier, Chantal Lauby, Ary Abittan, Medi Sadoun, Frédéric Chau,

18:20h en Antena 3

 

El colapso (miniserie de TV) de Jérémy Bernard, Guillaume Desjardins, Bastien Ughetto,

con Bellamine Abdelmamek,  Lubna Azabal, Lola Burbail,

22:55h en Canal 33

 

Gladiator de Ridley Scott, 

ganadora de 5 premios Oscar incluyendo mejor película y actor protagonista de 12 nominaciones incluyendo mejor director, actor de reparto (Phoenix), guion original, montaje, fotografía, banda sonora y diseño de producción, ganadora de 2 Globos de oro a mejor película drama y banda sonora original y nominada a mejor director, actor drama y actor de reparto, ganadora de 4 premios BAFTA incluyendo mejor película y fotografía de 14 nominaciones incluyendo mejor director, actor, actor secundario (Reed/Phoenix), guion original, maquillaje y peluquería y sonido, top 10 mejores películas del año por el American Film Institute, ganadora de 6 Critics choice awards a mejor película, actor, actor secundario, fotografía, dirección artística y compositor, ganadora de 2 premios National Board of Review a mejor actor secundario y diseño de producción y top 10 mejores películas del año, ganadora de 3 Satellite awards a mejor fotografía, banda sonora y efectos visuales de 10 nominaciones incluyendo mejor película, dirección, actor principal drama, actor de reparto drama, montaje y dirección artística, ganadora del sindicato de productores a mejor película, nominada al sindicato de directores a mejor director, nominada al sindicato de actores a mejor reparto, actor y actor secundario, nominada a la asociación de críticos de Chicago a mejor fotografía y banda sonora, 

premios Saturn: 6 nominaciones incluyendo mejor película de acción, dirección, guion, actor, música y vestuario, premio de la academia japonesa: nominada a mejor película de habla extranjera,

con Russell Crowe, Joaquin Phoenix, Connie Nielsen, Oliver Reed, Richard Harris, Derek Jacobi, Djimon Hounsou, Ralf Moeller, David Schofield, Joh  Schrapnel, Tomas Arana;

23:15h en La 1 

 

Aguas profundas de Adrian Lyne,

con Ben Affleck, Ana de Armas, Kristen Connolly, Tracy Letts

23:15h en Antena 3

 

The viral factor de Dante Lam, 

Festival de Sitges: Mejores efectos especiales

con Jay Chou, Nicholas Tse, Peng Lin, Bing Bai, Andy On, Kai Chi Liu, Carl Ng,  

23:35h en Real Madrid tv

 

Silverado de Lawrence Kasdan,

2 nominaciones al Oscar: Mejor sonido, banda sonora original

con Kevin Kline, Scott Glenn, Kevin Costner, Danny Glover, John Cleese 

01:15h en La 1

 

- Viernes 2:

 

El dedo en la llaga de Tonino Ricci, 

con Klaus Kinski, George Hilton, Ray Saunders, Betsy Bell, Lanfranco Cobianchi,  

15:35h en Real Madrid tv

 

Miss Willoghby y la librería encantada de Brad Watson,

con Nathalie Cox, Kelsey Grammer, Tara Fitzgerald, Steven Elder, Caroline Quentin 

16:30h en Paramount network

 

Acantilado rojo de John Woo,

Saturn Awards: 3 nominaciones a mejor film internacional, música y vestuario,

Asian Film Awards: 2 nominaciones a mejor película y dirección,

con Tony Leung, Takeshi Kaneshiro, Zhang Fengyi, Chang Chen, Zhao Wei, Hu Jun, 

21:30h en Squirrel

 

Pacto de silencio de Robert Redford

Festival de Venecia: sección oficial de largometrajes (fuera de competición)

Festival de Toronto: nominada al premio del público (Mejor película)

con Robert Redford, Shia LaBeouf, Nick Nolte, Julie Christie, Richard Jenkins, Chris Cooper,

22:05h en La 1

 

Adiós señor Haffmann de Fred Cavayé,

con Daniel Auteuil, Gilles Lellouche, Sara Giraudeau, Nikolai Kinski 

22:05h en TV3

 

Todo lo que tú quieras de Achero Mañas,

con Juan Diego Botto, José Luis Gómez, Najwa Nimri, Ana Risueño, Lucía Fernández, Pedro Alonso, Ana Wagner, Alberto Jiménez, Paloma Lorena 

22:30h en La 2

 

Camino a la perdición de Sam Mendes, 
ganadora del premio Oscar a mejor fotografía de 6 nominaciones incluyendo mejor actor de reparto (Newman), banda sonora original y sonido, nominada al Globo de oro a mejor actor de reparto, ganadora de 2 premios BAFTA a mejor fotografía y diseño de producción y nominada a mejor actor secundario, ganadora del premio a mejor director en el festival de Venecia, nominada a 3 Critics choice awards a mejor película, actor secundario e intérprete joven (Hoechlin), nominada al Círculo de críticos de Nueva York a mejor fotografía, nominada al sindicato de productores a mejor película, nominada a la Asociación de críticos de Chicago a mejor actor secundario y fotografía, asociación de críticos de Los Angeles y de Boston: nominada a mejor fotografía,

2 premios Saturn a mejor película de acción e intérprete joven, 

Satellite award a mejor fotografía de 7 nominaciones incluyendo mejor película drama, actor principal drama (Hanks), actor de reparto drama, diseño de producción, vestuario y efectos visuales,
con Tom Hanks, Paul Newman, Jude Law, Tyler Hoechlin, Daniel Craig, Jennifer Jason Leigh, Stanley Tucci,

23:45h en La 1  

 

La conferencia de Patrik Eklund,

Premios Guldbagge (Suecia): Mejor maquillaje. 2 nominaciones incluyendo mejores efectos visuales,

con Katia Winter, Eva Melander, Adam Lundgren, Cecilia Nilsson 

00:10h en TV3

Los nuevos españoles de Roberto Bodegas,

con José Sacristán, María Luisa San José, Amparo Soler Leal, Antonio Ferrandis, Manuel Zarzo, Josele Román, Manuel Alexandre, Rafael Hernández

00:35h en La 2  

- Sábado 3:

 

Zoo de Colin McIvor,

con Toby Jones, Penelope Wilton, Art Parkinson, Ian McElhinney, Amy Huberman, Stephen Hagan

09:15h en Squirrel 

 

Jack de Francis Ford Coppola,

con Robin Williams, Jennifer Lopez, Brian Kerwin, Bill Cosby, Diane Lane 

11:30h en Be mad

 

Este chico es un demonio de Dennis Dugan,

con John Ritter, Jack Warden, Michael Oliver, Gilbert Gottfried, Amy Yasbeck  

12:10h en Paramount network

 

Los niños de Huang Shin de Roger Spottiswoode,

con Jonathan Rhys Meyers, Radha Mitchell, Chow Yun-Fat, Michelle Yeoh  

14:40h en Trece

 

Tom y Jerry conocen a Sherlock Holmes (mediometraje) de Spike Brandt, Jeff Siergey 

15:20h en Boing

 

El asombroso Mauricio de Toby Genkel, Florian Westermann,

Premios del Cine Europeo (EFA): nominada a mejor film de animación. 

con voces originales de: Hugh Laurie, Emilia Clarke, David Thewlis 

15:25h en Clan

 

El super canguro de Brian Levant,

con Jackie Chan, Amber Valletta, Madeline Carroll, Will Shadley, Alina Foley,  

16:50h en Trece

 

El arte de vivir bajo la lluvia de Simon Curtis,

con Milo Ventimiglia, Amanda Seyfried, Kevin Costner, Kathy Baker, Gary Cole, 

17:25h en La 1

 

El calzonados de Mariano Ozores,

con Paco Martínez Soria, Florinda Chico, Mari Carmen Prendes, María Kosti 

19:05h en La 1

 

The assistant de Kitty Green,

Premios Independent Spirit: nominada a mejor guion novel, actriz y fotografía

Asociación de Críticos de Boston: nominada a mejor actriz (Garner)

Premios Gotham: nominada a mejor película

con Julie Garner, Noah Robbins , Dagmara Dominczyk, Alexander Chaplin 

19:25h en TV3

 

Frente a frente con la muerte (TV) de Robert Day,

con Sam Elliott, Tom Conti, Kate Capshaw, Kenny Morrison, Matt Clark, Patrick Kilpatrick 

20:25h en Trece

 

La hora señalada de Paul Currie,

con Teresa Palmer, Michiel Huisman, Sam Reid , Maeve Dermody, Remy Hii, Simone Kessell 

22:00h en Paramount network

 

Sin motivo aparente de Bob Rafelson,

con Samuel L. Jackson, Milla Jovovich, Stellan Skarsgard, Doug Hutchison, Grace Zabriskie 

22:20h en Be mad

 

Honor, plomo y sangre de John Woo,

con Ti Lung, Chow Yun-Fat, Leslie Cheung, Dean Shek 

01:00h en Squirrel

 

 

Quiniela ganadores premios PLATINO 2025:

 

  Hoy domingo día 27 de abril se celebra la gala de entrega de los premios Platino del audiovisual iberoamericano en el palacio IFEMA de Madrid, presentada por la actriz mexicana Aislinn Derbez y el actor español Asier Etxeandia. El evento podrá verse a partir de las 22:00h en La 2 de TVE. Hay que decir que este año recibe el premio Platino de honor la actriz estadounidense Eva Longoria. Opino que no es una muy buena elección aunque sea una estrella popular, ya que seguramente haya figuras como directores o actrices y actores latinoamericanos que merezcan más este reconocimiento.  Cabe recordar que el año pasado triunfó la película española "La sociedad de la nieve".

En esta duodécima edición los films más nominados son el español "La infiltrada" con once nominaciones, el argentino "El jockey" con nueve y el mexicano "Pedro Páramo" con seis pero no en los apartados principales. Cabe destacar en la cosecha del año pasado del cine hablado en portugués con "Grand tour" y "Aún estoy aquí" y de las series "Senna" y "Ciudade de Dios". Creo que a pesar de las pocas nominaciones que obtuvo, la película de Walter Salles bien puede llevarse los tres premios a los que opta incluyendo mejor largometraje de ficción y dirección si bien no está en mejor guion donde considero que los mejores posicionados son "Memorias de un cuerpo que arde" o "El jockey".

Por lo que respecta a las categorías interpretativas, por un lado, como mejores intérpretes protagonistas sobresalen Eduard Fernández y Fernanda Torres aunque hay que tener en cuenta a Manuel García Rulfo y Carolina Yuste. Como mejores actuaciones de reparto opto por Daniel Fanego e Ilse Salas si bien no hay que olvidar a Darío Grandinetti y Clara Segura. 

En cuanto a otros apartados importantes, como mejor comedia creo que la única aceptable de las noiminadas es la española "Buscando a Coque", como mejor film animado destaca el español "Mariposas negras" por encima del argentino "Dalia y el libro rojo", como mejor largometraje de no ficción merece ganar el mexicano "El eco" y estaría bien que fuera premiado el argentino "Reas" y como mejor ópera prima debería ser reconocida la boliviana "El ladrón de perros" o la española "La estrella azul" (que tiene un componente argentino). Por su parte, el premio de cine y educación en valores puede recaer en la cinta costarricense "Memorias de un cuerpo que arde".

Además, creo que los rubros técnicos se pueden repartir entre "Pedro Páramo" que se puede llevar los correspondientes a mejor fotografía, música y dirección artística y "La infiltrada" con los de mejor montaje y sonido.

 

 

Mejor película iberoamericana de ficción

Aún Estoy Aquí

El 47

El jockey

Grand Tour

La infiltrada

 

Mejor dirección

Arantxa Echevarría – La infiltrada

Luis Ortega – El Jockey

Pedro Almodóvar – La habitación de al lado

Aún estoy aquí – Walter Salles

 

Mejor guion

Antonella Sudasassi Furniss – Memorias de un cuerpo que arde

Arantxa Echevarría, Amèlia Mora – La infiltrada

Eduard Sola – Casa en flames

Jayro Bustamante – Rita

Luis Ortega, Rodolfo Palacios, Fabián Casas – El jockey

 

Mejor interpretación masculina

Eduard Fernández – Marco

Luis Tosar – La infiltrada

Manuel García-Rulfo – Pedro Páramo

Nahuel Pérez Biscayart – El jockey

 

Mejor interpretación femenina

Carolina Yuste – La infiltrada

Fernanda Torres – Aún estoy aquí

Sol Carballo – Memorias de un cuerpo que arde

Úrsula Corberó – El jockey

 

Mejor interpretación masculina de reparto

Daniel Fanego – El jockey

Darío Grandinetti – Nina

Diego Anido – La infiltrada

Hector Kotsifakis – Pedro Páramo

 

Mejor interpretación femenina de reparto

Clara Segura – El 47

Francisca Lewin – El lugar de la otra

Ilse Salas – Pedro Páramo

Liliana Biamonte – Memorias de un cuerpo que arde

 

Mejor película en el género de comedia iberoamericana de ficción

Buscando a Coque

Campamento con mamá

El candidato honesto

Padre no hay más que uno 4

 

Mejor película de animación

Arca de Noé

Capitán avispa

Dalia y el libro rojo

Guardiana de dragones – Dragonkeeper

Mariposas negras

 

Mejor película documental

El eco

La guitarra flamenca de Yerai Cortés

Los niños perdidos

Reas

 

Mejor ópera prima

Alemania

El ladrón de perros

La estrella azul

Simón de la montaña

 

Mejor música original

Alberto Iglesias – La habitación de al lado

Fernando Velázquez – La infiltrada

Gustavo Santaolalla – Pedro Páramo

Ulises Hernández – La invención de las especies

 

Mejor dirección de montaje

Jayro Bustamante – Rita

Lucrecia Gutiérrez, Tatiana Hueso – El eco

Rosario Suárez, Yibrán Asaud – El jockey

Victoria Lammers – La infiltrada

 

Mejor dirección de arte

Eduardo Hidalgo – La infiltrada

Eugenio Caballero, Carlos Y. Jacques – Pedro Páramo

Germán Naglieri, Julia Freid – El jockey

Javier Alvariño – La virgen roja

 

Mejor dirección de fotografía

Edu Grau – La habitación de al lado

Inti Briones – Rita

Javier Salmones – La infiltrada

Rodrigo Prieto, Nico Aguilar – Pedro Páramo

 

Mejor dirección de sonido

Angie Hernández – Una noche con los Rolling Stones

Diana Sagrista, Alejandro Castillo, Eva Valiño, Antonin Dalmasso – Segundo premio

Guido Berenblum – El jockey

Jorge Castillo, Fabio Huete, Mayte Cabrera, Miriam Lisón – La infiltrada

 

Premio Platino al cine y educación en valores

Alemania

El ladrón de perros

Memorias de un cuerpo que arde

Soy Nevenka

 

En el ámbito de series, las más nominadas son "Cien años de soledad" con ocho nominacioens y "Senna" con cuatro. Este año cabe señalar la presencia de adaptaciones de obras literarias como "Cien años de soledad" y "Como agua para chocolate". Creo que la producción que tiene opciones de ser más premiada es la adaptación de la aclamada novela de Gabriel García Márquez incluyendo mejor miniserie o teleserie de ficción. 

Sobre los apartados de interpretación, como mejores actuaciones principales es posible que sean premiados Claudio Cataño y Marleyda Soto si bien no hay que descartar a Alberto San Juan o Gabriel Leone y Candela Peña. 

Como mejores actuaciones de reparto me decanto por Viña Machado y Jairo Caramargo aunque también podría ganar Benjamín Vicuña y Frida Sofía Cruz. 

Por último, como mejor creador de miniserie o teleserie opto por "El secreto del río" por tratarse de una obra original.

 

Mejor miniserie o teleserie cinematográfica de ficción o documental

Cidade de Deus: A Luta Não Para

Cien años de soledad

Como agua para chocolate

Senna

 

Premio Platino a la mejor interpretación masculina en miniserie o teleserie 

Alberto San Juan – Cristóbal Balenciaga

Alexandre Rodrigues – Cidade de Deus: A Luta Não Para

Claudio Cataño – Cien años de soledad

Gabriel Leone – Senna

 

Mejor interpretación femenina en miniserie o teleserie 

Andreia Horta – Cidade de Deus: A Luta Não Para

Azul Guaita – Como agua para chocolate

Candela Peña – El caso Asunta

Marleyda Soto – Cien años de soledad

 

Mejor interpretación masculina de reparto en miniserie o teleserie 

Benjamín Vicuña – Envidiosa

Hugo Bonemer – Senna

Jairo Camargo – Cien años de soledad

Janer Villareal – Cien años de soledad

 

Mejor interpretación femenina de reparto en miniserie o teleserie 

Carmen Maura – Tierra de mujeres

Frida Sofía Cruz Salinas – El secreto del río

Loren Sofía – Cien años de soledad

Viña Machado – Cien años de soledad

 

Mejor creador de serie

Alberto Barrera – El secreto del río

Curro Royo – Como agua para chocolate

José Rivera, Natalia Santa – Cien años de soledad

Vicente Amorim, Fernando Coimbra, Luiz Bolognesi, Patrícia Andrade – Senna