Nightcrawler * * * * *

Dan Gilroy, hermano de Tony Gilroy ("Michael Clayton), debuta tras la cámara con este portentoso thriller estadounidense. Su protagonista, Lou Bloom, ha sido testigo de un accidente y no consigue encontrar un empleo. El film es a la vez sátira, parodia y retrato de un tipo de periodismo actual en que prima la imagen morbosa a cualquier precio, la falta de ética de los medios de comunicación y la doble moral de sus responsables. El film recuerda a otros que han tratado el tema de los mass media como "Network, un mundo implacable" y su personaje central al Travis interpretado por Robert de Niro en la excelente "Taxi driver". Pero también en su estilo de realización remite a la más reciente "Drive". El personaje de Jake Gyllenhaal entra en el mundo oscuro del periodismo criminalista en Los Ángeles y se va convirtiendo en alguien que asusta y casi demencial. El film tiene recovecos, quizás no sea muy creíble pero adentra al espectador en la historia. Gyllenhaal entrega la mejor interpretación de su carrera, por cuyo papel perdió peso y con sus ojos como platos parece un búho a la caza de la noticia. Está bien acompañado por René Russo, que vuelve al punto de mira después de años como la estricta jefa de la empresa en que entra a trabajar el personaje de Gyllenhaal, además de Bill Paxton y Riz Ahmed. "Nightcrawler" es una de las películas más logradas de este inicio de año, que sin duda hubiera merecido más nominaciones al Oscar aparte del guión original que no es probable que gane, como el reconocimiento a su protagonista, antes que a Bradley Cooper y Steve Carell aunque no he visto los films por los que son candidatos. 

Valoración: 9

Lo mejor: cómo te mantiene atento a lo que sucede y la interpretación de Jake Gyllenhaal. 
Lo peor: que la trama no sea muy creíble.

Alma salvaje * * * *

Llega a las pantallas españolas otra de las cintas de la temporada de premios que acapara nominaciones. Hay películas de actores y actrices y esta es una de ellas. Reese Withgerspoon, una de las más queridas y rentables de Hollywood, vuelve a demostrar que interpretando personajes interesantes e intensos es una gran actriz. "Wild" es el resultado de su empeño personal como productora de sacar adelante este proyecto basado en las memorias de Cheryl Strayed, que recorrió miles de kilómetros a pie a través del desierto de Mojave para reencontrarse a sí misma. Witherspoon aceptó no ser la elegida por David Fincher para protagonizar "Perdida" (que ha hecho que estén nominadas este año Rosamund Pike y la propia Witherspoon) a pesar de que también producía la película de Fincher y decidió interpretar ella misma a un personaje que ha tenido malos momentos en sus relaciones con los hombres, ha coqueteado con la heroína y en cuyo viaje que emprende es importante la figura de su madre (interpretada por Laura Dern). La película intenta ser honesta con el material en el que se basa y los flashbacks aclaran la vida de la protagonista. Quizás la realización de Jean-Marc Vallée (que realizó el pasado año "Dallas Buyers Club" que hizo que McConaughey y Leto se llevaran el Oscar) resulte algo artificial pero vale la pena ver el film por por la historia y el trabajo de sus intérpretes. Witherspoon tal vez hace el mejor trabajo de su carrera, por encima del papel de June Carter que le dio el Oscar en "Walk the line" o el de la joven alumna en "Election". La aparente debilidad por su físico y cargando con una mochila más alta que ella, la actriz se entrega a fondo en su personaje. Su trabajo lava su imagen de actriz de prestigio y sería una justa ganadora del Oscar si no fuera porque la industria tiene ganas de ver a Julianne Moore alzarse con la dorada estatuilla. Está muy bien secundada por Laura Dern, que consigue otra nominación al Oscar tras "El precio de la ambición" a principios de los noventa, una candidatura un poco sorprendente porque las quinielas daban como fija a Jessica Chastain por "A most violent year". El estreno gustará a los seguidores de Witherspoon y de intensos viajes interiores. 

Capitán Harlock * * *

 Se estrena esta semana esta producción animada japonesa, el reboot de la saga ambientada en el espacio exterior creada por Matsumoto en 1977. Presentada en la sección oficial del festival de Venecia y de Sitges, el film está ambientado en el año 2977 cuando los humanos desean volver a vivir a una Tierra debastada. El Capitán Harlock lucha contra la Coalición Gaia que gobierna a los humanos y navega por las galaxias buscando venganza y atacando a las naves enemigas. La película ha tardado cinco años en realizarse, con ocho cientos dispositivos usados para renderizar 1400 planos. Sin duda, es espectacular en el plano visual en 3D, con imágenes que absorben la mirada del espectador. Es por ello que James Cameron ha declarado admirar esta producción. No obstante, es una pena que su guión no sea redondo, ya que entonces estaríamos ante una gran película. Pero el caso es que es un viaje asombroso pero algo superficial en su contenido. Gustará a los seguidores de los films de animación, sobre todo de los japoneses. 

Las ovejas no pierden el tren * * *

El estreno español de la semana es esta comedia dirigida por Álvaro Fernández Armero. En los años noventa, el director realizó estimables cintas sobre la juventud como el cortometraje "El columpio", "Todo es mentira" o "Nada en la nevera", películas en que Ariadna Gil, Coque Malla, Penélope Cruz o María Esteve hacían personajes frescos y con dificultades. Tras dirigir episodios de series de televisón como "Con el culo al aire", Fernández Arnero vuelve al largometraje con esta película que a priori no me hacía mucha gracia por pensar que se trataría de una cinta española más que pretende hacer gracia pero no la tiene. Cuenta la historia de una pareja en crisis que se obligada a vivir al campo. La chica (Inma Cuesta) quiere tener otro hijo aunque para ello tenga que tener sexo sin ganas con su marido (Raúl Arévalo). Mientras el hermano mayor de éste (Alberto San Juan) tiene una relación con una joven (Irene Escolar), la hermana de ella (Candela Peña) no ha tenido suerte en sus relaciones con los hombres y conoce a un periodista (Jorge Bosch). El director ha sabido trasladar sus inquietudes de los jóvenes adolescentes o veinteañeros a los problemas que pueden tener los que pasan de los treinta. La película es entretenida, en algún momento hay buenos diálogos y saca una sonrisa al espectador. Como ocurre en la mayoría de propuestas españolas, lo mejor es el atractivo reparto de actores, donde destaca una Candela Peña que intenta ser sexy (algo no habitual en su carrera) y que vive en su mentira.

 

Eva Van End * * *

 En una semana de muchos estrenos vale la pena destacar este drama que llega de Holanda. Cuenta la historia de una familia formada por los padres y tres hijos que con el paso de los años tienen una relación poco habitual. Cuando llega a su hogar un joven alemán estudiante de intercambio, los miembros de la familia empiezan a reinventar sus vidas durante quince días. Este es un film singular, que contiene elementos de humor surrealista y recuerda a las películas de Todd Solondz. Gustará a los que quieran ver una propuesta sobre la familia diferente y de cine de autor. 

Predicción ganadores premios CEC 2015:

Esta noche se celebra la gala de entrega de las medallas CEC que concede el Círculo de Escritores Cinematográficos de España a los mejor del año. En su larga trayectoria han premiado películas como "Celda 211", "También la lluvia" o "Vivir es fácil con los ojos cerrados". Todo parece indicar que la última cinta de Alberto Rodríguez volverá a triunfar en unos premios antes de los Goya, aunque también puede obtener alguna medalla "Magical girl" o "10.000km.". 

Mejor Película:

– “La isla mínima”, de Alberto Rodríguez.

– “El Niño”, de Daniel Monzón.

– “Relatos salvajes”, de Damián Szifron.

– “Loreak”, de José María Goenaga y Jon Garaño.

Mejor Director:

– Alberto Rodríguez por “La isla mínima”.

– Daniel Monzón por “El Niño”.

– Carlos Vermut por “Magical Girl”.

– Damián Szifron por “Relatos salvajes”.

Mejor Actor:

– Javier Gutiérrez por “La isla mínima”.

– Raúl Arévalo por “La isla mínima”.

– Javier Cámara por “La vida inesperada”.

– Luis Bermejo por “Magical Girl”.

Mejor Actriz:

– Bárbara Lennie por “Magical Girl”.

– María León por “Marsella”.

– Macarena Gómez por “Musarañas”.

– Elena Anaya por “Todos están muertos”.

Mejor Actor secundario:

– Karra Elejalde por "Ocho apellidos vascos".

– José Sacristán porr "Magical Girl".

– Jesús Carroza por "El Niño".

– Antonio de la Torre por "La isla mínima".

Mejor Actriz secundaria:

– Carmen Machi por "Ocho apellidos vascos".

– Bárbara Lennie por "El Niño".

– Itziar Aizpuru por "Loreak".

– María León por "Carmina y amén".

Mejor Guión original:

– Rafael Cobos y Alberto Rodríguez por “La isla mínima”.

– Carlos Vermut por “Magical Girl".

– Borja Cobeaga y Diego San José por “Ocho apellidos vascos”.

– Daniel Monzón y Jorge Guerricaechevarría por “El Niño”.

– Damián Szifron por “Relatos salvajes”.

Mejor Guión adaptado:

– Anna Soler-Pont por “Rastros de sándalo”.

– Javier Fesser, Cristóbal Ruiz y Claro García por “Mortadelo y Filemón contra Jimmy el ‘Cachondo'”.

– Chema Rodríguez, David Planell y Pablo Burgués por “Anochece en la India”.

– Isabel Sánchez y Enrique García por “321 días en Míchigan”.

Mejor Fotografía:

– Alex Catalán por “La isla mínima”.

– Carles Gusi por “El Niño”.

– Kalo Berridi por “Ocho apellidos vascos”.

– Javier Agirre por “Loreak”.

Mejor Montaje:

– José M.G. Moyano por “La isla mínima”.

– Cristina Pastor por “El Niño”.

– Bernat Vilaplana por “Open Windows”.

– Damián Szifron y Pablo Barbieri por “Relatos salvajes”.

Mejor Música:

– Julio de la Rosa por “La isla mínima”.

– Roque Baños por “El Niño”.

– Pascal Gaigne por “Loreak”.

– Gustavo Santaolalla por “Relatos salvajes”.

Mejor Director revelación:

– Carlos Marques-Marcet por “10000 km”.

– Beatriz Sanchís por “Todos están muertos”.

– Francisco Sánchez Varela por “Paco de Lucía: La búsqueda”.

– Juanfer Andrés y Esteban Roel “por Musarañas”.

Mejor Actor revelación:

– Dani Rovira por “Ocho apellidos vascos”.

– Jesús Castro por “El Niño”.

– David Verdaguer por “10000 km”.

– Carlos Rodríguez por “Hermosa juventud”.

Mejor Actriz revelación:

– Nerea Barros por “La isla mínima.

– Ingrid García-Jonsson por “Hermosa juventud”.

– Natalia Tena por “10000 km”.

– Yolanda Ramos por “Carmina y amén”.

– Nagore Aramburu por “Loreak”.

Mejor Largometraje Documental:

– “Paco de Lucía: La búsqueda”, de Francisco Sánchez Varela.

– “Antonio Vega. Tu voz entre otras mil”, de Paloma Concejero.

– “¡Zarpazos! Un viaje por el Spanish Horror”, de Víctor Matellano.

– “Nacido en Gaza”, de Hernán Zin.

Mejor Largometraje de animación:

– “Mortadelo y Filemón contra Jimmy el Cachondo”, de Javier Fesser.

– “Dixie y la rebelión zombie”, de Ricardo Ramón y Beñat Beitia.

– “La Tropa de Trapo en la Selva del Arcoíri”s, de Álex Colls.

– “Noche ¿de Paz? Holy Night!”, de Juan Galiñanes.

Mejor Película extranjera:

– “Ida”, de Pawel Pawlikowski (Polonia).

– “Interstellar”, de Christopher Nolan (Estados Unidos).

– “Nebraska”, de Alexander Payne (Estados Unidos).

– “Boyhood”, de Richard Linklater (Estados Unidos).

Predicción ganadores premios GAUDÍ 2015:

Esta noche se celebra la séptima ceremonia de entrega de los galardones que la Acadèmia del Cinema Català otorga a lo mejor del año. En anteriores ediciones han premiado producciones de autor como "El cant dels ocells" de Albert Serra en la primera gala o "La plaga" de Neus Ballús en la edición de 2014. Este año parte con ventaja de salir vencedora "Stella cadente" de Lluís Miñarro como mejor película en lengua catalana, mientras que "El Niño" tiene opciones para ser la mejor cinta en lengua no catalana. Tal vez las películas que salgan peor paradas sean "Rastres de sàndal", que puede ser que sólo gane el premio a la mejor actriz y "10.000km.", ya que si gana "El Niño" la cinta de Marqués-Marcet puede que no se lleve ningún premio. 

MILLOR PEL·LÍCULA EN LLENGUA CATALANA:
“Born”
“L’altra frontera”
“Rastres de sàndal”“Stella Cadente”

MILLOR PEL·LÍCULA EN LLENGUA NO CATALANA:
“10000 KM”“El Niño”
“Hermosa Juventud”
“[REC] 4: Apocalipsis”

MILLOR DIRECTOR:
Carlos Marqués-Marcet per “10000 KM”
Daniel Monzón per “El Niño”
Jaime Rosales per “Hermosa juventud”Lluís Miñarro per “Stella Cadente”

MILLOR ACTRIU PROTAGONISTA:
Aina Clotet per “Rastres de sàndal”
Bárbara Lennie per “Stella Cadente”
Ingrid García-Jonsson per “Hermosa juventud”
Natalia Tena per “10000 KM”

MILLOR ACTOR PROTAGONISTA:
Alex Brendemühl per “Stella Cadente”
David Verdaguer per “10000 KM”
Jesús Castro per “El niño”
Luis Tosar per “El niño”

MILLOR ACTRIU SECUNDÀRIA:
Bárbara Lennie per “El niño”Mercè Arànega per “Born”
Rosa Novell per “Rastros de sándalo”
Vicky Peña per “Los tontos y los estúpidos”

MILLOR ACTOR SECUNDARI:
Àlex Batllori per “Stella Cadente”
Eduard Fernández per “El Niño”Francesc Garrido per “Stella Cadente”
Sergi López per “El Niño”

MILLOR GUIÓ:
Carlos Marqués-Marcet i Clara Roquet per “10000 KM”
Jorge Guerricaechevarría i Daniel Monzón per “El niño”
Jaime Rosales i Enric Rufas per “Hermosa juventud”Sergi Belbel i Lluís Miñarro per “Stella Cadente”

MILLOR MUNTATGE:
Guillermo de la Cal per “[REC] 4: Apocalipsis”
Juliana Montañés i Carlos Marqués-Marcet per “10000 KM”Mapa Pastor per “El Niño”
Núria Esquerra por “Stella Cadente”

MILLOR FOTOGRAFIA:
Carles Gusi per “El Niño”Jimmy Gimferrer per “Stella Cadente”
Pablo Rosso per “[REC] 4: Apocalipsis”
Pau Esteve Birba per “Hermosa juventud”

MILLOR BSO:
Arnau Bataller per “[REC] 4: Apocalipsis”
Diego Pedragosa i Sergi Cameron per “Els anys salvatges”
Roque Baños per “El Niño”
Zeltia Montes i Simon Smith per “Rastres de sàndal”

MILLOR DIRECCIÓ DE PRODUCCIÓ:
Edmon Roch i Toni Novella per “El Niño”
Josep Amorós per “Rastres de sàndal”
Mayca Sanz per “10000 KM”
Oriol Maymó i Teresa Gefaell per “[REC] 4: Apocalipsis”

MILLOR DIRECCIÓ ARTÍSTICA:
Anna Pujol Tauler per “Rastres de sàndal”
Antón Laguna per “El niño”
Javier Alvariño per “[REC] 4: Apocalipsis”Sebastián Vogler per “Stella Cadente”

MILLOR MAQUILLATGE I PERRUQUERIA:
Alma Casal i Elena Pérez per “[REC] 4: Apocalipsis”
Ignasi Ruiz per “Stella Cadente”
Concha Rodríguez i Jesús Martos per “Rastres de sàndal”Alicia Rodríguez i Sergio Esche per “Born”

MILLOR VESTUARI:
Anna Güell per “Rastres de sàndal”Elena Ballester per “Born”
Mercè Paloma per “Stella Cadente”
Vinyet Escobar per “10000 KM”

MILLOR SO:
Dani Fontrodona, Alejandro Castillo i Ricard Casals per “Stella Cadente”
Dani Fontrodona, Jordi Monrós i Marc Orts per “L’altra frontera”Sergio Bürmann, Oriol Tarragó i Marc Orts per “El Niño”
Xavi Mas, Oriol Tarragó i Marc Orts per “[REC] 4: Apocalipsis”

MILLORS EFECTES ESPECIALS:
Àlex Villagrasa, Lluís Rivera, Josep Claret, David Ambit i Lucía Salanueva per “[REC] 4: Apocalipsis”
Bernat Aragonés, Eric Venti, Jose Bahamonde i Arturo Baston per “L’altra frontera”
Guillermo Orbe, Raúl Romanillos, David Martí i Montse Ribé per “El Niño”
Javier Romero per “Mortadelo y Filemón contra Jimmy ‘el Cachondo'”

MEJOR PELÍCULA DOCUMENTAL:
“Bugarach”
“Els Anys Salvatges”“Gabor”
“I will be murdered”

MEJOR PELÍCULA DE ANIMACIÓN:
“La Tropa de Trapo en la selva del Arcoiris”“Mortadelo y Filemón contra Jimmy ‘el Cachondo'”

MILLOR PEL·LÍCULA EUROPEA:
"Ida”
“La gran belleza”
“La Isla Mínima”
“Magical Girl”

MEJOR CORTOMETRAJE:

“Alex”“Café para llevar”
“El corredor”
“Line-Up”

7 premis Gaudí per a "Stella cadente": millor pel·lícula en llengua catalana, millor director, actor protagonista, actor secundari, guió, fotografia i direcció artística.

4 premis Gaudí per a "El Niño": millor pel·lícula en llengua no catalana, muntatge, direcció de producció i so.

3 premis Gaudí per a "Born": millor actriu secundària, vestuari i maquillatge i perriqueria.

2 premis Gaudí per a "REC4: Apocalipsis": millor banda sonora i efectes especials.

1 premi Gaudí per a "Rastres de sàndal": millor actriu protagonista.