Predicción ganadores premios ARIEL 2024

  Hoy sábado día 7 de septiembre se celebra en el teatro Degollado de Guadalajara (Jalisco). Cabe recordar que el año pasado el film más premiado fue "Bardo" pero ganó como mejor película "El norte sobre el vacío". 

En esta sextagésima sexta edición los títulos que obtuvieron más nominaciones son "Tótem" con quince, "Heroico" y "Temporada de huracanes" con once cada uno, "Desaparecer por completo" con ocho y "El eco" con siete. 

Creo que en las categorías principales de mejor película, dirección y guion original merece triunfar el largometraje de Lila Avilés que fue premiado en el festival de Morelia y fue elegido para ir a los Oscar por México. 

Por lo que respecta a los apartados interpretativos, como mejores actores protagonistas destacan Adriana Barraza (que nunca ha ganado este premio) y Harold Torres aunque hay que tener en cuenta a Adriana Llabrés. Como mejores intérpretes de reparto considero que tienen opciones de ser premiados Ludwika Patela y Fernando Cuautle ya que las actrices de "Tótem" podrían dividirse los votos pero no descarto a Mateo García Elizondo. Como mejor actuación revelación apuesto por Santiago Sandoval. 

En cuanto a otras categorías, como mejor guion adaptado es probable que gane "Temporada de huracanes", como mejor largometraje de no ficción merece ser reconocido "El eco" y como mejor ópera prima sobresale "Todo el silencio".

En los rubros técnicos estaría bien que la película de Tatiana Huezo se llevara los correspondientes a mejor fotografía, música y sonido aunque en fotografía también tiene opciones "Temporada de huracanes". 

Para acabar, como mejor largometraje iberoamericano destaca el español "La sociedad de la nieve" si bien también merecería el premio el chileno "Los colonos".

Mejor Película

El eco

Heroico

Temporada de huracanes

Todo el silencio

Tótem

 

Mejor Dirección

Lila Avilés – Tótem

Rodrigo García – Familia

Tatiana Huezo – El eco

Elisa Miller – Temporada de huracanes

David Zonana – Heroico

 

Mejor Actriz

Adriana Barraza – El último vagón

Adriana Llabrés - Todo el silencio

Cassandra Ciangherotti – Familia

Ilse Salas – Familia

Mónica Huarte – Señora influencer

 

Mejor Actor

Daniel Giménez Cacho – Familia

Harold Torres – Desaparecer por completo

Noé Hernández – Kokoloko

Pablo de Tavira Egurrola – Recursos Humanos

Juan Daniel García Treviño – Perdidos en la noche

 

Mejor Coactuación Femenina

Ludwika Paleta – Todo el silencio

Miriam Bravo – Valentina o la serenidad

Teresa Sánchez – Tótem

Marisol Gasé – Tótem

Montserrat Marañón – Tótem

 

Mejor Coactuación Masculina

Fernando Cuautle – Heroico

Humberto Busco – Martínez

Juan Manuel Bernal – Confesiones

Julio César Cedillo – A cielo abierto

Mateo García Elizondo – Tótem

 

Mejor Revelación Actoral

Danae Ahuja Aparicio – Valentina o la sereiddad

Ikal Paredes – El último vagón

Naíma Sentíes – Tótem

Rocío de la Mañana – Adolfo

Santiago Sandoval Carvajal – Heroico

Saori Gurza – Tótem

 

Mejor Guion Original

Valentina o la serenidad

Heroico

A cielo abierto

Tótem

Todo el silencio

 

Mejor Guion Adaptado

Temporada de huracanes

No voy a pedirle a nadie que me crea

El águila y el gusano

El último vagón

Recursos humanos

 

Mejor Documental

El eco

M20 Matamoros Ejido 20

Una jauría llamada Ernesto

La dama del silencio: El caso Mataviejitas

La oscuridad de la luz del mundo

 

Mejor Ópera Prima

A cielo abierto

La hija de todas las rabias

Adolfo

Martínez

Todo el silencio

 

Mejor Edición

El eco

Temporada de huracanes

Tótem

Heroico

Familia

 

Mejor Fotografía

Heroico

No voy a pedirle a nadie que me crea

Tótem

El eco

Desaparecer por completo

Temporada de huracanes

 

Mejor Música Original

Desaparecer por completo

Una jauría llamada Ernesto

Temporada de huracanes

El eco

A cielo abierto

¿Encontró lo que buscaba?

 

Mejor Diseño de Arte

Desaparecer por completo

El último vagón

Temporada de huracanes

Heroico

Tótem

 

Mejor Vestuario

Heroico

Tótem

El último vagón

Familia

Temporada de huracanes

 

Mejor Maquillaje

Desaparecer por completo

Temporada de huracanes

Masacre en Teques

Heroico

Tótem

 

Mejor Sonido

Perdidos en la noche

Desaparecer por completo

El eco

Todo el silencio

Heroico

Tótem

Temporada de huracanes

 

Mejores Efectos Especiales

Masacre en Teques

Desaparecer por completo

Todos los incendios

El último vagón

Recursos humanos

 

Mejores Efectos Visuales

Desaparecer por completo

Masacre en Teques

Recursos humanos

Perdidos en la noche

Temporada de huracanes

 

Mejor Película Iberoamericana

Al otro lado de la niebla (Ecuador)

La hembrita (República Dominicana)

La sociedad de la nieve (España)

Los colonos (Chile)

Puan (Argentina)

 

Mejor cortometraje de animación:

Camille

Emme y sus días mutantes

Humo

La canción del lago

La vieja y el cuervo

Nube

 

Mejor cortomeraje de ficción:

Angel

Apnea

Chica de fábrica

El color de la habitación

Patrona

 

Mejor cortometraje documental:

Charrascas

Huachinango rojo

KeMonito: la última caída

Norte

Yaxche’oob

 

Pulp fiction * * * * *

  Después de su ópera prima “Reservoir dogs” y antes de “Jackie Brown” Quentin Tarantino coescribió y dirigió este largometraje estadounidense en 1994 que se ha reestrenado en salas por su treinta aniversario. Jules y Vincent, dos asesinos a sueldo con no demasiadas luces, trabajan para el gángster Marsellus Wallace. Vincent le confiesa a Jules que Marsellus le ha pedido que cuide de Mia, su atractiva mujer. Jules le recomienda prudencia porque es muy peligroso sobrepasarse con la novia del jefe. Cuando llega la hora de trabajar, ambos deben ponerse "manos a la obra". Su misión: recuperar un misterioso maletín. Este es un excelente thriller con toques de comedia que no sigue una estructura lineal, tiene escenas inolvidables, buenos diálogos, una estética icónica y una estupenda banda sonora. Además, supuso la “resurrección” de la carrera de John Travolta en un gran reparto completado por Samuel L. Jackson, Uma Thurman, Bruce Willis, Ving Rhames, Harvey Keitel, Tim Roth, Maria de Medeiros, Rosanna Arquette y Christopher Walken. El film ganó merecidamente la Palma de oro en el festival de Cannes (pese a algunos abucheos), el premio a mejor dirección y guion en el Círculo de críticos de Nueva York, triunfó en la asociación de críticos de Los Angeles con los premios a mejor película, dirección, actor (Travolta) y guion, fue reconocido por el National Board of Review como la mejor película y mejor dirección aparte de estar en el top diez de lo mejor del año, obtuvo cuatro premios Independent Spirit a mejor film, dirección, actor (Jackson) y guion, dos premios BAFTA a mejor actor secundario y guion original de nueve nominaciones incluyendo fotografía, montaje y sonido, el Globo de oro a mejor guion y el Oscar a mejor guion original de siete nominaciones incluyendo mejor película y dirección. Así pues, vale la pena revisar o los que tengan suerte ver por primera vez la obra maestra de Tarantino que fue muy influyente. 

 

El cuervo * *

  Se ha estrenado en cines esta coproducción estadounidense dirigida por Rupert Sanders cuyo anterior largometraje fue “Ghost in the Shell”. Eric Draven y Shelly Webster son brutalmente asesinados cuando los demonios de su oscuro pasado les alcanzan. Ante la oportunidad de sacrificarse para salvar a su verdadero amor, Eric se propone vengarse despiadadamente de sus asesinos, atravesando el mundo de los vivos y los muertos para saldar sus deudas. Treinta años después de “El cuervo” de Alex Proyas ha llegado este remake que parece una relectura para las nuevas generaciones, un thriller gótico más bien fallido que resulta más violento que el anterior film pero también más genérico. El film cuenta una historia de amor imposible, tiene problemas de montaje y está interpretado por Bill Skarsgard y la cantante FKA Twigs con buena química juntos. 

 

Diabólica * *

  Años después de “Operación final” Chris Weitz ha escrito y dirigido este título estadounidense. La familia de Curtis es seleccionada para probar un nuevo dispositivo para el hogar: un asistente digital llamado AIA. AIA aprende los comportamientos de la familia y comienza a anticipar sus necesidades. Y puede asegurarse de que nada ni nadie se interponga en el camino de su familia. Se trata de un thriller de terror tecnológico que tiene una premisa interesante pero pierde la oportunidad de hacer una buena crítica a los peligros que comporta la Inteligencia Artificial. La película se deja ver aunque resulta poco efectiva, casi insustancial y tampoco destaca el reparto formado por John Cho, Katherine Waterston y David Dastmalchian. 

 

Un regalo para papá y mamá * *

  La semana pasada se estrenaron varios títulos estadounidenses en la cartelera española. Uno de ellos es el dirigido por Christian Ditter, responsable de títulos como “Los imprevistos del amor”. Taylor, el pequeño de la familia, descubre que puede manipular el tiempo utilizando el extravagante reloj de pared que ha heredado de su abuelo. Con la ayuda de sus hermanos mayores, regresará una y otra vez al día en que sus padres les anunciaron su separación con la esperanza de poder cambiar el destino de la familia. Esta es una modesta comedia con un componente fantástico y dirigida al público familiar que resulta convencional y repetitiva en el guion aunque no llega a la hora y media de metraje. El film está interpretado por unos desaprovechados Greg Kinnear e Isla Fisher. 

 

Festival de TELLURIDE 2024:

  Como es habitual en estas fechas en que el verano da señales de acabarse, empieza la temporada de festivales de cara a la próxima temporada de premios. Entre los días 30 de agosto y 2 de septiembre ha tenido lugar en un pueblo de las montañas de Colorado en USA una nueva edición de su festival de cine donde ha albergado el estreno mundial de varios films que pueden estar presentes en la carrera por el Oscar como Conclave y La lección de piano.

Este año se han podido ver en el certamen de Telluride títulos de ficción que pasaron por el festival de Cannes o el de Venecia como As we imagine as light, Anora, Bird, Emilia Pérez, The Seed of the Sacred Fig, Misericordia, Maria, la miniserie Observada, así como films como The outrun, The white house effect, Piece by piece, Better man (en el festival Toronto), The end (estará en el festival de San Sebastián)  y Social studies.  

También se proyectaron documentales como los siguientes: Blink, In waves and war, Jean Cocteau, Leonardo da Vinci, No other land y Carville: Winning Is Everything, Stupid!

Además, se pudieron ver los cortometrajes A swim lesson, Alok y The turnaround.

Cabe señalar que por el certamen pasaron figuras como Saoirse Ronan, George MacKay, el equipo de Emilia Perez con Jacques Audiard, Karla Sofía Gascón, Selena Gómez y Adriana Paz, el equipo de Anora con Sean Baker y Mikey Madison, así como Jesse Eisenberg, Kieran Culkin y Sebastian Stan. 

 

Seguidamente destacamos los siguientes títulos que formaron parte de esta edición del festival de Telluride:

Santosh

Un título a señalar es el primer largometraje de no ficción escrito y dirigido por Sandhya Suri. Gracias a un plan del gobierno, Santosh, que acaba de enviudar, hereda el trabajo de su marido como agente de policía en una zona rural del norte de la India. Cuando una niña de casta inferior aparece violada y asesinada, se ve arrastrada a la investigación bajo el ala de la carismática inspectora feminista Sharma. Esta coproducción británica es un efectivo thriller  policial que tiene una dirección sólida, buenas actuaciones y un absorbente guion. El film se presentó en la sección Una cierta mirada del pasado festival de Cannes. 

 

Memorias de un caracol

Adam Elliott, cuyo anterior largometraje fue “Mary and Max” ha escrito y dirigido este film. En Australia, en los años setenta, Grace Pudel es una solitaria e inadaptada niña aficionada a coleccionar figuras decorativas de caracoles y con un amor profundo por las novelas románticas. La muerte de su padre cuando tan solo es una niña, la lleva a separarse de su hermano mellizo Gilbert, hecho que la aboca a una espiral de ansiedad y angustia. Sin embargo, la esperanza vuelve a su vida cuando conoce a una excéntrica anciana llena de determinación y amor por la vida llamada Pinky, con la que entablará una larga amistad que le cambiará la vida para siempre. Esta película australiana de animación en stop-motion es una comedia con humor negro que resulta creativa y tiene un espíritu artesanal. El film ganó el premio Cristal a mejor largometraje en el festival de Annecy y estará en la sección Perlas del festival de San Sebastián. 

 

September 5

El siguiente título es el dirigido por Tim Fehlbaum después de “The colony”. Durante los Juegos Olímpicos de Múnich de 1972, un equipo de periodistas deportivos estadounidenses se ve obligado a cubrir la crisis de los rehenes entre los atletas israelíes. La película es un hábil drama que hace relevante una historia de hace 52 años y habla de la responsabilidad de los medios de comunicación. El film (también en la Mostra de Venecia) está interpretado por Peter Sarsgard, John Magaro, Ben Chaplin y Leonie Benesch. 

 

Nickel boys

Años después del documental “Hale County This Morning, This Evening” RaMell Ross ha coescrito y dirigido su primer largometraje de ficción basado en la novela de Colson Whitehead, ganadora del Premio Pulitzer. Cuenta la poderosa amistad entre dos jóvenes afroamericanos que atraviesan juntos las duras pruebas del reformatorio de Florida. Este drama estadounidense ha sido comparado con “Moonlight”, está previsto su estreno en USA  a finales de octubre y es uno de los títulos a tener en cuenta en la temporada de premios. 

 

Saturday night

Jason Reitman, después de “Cazafantasmas: más allá” ha coescrito y dirigido este largometraje estadounidense. El 11 de octubre de 1975, un grupo de jóvenes cómicos cambió la televisión para siempre. Narra la historia entre bastidores en los momentos previos a la primera emisión de Saturday Night Live (SNL). Esta comedia dramática cuenta con los actores Gabriel LaBelle y Dylan O’Brien y se estrenará en USA a mediados de octubre. 

 

The friend

Otro título estadounidense que podemos señalar es el escrito y dirigido por Scott McGehee y David Segel tras “Montana story”. Una historia de amor, amistad, dolor y curación, sobre una escritora que adopta un gran danés que perteneció a un difunto amigo y mentor. Esta adaptación de una novela de Sigrid Núñez es un drama que tiene un reparto formado por Naomie Watts, Bill Murray, Constance Wu, Ann Dowd y Carla Gugino. 

 

Don't let's go to the dogs tonight

La actriz Embeth Davidtz ha escrito, dirigido e interpretado su debut en el largometraje. El tumultuoso mundo de Bobo, una niña de ocho años cuya infancia transcurre en la granja familiar de Rodesia, ahora Zimbabue, mientras la guerra de los arbustos hace estragos. Con este violento telón de fondo, y a través de sus ojos, somos testigos del desesperado apego de la familia a la tierra africana y de las profundas cicatrices de una guerra que transforma la tierra y el alma.

 

Separated

Dentro del cine de no ficción podemos señalar este título realizado por el documentalista Errol Morris tras “Volar en círculos, de John Le Carré”. Errol Morris se enfrenta a uno de los capítulos más oscuros de la historia reciente de Estados Unidos: la separación de familias. Basándose en el libro de Jacob Soboroff, corresponsal político de la NBC, Morris combina entrevistas explosivas con funcionarios que denuncian irregularidades y viñetas narrativas sobre la difícil situación de una familia inmigrante. Juntos, revelan que la crueldad en el corazón de esta política era su propio propósito. Esta coproducción estadounidense es un documental incisivo que critica la actitud despectiva de Estados Unidos hacia los inmigrantes. El film está fuera de concurso en el apartado de no ficción de la Mostra de Venecia. 

 

Apocalypse in the tropics

Este largometraje es el realizado por la coguionista Petra Costa (“La democracia en peligro”) y Moara Passoni. ¿Cuándo acaba una democracia y empieza una teocracia? En este documental, Petra Costa investiga el control cada vez más poderoso que los líderes religiosos ejercen sobre la política en Brasil. Obtiene un acceso extraordinario a los principales líderes políticos del país, incluidos el presidente Lula y el expresidente Bolsonaro, así como al teleevangelista más famoso de Brasil. El movimiento evangélico ha desempeñado un importante papel en la reciente agitación política de Brasil, y también la teología apocalíptica impulsa a los principales protagonistas del movimiento. Esta coproducción brasileña es un documental convincente sobre la era Bolsonaro y que habla de la intersección entre política y religión. 

 

Will & Harper

También cabe destacar este título realizado por Josh Greenbaum (“Vida perra”) que hace años hizo el documental “Becoming Bond”. En este retrato íntimo de la amistad, la transición y América, Will Ferrell y su mejor amigo desde hace treinta años deciden emprender un viaje por carretera a través del país para explorar este nuevo capítulo de su relación. Este film de no ficción estadounidense es un homenaje a la evolución de la amistad entre el actor Ferrell y el guionista Steele y resulta entretenido. 

 

Zurawski v Texas

Un grupo de mujeres a las que se les ha denegado el aborto, incluso al borde de la muerte, se unen a un intrépido abogado para demandar al estado de Texas en un extraordinario esfuerzo por recuperar sus derechos y su futuro reproductivo, no sólo para ellas, sino para millones de mujeres más. Este es el segundo trabajo dirigido por Maisie Crow y Abbie Perrault en su debut, un documental inquietante e informativo que replantea el aborto como un derecho sanitario que salva vidas. 

 

One to one: John & Yoko

Para acabar, cabe mencionar este trabajo realizado por Kevin Macdonald (Whitney”) y Sam Rice-Edwards (que codirigió “Nos vemos en el baño”). El mundo musical, personal, artístico, social y político de John y Yoko en el contexto de una era turbulenta en la historia estadounidense y en Nueva York en 1972. En el centro se encuentra el concierto benéfico One to One para niños con necesidades especiales, el único concierto de larga duración de John Lennon entre el último concierto de los Beatles en 1966 y su muerte. Se incluye una gran cantidad de archivos de Lennon nunca antes vistos, incluidas llamadas telefónicas personales, películas caseras filmadas por John y Yoko, así como material restaurado y remasterizado del concierto One to One con audio remezclado supervisado por Sean Ono Lennon.  Este documental británico extrae un rico material y estuvo en esta edición del festival de Telluride. 

 

La liberación * *

  Después de “Los Estados Unidos contra Billie Holliday” Lee Daniels ha coescrito y dirigido este largometraje estadounidense estrenado a últimos de agosto en Netflix. Una familia que vive en una casa en Indiana descubre sucesos extraños y demoníacos que los convencen a ellos y a la comunidad de que la casa es un portal al infierno. Basada en hechos reales, la película funciona mejor como drama familiar que tiende a lo escabroso que como propuesta de terror con tópicos manidos sobre una casa encantada. Cabe señalar el reparto formado por Andra Day, Glenn Close, Aunjanue Ellis-Taylor y Mo’Nique.