Koko-di Koko-da * * *

Tras cortometrajes como “Las Pamas” y el largometraje “The giant” el guionista y director Johannes Nyholm realizó este largometraje. Tras el fallecimiento de su hija Maja en su octavo cumpleaños, Elin y Tobias se dirigen a un camping en su honor. Con la idea de su muerte aún pesándoles en la conciencia, se ven envueltos en un espiral de tormento, humillación y pesadillas a manos de una compañía de excéntricos perturbados. Esta curiosa coproducción sueca es un drama familiar que deriva al terror sobre el poder de la aflicción que tiene como referentes a David Lynch y Michael Haneke y cabe destacar la fotografía. El film de 2019 estuvo en las seeciones oficiales de los festivales de Sundance, Rotterdam y BAFICI y parece que gustó más a la crítica que a los espectadores. 

 

The Bromley Boys * *

Además del documental español “Los páramos”, podemos encontrar en Filmin desde finales de abril este largometraje de 2018 dirigido por Steve Kelly en que hay un chico, una chica y el peor equipo de fútbol de Inglaterra. No sabrás de quién enamorarte. Esta es una pasable comedia británica que puede gustar sobre todo a los más futboleros y está bien interpretada por Brenock O’Connor. 

 

Shelley * * *

Antes de la notable “Border” Ali Abbasi coescribió y dirigió este largometraje de 2016 que no se estrenó en España y que ha recuperado Filmin. Louise y Kasper, una pareja danesa, viven en una casa de campo en medio del bosque, lejos de la vida moderna, la tecnología e incluso la electricidad. El mayor sueño de Louise es ser madre, pero ella no puede tener hijos. En su desesperación, decide hacer un pacto con su asistenta de hogar Elena, que acepta llevar al hijo de Louise como madre de alquiler a cambio de una gran suma de dinero. Pero la vida que crece en su interior toma forma demasiado rápido, afectando las vidas de todos como una fuerza maligna. La paranoia y el horror rondan el inminente nacimiento. La película danesa es una interesante y minimalista intriga psicológica que tiene un ritmo pausado, una destacada fotografía y está bien interpretada, aunque el final no deja claro el argumento. El film se presentó en el festival de Sitges donde no fue de los títulos más relevantes si bien merece darle una oportunidad. 

 

Belladonna of Sadness * * * *

En la plataforma de Filmin se han incorporado a finales de abril varios títulos que podemos destacar como el drama ruso “El francés” y el documental turco “Meeting Jim”. Uno de ellos es la recuperación de un largometraje de Eiichi Yamamoto, en cuya filmografía hay films como “Historias de una calle” y “Las mil y una noches”. Un malvado señor feudal abusa sexualmente de una joven pueblerina en su noche de bodas. Tras huir de la aldea, Jeanne hará un pacto con el diablo para obtener poderes mágicos y así poder llevar a cabo su venganza.... Se trata de una libre reinvención de la historia de Juana de Arco, con elementos del libro "La Sorcière", de Jules Michelet. Forma parte de la trilogía "Animerama", formada por "Las mil y una noches" (1969), "Cleopatra" (1970) y "Belladonna of Sadness" (1973). Ideada por Osamu Tezuka, padre del manga/anime, la trilogía se caracterizó por dos elementos: fueron pensadas para proyectarse en pantallas de cine -algo poco común para la época- y se trataba de animación para adultos, adelantándose a obras como "Fritz the Cat" de Ralph Bakshi. Esta es una más que notable película de animación japonesa con un toque erótico que tiene simbolismos, escenas para el recuerdo y una destacada banda sonora. El film se presentó en el festival de Berlín del año 1973, se pudo ver en el certamen Animac de 2018  y sin duda es uno de los mejores trabajos de su director. 

 

Wildland * * * *

 Tras codirigir la miniserie “Cuando el polvo se asienta” Jeanette Nordahl ha debutado en el largometraje con este estreno. Ida se muda con su tía y sus primos después de la trágica muerte de su madre en un accidente automovilístico. El hogar está lleno de amor, pero de puertas afuera la familia lleva una vida violenta y criminal. La película danesa es un notable  drama noir violento y crudo que describe un matriarcado criminal que puede recordar al de “Animal kingdom”. Además, está bien interpretado por Sandra Guldberg Kampp y Sidse Babett Knudsen. El film estuvo el año pasado en la sección Panorama de la Berlinale y el jurado CIMA le otorgó el premio a mejor largometraje en el festival de Gijón. 

 

Zero * * *

Otro título español que se ha estrenado en salas es el debut en el largometraje a cargo de Iñaki Sánchez Arrieta. Un hombre y una mujer se despiertan en un lugar extraño, desierto y desconocido, sin saber quiénes son y por qué se encuentran allí. Con el paso de los días, y mientras tratan de salir de ese inhóspito lugar, comienzan a recordar algunas cosas que tal vez preferirían no saber. Quizás las respuestas a todo las tenga Ismael, un hombre que les controla desde la distancia, sin ser visto. Esta es una interesante ópera prima que combina drama e intriga, está dividida en tres capítulos, cabe destacar la fotografía de paisajes desérticos de José Martín Rosete y las actuaciones de la pareja protagonista formada por Nuria Herrero (cortometraje “Seattle”) y Juan Blanco (serie “Si fueras tú”). El film ganó el premio a mejor guion escrito por Ferran Brooks en el festival de Alicante del año pasado. 

 

Héroes: Silencio y rock & roll * * *

En la cartelera española se han estrenado varios títulos españoles como el documental “Urtzen” de Telmo Esnal. Uno de ellos es el coescrito y dirigido por Alexis Morante, responsable del cortometraje “Bla bla bla” y documentales como “El camino más largo” y “Camarón: flamenco y revolución”. El que nos ocupa narra la historia de la agrupación musical Héroes del Silencio desde la creación de la banda. Está contada en primera persona por Enrique Bunbury, Juan Valdivia, Pedro Andreu y Joaquín Cardiel, y a través de ingente material videográfico y fotográfico, nunca visto antes, y generado en parte por los propios integrantes del grupo durante sus ensayos, giras, grabaciones y momentos íntimos y cotidianos. Este es un notable largometraje de no ficción sobre uno de los grupos musicales españoles más exitosos que no es complaciente y puede gustar a sus fans y a los que no lo conozcan. Anteriormente el director realizó el video musical Hada chalada de Enrique Bunbury.