jueves, 5 de noviembre de 2015

Mi gran noche * * *

 Ya podemos ver en los cines la última película de Álex de la Iglesia, que fue presentada fuera de concurso en el pasado festival de San Sebastián. No es la primera vez que el director vasco arma una película ambientada en el mundo de los medios de comunicación, en concreto de la televisión, ya lo hizo en "Muertos de risa" y en "La chispa de la vida". Ahora cuenta la historia de un hombre en paro que es enviado en verano a un pabellón industrial para trabajar en la grabación de una gala de Nochevieja, donde los figurantes están encerrados y fingen celebrar la falsa llegada del Año Nuevo. Esta es una comedia coral que hace una especie de sátira de los programas de Nochevieja pero el resultado es irregular y acaba más por describir este tipo de programas de televisión cómo son por dentro, algo a lo que no estamos acostumbrados a ver en el cine. La película es divertida y quizás deliberadamente caótica, por lo que hay que decir que de la Iglesia es de los pocos directores españoles que salta al ruedo y hace films valientes. Cuenta con buenos diálogos escritos por el director y Jorge Guerricaechevarría y el reparto de actores es estupendo. El cantante Raphael interpreta a Alphonso, la estrella musical de la gala, un hombre ruin capaz de todo por tener éxito y que sería el reverso oscuro de la imagen que hay del artista. Mario Casas encarna a su oponente, Adanne, un joven cantante latino acosado por los fans y que no es bien visto por Alphonso. También destaca Pepón Nieto como el hombre en paro que va a trabajar a la gala y Blanca Suárez a la que han definido como una ingenua explosiva y es una especie de gafe con los hombres, que sorprende gratamente en un nuevo registro cómico. Además, Hugo Silva y Carolina Bang interpretan a los presentadores de la gala y el reparto incluye a Carlos Areces, Carmen Machi, Enrique Villén, Terele Pávez, Carmen Ruiz y Ana Polvorosa, entre otros. Quizás "Mi gran noche" no es de las mejores películas de su director pero gustará a sus seguidores, a los que esperen de él ver una propuesta con excesos. 


martes, 3 de noviembre de 2015

Los últimos cinco años * * *

 No soy seguidor del director Richard LaGravenese, del que quizás su mejor película sea "Diarios de la calle" pero también ha dirigido títulos mejorables como "Postdata: te quiero" y "Hermosas criaturas". Su última película está basada en una obra musical de Broadway ganadora del premio Tony y ha sido una pequeña y agradable sorpresa. Se centra en la relación que mantienen una joven aspirante a actriz y un novelista. Al principio se enamoraron perdidamente pero cinco años después su relación está en crisis y deciden volver al inicio. La historia está contada a través de las canciones, las del personaje mascullino avanzan en orden cronológico mientras que las del femenino al revés, hacia atrás. Este mecanismo quizás sea novedoso en un guión en que hay situaciones que pueden caer en clichés y el film tiene una puesta en escena un poco anodina. No obstante, cuenta con la entrega de la pareja protagonista Anna Kendrick (que tras "Into the woods" y "Dando la nota" demuestra sus buenas dotes como cantante) y Jeremy Jordan, se agradece que la película no sea muy azucarada y deja un sabor agridulce. Gustará sobretodo a los seguidores de los musicales.


3 corazones * * * *

 También podemos encontrar en la cartelera este film dirigido por Benoît Jacquot, del que se estrenaron en España títulos recientes en su filmografía como "Villa Amalia" con Isabelle Huppert y "Adiós a la reina" con Diane Kruger, Léa Seydoux y Virgine Ledoyen. Presentado en la sección oficial del festival de Venecia del año pasado, cuenta la historia de un hombre, Marc, que pierde un tren para volver a París y conoce a una mujer, Sylvie, con la que se queda hablando y caminando hasta la noche. Acuerdan verse días después, ella va a la cita en París pero él no puede. Mientras sigue interesado en ella, Marc conoce a Sophie y se casa con ella, sin saber que es la hermana de Sylvie. Así pues, estamos ante un triángulo amoroso algo atípico. Si bien el guión utiliza mecanismos poco creíbles y no profundiza mucho en la psicología de los personajes como otros films como los "Antes del... " de R. Linklater, si uno se deja llevar, encontrará una película interesante, que intenta describir la angustia de los que son amantes. Este es un melodrama con toques de thriller que tiene una atmósfera sugerente, una buena música compuesta por Bruno Coulais y unas estupendas interpretaciones del trío de actores principales: Benoît Poelvoorde (al que podemos ver estas semanas en "El nuevo nuevo testamento" y "El precio de la fama"), en especial Charlotte Gainsbourg, Chiara Mastroianni, además de contar con la gran dama del cine francés Catherine Deneuve. 


Educación siberiana * *

 Se estrena esta semana este film de Gabriele Salvatore, director italiano que hace años ganó el Oscar por "Mediterráneo" y que el año pasado realizó el documental "Italy in a day", un film en la línea del de Isabel Coixet de este año. Es una producción italiana, rodada en inglés con actores estadounidenses y lituanos, que adapta un libro de Nicolai Lillin. El film narra la adolescencia del autor, su formación en la comunidad de los Urka, unos criminales siberianos que fueron deportados a Transnitria (entre Moldavia y Ucrania) por Stalin en la década de los treinta. Estructurado en dos líneas temporales antes del fin de la Unión Soviética y en el presente, la película tiene un planteamiento ambicioso pero el resultado es irregular. Como muestra de cine negro y ambientada en el pasado, el film es aceptable y tiene buenas escenas pero falla en el drama. Eso sí, el actor John Malkovich hace un buen papel y la película consiguió once nominaciones a los premios David di Donatello, aunque no ganó ninguno. 


El cadáver de Anna Fritz * * *

 Presentada en la sección oficial del reciente festival de Sitges, este es el debut de Hèctor Hernández Vicens. El film cuenta la historia de una famosa y joven actriz que es encontrada muerta en una habitación de hotel y es trasladada a un hospital. Allí trabaja como celador un tímido chico que cada vez que ve a una chica desnuda fallecida, no puede evitar mirarla. Cuenta la aparición de Fritz a sus amigos, que van a la morgue a verla y uno de ellos quiere practicar sexo con ella. Se trata de un thriller eficaz y preciso, realizado con pocos medios y que sabe mantener el interés en el espectador con sus giros de guión. Además, la actriz Alba Ribas se mantiene como una buena fallecida. No es una gran película pero gustará a los aficionados al género, sobretodo a los más jóvenes. 


The propaganda game * * *

 En una semana con algunos estrenos de films españoles como el documental "El gran vuelo" de Carolina Astudillo Muñoz, cabe destacar este documental dirigido por Álvaro Longoria, que ya realizó "Hijos de las nubes. La última colonia", que ganó el premio Goya. El film analiza las técnicas de la propaganda y se centra en el caso de Corea del Norte. Ha podido ser rodado en Corea del Norte gracias a A. Cao de Benós, el único extranjero que trabaja en el gobierno comunista. Trata la manipulación de la verdad y las falsedades y el trabajo está contado de manera atractiva. Quizás no sea mejor que su anterior título, pero es un estimable documental que puede gustar a los interesados en el tema de Corea del Norte y de las estrategias de propaganda. 


Las películas más interesantes de la Semana Internacional cine Valladolid 2015:

La conocida como Seminci de Valladolid ha celebrado su sexagésima edición como uno de los eventos cinematográficos más veteranos e importantes de España y uno de los mejores en materia de cine de autor a nivel europeo. En anteriores ediciones fueron premiadas con el máximo premio títulos como "El séptimo sello", "Mona Lisa", "Thelma y Louise", "Réquiem por un sueño", "Osama", "En la cama", "Estómago" o "Una familia de Tokio". Este año ha habido mucha afluencia de público, los asistentes han demostrado ser muy cinéfilos y la capital castellonense se ha volcado en el certamen, que ha ofrecido también exposiciones, conferencias y ha proyectado films del país invitado en esta edición, Finlandia.
El nivel en la sección oficial este 2015 ha sido interesante y más que aceptable. Como ocurrió en el festival de San Sebastián, el cine realizado en Islandia ha demostrado tener buena salud y ofrecer notables propuestas. Así, figuran en el palmarés ,concedido por el jurado presidido por el director ganador en tres ocasiones de la Espiga de Oro Goran Paskaljevic, las dos películas islandesas presentadas "Rams" y "Virgin mountain". Sobre todo ha destacado la coproducción entre Francia, Turquia y Alemania "Mustang", que quizás ha obtenido demasiados premios; además del segundo máximo premio y el de nuevo director, compartido con "Rams", también ha ganado el premio de la crítica, del público (que pocas veces coinciden), el premio de la Seminci Joven y el Sociograph award. En cuanto a las interpretaciones, también podría haber sido considerada Nora Navas por "Lartèria invisible" (actriz que ya ganó el premio en la Seminci por "Tots volem el millor per ella", y que hacía doblete este año con "La adopción"), Martina Gedeck o Malin Buska por "The girl king", Tom Courtenay por "45 years" (que junto a Charlotte Rampling fueron premiados por este film en la Berlinale) o incluso Aaron Traitel por "Tikkun". Precisamente
En cuanto a los cortometrajes presentados, hay que destacar el español "El adiós" de Clara Boquet, Espiga de Oro al mejor cortometraje, el alemán "Tank" y el francés "Café frío", cortometrajes de animación premiados con la Espiga de Plata o el también alemán y de animación "Sexy laundry".
Mustang
La película del festival, muy galardonada, es un drama realizado por el debutante Deniz Gamze Ergüven que cuenta la historia de cinco hermanas huérfanas adolescentes que van a ser preparadas por su abuela y tío para ser esposas. El film trata la condición de la mujer en Turquía.

Rams (El valle de los carneros)
La ganadora de la Espiga de Oro y el premio al mejor nuevo director es este drama rural dirigido por Grimur Hákonarson sobre dos hermanos distanciados que deben acercarse para salvar a sus carneros. Es una historia sencilla con bellos paisajes retirados de Islandia.

Virgin mountain (Fusi)
Dagur Kári realiza este film islandés que triunfó en el festival de Tribeca. Su protagonista Gunnar Jónsson obtuvo el premio al mejor actor en la Seminci por interpretar a un inadaptado con sobrepeso que acude a una escuela de baile y conoce a una mujer solitaria como él.

45 years
También premiado en el festival de Edinburgo, el drama británico de Andrew Haigh cuenta los preparativos del 45º aniversario de un matrimonio. El premiado personaje de Charlotte Rampling descubre un secreto que hace que entienda que su vida de casada se ha basado en una mentira.


Una pastelería en Tokio
La cineasta Naomi Kawase, una de las más interesantes a nivel internacional, fue galardonada como mejor directora por este sensible y delicado drama. Cuenta la historia de un hombre que tiene una pastelería en la que sirve dorayakis. Una anciana se ofrece a ayudarle y gracias a su receta, el negocio prospera.

Beeba boys
Este es un divertido y atractivo thriller canadiense dirigido por Deepa Mehta sobre un hombre familiar y jefe de una banda criminal de jóvenes violentos llamados los Beeba boys. El film tiene una realización muy fluida y bebe de los thrillers americanos aunque con personajes de procedencia hindú en Vancouver.

Une histoire de fou
El director Roberft Guédiguian vuelve a contar con Ariane Ascaride en esta historia de Aram, un joven armenio que explota el coche de del embajador de Turquía en París y entonces un ciclista que pasaba por allí fue gravemente herido. La madre del joven y el mismo Aram quieren ir a ver al hospitalizado.

The girl king
Esta es una producción canadiense de Mika Kaurismäki, un drama de época ambientado en el siglo XVII centrado en la reina Cristina. Coronada muy pequeña, fue una joven dirigente que combatió a los conservadores para revolucionar Suecia e intenta entender la pasión que siente por su dama de compañía, la condesa Sparre. Está protagonizada por Sarah Gadon y Michael Nyqvist.

Tikkun
Fue una decisión un tanto valiente la del jurado de incluir en el palmarés con el premio a la mejor fotografía este film israelí de Avishai Sivan sobre la crisis de fe que experimenta un joven estudioso ultradoxo tras sobrevivir a un accidente. Premiado en el festival de Locarno y rodado en blanco y negro, este es un film de autor que no es fácil de ver y que tiene momentos inesperados.

L'artèria invisible
Pere Vilà Barceló dirige este drama sobre una pareja cuya falsa apariencia de bienestar se ve alterada cuando aparece un joven y su novia, el cual estuvo a punto de formar parte de la familia. Este es un contenido film de silencios, con desnudos explícitos y momentos de emoción destapada interpretado por un buen elenco de actores formado por Nora Navas, Álex Brendemühl y Àlex Monner.

Aurora
Rodrigo Sepúlveda se alzó con el premio Miguel Delibes al mejor guión por este film chileno que dirige. Cuenta la historia de una profesora que no puede tener hijos. Mientras intenta adoptar a una menor, lucha para que una recién nacida encontrada muerta tenga derecho a ser enterrada.

Nahid

Este es un melodrama iraní dirigido por Ida Panahandeh sobre una joven divorciada que vive sola con su hijo. La sociedad de Irán rige que la custodia de un hijo es del padre pero él se la ha cedido a condición de que no vuelva a casarse, pero ella tiene una relación con un hombre que la ama y quiere que sea su esposa.