Predicción ganadores premios cine europeo 2015:

Hoy día 12 de diciembre a partir de las 19h. en la alfombra roja y después a las 20h. se celebra la ceremonia de entrega de los premios del cine europeo de este año en Berlín. El evento puede verse a través de la página oficial de los premios EFA. En ediciones anteriores resultaron vencedoras"No matarás", "Melancholia" e "Ida", entre otras. 

En esta nueva edición sin un claro favorito a priori parten con más opciones, con cinco nominaciones cada una, la película griega "Langosta" de Yorgos Lanthimos (que ya ha obtenido el premio al mejor vestuario) y la italiana  "La juventud" de Paolo Sorrentino. Considero que esta última tiene pocas posibilidades de ser premiada, ya que es peor que "La gran belleza", que ya triunfó en estos premios. En las categorías más importantes "Langosta" es una buena película a tener en cuenta, así como la producción franco-turca "Mustang" (aunque solamente tiene dos nominaciones) y "Una paloma se posó en una rama para reflexionar sobre la existencia". Este film sueco tiene posibilidades de obtener algún premio, como el de mejor comedia, si se lo permite la exitosa "La familia Bélier". 

En cuanto a las interpretaciones, la actriz catalana Laia Costa (a pesar de haber ganado el Lola alemán en Berlín precisamente) lo tiene complicado para ser la mejor actriz europea, frente a actrices de la talla de Charlotte Rampling (favorita en algunos festivales) o Marguerite Buy. Por su parte, los actores Michael Caine, Colin Farrell y Vincent Lindon (que ya ganó el premio en Cannes) parecen los mejores posicionados para ser el mejor actor. 

Sobre otras categorías, cabe destacar que el mejor film de animación puede ser la irlandesa "La canción del mar", la mejor ópera prima  la polaca "Goodnight mommy" (que ya ha tenido el galardón de fotografía) y el mejor cortometraje puede ser "Kung fury" o "Dissonance, por ejemplo, así que el español "El corredor" lo tiene difícil para ganar. 

- Mejor película europea de 2015:

Una paloma se posó en una rama a reflexionar sobre la existencia de Roy Andersson

Mustang de Deniz Gamze Ergüven

Rams (El valle de los carneros) de Grímur Hákonarson

Langosta de Yorgos Lanthimos

Victoria de Sebastian Schipper

Youth de Paolo Sorrentino

- Mejor comedia europea:

Una paloma se posó en una rama a reflexionar sobre la existencia de Roy Andersson

La familia Bélier de Eric Lartigau

El nuevo nuevo testamento de Jaco van Dormael

- Mejor documental europeo:

A Syrian Love Story de Sean McAllister

Amy de Asif Kapadia

Dancing with Maria de Ivan Gergolet

The Look of Silence de Joshua Oppenheimer

Toto and his Sisters de Alexander Nanau

- Mejor film de animación:

Adama

La oveja Shaun: la película

La canción del mar

- Mejor director europeo:

Roy Andersson por Una paloma se posó en una rama a reflexionar sobre la existencia

Yorgos Lanthimos por Langosta

Nanni Moretti por Mia madre

Sebastian Schipper por Victoria

Paolo Sorrentino por Youth

Małgorzata Szumowska por Body

- Mejor actriz europea:

Margherita Buy en Mia madre

Laia Costa en Victoria

Charlotte Rampling en 45 años

Alicia Vikander en Ex machina

Rachel Weisz en Youth

- Mejor actor europeo:

Michael Caine en Youth

Tom Courtenay en 45 años

Colin Farrell en Langosta

Christian Friedel en 13 Minutos

Vincent Lindon en The Measure of a Man

- Mejor guionista europeo:

Roy Andersson por Una paloma se posó en una rama a reflexionar sobre la existencia

Alex Garland por Ex machina

Andrew Haigh por 45 años

Radu Jude & Florin Lazarescu por Aferim!

Yorgos Lanthimos & Efthimis Filippou por Langosta

Paolo Sorrentino por Youth

- Premio Discovery (Mejor ópera prima):

He summers downstairs

Goodnight mommy

Slow west

Mustang

Limbo

- Mejor fotografía europea:

Goodnight mommy

- Mejor música europea:

The duke of burgundy

- Mejor montaje europeo:

En cuerpo y alma

- Mejor diseño de producción europeo:

El nuevo nuevo testamento

- Mejor diseño de vestuario europeo:

Langosta

- Mejor sonido europeo:

Las mil y una noches vol 1, 2 y 3

- Premio del público:

Una paloma se posó en una rama para reflexionar sobre la existencia

Samba

Fuerza mayor

The imitation game

La isla mínima

La sal de la tierra

Leviathan

Victoria

Dios mío, ¿qué hemos hecho?

White god

- Mejor cortometraje europeo:

Dissonance

ETERNIT

Field study

Kung fury

Listen

Our body

Over

Picnic

Smile and the world will smile back

Son of the wolf

Symbolic threats

El corredor

The translator

This place we call our home

Washingtonia

The assassin * * * *

Así como "Dheepan", "Langosta" y "Sicario", ha llegado a la cartelera española una de las películas más importantes que se presentaron en la sección oficial del festival de Cannes, donde su director Hou Hsiao-Hsiem ganó el premio al mejor director (esta era una de las favoritas y sonaba como mejor película). "Three times", un filme del director, ya estuvo nominada a la Palma de oro y en España estrenó "El vuelo del globo rojo", protagonizado por Juliette Binoche y que obtuvo el FIPRESCI en la Seminci de Valladolid. "The assassin" o "La asesina" está ambientada en la China del siglo IX y se enmarca en el género de las artes marciales o wuxia. La joven Nie Yinniang vuelve a su casa después de años de exilio. Fue educada por una monja en las artes marciales como justiciera y su maestro le encarga matar a su primo. Nie tiene que elegir entre sacrificar a quien ama o romper con la "secta de los asesinos". La película parece reinventar el wuxia, género que trata el director por primera vez, la trama es complicada seguirla pero el espectador que se deje llevar puede quedar hipnotizado por sus bellas imágenes. En el aspecto formal es puro cine, tiene una conseguida atmósfera y evoca más que enseña. Es de esas películas que hay que ver mucho mejor en una pantalla de cine. Algunos espectadores impacientes o estresados pueden encontrar que se hace lenta o pesada pero es una cinta de autor con un ritmo pausado y donde el movimiento de la acción de las artes marciales no se ve como en una típica cinta estadounidense. Cabe destacar también la belleza y buen hacer de la actriz Shu Qi y el trabajo de dirección artística y de vestuario, este último bien podría lograr una nominación al Oscar. Esta es una de las propuestas de autor más interesantes de estas semanas, que gustará a los seguidores del cine asiático contemplativo. 

Techo y comida * * * *

Uno de los estrenos españoles más interesantes de estas semanas es el debut en el largometraje de Juan Miguel del Castillo, que trata un tema social como pocas veces vemos en España. Localizada en Jerez de la Frontera en 2012, en plena crisis económica, cuenta la historia de Rocío, una joven madre soltera que vive con su hijo en un piso pero no puede pagar el alquiler desde hace meses, por lo que el dueño la amenaza con echarla. Ella no recibe ninguna ayuda, vende en el top manda y realiza algún trabajo casual. El director no cae en tremendismos, algo en lo que podría haber caído y la realiza con honestidad. La película es dura y se sustenta sobre todo en la fuerza y verismo que aporta la protagonista. Natalia de Molina hace su mejor interpretación de momento después de ganar hace dos años el Goya revelación por "Vivir no es fácil con los ojos cerrados". La actriz tiene escenas potentes con su hijo en la ficción, que está muy bien y tiene un buen acento jerezano (ella es almeriense). Están bien acompañados por la actriz Mariana Cordero, que es un apunte de luz y de apoyo ante la difícil situación que vive su vecina. Las dos bien merecen estar nominadas a los Goya, sobre todo la protagonista Natalia de Molina (que de momento ganó en Málaga y está nominada a los premios Feroz), así como el director. Esta es una recomendable cinta que presenta un drama social que a veces no queremos ver pero que desgraciadamente existe y que debería estar más en el cine español. 

Paulina * * * *

 El responsable de "El estudiante", una agradable película que se estrenó en España, ha estrenado su última película. Este filme de Santiano Mitre viene abalado por el premio de la crítica y el premio FIPRESCI en Cannes y tres premios en el festival de San Sebastián: premio Horizontes Latinos a la mejor película y en las secciones de juventud y otra mirada. Este film es un remake de un importante film argentino llamado "La patota" dirigido en 1961 por Daniel Tinayre. Se centra en una joven abogada que se dedica a labores sociales. Trabaja en un programa de defensa de los derechos humanos, en lugares humildes de la periferia. Mitre elabora una compleja intriga con tintes políticos que habla de temas como el poder, la lucha de clases, la solidaridad o las relaciones humanas. Tiene potentes escenas, como la de la violación y consigue emocionar en gran medida gracias a la magnífica interpretación de Dolores Fonzi. Parecido al caso de Marion Cotillard en "Dos días, una noche", otro filme de aspecto social, la cámara del director se centra en Paulina, el viacrucis que padece y ve cómo se equivoca. Este es año de Dolores Fonzi, que aquí hace su mejor papel seguramente, por el que ha ganado el premio Fénix, además de que pueda estar nominada al Goya por "Truman". Este es uno de esos filmes de experiencia para al espectador, sacude su conciencia y hace que tome partido; uno de los títulos latinoamericanos de 2015 junto con "El club" y "El clan". 

En el corazón del mar * * *

Uno de los estrenos más potentes de estos días es la nueva película del oscarizado Ron Howard ("Apollo 13", "Una mente maravillosa"), una adaptación de la novela de N. Philbrick y que se inspira en los hechos reales en los que se basó Melville para escribir "Moby Dick". En invierno de 1820, unos marineros de la tripulación de Essex sobrevivieron en alta mar después de que su barco chocara con una ballena blanca. Owen Chase se empeña en cazar al animal aunque pase penurias a causa del hambre y las tormentas. Esta pelíucla de aventuras tiene un notable empaque formal, cierta épica como en films clásicos, una buena fotografía de Dod Mantle y una trabajada música de Roque Baños. No obstante, los personajes no están muy bien dibujados y escasea de emoción. Cuenta con un buen reparto de actores encabezado por Chris Hemsworth. Este es uno de esos actores que no me gustan pero aquí hace un papel más dramático y contribuye a que el film posea fuerza. Está bien acompañado por Cillian Murphy, Tom Holland, Ben Wishaw (al que estas semanas, aparte de en "Spectre" y "Langosta", veremos en "Sufragistas" y "La chica danesa"), Brendan Gleeson y Jordi Mollà como intérpretes más conocidos. "En el corazón del mar" mantiene el interés y visualmente es potente, es un aceptable intento de hacer buen cine de aventuras y puede gustar a los seguidores del género. Además es de las propuestas más interesantes de Howard en los últimos años, que en 2016 estrenará "Inferno", adaptación del libro de Dan Brown. 

Barcelona, nit d'hivern * * *

En estas semanas pre-navideñas hay muchos estrenos atractivos y comerciales, uno de ellos podría ser esta continuación del filme catalán "Barcelona, nit d'estiu, que hace dos años obtuvo una buena acogida por parte del público. Ahora en vez de en verano y localizada en Barcelona, la acción tiene lugar también en Madrid y en la noche de Reyes durante la cual se entrecruzan la vida de diversos personajes, algunos de los cuales ya estuvieron en la anterior película como el de Miki Esparbé; unos padres primerizos, una familia, unos chicos que quieren ligar, etc. Esta propuesta puede que haya perdido la frescura del film de Dani de la Orden, el director hace una comedia romántica con toques de drama entretenida y agridulce. Como bien dice su responsable, la cinta bebe de las comedias de Richard Curtis como "Love actually". Como es normal en este tipo de propuestas, es un poco irregular ya que hay unas historias mejor llevadas que otras; en este sentido por ejemplo, la de las ancianas que han mantenido una relación amorosa en secreto cuenta con las veteranas actrices Montserrat Carulla y Asunción Balaguer pero es un poco impostada. No soy muy aficionado a este tipo de productos que parecen confeccionados pero encontrará su público para aquellos que ya sepan lo que van a encontrar, utiliza bien el aspecto del lenguaje y cuenta con un extenso y atractivo elenco de actores como además de los citados Àlex Monner, Alexandra Jiménez, Abel Folk, Alberto San Juan, Bárbara Santa-Cruz, Clara Segura, Aina Clotet y Berto Romero.

La granja del Pas * * *

 Con el título en español de "La granja del Paso", vale la pena destacar este poco conocido estreno que obtuvo un premio en el festival de Valladolid. Está dirigido por la actriz y directora catalana Sílvia Munt, actriz en títulos como "Alas de mariposa" que le dio el Goya o "Secretos del corazón", nominada al Oscar. Hace años empezó su andadura como realizadora con títulos como "Pretextos" y ahora ha estrenando este pequeño pero preciso documental que trata sobre las personas de la PAH (Plataforma de afectados por la hipoteca) que se reúnen en la Granja del Pas, se centra en el funcionamiento durante dos años de esta plataforma. Esta es una de esas pocas películas españolas que trata temas complicados de esta época que vivimos, habla de los desahucios, de las consecuencias de la crisis económicas, realizada con respeto a las personas que intervienen, dándoles voz, y consigue tocar dentro del espectador. En un año de buenos documentales españoles, este puede incluirse en los más interesantes, un buen trabajo del equipo de Munt y que bien merecería estar nominado en los Goya por su interés y para ser más visible.