Obra de teatro: Un aire de familia

 En esta ocasión, merece tratarse una obra de teatro catalana que se estrenó por primera vez en el teatro Romea de Barcelona en septiembre del año pasado. Bien dirigida por el actor Pau Durà (al que hemos visto como el esposo de Nora Navas en "Tots volem el millor per a ella"), es una comedia algo amarga sobre las relaciones familiares, el estancamiento de sus miembros, que capta momentos creíbles de la cotidianidad en el ámbito cerrado entre padres e hijos. La hora y media de función transcurre rápida, es entretenida, tiene instantes de risas inesperadas (y eso que no soy de reír con facilidad) y el decorado del bar es eficaz. Pero por encima de todo esto, destaca la labor de los intérpretes, que ya de por sí son de probada solvencia, pero que están bien dirigidos por el también actor Durà, algo que es beneficioso. Así, Maife Gil (popular por la serie "El cor de la ciutat") convence como la madre quejica y dominante, Francesc Orella como el hijo cuya esposa ausente le descoloca y Ramon Madaula (reciente ganador de un Gaudí por "La por"), el hermano aparentemente triunfador. No tan veteranos pero buenos actores también, la mujer insatisfecha de Madaula está interpretada con cierta ingenuidad por Sílvia Bel (seguramente la actriz inicial de este papel Ágata Roca, lo hubiera hecho igual de bien), la menos conocida Cristina Genebat es la hermana poco femenina y el camarero enmedio del lío familiar lo interpreta Jacob Torres. Vale la pena ver esta representación, no muy trascendental, pero agradable de disfrutar. 

Pelo malo * * * *

A algunos nos sorprendió que una película pequeña como "Pelo malo" se alzase con la Concha de Oro en el último festival de San Sebastián, cuando había propuestas como "Le week-end" o "Caníbal", que habían sonado más. Pero si uno entra en el drama de la directora Mariana Rondón que ahora se estrena en nuestro país, podemos apreciar que es una excelente película. Con pocos elementos y a partir de una intención de un niño (alisarse el cabello), asistimos a una historia que toca diversos temas sin exageraciones, como la tolerancia, el rechazo de un hijo por su madre o el aspecto social venezolano. Cuenta con buenas interpretaciones de Samuel Lange y Samantha Castillo, que aportan credibilidad a un film duro pero contado con sensibilidad. Hace años, a España nos llegaban solamente de Venezuela culebrones de éxito como "Abigail", pero por suerte, con este estreno o el reciente Goya a "Azul y no tan rosa" se demuestra que hay producciones interesantes en ese país que destacan. 

 

 

 

Joven y bonita * * * *

Tras alzarse con la Concha de Oro en el festival de San Sebastián con "En la casa", el excelente director francés François Ozon presentó en la selección oficial del último festival de Cannes esta película. A través de cuatro estaciones y cuatro canciones, cuenta la historia de una adolescente que explota el poder que tiene ella en su descubrimiento sexual. El director no juzga los hechos de su protagonista, muy bien encarnada por la modelo Marine Vatch, en una realización pausada pero inquietante a la vez, algo parecida a la película del director "La piscina" y con la referencia de "Belle du jour" de Luis Buñuel. Esta es una de las obras más notables de Ozon y la otra recomendación de esta semana. 

Oh boy * * * *

 Llega a las carteleras de nuestro país una película alemana que triunfó en la Academia de su país y que un servidor empezó a conocer tras sus nominaciones en los últimos premios del cine europeo. Ópera prima de Jan Ole Gerster, con un bello blanco y negro, esta es una propuesta poco convencional, una tragicomedia sobre la derrota de un chico que intenta encontrar su lugar en el mundo. Estamos ante una estupenda película, fresca, de aspecto indie, una de las más interesantes de la semana, que gustará sobre todo a los seguidores del cine de autor. 

Her * * * *

 El poco prolífico director Spike Jonze deja a un lado sus películas más experimentales ("Cómo ser John Malkovich") para realizar una singular pero algo más convencional película sobre una historia de amor que resulta creíble entre un humano y un sistema operativo cuya voz parece que sea como hablar con una persona aunque no esté físicamente. En un entorno tecnológico de un futuro cercano, el film habla de cuestiones profundas como la soledad o la necesidad de conectar con alguien. Está protagonizado por un inmenso Joaquin Phoenix en uno de sus mejores papeles, muy bien acompañado por una poco maquillada Amy Adams cuya interpretación prefiero a la más impostada en "La gran estafa americana". Pero mención aparte merece la labor de Scarlett Johansson (en un principio su personaje fue para la actriz Samantha Morton) que proyecta solamente en la voz la otra mitad en la historia entre el protagonista y ella. Justamente ganadora del Oscar al mejor guión original, ésta es una de mis preferidas de las nominadas a mejor película, triste y emotiva, que te hace pensar en lo que puede ocurrir próximanente.

Philomena * * * *

 El realizador británico de magníficos films como "Las amistades peligrosas" o "Alta fidelidad", dirige este intenso drama que cuenta la historia real de una mujer que cuando era adolescente se vio obligada a dar a su hijo en adopción y su búsqueda durante cincuenta años. Por el tipo de historia, es fácil que sea un melodrama, pero no es el típico lacrimógeno, ya que tiene toques de humor y se crea una bonita relación entre la madre y el periodista que la ayuda en su empeño. En este sentido, gran parte del mérito del film está en las interpretaciones de Steve Coogan, que acompaña muy bien a Judi Dench, la cual vuelve a demostrar lo gran actriz que es. Alejada de la implacable M de la saga Bond, muestra su humanidad y es creíble sin sobreactuar. Justamente nominada al Oscar, aunque emociona, es sutil y compleja, puede que sea en cambio una de las candidatas más flojas a mejor película, donde tendría que haber estado también "A propósito de Llewyn Davies", pero es el mejor estreno de la semana y gustará al público.

La mujer del chatarrero * * * *

 El director de la excelente "En tierra de nadie" que le arrebató el Oscar a "Amélie", dirige esta historia sobre una familia gitana que intenta sobrevivir vendiendo hierro. Está protagonizada por una mujer embarazada que necesita ser operada pero no tiene dinero para pagar la intervención ni tarjeta sanitaria. Ganadora del gran premio del jurado en el festival de Berlín del año pasado, no fue la protagonista sino su marido en la ficción quien ganó el premio de interpretación. Esta es una película sencilla, humana, dura y emotiva, realista pero sin discursos, que gustará a los aficionados al cine serio y menos comercial.