Justi&Cia * * *

El estreno español más interesante de esta semana es esta comedia sobre un ex minero que se convierte en justiciero social ante la precaria situación del país. Ignacio Estaregui ha dirigido con pocos medios y con sus ahorros esta bienintencionada película que aunque en su guión es mejorable, tiene un buen mensaje de protesta. Además, se crea complicidad entre el personaje del malogrado actor Álex Ángulo (es triste ver cómo en el film intenta aprender a conducir cuando falleció al volante) y el de Hovik Heuchkerian (nominado al Goya revelación por "Alacrán enamorado", y con un porte parecido al de Javier Bardem). No es una propuesta notable pero tiene buenos momentos. 

Espacio interior * * *

Vale la pena destacar un estreno discreto pero atractivo, un film mexicano dirigido por el joven Kai Parlange. Entraría en esas películas ambientadas en un lugar cerrado donde está el protagonista, con una premisa parecida a títulos como "Buried" o la reciente "Locke". En esta ocasión, se trata de un muchacho que permanece secuestrado en pocos metros cuadrados pero lucha por seguir vivo aunque parece que no tendrá un buen final. En este sentido Kuno Becker hace un buen trabajo, acompañado de una acertada fotografía. Si bien el hecho de salir al exterior disminuye la sensación claustrofóbica que se nos platea, consigue ser una experiencia con momentos de tensión e intensa y tiene un buen desenlace. 

REC 4 Apocalipsis * *

Por fin se ha estrenado una de las películas más esperadas de este año, la cuarta y última entrega de la saga que marcó un hito en la historia del cine de terror de nuestro país. REC fue un experimento con un formato innovador que fue un inesperado taquillazo, a la que siguió una segunda parte en la misma línea aprovechando todo lo que daba de sí el bloque de pisos donde se produjo la infección. Ambas fueron dirigidas por Jaume Balagueró ("Mientras duermes") y Paco Plaza ("Romasanta"). El segundo se hizo cargo después de una tercera entrega que dio un giro más cómico y ahora el primero realiza esta película que retoma donde la historia donde REC 2 finalizó pero de manera más espectacular, con más medios, ambientada en un barco donde están aislados los infectados y con la actriz Manuela Velasco de nuevo como protagonista, sin duda el personaje más destacable de su vida, si bien quizá sea mejor actriz y más icónica Leticia Dolera en REC 3 Génesis. El estreno que nos ocupa es una muestra de cine de zombis en alta mar entretenida pero efectista. Agradezco a Balagueró que intente explicar el origen de la infección,mostrando su buen hacer en la realización, dando tensión, algún susto y en concreto en las escenas de acción o en la de la cocina con el mono. Sin embargo, (y lo lamento porque soy seguidor de la saga) falla en la dirección de los actores secundarios,.donde encontramos a actores desconocidos como es habitual en la saga pero también a Héctor Colomé ("La gran familia española"), Mariano Venancio ("Camino"), Maria Alfonsa Rosso ("Caníbal") o Críspulo Cabezas ("Barrio"). En definitiva, ésta sería la peor de la saga, ya que es más de lo que ya ofreció, pero puede gustar a los seguidores del género y de las otras REC. 

La sal de la Tierra * * * *

Se estrena esta semana este alabado documental francés tras su exitoso paso por el festival de Cannes, donde ganó el premio especial del jurado de la sección "Una cierta mirada" y el premio del público en el de San Sebastián. El cineasta Wim Wenders, en su última etapa como realizador de excelentes documentales como "Pina", y Juliano Ribeiro Salgado, hijo del fotógrafo Sebastiao Salgado, dirigen esta mirada sobre la vida y obra de Salgado, que explora lugares vírgenes del planeta. Es cierto que el trabajo de Wenders no se nota mucho y que no hay un contrapunto al tratamiento positivo de la figura en que se centran (algo difícil si quien dirige es el propio hijo del fotógrafo). Sin embargo, no hay duda de que estamos ante un magnífico documental sobre el estimulante y gran artista y habla de las desigualdades que existen en la humanidad, además de contar con imágenes muy bellas. Así pues estamos ante uno de los mejores documentales del año y un film muy interesante, sobre todo para los que quieran conocer a la figura de Salgado. 

Loreak (Flores) * * * *

La mejor producción española de la semana, mucho más que la efectista última entrega de la saga REC, es este film vasco que para muchos tuvo que merecer un premio oficial en el último festival de San Sebastián. José María Goenaga y Jon Garaño dirigen este sencillo y precioso melodrama íntimo sobre tres mujeres de dos familias distintas, una mujer joven con pareja y una hija también con novio y su madre, cuyas vidas se verán alteradas al recibir misteriosamente unos ramos de flores. A simple vista, parecen simples objetos, pero esas flores despertarán sentimientos del pasado a las mujeres, por lo que la película es interesante al tratar temas como el peso del recuerdo o la pérdida. Está muy bien interpretado por sus actrices Nagore Aramburu, Itziar Ituño, como novias insatisfechas, y Itziar Aizpuru, que representaría el papel de madre conservadora vasca. Se trata de una grata sorpresa, una profunda y emocionante cinta que sigue en el recuerdo tras su visionado. 


Valoración: 8

Lo mejor: su sensibilidad sin exageraciones.
Lo peor: que pase desapercibida para el público.

Filth, el sucio * * *

Jon S. Baird adapta al cine la corrosiva novela de Irvine Welsh y realiza una desmesurada comedia negra sobre un detective escocés que quiere un ascenso, un tipo maleducado y drogadicto, algunos de los negativos adjetivos con los que se puede calificar a este hombre. Está encarnado por el actor James McAvoy, que compone el personaje más desagradable y el que más reconocimiento le ha dado hasta el momento de su carrera, marcada por interpretaciones más nobles como en "Expiación". Su valiente e inmensa actuación está bien secundada por los intérpretes Jamie Bell, Imogen Poots, Jim Broadbent y, sobre todo, Eddie Marsan. Estamos ante un film que por ser irreverente no deja de tener su toque británico, es ágil, muy entretenido y se agradece encontrar propuestas alocadas de este tipo cuando en la cartelera abundan films más convencionales. 

Blue ruin * * *

En una semana de muchos estrenos, algunos mejorables, cabe destacar este notable thriller estadounidense de bajo presupuesto, ganador del premio al mejor director en el festival de Gijón y del FIPRESCI en la Quincena de realizadores de Cannes del año pasado. Jeremy Salnier dirige esta historia sobre un hombre que vive en su viejo coche y se convierte en un asesino torpe. El director consigue crear suspense en el espectador con una cámara en que no se nos deja ver todo y una atmósfera cerrada. Además, está muy bien interpretada por el desconocido actor Macon Blair. Gustará a los aficionados a ver cintas de este género con un toque diferente, más de autor.