Festival de SARAJEVO 2026:

 

  Un año más por estas fechas, entre los días 15 y 21 de agosto se celebró una nueva edición del festival internacional de cine de Sarajevo. Este año recibieron el honorable Corazón de Sarajevo la actriz Emily Watson, el cineasta Asghar Farhadi con una retrospectiva de su obra, el actor y director Diego Luna, así como los actores Woody Harrelson y Emir Hadzihafizbegovic. 

 

En primer lugar, en la inauguración se vio Fatherland de Paweł Pawlikowski y en la competición de ficción el filme Small things, entre otros.

En segundo lugar, en la competición de no ficción estuvieron largometrajes como We shall live together, Electing Ms Santa, Bugboy, Bear with me y When I get out.

En tercer término, en la sección Open air hubo títulos procedentes de anteriores festivales como Palestine 36, Fatherland, Minotaur, El ser querido, No good men y Ceniza en la boca.

En cuarto lugar, en el apartado Open air premiere se presentaron filmes como The virus of pathological kindness, Hidden people, The widower y 3 weeks after.

Como actividades paralelas, se realizaron masterclass a cargo de los directores Diego Luna, Pawel Pawlikowski, Rodrigo Sorogoyen y Céline Sciamma.

Este año Emily Watson fue la presidenta del jurado formado por los cineastas Igor Bezinović y Athina Rachel Tsangari, la actriz Sara Klimoska y el director de la European Film Academy, Matthijs Wouter Knol. 

 

Sobre el palmarés de esta trigésima segunda edición, ganó como mejor película la coproducción austriaca “Everytime” de Sandra Wollner, como mejor dirección fue premiada Ana Urushadze por la coproducción georgiana “Supporting role”, fue reconocida como mejor actriz Eva Kostić por la coproducción del Norte de Macedonia “17” de Kosara Mitić, que además se llevó el premio especial para promover la igualdad de género, mientras que fue premiado como mejor actor Adrian Văncică por el filme rumano “You don’t belong here”.

En cuanto a otros premios, como mejor cortometraje documental ganó el croata “Holy defiance (Tiha Misa)” de Karla Jelić, obtuvo el premio especial del jurado la coproducción ucraniana “The ferry flows (Parom Plyve)” de Zhora Papoian, fue reconocido con el premio al mejor guion en cortometraje la coproducción serbia “Nobody said anything (Nitko Ništa Nije Rekao)” de Tamara Todorović y el premio al mejor corto estudiantil fue para el húngaro “Unwellnes” de Réka Pinczés.  Hay que añadir que la coproducción rumana “Don’t ask me if I killed” obtuvo el premio especial para promover la igualdad de género.

Seguidamente destacamos los siguientes títulos que formaron parte en varias secciones de esta edición del festival de Sarajevo:

 

Shame and money

Un largometraje que estuvo en la competición de ficción es el dirigido por Visar Morina después de “Exil”. Un orgulloso padre de familia lucha por mantener a su familia a medida que aumentan las presiones financieras. Aunque su madre y su cuñado le ofrecen ayuda, aceptar el apoyo hiere su dignidad. A medida que la estabilidad se desvanece, se enfrenta a decisiones difíciles sobre el orgullo frente a la supervivencia. Esta coproducción alemana es un drama que describe a una familia de Kosovo dividida por clases. El filme obtuvo el premio del jurado en la sección World cinema del pasado festival de Sundance donde recibió buenas críticas. 

 

Dua

Después de su ópera prima “Hive (Colmena)” Blerta Basholli ha coescrito y dirigido su Segundo largometraje. A finales de la década de 1990, en Pristina, Dua, de trece años, se ve obligada a madurar en medio de las crecientes tensiones en Kosovo. A medida que la violencia se acerca y su familia se desmorona, una amiga valiente la anima a encontrar el valor, la fortaleza y su propio camino hacia la seguridad. Esta coproducción kosovar es un drama subjetivo que ofrece un enfoque personal a la agitación de crecer en una época de conflicto. La revelación de Pinea Matoshi se mueve en una actuación entre estoica y frívola. El filme estuvo en la Semana de la Crítica del pasado festival de Cannes. 

 

Everything that's wrong with you

Este es el segundo largometraje escrito y dirigido por Ursa Menart. Maruša, una mujer de veintitantos años que lidia con las secuelas de la enfermedad de su madre, busca refugio en la granja de su padre, del que está distanciada. Se siente perdida y desconectada, y encuentra una amiga inesperada en Alja, una enfermera e influencer en redes sociales que vive en una pequeña localidad costera de Alemania. Unidas por sus dificultades comunes y su sentido del humor, Maruša y Alja desarrollan rápidamente una estrecha amistad. Cuando se conocen en persona y afrontan las complejidades de sus vidas, incluidos los problemas de salud de Alja y sus dilemas personales, su amistad se pone a prueba. Esta coproducción eslovena es un drama en que destacan las actuaciones femeninas principales. 

Skateboarding is not for a girls

Cabe señalar el segundo largometraje coescrito y dirigido por Dina Duma después de “Sisterhood”. Adela, una niña de once años de la comunidad romaní musulmana, se divide entre la libertad urbana de ir en skateboard y las estrictas tradiciones de su entorno. Cuando su padre las abandona y la familia cae en la pobreza, su madre decide vender a su hermana mayor en el tradicional "mercado de novias" para un matrimonio arreglado. Ante esto, Adela se rebela y hará lo posible para intentar salvar el futuro de su hermana. Esta coproducción macedonia es un drama que estuvo en el pasado festival de Tribeca y obtuvo el premio especial jóvenes perspectivas en el certamen de Sarajevo.

 

To hold a mountain

En las tierras altas de Montenegro, una madre pastora y su hija defienden su tierra ancestral de las amenazas de entrenamiento militar de la OTAN, recordando la violencia pasada de su familia. Este largometraje es el codirigido por Petar Glomazic en su debut y Biljana Tutorov. La coproducción montenegrina es una empática película de no ficción que se revela como un canto a la fuerza y resistencia femenina. El filme obtuvo el premio del jurado en la sección World cinema del pasado festival de Sundance y ganó como mejor documental en la competición de no ficción. 

 

Good people

El siguiente título es el dirigido por Milcho Manchevski que debutó con “Antes de la lluvia” y su anterior trabajo fue “Kaymal”. En marzo de 2025, un incendio sacudió la discoteca ilegal Puls en Kochani, un pequeño pueblo de Macedonia del Norte, en una tragedia sin precedentes que se cobró 63 vidas. Apenas un mes después, el director comenzó a rodar este documental macedonio, en el que los testigos relatan sus experiencias personales. Una reflexión implacable sobre el duelo, la supervivencia y la inquebrantable fortaleza de la conexión humana, “Good People” retrata a sus supervivientes y héroes anónimos no como símbolos, sino como personas: dolidas, resilientes y profundamente reales.

 

The Balkan cowboy

Otro largometraje de no ficción es el escrito y dirigino por Dragana Jurisic en su debut, una coproducción irlandesa. La artista D. Jurisic viaja a la ciudad de Bijeljina (Bosnia) para montar un cortometraje al estilo del director de culto Hari Dzekson, osesionado con los wésterns de Hollywood. Al reunirse con la comunidad local, le pide a la ciudad y a ella misma que se enfrenten a los fantasmas del pasado.

 

The forbidden aunt

En un mundo rebosante de telenovelas, una familia serbia demuestra que la realidad es más salvaje, más oscura y mucho más absorbente que la ficción. Tras una ruptura devastadora, la actriz serbio-australiana convertida en cineasta Bojana Novaković deja el deslumbrante mundo de Hollywood y pone rumbo a la Serbia rural, con la esperanza de reencontrarse con su excéntrica y distanciada tía Gordana para encontrar la paz que tanto necesita. Sin embargo, lo que Bojana no anticipa, es la tormenta que la arrastrará a un torbellino de secretos familiares, obligándola a enfrentarse al trauma oculto que ha marcado a cuatro generaciones de mujeres de su familia. La actriz Bojana Novaković ha escrito y realizado su primer largometraje, una coproducción serbia.

Yugo goes to America

Fuera de competición se vio el debut codirigido por Aleksa Borkovic y el guionista Filip Grujic.  Tres jóvenes amigos de Serbia conducen de Nueva York a Los Ángeles en un Yugo, un automóvil de la década de 1980, ahora reliquia de culto. Esta coproducción serbia es una  docucomedia que ofrece un viaje por carretera con muchos encuentros inesperados.

En tierra de nadie

En el apartado Open air se recuperó el debut en el largometraje escrito y dirigido por Danis Tanovic, responsable del posterior “El infierno”. En la guerra de Bosnia, en el año 1993, dos soldados de bandos distintos, un bosnio y un serbio, se encuentran atrapados entre las líneas enemigas, en tierra de nadie. Un sargento de los cascos azules de las Naciones Unidas se dispone a ayudarlos, contraviniendo las órdenes de sus superiores. Los medios de comunicación no tardan en convertir el asunto en un show mediático de carácter internacional. Mientras la tensión bélica crece y la prensa espera pacientemente nuevas noticias, los dos soldados intentarán por todos los medios salir con vida de tal situación. Esta coproducción bosnia es una comedia dramática que denuncia la guerra y resulta dura y divertida a la vez. El filme de 2001 ganó el premio a mejor guion en el festival de Cannes, recibió el premio del público en el certamen de San Sebastián, ganó el premio César a mejor ópera prima, el Globo de oro a mejor película extranjera y el Oscar a mejor película de habla no inglesa por delante de “Amélie” que pareció la favorita.

Honey Bunny

En la sección Open air premiere se pudo ver el debut escrito y dirigido por Igor Jelinovic. Narra las disputas y tensiones en el seno de una familia por la herencia de una casa de vacaciones en una isla croata. Esta coproducción croata es un drama familiar que estuvo en la sección oficial del pasado festival de Rotterdam. 

 

The lost son

Años después de “Consequences” Darko Stante ha escrito y dirigido su segundo largometraje. Un detective se encuentra por casualidad con su hermano violento, al que no veía desde hacía doce años. Mientras intenta ayudarle, sus acciones desencadenan unas repercusiones que sacudirán sus vidas hasta lo más profundo. Esta coproducción eslovena es un drama fraternal. 

 

Home

También podemos señalar el primer largometraje coescrito y dirigido por la actriz Marijana Jankovic. Con la esperanza de crear una vida mejor, Maja, de seis años, y sus padres abandonan Yugoslavia y se trasladan a Dinamarca, dejando atrás a los dos hermanos mayores de Maja con la promesa de que se reunirán con ellos una vez que la familia se haya establecido. Pero el nuevo país resulta difícil y desconocido, y la familia lucha por adaptarse a un nuevo idioma, cultura y forma de vida. La película danesa es un drama sobre inmigración que estuvo en la sección oficial del pasado festival de Rotterdam.

 

No fairy dust

Por último,  cabe señalar el segundo largometraje escrito y dirigido por Maja Milos años después de “Klip”. Sigue a Marija, una patinadora sobre hielo que vive con su padre. Cuando la novia de su padre se muda, Marija se da cuenta de que no puede confiar en ella. El amor de un joven empresario le dará la fuerza para aceptarse a sí misma y a su sexualidad. Esta coproducción serbia es un drama que estuvo en el apartado Proyecciones de medianoche en esta edición del festival de Sarajevo.