jueves, 6 de agosto de 2015

Todo saldrá bien * *

 El veterano director de excelentes films como "El amigo americano", "París Texas" o "El cielo sobre Berlín" Win Wenders, en su última etapa realizó excelentes documentales como "Pina" y "La sal de la tierra". Después de la irregular "Palermo shooting", el cineasta regresa al terreno de la ficción con este drama sobre la culpa que se presentó con mala recepción en el pasado festival de Berlñin y que cuenta la historia de un joven escritor que atropella a un niño por accidente. Han pasado doce años pero el hombre no puede olvidar lo ocurrido y aquel hecho afectó a la madre del niño y a la novia del responsable. A priori parecía un film interesante y cuenta con un atractivo reparto de actores: un James Franco en otro papel serio como el de la estrenada este verano "Una historia real", Rachel McAdams, Charlotte Gainsbourg (de demostrada capacidad dramática) y Marie-Josée Croze (vista en "La escafandra y la mariposa" y "Las invasiones bárbaras"). No obstante, el guión de Olaf Johannseen tiene diálogos muy mejorables y Wenders dirige de manera lenta y con pausas que hacen poco interesante al film. Que el ritmo no sea ágil no significa algo negativo y falta sutilidad y fuerza para implicar al espectador. Esperemos que la próxima película del director esté mejor resuelta. 


martes, 4 de agosto de 2015

El secreto de Adaline * * *

 El estreno estadounidense más atractivo de estos días (más que la irregular "Ted 2") es este film de Lee Toland Krieger, un director desconocido pero que ya realizó "The vicious kind" y "Celeste and Jesse forever", cuyo guión fue nominado en los Spirit awards. Su nueva película tiene un argumento que recuerda al de la portentosa "El curioso caso de Benjamin Button". Una joven nacida a principios del siglo XX y tiene un accidente a los 29 años que hace que viva durante décadas sin envejecer. Adaline no puede permanecer mucho tiempo en el mismo lugar pero tiempo después conoce a un hombre que puede cambiar su vida. No importa que la premisa sea fantástica para que no sea una buena película. Este es un elegante drama romántico cuyo guión podría haber dado más profundidad sobre la vida y la muerte teniendo en cuenta su argumento (los seres queridos de la mujer mueren mientras que ella no) y no ser melodramático, además de que a veces parece que se preocupa sobre todo en que la protagonista luzca bien. No obstante,tiene un halo melancólico y clásico aceptable, una adecuada interpretación de Blake Lively, quizás la mejor de su carrera, elegante y muy bella, que hace que el espectador no pierda interés en el film. Además, cuenta con actores de la talla de Ellen Burstyn (que interpreta a su hija) y de Harrison Ford. Gustará a los que no sean muy exigentes y a los seguidores de dramas románticos por encima de la vida anodina. 


Unos días para recordar * * *

Jean Becker es un veterano realizador francés responsable de interesantes títulos como "La fortuna de vivir", "Los jardines de la memoria" y que en España estrenó "Conversaciones con mi jardinero", "Mis tardes con Margueritte" y "Mi encuentro con Marilou", ésta última con críticas irregulares. Ahora llega a las pantallas su última película, que cuenta la historia de un solitario hombre de sesenta años que después de un accidente, debe permanecer con la pierna escayolada en el hospital y aceptar las visitas de médicos y familiares. El argumento tiene un punto en común con el de la también cinta francesa "No molestar" que nos llegó hace unas semanas, sobre un hombre que no puede estar tranquilo en casa porque siempre le interrumpen personas. El personaje que interpreta con gracia Gérard Lanvin, uno de los mejores actores veteranos de Francia, pasa de ser un gruñón a bondadoso y a arreglar la vida de otros personajes. Los actores secundarios también son notables, en especial Jean-Pierre Darrousin. Esta es una agradable y simpática comedia que habla de la condición humana y aunque no sea una gran obra, es digna para pasar un buen rato.


Ghadi * * *

 Desde el Líbano se estrena en España este film que supone el debut de Amin Dora como director y de Georges Khabbaz como guionista. Cuenta la historia de un profesor de música que se casa con su novia de la infancia y tienen dos hijos. El tercero, Ghadi, tiene una anormalidad mental y necesita ayuda. En un principio, la película parece una comedia costumbrista en la que se nos presentan los personajes, su barrio en una ciudad costera del país, pero luego se vuelve más dramático con la historia del niño. Pero no pierde la ingenuidad y le falta tener más mala baba cuando el pequeño pasa de ser rechazado por los vecinos a un ángel capaz de curar gracias a un plan. Este film gustará sobre todo a los que quieran ver dramas familiares con toques de humor que vienen de países de los que nos llegan contadas propuestas. 


La cura de Yalom * * *

 Uno de los estrenos más interesantes de la semana es este documental, una producción suiza dirigida por Sabine Gisiger entorno a la figura del psicoterapeuta Irvin D. Yelom, uno de los más importantes en activo y que ha vendido millones de libros. El film narra que no le gustaba lo inamovible de la praxis en su campo y entonces descubrió nuevas formas de terapia alternativa. Yalom considera que los conflictos internos que nos preocupan vienen de los recuerdos traumáticos que guardamos y también de enfrentarnos a la vida, la muerte o la búsqueda del sentido de la existencia. Es interesante cómo el hombre cuenta su historia y hace terapia, por lo que la autoayuda puede agradar a los espectadores que quieran acerca de estos temas de psicología, aunque no ofrece muchos aspectos para ayudar al público. 


lunes, 3 de agosto de 2015

Las mejores películas estrenadas en la primera mitad de 2015:

Leviatán
Birdman
Nightcrawler
Foxcatcher
Fuerza mayor
Citizenfour
Calabria
Gett: el divorcio de Viviane Amsalem
Felices 140
Mandarinas
La canción del mar
Güeros
Mad Max: furia en la carretera
It follows

Phoenix
Viaje a Sils Maria

Del revés (Inside out) * * * * *


Uno de los estrenos más esperados del año es la última maravilla de Disney-Pixar, dirigida por Pete Docter, que hace unos años ya realizó una obra maestra "Up". Después de que la factoría realizase estupendos films de animación como "Brave" pero sin llegar a las escelentes "Wall E" o "Toy story 3", "Inside out" da un paso más allá. Tras disfrutar con juguetes o robots ahora podemos ver lo que ocurre dentro de la mente de una niña que pasa a estar feliz en Minnesota con sus padres a mudarse a un piso gris en San Francisco y su paso a la adolescencia. Los niños podrán pasárselo bien con la historia de la niña, Riley, al mismo tiempo que vemos las cinco emociones que la mueven: la principal, Alegría, Tristeza, Ira, Miedo y Asco. Pero también los adultos pueden apreciar el interior de la mente, la sintonía con la emoción Tristeza, que nos da el mensaje que a veces para ser feliz hay que pasar por estar triste y que es mejor estar triste que no sentir nada, o el gracioso personaje del animal imaginario. Además, el momento en que vemos a personajes bidimensionales y minimalistas es sorprendente y añade apuntes del control de las mentes de otros personajes. La película cuenta de manera sencilla un argumento complejo, escrita por Michael Arndt a partir de una historia del director que se le ocurrió gracias a su propia hija. Es muy entretenida, original, imaginativa, nunca baja el ritmo y consigue emocionarnos con sus personajes. También es inteligente, y demuestra que a veces en la animación se puede arriesgar y ser más valiente, haciendo productos menos convencionales que films de Hollywood de ficción. Se erige como una de las grandes obras de su productora y tiene muchas posibilidades de llevarse el Oscar e incluso de estar nominada como mejor película del año. Junto con el estimable cortometraje "Lava" que cuenta la historia de amor entre dos volcanes, vale la pena pagar la entrada de cine para ver una de las mejores películas de este año.
Valoración: 9 
 Lo mejor: la unión de la concepción de la mente y los personajes de la emociones con emocionar al espectador. 
 Lo peor: que haya espectadores adultos que sólo se queden en la superficie y vean simplemente lo que pueden ver los niños.