sábado, 15 de julio de 2023

Festival de KARLOVY VARY 2023

Como es habitual a inicios de julio se ha celebrado una nueva edición del festival internacional de cine de Karlovy Vary entre los días 30 de junio y 8 de julio.

 


Primeramente, en la sección oficial estuvieron títulos como Las chicas están bien, A sensitive person, We have never been modern e Il vento soffia dove vuole, entre otros.

En segundo lugar, en la sección Proxima se programaron films como Les enfants perdus, In camera, Say god bye, Maman dechire y Embryo larva butterfly.

En tercer término, en el ámbito Horizons hubo títulos como Une affaire d’honeur y Stranizza d'amuri, por ejemplo, y en el apartado Proyecciones especiales se pudieron ver films como  Affronter l’obscurité, Snake gas, Smiling Georgia, Richelieu y All Men Become Brothers.

En cuanto al palmarés de esta quintaésimo séptima edició, en la sección Proxima: el gran premio a mejor película fue para la surcoreana “Birth de Yoo Ji-young y obtuvo una mención especial del jurado el film checo “Brutal heat” de Albert Hospodářský.

 


Este año han sido premiados los actores el ganador de un Oscar Russell Crowe comn el globo de Cristal por su contribución al cine; han recibido el President’s Award el actor británico Ewan McGregor, la actriz sueca ganadora de un Oscar Alicia Vikander y la estadounidense Robin Wright y contó con figuras como la actriz Patricia Clarkson. Por su parte, el Globo de Cristal por su contribución al cine checo recayó en Daniela Kolářová.

A continuación destacamos los siguientes títulos que formaron parte en las secciones más importantes de esta edición del festival de Karlovy Vary.

 

Empty nets

Uno de los títulos señalados de la sección oficial del festival checo es el debut en el largometraje escrito y dirigido por Behrooz Karamizade. Amir y Narges son dos enamorados que podrían describirse como nacidos bajo una estrella de la mala suerte. El joven procede de una familia pobre y, tras ser despedido de su trabajo de camarero, se ve obligado a buscar trabajo en una comunidad pesquera. Narges tiene un estatus social más alto y procede de una 'buena familia'. Por el momento, mantienen su relación en secreto. Para poder casarse, Amir tiene que ganar suficiente dinero para la dote. Esta coproducción alemana es un drama desgarrador realizado con delicadeza y con una fotografía sugerente que obtuvo el premio especial del jurado. 


 

Hypnosis

El siguiente título es el primer largometraje coescrito y dirigido por Ernst de Geer tras varios cortometrajes. André y Vera son compañeros de vida y de negocios e intentan poner en marcha una aplicación móvil de salud reproductiva femenina. En vísperas de un programa de fin de semana para start-ups con futuro, en el que pretenden atraer la atención de posibles inversores, Vera prueba la hipnoterapia para dejar de fumar. Sin embargo, la experiencia tiene un efecto secundario inesperado: empieza a perder todas sus inhibiciones sociales. Esta coproducción sueca es una especie de sátira social sobre el conformismo y las relaciones de pareja que fue uno de los films más premiados de la sección con tres premios: al mejor actor para Herbert Nordrum, el premio FIPRESCI y el Europa cinemas label. 


 

Fremont

En la trayectoria de Babak Jalali hay títulos como “Frontier blues”. En el que nos ocupa que ha coescrito y dirigido, la hermosa y problemática Donya de veintitantos años, una traductora afgana que solía trabajar con el gobierno de los EE. UU., tiene problemas para dormir. Vive sola en Fremont, California, en un edificio con otros inmigrantes afganos y, a menudo, cena sola en un restaurante local viendo telenovelas. Su rutina cambia cuando la ascienden a escribir la fortuna en su trabajo en una fábrica de galletas de la fortuna en la ciudad. A medida que extraños leen su fortuna en toda la bahía, el anhelo ardiente de Donya la impulsa a enviar un mensaje al mundo, sin saber a dónde la llevará. La película estadounidense es un cuento poderoso que cuenta con el actor Jeremy Allen White por el que Jalali ganó el premio a mejor dirección. 


 

Blaga's Lessons

El coguionista y director Stephan Komandarev, responsable de títulos como el notable “Destinos” y “Rounds” ha realizado este largometraje. Blaga es una exprofesora de setenta años que acaba de enviudar y una mujer de moral firme. Cuando unos estafadores telefónicos la despojan del dinero que había ahorrado para la tumba de su marido, su brújula moral empieza a perder poco a poco el norte. Esta coproducción búlgara es un potente drama social muy bien protagonizado. El film fue uno de los más premiados de esta edición: se alzó con el Globo de cristal a mejor película, el premio a mejor actriz para Eli Skorcheva y el premio del jurado ecuménico. 


 

Citizen Saint

Después de “Horizon” Tinatin Kajrishvili ha coescrito y dirigido este largometraje. Los mineros descubren que el santo crucificado ha vuelto a la vida y vive entre ellos. Poco después de celebrar su presencia, pierden la esperanza, el hombre corriente no puede protegerlos de las desgracias. La multitud, desesperada y asustada, crucifica de nuevo al santo. Esta alegoría sobre el poder destructivo de la fe es una fábula monocroma sobre la crisis religiosa en una ciudad minera georgiana que no simplifica mucho las cosas. El film obtuvo una mención del jurado ecuménico. 


 

Dancing on the Edge of a Volcano

Otro título que se presentó en la sección oficial es el segundo largometraje escrito y dirigido por Cyril Aris que obtuvo una mención especial del jurado. El 4 de agosto de 2020, una catastrófica explosión en el puerto de Beirut devastó no sólo gran parte de la capital libanesa, sino también lo que quedaba de las esperanzas de sus habitantes de llevar una vida digna en un país sin corrupción. El trauma paraliza también a un equipo de rodaje en plena producción. La cuestión de si seguir adelante con el proyecto de sus sueños se hace cada vez más acuciante. Esta coproducción libanesa es un documental que presenta un relato real de un rodaje con contratiempos que tiene el espíritu de las desventuras de Terry Gilliam. 


 

Une affaire d'honneur (The edge of the blade)

El actor Vincent Pérez que dirigió los films “El secreto” y “Cartas de Berlín” ha escrito y dirigido este largometraje. En París en el año 1887, los duelos han sido prohibidos oficialmente, pero siguen siendo una práctica habitual. Para muchos, son la única forma de defender su honor. El maestro del esgrima Clément Lacaze intenta en vano evitar que su sobrino participe en un duelo desigual contra el experimentado coronel Berchère. Marie-Rose Astié de Valsayre, una feminista que lucha por la igualdad de las mujeres, trata de demostrar que el honor no es solo un asunto masculino. La película francesa es un drama de época que trata el tema de los duelos como en la reciente cinta de Ridley Scott y tiene un reparto de actores formado por Damien Bonnard, Guillaume Gallienne, el propio V. Pérez y Roschdy Zem. El film recibió el premio del público del certamen checo.

 


Guras

En la sección Proxima estuvo el segundo trabajo realizado por Saurav Rai. La vida en Darjeeling, en el norte de la India, transcurre sin sobresaltos. De vez en cuando, los tranquilos días se animan con un ritual del pueblo o un drama inesperado, como cuando desaparece Tinkle, el querido perro de Guras, de nueve años. Tal vez se lo haya llevado alguien del pueblo vecino y no se lo haya comido el leopardo que merodea por la zona. La familia de la niña, sin embargo, tiene otras cosas de las que preocuparse: la cosecha de cardamomo no va según lo previsto, y están luchando por su mera existencia. Guras se queda sola para buscar a su compañero de cuatro patas, pero en esta tierra mágica de plantaciones de té, los buenos consejos aguardan en lugares sorprendentes... Esta coproducción india es un drama en forma de una odisea mística de dolorosa pérdida que muestra las diferentes formas de hacer el duelo de niños y adultos. El film fue reconocido con el premio especial del jurado. 


 

Imago

Hay que destacar este título coescrito y dirigido por Olga Chajdas, responsable de “Nina” y codirectora de la miniserie “1983”. En el que nos concierne, Ela es una artista rebelde que lucha contra la gris y profunda vida cotidiana de la Polonia de los años ochenta, incluidos los problemas familiares y los demonios personales originados por su trastorno bipolar. Esta coproducción polaca es un drama que fue distinguido con el premio FIPRESCI de la sección Proxima.

 


Restore point

Tras cortometrajes como “Numbers” Robert Hloz ha debutado en el largometraje con este trabajo ambientado en la República Checa, en el año 2041, cuando la humanidad utiliza tecnologías muy avanzadas y la constitución garantiza a todos los ciudadanos el derecho a 'una vida plena'. En el caso de una muerte no natural, como un accidente automovilístico o un ataque terrorista, se puede restaurar a una persona desde su copia de seguridad digital. Todo lo que necesita es crear una copia de seguridad digital de su personalidad cada dos días: un "punto de restauración". Pero, ¿realmente la humanidad merece una segunda oportunidad? Esta es una ambiciosa coproducción checa de ciencia-ficción que está contada con elegancia si bien no explora lo suficiente su mundo de posibilidades. La cinta se pudo ver en el apartado de proyecciones especiales. 


 

She came at night

También estuvo como proyección especial este título coescrito y codirigido por Jan Vejnar en su ópera prima y Tomas Pavlicek en su tercer trabajo. Jirka y Aneta son una joven pareja que disfruta de la rutina de su tranquila relación y no tiene prisa por tomar grandes decisiones en la vida. Una noche, en su piso heredado, suena el timbre y en la puerta se encuentra Valerie, la madre de Jirka. Una visita inicialmente breve se convierte en una estancia interminable de una diva intensa y ácida cuya presencia perturba fundamentalmente la intimidad de la pareja. Las certezas se tambalean, los límites se rompen. La película checa es una comedia lograda fácil de ver que tiene un impacto emocional.

 


You Sing Loud, I Sing Louder

Por ultimo, podemos apuntar el primer largometraje dirigido por Emma Westenberg, dedicada a producciones de TV. Narra un viaje por carretera de un padre y su hija, donde el padre lleva a su hija a rehabilitación. Esta película estadounidense independiente en forma de road movie es un poco convencional y destacan las actuaciones de Ewan McGregor y su hija Clara. El célebre actor presentó el film y fue premiado en esta edición del festival de Karlovy Vary. 


 

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