viernes, 8 de julio de 2022

Festival Cinema JOVE Valencia 2022:

En el inicio de verano como es habitual en estas fechas se ha celebrado la trigésimo séptima edición del festival Cinema jove dedicado a directores noveles o que dirigen su segunda película entre los días 24 de junio y 2 de julio en la capital de la Comunidad Valenciana en que el joven Jorge Silvestre fue reconocido con el premio Un futuro de cine de este año. 

 


Primeramente, inauguró el certamen el film “Second thoughts” y uno de los largometrajes que se presentaron en su sección correspondiente fue “Nobody’s Lover”. En la sección de cortometrajes estuvieron bastantes títulos como “Agrilogistics”, “Harta” y “Calor infinito” que también se han presentado en el concurso Versión española SGAE, “Terra incognita”, “Solarium” y “Sound of the night” que pude ver en el último festival Huesca, “El sembrador de estrellas” y “Los conspiradores”, entre otros.

Este año hubo varios ciclos: en el de La joven Varda se pudieron ver films de la directora francesa como “La pointe-courte”, “Cleo de 5 a 7” y “Las criaturas”; en Diamantes en bruto estuvieron las películas “Frances Ha”, “Clerks” y “Diamantes en bruto”; en Los dioses del anime se proyectaron largometrajes de animación como “Quiero comerme tu páncreas”, “Inu-oh”, “La casa encantada en el Cabo” y “Eiga Odd Taxi: In the Woods”, por ejemplo.

Cabe decir que la directora gala Mia Hansen Love recibió el premio Luna de Valencia  a su trayectoria y tuvo su ciclo con títulos notables de su filmografía como “Un amour de jeunesse”, “Eden: lost in music” y “El porvenir”. 

 


Sobre el palmarés de esta edición, el jurado de largometrajes con la directora Jasmila Žbanić y la presentadora Elena S. Sánchez como miembras del jurado otorgaron la mención a mejor fotografía para el film “Small, slow but steady”. En el ámbito de cortometrajes “Le voisin de Lou” de Victoria Lafaurie y Hector Albouker.obtuvo una mención del jurado y “Les huitres” de Maïa Descamps recibió el premio del público y el premio del jurado joven a mejor cortometraje. En el apartado de webseries “Je ne suis pas un robot” de Melanie Charbonneau ganó la Luna de Valencia a mejor webserie, así como las menciones del jurado a mejor diseño de producción y edición, y “Wipe me away” de Eric Piccoli obtuvo el premio del jurado joven; además, hubo menciones del jurado como  la de mejor fotografía para “The gambler” y mejor director y música para “Hacked”.

Seguidamente destacamos sobretodo largometrajes, algún cortometraje y varios títulos de otras secciones que formaron parte de esta edición del festival Cinema jove de Valencia que ha mostrado una juventud desorientada. 

 

Rehana

Uno de los títulos de la sección de largometrajes es el segundo escrito y dirigido por Abdullah Mohammad Saad. Profesora adjunta en un hospital universitario, Rehana se esfuerza por mantener el equilibrio entre su trabajo y su familia, haciendo malabares entre sus responsabilidades como profesora, médica, hermana, hija y madre. Una noche, su vida se desmorona cuando ve a una de sus alumnas salir llorando del despacho de un compañero. Profundamente marcada, Rehana se enfrasca en una búsqueda obsesiva de justicia para su alumna, en el mismo momento en que recibe una queja del colegio por el comportamiento de su hija de seis años. Debatiéndose entre su ego, su ética y una ira contenida, Rehana se niega a aceptar la locura de esta sociedad y se embarca en un peligroso viaje para que se haga justicia con su alumna y su hija. Esta coproducción desde Bangladesh es un potente drama de denuncia que reflexiona sobre la abyección moral y se sustenta en su actuación principal. El film se presentó el año pasado en la sección Un certain regard del festival de Cannes, se alzó con la Luna de Valencia a mejor largometraje y el premio de interpreación ex aequo para la actriz Azmeri Haque Badhon.  


 

The stranger

El siguiente título es el debut escrito y dirigido por Ameer Fakher Eldin. En los Altos del Golán ocupados, un desesperado médico sin licencia subvierte las expectativas cuando por accidente se encuentra a un soldado de la guerra de Siria herido. Esta coproducción palestina es un drama rural atmosférico que propone una visión singular de la tierra suspendida en el tiempo. 


 

La tana

Este es el primer trabajo cinematográfico coescrito y dirigido por Beatrice Baldacci. Un chico de campo, tímido e ingenuo, se enamora de una misteriosa y violenta chica que le introduce en el dolor, construyendo una relación que les hará enfrentarse juntos al secreto que ella oculta: la enfermedad de su madre. La película italiana es un drama personal empático y misterioso. 


 

Feature Film About Life

En la ópera prima escrita y dirigida por Dovile Sarutyte, una mujer decide rechazar los servicios profesionales y organizar ella misma el funeral de su padre. Esta coproducción lituana combina el drama y la comedia familiar, es sencilla y se basa en el equilibrio de la puesta en escena y los actores. El film obtuvo el premio del jurado joven a mejor largometraje. 


 

Jet Lag

El que nos ocupa es el segundo trabajo realizado por Zheng Lu Xinyuan. Se tata de una película de ensayo sorprendentemente personal que se mueve entre diferentes tiempos y lugares con una lógica deambulante: un diario de viaje de cuarentena y ocio que traza líneas entre Graz, China y Myanmar, así como el amor, la familia y la política. Así, esta coproducción suiza mezcla documental y video, su responsable busca un paralelismo entre su aiuslamiento por Covid-19 y la búsqueda de sus raíces familiares. 


 

Happiness

Cabe destacar este título del debutante Askar Uzabayev. Para su trabajo como influencer, se viste de naranja y luce una amplia sonrisa. La marca 'Felicidad' es su doctrina, pero su casa es un lugar oscuro donde la fuerza bruta ha gobernado durante años. Esta película kazaja nos muestra lo que cuesta escapar de la trampa de la misoginia y habla del feminismo y las redes sociales. El film fue el más galardonado de esta edición con los premios a mejor dirección, interpretación ex aequo para Yerbolat Alkozha, recibió el premio del público a mejor largometraje y una mención del jurado joven. 


 

Talking about the weather

Tras el cortometraje “Deberes” Annika Pinske ha debutado en el largometraje con este film. Clara, de 39 años, está haciendo un doctorado en filosofía en Berlín. Cuando visita la provinciana Mecklenburg-Vorpommern para la fiesta de cumpleaños de su madre, se da cuenta de lo mucho que se ha alejado de sus raíces en su búsqueda de una vida independiente. Esta película alemana es un sutil drama familiar que reflexiona sobre el sexismo y el determinismo social y destaca la actriz protagonista Anne Schäfer (telefilm “Abuelo en adopción”). 



Geranium

Otro debut es el coescrito y dirigido por Cagil Bocut, un drama turco. Justo antes de sus exámenes finales, Defne, de diecinueve años, tiene que regresar a su ciudad natal después del derrame cerebral de su padre. Sus sesiones de rehabilitación les darán a la pareja la oportunidad de sanar su frágil relación en este hermoso pueblo mediterráneo.

 


Ob Scena

Un cortometraje que se presentó en el certamen valenciano es el primero escrito y dirigido por Paloma Orlandini que muestra un diario personal y sexual. Un falso manual de uso cuya sofisticación y audacia lo eximen de las trampas de lo que debe ser dicho y de la agenda de lugares comunes. Un discurso con desconcierto y sin instrucciones, con espíritu explorador y sin condicionamientos. Esta pieza documental argentina es un contundente fresco generacional que habla de la sexualidad como un actor íntimo que ganó el premio a mejor cortometraje argentino ex aequo en el festival BAFICI del año pasado. 


Sierra

Después de varios cortometrajes de animación el guionista y director Sander Joon ha elaborado este. Los padres a menudo presionan a sus hijos para que sigan sus pasos. En este caso, la obsesión del padre por el rally convierte al niño en una llanta de automóvil. Inspirándose libremente en la infancia del director, “Sierra” nos lleva al mundo surrealista de las carreras de autos. Esta comedia absurda estonia ganó la Luna de Valencia a mejor cortometraje.

 


Esto no es un hotel

En el apartado de webseries cabe señalar esta escrita por Dana Crosta codirigida con Andrés Proaño Mattioli. Cuando Julia sale de casa después de romper con su novio, se refugia durante un mes en el departamento de Juana, su hija veinteañera. Madre e hija volverán a vivir juntas en un piso de 55 m2, pero esta vez los roles se invertirán y aprenderán la una de la otra sobre el amor, la soledad, las relaciones y el paso del tiempo. Esta comedia dramática argentina sobre una relación materno-filial está protagonizada por la propia Dana Crosta y Mara Bestelli (“Una escuela en Cerro Hueso”) que recibió el premio del público a mejor webserie. 


Lockdown

También podemos apuntar esta producción belga dirigida por varios directores. Está compuesta por doce relatos cortos sobre la separación, ambientados en una sala de visitas carcelaria y que reflejan el aislamiento y las tensiones emocionales provocadas por la pandemia.

 


Du côté de la côte

En el ciclo de la joven Varda uno de los títulos que se pudieron ver es el dirigido en 1958 el mismo año que los cortometrajes “O saisons, o chateaux” y “L’ópera-mouffe”. El film de no ficción francés ofrece un cuaderno humorístico de viaje por la Riviera Francesa.

 


Wendy and Lucy

Por otra parte, en el ciclo Diamantes en bruto se recuperó y proyectó este film de 2008 de la guionista y cineasta Kelly Reichardt que no llegó a estrenarse en España, realizado después de “Old Joy” y antes de “Meek’s Cutoff”. En compañía de su perra Lucy, Wendy se traslada a Alaska para desempeñar un nuevo y lucrativo trabajo en una fábrica de conservas de pescado. Todo va bien hasta que, al cruzar el estado de Oregón, su modesto Honda Accord de los ochenta se avería y tiene que llevarlo a un taller. Sus recursos económicos son tan limitados que acaba robando en un supermercado una lata de comida para perros, pero es descubierta y llevada a comisaría. Cuando, a las pocas horas, es puesta en libertad, resulta que Lucy ha desaparecido. Wendy tendrá entonces que recuperar a su perra y pagar la factura del taller. Así las cosas, tanto su dinero como su autoestima irán disminuyendo cada vez más. Este es un sencillo drama indie sobre el sacrificio realizado con sensibilidad, interpretado por la actriz habitual en la filmografía d de la directora Michelle Williams y Will Patton. El film fue elegido en el top diez de los mejores del año por el AFI, estuvo en la sección oficial del festival de Gijón y fue nominado a los premios Independent Spirit a mejor película y actriz. 


 

Eiga Odd Taxi: In the Woods

Para terminar, podemos señalar esa película japonea de animación recopilatoria de la serie anime "Odd Taxi", incluyendo momentos tras lo acontecido en el final de la serie. La producción está dirigida por Mugita Kinoshita (codirector de la citada “Odd Taxi” y se pudo ver en esta edición del festival Cinema jove de Valencia. 


 

No hay comentarios:

Publicar un comentario