Hay que apuntar que el pasado 17 de junio conocimos el palmarés del festival de Annecy, el más importante de cine de animación en que fue premiado como mejor largometraje el francés “Chicken for Linda!” y el español “Robot dreams” de Pablo Berger ganó como mejor película en la sección Contrechamp.
Como es habitual en el mes de junio en que se celebra el Orgullo LGTBI, concretamente el día oficial es el 28, se ha realizado entre el 8 y el 18 de este mes una nueva edición de la muestra Fire de cine LGTBI de Barcelona en el instituto francés y en la plataforma de Filmin con el lema “El amor todo lo vence”. Este es uno de los festivales de cine de esta temática más longevos de España.
Este año la inauguración del certamen catalán fue a cargo del film “Eismayer” que se ha estrenado en salas españolas.
Primeramente, en la sección oficial de largometrajes de ficción se presentaron títulos como “Americant parent”, “Pornomelancolía”, “El houb”, “La derive des continents”, “Peafowl”, “Petit mal”, “Proyecto fantasma” y “Sublime”.
En segundo lugar, en la sección oficial de películas de no ficción estuvieron títulos como “Anima: my father’s dresses”, “Nel mio nome” y “Ultraviolette et le gang des cracheuses de sang”.
En tercer término, en la sección oficial de cortometrajes hubo piezas como las siguientes: El sombrero, Amygdala, Hideous, Troy; así como El querer, Catorce, Fuera de juego, Iago y Tristán (que también estuvo en el festival de Alicante y en el de Huesca), La espera, Perpetua felicidad y The best grandfather in the world.
En cuarto lugar, en el apartado de Pantalla trans se vieron films como Freeheld, un amor incondicional, Nel mio nome, Son, Impériale, Something must break y Supreme, entre otros.
En quinto término, en otros apartados del certamen barcelonés, en Al este del Edén estuvo Peawolf, hubo un programa especial sobre la película Me siento extraña, en La mirada del cine suizo se pudo ver Beyto.
En sexto lugar, en Best of Fire / Filmin se pudieron recuperar o revisar títulos del festival Fire como Brother to brother, En la gama de los grises y Un amor de verano, y en la oferta LGTBI de Filmin films como Entre nosotras, Poppy field y Verano del 85.
En cuanto a los premios de esta vigésimo octava edición, el film estadounidense “Two eyes de Travis Fine” ganó el premio del festival a mejor largometraje mientras que Te estoy amando locamente de Alejandro Marín se pudo ver en un pase especial y obtuvo una mención especial (se estrena a inicios de julio en salas).
Como otras actividades se realizaron Mesas redondas sobre la representación de la historia LGTBIQ+ en el cine y Los creadores de series LGTBI, aliados de la visibilidad queer, y también se pudo ver Fuera de juego, una exposición fotográfica de Hannah Cauhépé.
Ahora destacamos los siguientes títulos que formaron parte en varias secciones de esta edición de la muestra Fire de cine LGTBI de Barcelona:
Concerned Citizen
Uno de los largometrajes de ficción de su sección oficial es el segundo trabajo escrito y dirigido por Idan Haguel. Se centra en Ben, un hombre gay y políticamente liberal que intenta mejorar su barrio en los suburbios del sur de Tel Aviv plantando un árbol en su calle. Esta coproducción israelí coquetea con cuestiones delicadas del aburguesamiento en la capital, el argumento parecido sencillo pero la película resulta compleja. El film se ha estrenado en la cartelera USA a inicios de junio.
Los agitadores
El cineasta Marco Berger de temática gay ha escrito y dirigido este largometatraje después de “El cazador”. Son las vacaciones de Navidad y Andy deja la ciudad para pasar un tiempo en una villa de lujo con sus mejores amigos. Los días pasados en compañía masculina en la atemporalidad de las fiestas fomentan el descanso, la relajación y las bromas ocasionales. Pero su payasada consensuada inicial revela que cada uno tiene diferentes límites personales. La película argentina trata temas como la represión sexual, el mito de la masculinidad y los prejuicios hacia los homosexualeson y juega con la tensión, el deseo, la pasión y el morbo sexual.
A distant place
El siguiente título es el debut cinematográfico escrito y dirigido por Park Kun-young. Cinco años después de establecerse en un rancho de ovejas en Hwacheon, Jin-woo ha estado criando a su sobrina Seol como si fuera su propia hija, junto a su pareja del mismo sexo, Hyun-min. Un día, la hermana melliza de Jin-woo, Eun-young, que es la madre biológica de Seol, aparece en la puerta de su casa e insiste en llevarse a la chica con ella. Mientras Jin-woo duda en entregarle a Seol, Eun-young, enojada, revela la relación de Jin-woo con Hyun-min frente a sus vecinos. El largometraje surcoreano de 2020 es un drama familiar que resulta interesante aunque la realización parece un poco plana.
Les meilleures
Esta es la opera prima dirigida por Marion Desseigne-Ravel. En un muro de un barrio han pintado: "El primero que se enamora ha perdido". Es verdad porque después todo el mundo habla de ti y estás a su merced. Este drama francés modesto y realista habla del amor a primera vista entre chicas en un conformista barrio obrero, protagonizado por la actriz Lina el Arabi. La cintade 2021 recibió el premio del público a mejor película.
This Is Not Me
En la sección de largometrajes de no ficción estuvo el debut dirigido por Saeed Gholipour. Dos personas trans aprenden a desenvolverse en los tribunales iraníes para iniciar su transición. Estamos ante un documental iraní que resulta ser la única historia entre dos hombres trans en Irán.
Jimmy in Saigon
'Jimmy in Saigon' es un documental que explora la misteriosa muerte del hermano mayor de Peter McDowell, James, que murió a los 24 años en Saigon. La película explora el dolor oculto y los secretos familiares, a la vez que honra a los que ya no están. El debutante Peter McDowell ha realizado un documental estadounidense que desea enmendar la historia y dar visibilidad al amor queer mantenido en secreto. El film fue reconocido con el premio del festival a mejor largometraje de no ficción.
Alteritats
Tras codirigir “La amiga de mi amiga” Alba Cros ha coescrito y realizado con la debutante Nora Haddad este trabajo que recoge la voz de diferentes vivencias lésbicas de cuatro generaciones residentes en Cataluña, una genealogía. Un recorrido de vidas que se van entrelazando, a través las cuales vamos descubriendo en qué consiste cohabitar en un mundo estructuralmente heterosexual y a la vez formar parte del colectivo LGBTIQ+. La cinta recibió el premio del público a mejor documental.
Christopher at Sea
Dentro de la sección oficial de cortometrajes cabe destacar el dirigido por Tom Brown tras codirigir “Teeth”. Christopher se embarca en un viaje transatlántico como pasajero en un carguero. Sus esperanzas de descubrir qué atrae a tantos hombres en el mar lo llevan a un viaje hacia la soledad, la fantasía y la obsesión. Esta coproducción gala es un interesante drama de animación que estuvo en su apartado correspondiente el año pasado en la Mostra de Venecia, en el apartado Punto de encuentro de la Seminci de Valladolid y en el reciente festival de Annecy.
Outdoors
El siguiente título es el cortometraje británico realziado por John Mark Fitzpatrick. Bim y Nathan se conocen en un parque y la química surge inmediatamente entre ellos. Pero la realidad de Bim se encuentra de repente demasiado expuesta, cuando un encuentro casual revela lo que él está tratando de ocultar. Este film ha sido estrenado en España en el certamen catalán después de pasar por varios festivales internacionales.
Tank fairy
En Taiwán, los «song wa si de» son trabajadores que suelen suministrar bombonas de propano a vendedores ambulantes e inmuebles antiguos. La maravillosa Tank Fairy entrega sus bombonas como nadie: con descaro, tacones de aguja y una buena dosis de purpurina. Su llegada cambia la vida de Jojo, un niño de diez años solitario que sueña con bailar y vestirse de drag. Rechazado por sus compañeros de clase e incomprendido por su severa madre soltera, Jojo se inspira en esta hada madrina repartidora de gas para afirmarse con orgullo. “Tank Fairy” es una fantasía musical que nos anima a todos a aceptar nuestro auténtico yo. Erich Rettstadt ha dirigido este cortometaje taiwanés.
Arnasa
Otro título que podemos apuntar es el primero escrito y dirigido por Raúl Barreras. Sentado en una colina, Inaxio llora la muerte de su mujer a través de un "bertso". Su nieto Ekaitz parece haber sido invocado por su canto y vuelve al cortijo para cuidar de su abuelo y de los animales que les proporcionan alimento y compañía. Este drama rural está interpretado por Zorion Eguileor y Eneko Sagardoy y ganó el premio del festival a mejor cortometraje de esta edición.
Marlén, retrato de unas tetas peludas
En el apartado de Pantalla trans se ha podido ver el debut escrito y dirigido por Juan de Miguel. En medio de la pandemia del COVID-19, Marlén construye relatos de familia y amor, entendiendo sus tetas peludas como el centro en la construcción de su género, el placer y la sexualidad. Este cortometraje chileno trata las identidades queer y disidentes desde un enfoque desenfadado y con humor. El film de 2021 fue reconocido como mejor cortometraje en la sección Vanguardia y género del festival BAFICI de Buenos Aires del año pasado.
Tangerine
El cineasta Sean Baker presentó en 2015 este título después de “Scarlet” y antes del notable “The Florida Project” que se ha recuperado en el certamen Fire. En la víspera de Navidad, la prostituta transgénero Sin-Dee Rella, que acaba de cumplir una sentencia en prisión, se encuentra con su amiga Alexandra, que le informa de que su novio Chester ha estado engañándola. Ahora, Sin-Dee Rella iniciará una búsqueda por la ciudad para descubrir la verdad. Esta película estadounidense independiente es una notable comedia dramática que derrumba los estigmas sobre la transexualidad o incluso la prostitución. El film estuvo en la selección oficial del festival de Mar de Plata, ganó el premio Gotham a mejor intérprete revelación para Mya Taylor y el premio a mejor actriz secundaria por el Círculo de críticos de Nueva York y el premio Independent Spirit.
Madhu
Por su parte en la sección Al este del Edén se pudo ver este cortometraje codirigido por Tanmay y Tanvi Chowdhary. Los amigos de la infancia Satakshi y Madhyama se reúnen en una celebración durante Durga Puja. A medida que avanza la noche, sus sentimientos mutuos se nos revelan a través de palabras del pasado y del futuro, llevando a la audiencia a una hermosa rueda de la fortuna llena de amor, esperanzas y sueños. Este drama romántico indio con componente homosexual estuvo en el pasado festival de Rotterdam.
Tendresse
En el apartado de La mirada del cine suizo se presentó el debut en el cortometraje coescrito y dirigido por Maxime Rappaz del año 2018, una comedia dramática suiza. Es la primera vez que Adrien entra en una sauna homosexual. En el espacio de una noche, descubre este microcosmos donde lo cómico de las tragedias individuales se encuentra con el paso del tiempo y donde la esperanza se mezcla con la melancolía.
Chrissy Judy
Para acabar, podemos señalar este título escrito y dirigjdo por Todd Flaherty. Cuando su mejor amigo y socio creativo de repente se empareja y se muda, un ambicioso drag queen neoyorquino decidido a ser el centro de atención debe reinventarse o arriesgarse a ser una actuación en solitario irrelevante tanto en el escenario como fuera de él. Este largometraje estadounidense en blanco y negro es una comedia que hace una oda a lo frágil de las amistades queer. El film clausuró esta edición del festival Fire de cinne LGTBI de Barcelona.
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